Chip 'N Dale: 10 filmer som har flera animationsstilar

Filmbolag har arbetat hårt för att hitta kreativa sätt att lägga till olika lager och element i sina filmer. Ett sätt de gör detta på är genom att ha olika typer av animationer ovanpå varandra, som i den senaste utgåvan Chip 'N Dale: Rescue Rangers.

Vissa filmer har live-action med animerade karaktärer inblandade, medan andra har olika typer av animation överallt. Oavsett så har den här stilen använts mycket av olika filmbolag under åren. Vissa har skapat filmer som snabbt blev populära just av denna anledning, medan andra fortfarande jobbar på att bli uppmärksammade.

Wreck-It Ralph (2012)

Streamar på Disney+

Det är bara vettigt att en film som handlar om en massa olika videospel har olika animationsstilar. Röjar-Ralfberättar historien om skurken Ralph som känner att han kunde göra så mycket mer än att förstöra saker. Eftersom berättelsen utspelar sig i en arkadspel, sammanför den en mängd olika karaktärer.

Medan animationsstilen verkar vara liknande när de alla kommer ut ur sina spel efter arkaden stängs, det finns fortfarande distinkta skillnader som hjälper dem att behålla sitt unika utseende från deras spel. Filmen gör ett noggrant jobb med att få varje spel att se ut som det är för spelarna när barnen också spelar det. Sammantaget kombineras de många animationsstilarna fantastiskt och hjälper till att hålla karaktärerna och berättelsen vid liv.

The Lego Movie (2014)

Streamar på Fubo TV

Lego har kommit långt sedan de först skapades som bokstavliga byggstenar. Med otaliga filmer, shower och videospel ute har Lego blivit en stor del av filmindustrin. Lego-filmenkan ha varit en enda stor annons, men animationsstilen förtjänar att uppmärksammas.

Filmen använder en mängd olika lego för att skapa staden Bricksburg, liksom de olika karaktärerna hjälpte till att ge den den dynamiska känslan den har. Att kombinera de mindre och mer komplexa legos med de större legos som vanligtvis är avsedda för små barn bidrog till att ge det en bekant luft för dem som har använt byggklossarna tidigare. Mellan de olika typerna av lego och att komma in i den verkliga världen har filmen mycket att dra nytta av att gå fram och tillbaka i animationsstilar.

Vem inramade Roger Rabbit (1988)

Streamar på Disney+

En film som är särskilt populär för sin kombination av live-action med animation är Vem inramade Roger Rabbit. Filmen kom ut i slutet av 80-talet och blev en hit direkt.

Kombinationen av animerade karaktärer som arbetar med live-action karaktärer var mycket populär och användes i mitten till slutet av nittonhundratalet. CGI-effekterna fanns inte någonstans där de är idag, men fans verkade njuta av att se några av deras animerade favoritkaraktärer komma till liv. Att se Eddie nedsänkt i Toontown och se stadens invånare komma till jorden var något som lade till ett extra lager till komedifilmen.

Space Jam: A New Legacy (2021)

Streamar på HBO Max

En annan film som använde live-action i kombination med animerade karaktärer var 1996 års klassiker Space Jam. Dess uppföljare, Space Jam: A New Legacy kanske inte levde upp till den hype som fansen förväntade sig som en uppföljning av den första filmen, men den använde fler animationsstilar som gjorde den unik.

Inte bara hade den live-action och animation sida vid sida, utan den hade delar som alla var den klassiska Looney Tunes-stilen. Att se alla karaktärer gå igenom de vanliga misstag som en Looney Tune kan gå igenom gav det en klassisk känsla. Det kan ha varit användningen av CGI på Looney Tunes som fick fansen att känna sig besvikna eftersom några av de klassiska karaktärerna har några förändringar som fansen inte var nöjda med.

James And The Giant Peach (1996)

Streamar på Disney+

Claymation- och stop-motion-filmer var början på något stort när de först kom ut. Många filmer från 90-talet hade en konstig animationsstil och James och jättepersikan, är inget undantag.

