10 bästa Seinen Anime Protagonists genom tiderna, enligt Ranker

click fraud protection

Medan shonen anime främst riktar sig till yngre pojkar, hänvisar seinen anime vanligtvis till serier inriktade mot en lite äldre publik, med komplexa karaktärer och mer mogen humor än sin motsvarighet. Den fantastiska komedin som släpps i år inklusive Kaguya-same: Love is War ger ett perfekt exempel, med välskrivna centrala karaktärer som tar fram en mer subtil typ av humor.

På samma sätt är fantastiska karaktärer kärnan i det som gör att alla anime-animer fungerar. Med One Punch Mans Saitama och Bärsärk's Guts fantastiska demonstrationer av den typ av ikoniska protagonister genren kan producera, anime-fans på Ranker röstade om vilka av dessa seinen-karaktärer som är ett steg över resten.

Notera: Ranglistor är live och fortsätter att samla röster, så vissa rankningar kan ha ändrats efter denna publicering.

Rei Kiriyama (Mars kommer in som ett lejon)

Att leva upp till potentialen i seinen-genren, Mars kommer in som ett lejon är en intim show fokuserad på ett ungt Shogi underbarn som kämpar med pressen som kommer med den mycket konkurrenskraftiga scenen i det japanska brädspelet. Showen lever ensam och isolerad och målar upp en slående resonansbild av en ung man som fortfarande lider av traumat från sin ungdom.

Även om showen lovar att visa att Rei öppnar sig för andra och lär sig att hantera sina problem på mer hälsosamma sätt, ger den inga enkla svar som en show som riktar sig till en yngre publik. Istället drabbar hans realistiska karaktärsbåge som lyckas vara inspirerande utan att vara predikant för fans av Ranker.

Saichi Sugimoto (Golden Kamuy)

Seinen anime tenderar att föra med sig äldre huvudkaraktärer, cyniska människor som har blivit trötta av en hård värld, och den aggressiva, ärrade Saichi Sugimoto är ett bra exempel på detta. Sugimoto, som är en före detta soldat, känd för sina bedrifter i strid, är nu reducerad till att leta efter skatter i början av 1900-talets Hokkaido.

Även om detta kan få honom att verka som ingenting annat än en opportunist, är Sugimotos skäl att söka förmögenhet är otroligt rena och talar mycket för nyanserna och den dolda vänligheten hos den grova huvudperson. Även om showen också ger många möjligheter att se mannen i tillfredsställande våldsam handling, är det denna nyans som gör honom så populär.

Ginko (Mushishi)

En av den bästa animen med en vuxen huvudperson, Mushishi använder Ginko som ett sätt att utforska den unika världen och oändligt fascinerande berättelser om anime. I showen är Ginko en Mushishi som har till uppgift att avslöja mysterierna med en livsform som är grundläggande för vår värld, känd som Mushi.

Det är nästan en överraskning hur populär Ginko är, eftersom han är lika gåtfull som showen, förblir lugn och anpassar sig till de olika situationer som varje avsnitt sätter honom i. Ginko gör en stor kontrast från impulsiviteten som definierar många shonen och till och med seinen huvudkaraktärer, och sätter sig nästan i bakgrunden av en show som handlar om att berätta fängslande historier.

Alucard (Hellsing)

Det kanske enda som är mer skrämmande än en vampyr är en vampyr med en pistol så det är tur att Alucard är huvudpersonen i Hellsing snarare än antagonisten. Arbetar för en organisation som bara handlar om att ta sig an övernaturliga hot, Alucard använder sitt breda utbud av kraftfulla förmågor för att slita isär sina bröder i natten i några av den bästa anime action som finns.

Även om shonen anime inte är främling för antihjältar, går den våldsamma huvudpersonen i Hellsing utöver det. Det finns ett djup i Alucard som sakta avslöjas när serien fortsätter som fick fansen att genuint sympati för den blodögda vampyren. Alucard är en stor del av det som gör showen så övertygande.

Shinichi Izumi (Parasyte: The Maxim)

Stora karaktärer formas genom motgångar och detta är verkligen fallet med Shinichi Izumi, eftersom showen börjar med att han kreativt förhindrar en främmande parasit från att ta över hans kropp. Istället sätter sig varelsen i hans arm när Shinichi tvingas brottas med att inte längre vara helt mänsklig.

