8 musikvideor som refererar till historiska händelser

Från avgörande händelser som andra världskriget till framväxten av banbrytande kändisar som Marilyn Monroe, historien spelar en stor roll i konsten. Konsten att musikvideor kan ofta lyfta och underhålla fansen, men vissa band har ofta utrymme för att belysa viktigare frågor.

Oavsett om det är mer en rolig tillbakablick på historien med "We Didn't Start The Fire" eller om det är en varning för ökningen av våldet och fortsättningen av rasism med "This Is America," låtar är ett bra sätt att få djup kontakt med fansen och provocera dem att ta en titt på historien för att se hur långt de har kommit eller hur mycket längre de måste gå.

"We Didn't Start The Fire" av Billy Joel

Kanske den mest fullspäckade låten med referenser som någonsin funnits, det skulle vara nästan omöjligt att förklara alla kulturscenarier som Billy Joel berör på i "We Didn't Start The Fire." Från kändisar till världskrig och till och med kulturella rörelser, Joel beskriver allt i denna historiska genomgång av decennier dåtid.

Själva musikvideon är fylld med vintage-estetik, barn som leker på låtsas med historiska figurer och andra olika kulturella referenser. Världen idag är ungefär lika eklektisk som den här videon får den, vilket gör den till en mycket exakt tolkning även idag.

"Nationalsången" - Lana Del Rey

Eftersom hon känner till Lana Del Reys artisteri och hennes intresse för allt som är vintage, är det inte konstigt varför hon valde den klassiska 60-talsestetiken för den här musikvideon. Från referenser till Marilyn Monroes klassiska "Happy Birthday"-framträdande till John F. Kennedy till Lana själv som spelar älskad första dam Jackie Kennedy, "National Anthem"-videon är fylld med massor av historiska referenser.

Rapparen A$AP Rocky gjorde också ett framträdande som en modern version av John F. Kennedy, som ger en perfekt blandning av klassisk hyllning och personliga vändningar. Sångaren la också in en monolog i slutet av videon, skriven ur Jackies perspektiv kort efter Johns tragiska död, som videon också återuppförde på ett mer censurerat sätt.

"This Is America" ​​av Childish Gambino

Tittarna skulle naturligtvis behöva titta på musikvideon till "This Is America" ​​ett par gånger in för att fånga alla dolda meddelanden, men det finns några re-enactments som sticker ut bland resten. Sammantaget fungerar det faktum att underhållningens distraktion överskuggar vapenvåld som en ganska betydelsefull symbol för dagens samhälle.

Fansen har märkt det ännu mindre historiskt korrekta detaljer som kan ha varit en del av helheten, från Gambino sportbyxor i konfedererad stil till de överdrivna dansrörelserna och uttrycken som kan ha hyllat Jim Crow karikatyr. Videon erbjuder en perfekt balans mellan humor och förödelse, som fansen tycker perfekt kapslar in den amerikanska upplevelsen.

"Buffalo Soldier" av Bob Marley

Många fans känner till Bob Marley som en fridfull och lättsam reggaesångare, så det är ingen tvekan om att han älskade att använda sin plattform för att beröra viktiga frågor. Som helhet diskuterar låten den sanna historien om Buffalo Soldiers på 1800-talet.

Marley går in i detalj om hur soldaterna var en förlängning av den amerikanska armén som togs över för att hjälpa till att "kontrollera" indianerna på amerikansk mark. Med texter som "Tat från Afrika, fört till Amerika, kämpar vid ankomst, kämpar för överlevnad" är det tydligt att Marley insisterade på att berätta den autentiska historien om soldaternas syfte samtidigt som han berörde rasismen och förtrycket. på.

"Centuries" av Fall Out Boy

Fall Out Boys video till "Centuries" återskapar antik romersk historia och innehåller massor av bibliska referenser. Från korsfästelsessymbolik till återuppförandet av slaget vid David och Goliat, bandet presenterar flera konstnärliga bilder för fansen att njuta av.

I videon tar varje medlem i bandet en sväng och provar Goliath innan de bestämmer sig för att i huvudsak arbeta smartare och inte hårdare, och oundvikligen besegra honom med bara en slangbella. Med texter som "vi kommer att gå till historien, kom ihåg mig i århundraden" var den här specifika berättelsen väldigt användbar, eftersom det inte spelar någon roll vad människor kan sakna, utan hur du kan överlista och segra.

"Ghost Of You" av My Chemical Romance

My Chemical Romances "Ghost of You"-video, som utspelar sig under andra världskriget, är inspirerad av den historiska krigshändelsen, med vissa scener till och med hylla den populära filmenRädda menige Ryan. Medan MCR skrev den här låten om den allmänna rädslan för förlusten av nära och kära, kommunicerade valet att inkludera detaljer från andra världskriget väl med låtens ursprungliga budskap.

Även om det uppenbarligen är ganska belastande för familjer för en älskad att gå i krig, beskriver videon verkligen de uppoffringar soldater gör för friheten och de de älskar. Även om det är en farlig bedrift, krävs det en speciell person för att samla modet och slåss för sin familj och sina vänner.

"Glory" av Common och John Legend

"Glory" skrevs ursprungligen för Selma film, eftersom den kapslar in medborgarrättsrörelsen som helhet. Till och med mixen av sång i R&B-stil, såväl som Commons hiphopkänsla, är viktig, eftersom båda musikgenrerna skapades och dominerades av det svarta samhället.

Från protester till evangelisation till ledare som Rosa Parks och Martin Luther King Jr., videon avslöjar viktiga ögonblick från filmen, där Common även beskriver specifika händelser och varför de är viktiga att belysa i dag. Många ifrågasätter varför det är viktigt att dröja kvar vid det smärtsamma förflutna som är historia, men för att komma vidare är det viktigt att erkänna världens förflutna och aktivt växa från det.

"Don't Drink The Water" av Dave Matthews Band

Även om Dave Matthews Band är känt för sin mer jordnära och fridfulla musikaliska atmosfär, fick frontmannen idén till "Don't Drink The Water" samtidigt som han beundrade skönheten i Lake Superior. Enligt en intervju 1998 med All Star musik tog sångaren in det vackra landskapet och tänkte på hur fridfullt det måste ha varit innan utomstående kom för att stjäla landet och lämna platsen och dess infödda i ruiner.

Låtens syfte är att belysa det illdåd som är massakern på ursprungsbefolkningen. Trots låtens mörkare motiv innehåller låten Alanis Morissette som sjunger backup-sång och ger fansen ett ironiskt vackert ljud.

Doctor Strange 2 Cut Scensåg Scarlet Witch Decapitate 616 Mordo

Om författaren