TMNT: Den sista Ronins sista sidor avslöjar en skrämmande hemlighet
Varning: Den här artikeln innehåller spoilers för TMNT: The Last Ronin #5
Med den explosiva slutsatsen av Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin, fans har äntligen behandlats till slutet av den älskade familjen av muterade djur, som det ursprungliga kreativa teamet föreställde sig. Men en av de mest tjatande frågorna kring den apokalyptiska miniserien kan besvaras i en subtil och skrämmande detalj.
TMNT: The Last Ronin är en anmärkningsvärd serie för sin effektiva och kraftfulla användning av retro 80-talsestetik, med medskaparna Kevin Eastman och Peter Laird slår sig samman med Tom Waltz och artisterna Esau & Isaac Escorza och Ben Bishop i vad som ursprungligen verkade vara en återuppringning till den första Ninja sköldpaddor började 1983, i vad som var känt som Mirage Comics kontinuitet. Detta ledde till förväntningarna att Den sista Ronin skulle fokusera på just den versionen av Michelangelo (den första), och universum som serien utspelade sig i var fortsättningen på den världen. Men med varje kapitel som utvecklas i den bistra och våldsamma berättelsen, från karaktärers framträdanden till andras överlevnad, blev denna möjlighet mindre och mindre sannolik. I slutet av berättelsen hade de flesta kontinuiteter diskvalificerats... men
1988, efter att ha sett deras TV-pilot gröntänd för en barntecknad lördagsmorgon, Eastman & Laird lyckades träffa ett avtal med Playmates Toys för att sälja den första raden av actionfigurer baserade på begrepp. Innan miniserien med fem avsnitt som skulle bli det långvariga programmet ens sändes, sålde Playmates till ett värde av 23 miljoner dollar av hjältarnas likhet bara under det sista halvåret. Leksakerna hade små skillnader i deras animerade iterationer, särskilt i de olika gröna nyanserna inom brödernas hudton. En subtil skillnad, och bara en som en person som tittar mycket noga på leksakernas detaljer skulle se, än mindre minns år efter att de släpptes. Men det är en egenskap som tydligt refereras till i berättelsens slutscener, avbildad i TMNT: The Last Ronin #5, där den nu döde Michelangelo återförenas med sin avlidna familj i livet efter detta.
Med dessa två bilder bredvid varandra är innebörden tydlig: baserad på Luis Delgados och Rondas briljanta färgläggningsarbete Pattinson, kontinuiteten verkar inte hämtas från serier, filmer eller tv-program, utan istället baserad på den första linje av leksaker släpptes 1988. Det finns ett ganska chockerande budskap i detta val, om läsare underhåller följderna av serieinnehållet.
Oavsett om det är avsiktligt planterat av Eastman, Laird och Waltz, stödjer det sista kapitlet tanken att Ninja Turtles aldrig var menade att glorifiera våld, men att tendensen att kasta ut dessa älskade karaktärer i lidande och plåga mer liknar ett barn som spelar ut blodiga fantasier med sin plastiska handling siffror. I detta ljus fördes den överväldigande känslan av ånger in Michelangelos strävan efter hämnd som svar på hans familjs död, får också ny innebörd.
Kan det vara den ånger som kommunicerats från en förälder till ett barn, bildligt eller bokstavligt? Skall Sista Ronin därför ses som en tragisk kommentar från skaparna Eastman och Laird, som reflekterar över sköldpaddornas uppgång från en otrolig familj till en kommersiell franchise som alltför ofta lät folkefterfrågan diktera dess riktning, och inte lojalitet till en passionerad fanbas eller karaktärerna sig själva?
En subtil och skrämmande svanesång, Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin levererar i bombastisk handling, och nyanserad postmodern diskussion. Säljs nu varhelst serietidningar säljs.
Källa: The New York Times
Hulken når officiellt styrka på gudsnivå i otrolig kraftföreställning
Om författaren