Tyvärr för huvudpersonen i Parasyt: Maximen, det är bara början på hans problem eftersom utomjordingarna redan har börjat sin invasion av jorden. Att se Shinichi stiga trots hans kamp gjorde honom omtyckt för många fans så det är ingen överraskning att han är ett populärt val.

Kenzo Tenma (monster)

Det finns inte många shower som går så långt som Monster i att undersöka frågor om moralisk komplexitet och Kenzo Tenma är den perfekta huvudpersonen för detta. En elitneurokirurg som förlorar allt efter att ha valt att operera ett föräldralöst barn trots att han blivit tillsagd att operera en viktig kund istället, Tenma är förvånad över att finna sin position återställd efter några mystiska dödsfall på sjukhus.

Som det visar sig är det titulära monstret det han släppte lös genom att rädda ett barn som skulle fortsätta att bli en mördare. Tenma ser det som sin plikt att gottgöra sitt val, och det är denna drivkraft som utgör hjärtat i showen. Monster är en typisk seinen-anime från mitten av 2000-talet och den lyckas förbli populär bland fans på Ranker.

Thorfinn (Vinland Saga)

En av den bästa seinen anime som någonsin gjorts, Vinland Saga är ett vikingaepos som utforskar tunga teman om hämnd och krigets verkliga inverkan. Thorfinn är centrum för dess blodiga hämndkomplott efter att hans far dödats i en underhändelse överraskande attack, och hans skicklighet i strid leder till något våld som bara kan förekomma i en not anime.

Men när berättelsen utvecklas uppstår fler lager i berättelsen och karaktären, vilket gjorde honom omedelbart mer relaterbar. När Thorfinn kämpar för att vara självförsörjande och fullborda sin hämnd i en våldsam och oförlåtande värld, han börjar lära sig vikten av att fokusera på framtiden snarare än att titta målmedvetet på dåtid.

Saitama (One-Punch Man)

Det finns helt enkelt inte en annan huvudperson som liknar Saitama i anime. En man som så gärna ville vara en hjälte att han tränade för hårt och upptäckte att han lätt kunde slå alla skurkar och skapa hjältemod tråkigt, är ett roligt koncept men ger också tillräckligt med en intressant bakgrund till en karaktär som verkligen är intressant att Följ.

One-Punch Man är en show som handlar om hans kamp för att hitta mening med livet eftersom det enda han levde för inte kan ge honom någon glädje. Även om den gör narr av några troper som är mycket framträdande i shonen anime, Saitamas berättelse om existentiell kris kunde bara hittas i seinen anime så det är ingen överraskning att seinen anime fans uppskatta honom.

Ken Kaneki (Tokyo Ghoul)

Tokyo Ghoul är en unik mörk serie om skräckinjagande andar som kan förklä sig till människor samtidigt som de dödar och äter dem. Kanske i en typisk serie skulle huvudpersonen vara någon som jagar dessa varelser men tyvärr för Ken Kaneki, en reserverad collegestudent, han är avsedd för det smärtsamma ödet att bli en hybrid som är fångad någonstans mellan människa och ond ande.

Ken Kaneki är lika komplex som alla de bästa huvudrollsinnehavarna i Seinen, som desperat försöker hålla fast vid sin mänsklighet samtidigt som han tvingas konfrontera traumat som han har förträngt under lång tid. Han är inte den mest sympatiska huvudpersonen i Seinen, men för fansen är han fortfarande definitivt en av de mest fascinerande att titta på.

Guts (Berserk)

I den våldsamma och kompromisslösa världen av Bärsärk där att hålla fast vid värderingar som heder kan få dig dödad väldigt snabbt, Guts är en lagom smutsig fighter samt en skicklig svärdsman. En legosoldat som har gått igenom mycket innan han fick gå med i Band of the Hawk, Guts är det grymma emblemet för alla seinen huvudpersoner.

Med ett enormt bredsvärd och en grov attityd håller Guts ut vad som än kastas mot honom. Guts inre styrka speglar hans stridsförmåga och han är inte en man att backa från ett slagsmål. Trots att några fantastiska spelserier görs är Guts fortfarande kungen av genren vad gäller fansen.

Nya Sagan om ringen-filmens släppdatum officiellt bekräftat

Om författaren