Topp 10 visuella albumfilmer, enligt IMDb

När det kommer till visuella konstformer tar ofta kortfilmer och filmiska filmer kakan. Men när en annan form av konst kastas in i mixen, som musik, kan en verklig historia skapas och berättas när både film och musik möts som en.

Medan musikvideor redan kan tolkas som kortfilmer, finns det några få band och artister som har gått utöver det för att skapa fullfjädrade filmer som berättar historierna om deras album. Mellan band och artister som Pink Floyd och Beyoncé har det funnits flera visuella album som skakat om världen och gjort historia genom åren.

10 K-12 av Melanie Martinez - 6.4

Melanie Martinez visade upp topparna och dalarna i tonårsupplevelsen och skapade en fullskalig produktionsfilm för sitt andra album "K-12". Mellan filmens övertygande, visuellt tilltalande pastell-estetik och de allvarliga frågor Melanie diskuterar, det visuella albumet presenterar en perfekt balans mellan lättsam och inspirerande.

Sedan början av sin karriär har Melanie utvecklat ett starkt varumärke och estetik för sin konst och sin musik. Precis som hennes debutalbum "Cry Baby" fokuserade på mogna frågor genom ett barns lins, visar "K-12" Cry Babys utveckling genom skolan när hon blir äldre och tar sig an fler och fler hinder.

9 Purple Rain av Prince - 6.5

Med musik från ett av de mest populära popalbumen genom tiderna, är "Purple Rain" en film som för alltid kommer att gå till historien. Filmen berättar historien om Princes tid i rampljuset, och minns allt från hans hemliv till toppen av hans karriär.

Den filmiska upplevelsen, som kämpar mot både kärlek och framgång tillsammans med olika andra kamper, berättar en ganska nära sann historia om Prince, även om det inte är exakt en självbiografi. Mellan den klassiska 80-talsestetiken av frisyrer och outfits till de elektrifierande föreställningarna, är det tydligt att Prince lade sitt hjärta och själ i filmen och var en naturligt född stjärna.

8 Downfalls High By Machine Gun Kelly - 7.3

Den senaste punkrockartisten Machine Gun Kelly gjorde sin regidebut med Nedgångar hög, som gjordes i enlighet med hans övergångsalbum "Tickets To My Downfall." Med Euphoria-skådespelerskan Sydney Sweeney och populära TikToker Chase Hudson, filmen berättar en historia om kärlek och tragedi från en tonåring perspektiv.

När en missförstådd, ensam tonåring är verkligen sett av en populär tjej i skolan förändras många saker i deras liv och livet för dem runt omkring dem. Med "Tickets To My Downfall" som ett pop-punk/emo-inspirerat album, erbjuder filmen en unik och grungey version av ung kärlek och tonårsångest.

7 Dirty Computer av Janelle Monáe - 7.5

Beskrivs som en sci-fi "känslobild", Janelle Monáes Smutsig dator omfattar det som fansen älskar mest med stjärnan: hennes hårda arbete och hennes kreativitet. Medverkande i filmen är skådespelerskan Tessa Thompson, som tillsammans med Janelle gör ett kraftfullt uttalande i filmen för att bryta bort från robotiserade, totalitära övertygelser i samhället för att kunna vara sig själva och leva oapologetiskt autentiskt liv.

Filmen innehåller inte bara mycket imponerande kostymer och bilder utan fängslande musik och koreografi av Janelle själv, vilket ger mycket underhållande 50 minuter. Även om speltiden bara är drygt en timme, är det mycket tydligt att den högproducerade filmen hade lagt ner mycket ansträngning på det med sina fantastiska bilder och unikt konstruerade special effekter.

6 A Hard Day's Night av The Beatles - 7.6

Beatles är inga noviser till musikfilmer, med En hård dag's natt vara en obestridlig fanfavorit. Komedifilmen belyser rockstjärnornas liv när de går igenom sina typiska dagliga pressrutiner junkets, göra musik och springa från galna fans, allt medan de förbereder sig för ett live-tv-framträdande.