James och jättepersikan börjar som live-action och övergår sedan till stop-motion på ett vackert sätt. Buggen kan framstå som läskiga eftersom de är buggar och de flesta människor inte gillar dem, men det är de små detaljerna, som deras kläder och deras fogliga personligheter, som gör dem sympatiska. Kombinationen gjorde att det verkligen kändes som om James var nedsänkt i en berättelse som kom till liv.

The Spongebob Squarepants Movie (2004)

Streamar på Paramount+

Sedan serien startade 1999, Svampbob Fyrkanthar använt en mängd olika animationsstilar för att hålla showen livlig. Från temasången som har läpparna på en målning som rör sig som om de vore verkliga, till olika ritstilar som används genomgående, föreställningen är legendarisk för sin användning av olika konststilar.

Detta förs över till Filmen Svampbob Fyrkant där fler live-action-sekvenser används. Användningen av live-action lägger till den fåniga aspekten som showen alltid är tung på, men den innehåller också några av de mest känslosamma scenerna, som när Patrick och Svampbob torkar ut. Att visa den starka användningen av de olika stilarna visar att franchisen vet hur man byter stil för att förmedla känslor och lägga till berättelsen.

Monty Python And The Holy Grail (1975)

Finns att hyra på Apple TV

De Monty Pythonfranchisen växte enormt mellan 70- och 80-talen. Monty Python och den heliga gralenär inte bara en av de bästa filmerna om kung Arthur, men dess animationsstilar är oöverträffade.

Från animationen i övergångarna till olika andra ögonblick, som monstret som attackerar i grottan, filmen är fylld med ögonblick av animation som ökar nivån på humor, såväl som helheten berättelse. Till och med animationen av Gud som pratade med riddarna var en annan typ av animation, men allt fungerade tillsammans för att berätta historien.

Den lille prinsen (2015)

Finns att hyra på Apple TV

En berättelse i en berättelse är alltid något som måste göras noggrant för att genomföras bra, och Den lilla prinsen lyckades träffa den ur bollplanet. Filmen kunde bara ha berättat historien som boken (som har samma titel) berättade, men den kan ha tappat det känslomässiga djupet som tillförde det extra lagret.

Genom att berätta en historia i en berättelse gjorde det att filmen kunde använda två olika typer av animation. Huvudberättelsen använder en modernare animationsstil, medan berättelsen som berättas använder en lerstil, vilket ger den mer en känsla av berättelse.

Mitchells vs. The Machines (2021)

Streamar på Netflix

En vanlig roadtrip till college förvandlades till ett livs äventyr när all elektronik i världen vaknade till liv och började attackera människor. Mitchells vs. Maskinerna har många relaterade ögonblick, skämt och massor av action för att matcha det stora utbudet av animationsstilar den använder.

Filmen lyckades skildra berättelsen så bra genom att animera saker för att matcha en serietidningsstil. Lägga till de skiktade animationsstilarna, bryta den tredje väggen och lägga till element som ger Mitchells vs. Maskinerna den autentiska seriekänslan. Stilen var ingen överraskning när tittarna såg att den skapades av samma människor som skapade Spider-Man: Into The Spider-Verse, som är välkänd för sina många animationsstilar kombinerade till en.

Spider-Man: Into The Spider-Verse (2018)

Streamar på Fubo TV

För fyra år sedan fick Marvel-fans en Spindelmannenfilm som totalt förändrade spelet för franchisen. Berättelsen i sig var av högsta klass, men animationsstilen, eller stilarna egentligen, är det som gjorde fansen så fascinerade. Multiversum samlades in Spider-Man: Into the Spider-Versenär flera Spider-människor sögs in i Miles Morales universum.

Att behålla varje unik animationsstil från varje karaktärs universum var bara en del av den otroliga animationen i filmen. Den huvudsakliga animationsstilen hade många delar som gav den en klassisk serietidningsstil, samt verkligen bidrog till de chockerande inslagen i berättelsen. Skakande övergångar, ljusa färger och textbubblor är bara några av det som gav den här filmen känslan av serier.

Karl Urban minns hur han rollades som Sagan om ringens Éomer

Om författaren