Även om The Beatles har gjort flera filmer vid det här laget, gillar fansen den här för dess enkelhet och effektivitet underhållande, speciellt under en sådan tid då det inte var lika lätt att ha tillgång till kändisars liv långt innan sociala media.

5 Interstella 5555: The 5tory Of The 5ecret 5tar 5ystem By Daft Punk - 7.8

Med en unik animationsstil inspirerad av 1970-talets animé, drivs den tecknade filmen av kreativitet och fantasi. Att veta att Daft Punk skapar housemusik som påminner om både vintagedisco och futuristiska moderna vibbar, är det lätt att se hur deras musik och filmstil går ihop.

Äventyrsfilmen från början av 2000-talet ger en nostalgisk känsla som definitivt skulle vara underhållande för både barn och vuxna. Daft Punks arv lyser lätt igenom i den här filmen och att veta att de fortfarande gör hits än i dag gör det roligt för fansen att se hur långt de har kommit sedan dess.

4 The Wall av Pink Floyd - 8.0

Även kategoriserad som en "rock opera" film, Väggen definierade genren och gjorde det möjligt för både störning och konst att samexistera. Filmens hemska, estetiskt snubblande bildspråk skiljer sig lätt från varje visuellt album som hade kommit före den.

Fantasyfilmen skildrar den galna isoleringen av en rockstjärna när han försjunker i djupet av sitt eget sinne och är en vild men kreativ tolkning av de många ämnen som albumet berör. Oavsett om det är pengar, krig eller utbildning, belyser Pink Floyd allt och är inte rädd för att visa de mörkaste sidorna av saken.

3 Lemonade av Beyoncé - 8.2

Beyoncé är ännu en musikalartist som älskar att gestalta sitt albumverk i form av filmer, med Citronsaft rankas allra i toppen. Det är säkert att säga Citronsaft albumet bröt internet redan 2016 på grund av äktenskapsbrottsskandalen kring Jay-Z och hennes sårbarhet i hennes texter och hennes film hjälpte inte hans negativa rykte.

HBO-filmen har Beyoncé i huvudrollen när hon spelar rollen som en kvinna på sin livsresa, när sångerna samtidigt berättar hennes djupgående historia. Mellan den fantastiska kinematografin och den otroligt rörande poesin är det visuella albumet ett sant konstverk och ger fansen ett annat sätt att förhålla sig till hennes album.

2 Inside By Bo Burnham - 8.6

Även om fans av Bo Burnham känner till hans långa komiska historia, ger fans honom oftast utmärkelser för hans kreativitet under pandemin. Medan många satt hemma vilse och deprimerade i början av pandemin, förståeligt nog, Bo valde att skriva musik om den unika upplevelsen på ett relaterbart men sårbart sätt, samtidigt som det inkluderar lite välbehövlig komisk lättnad.

Med skämt som sträcker sig från Jeff Bezos arv på Amazon till mer existentiella tankar som härrör från att vara ensam och instängd är filmen otroligt mångsidig genom att få tittarna att skratta och kanske till och med gråta åt gånger. Filmen blev snabbt populär när den släpptes, och Burnhams låtar nådde till och med Billboard-listorna och användes miljontals gånger på TikTok.

1 The Odyssey av Florence + The Machine - 8.8

Inspirerad av stora litterära verk som Dantes "Inferno", Odysséen porträtterar berg-och-dalbanan som är kärlekens mångfacetterade känsla. Separerad av kapitel representerar filmen de många stadier som par går igenom när de blir både in och ut ur kärlek.

Florence, bandets frontfigur och stjärna i filmen, drog sig inte för det fula, förödande och det vackra som kommer med sårbarhet, vilket är viktigt för att minnas alla stadier av kärlek och förlust.

NästaDe 9 bästa recasterna i filmhistorien, enligt Reddit

Om författaren