Elvis: 10 bästa låtar från filmen, rankad av Spotify Streams

Den nya filmen Elvis med Austin Butler och Tom Hanks i huvudrollerna är den senaste Baz Luhrmann-filmen som kombinerar olika musikgenrer. Från klassisk rock till modern hiphop, det tillhörande soundtracket till Elvis är varierande, precis som sångerna till Luhrmanns filmer Den store Gatsbyoch Moulin Rouge! var eklektiska och varierande i omfattning.

Det finns 36 spår på Elvis album, varav de flesta är med i filmen under loppet av dess nästan tre timmar långa speltid. Fans av filmen har tydligt tagit till sig flera av låtarna från albumet, som har rankats efter deras popularitet för streaming på Spotify.

Notera: Antalet lyssnare på Spotify kommer att fortsätta att växa, så dessa rankningar kan skilja sig från tidpunkten för publicering.

10 "Baby, Let's Play House" (598 569 spelningar)

Den här rockabillylåten spelades ursprungligen in av Presley 1955 och är en av få Elvis-låtar som har ett helt eget musiknummer i filmen. Framförd och ominspelad av Austin Butler visar "Baby, Let's Play House" upp Butlers kusliga vokalförvandling.

Scenen där "Baby, Let's Play House" är med återspeglar ett avgörande ögonblick i Luhrmanns återberättelse av Elvis Presleys liv. Som berättat av Col. Tom Parker (Tom Hanks), Presleys framförande av den här låten är det som inspirerade Parker att hantera artisten. Butlers framförande av låten hyllar också Presleys magnetiska scennärvaro och fysiska karaktär.

9 "Don't Fly Away (PNAU Remix)" (759 607 spelningar)

En av låtarna med i kreditsekvensen av Elvis ger en klassisk Luhrmann-liknande snurr på Presleys musik. "Don't Fly Away" är ett medley av två Elvis Presley-låtar ("Suspicious Minds" och "Any Day Now"), som har omtolkats med ett dunkande dansbeat av den australiensiska gruppen PNAU.

Luhrmanns samtida snurr på Presleys originalmusik visar den bestående inverkan rock and roll-sångaren har på populärkulturen och på musiklandskapet som konsumenterna känner det idag. I en intervju via RCA Records YouTube-sida, kommenterar Luhrmann hur detta medley av sorgliga låtar som spelas över ett discobeat är sant mot kombinationen av sorg och uptempomusik i mycket av discons historia.

8 "Det är bara kärlek" (1 268 919 spelningar)

Kanske mest överraskande, en av de mest streamade låtarna på Elvis Soundtracket är balladen "It's Only Love". Denna Presley-inspelning från 1971 var i sig en cover. Den ursprungliga låten från 1969 spelades in och släpptes av B.J. Thomas. Presleys version släpptes under den senare delen av hans karriär (Presley dog ​​oväntat 1977 vid 42 års ålder).

Även om den inte får ett eget utökat musiknummer i filmen, är "It's Only Love" en minnesvärd ballad förankrad av Presleys känslomässiga och resonansfulla sång. Inkluderingen av den här låten på filmens soundtrack speglar också Luhrmanns porträtt av Elvis som en begåvad artist vars förmåga att uttrycka sårbarhet och känslor genom hans sång hamnade ibland i skuggan av de mer flashiga framträdanden som han blev för känd.

7 "Tupelo Shuffle" (1 395 146 spelningar)

"Tupelo Shuffle" är ett originalstycke från Elvis soundtrack och fungerade som albumets andra singel. Framförd av Swae Lee och Diplo, låten innehåller referenser till Elvis (sjungen av Austin Butler) medan det blandas med ett subtilt modernt dansbeat, en hiphopkänslighet och gitarr av Gary Clark Jr.

Luhrmann beskrev idén bakom "Tupelo Shuffle" i sin videokommentar via RCA Records. Han uttryckte en önskan att visa de musikaliska influenserna Elvis hade på kulturen, men också de musikaliska influenserna från Tupelo, själva Mississippi. Swae Lee, Diplo och naturligtvis Elvis själv var alla från Tupelo, Mississippi, och den här låten representerar lapptäcket av kulturer och ljud som är en del av staden.

6 "Trouble" (1 573 332 spelningar)

Ännu en av Austin Butlers energiska musikframträdanden i filmen är utan tvekan hans framförande av "Trouble". Låten visas på en konsert när Elvis uppmanas att inte röra sig eller dansa för att inte uppröra en mer konservativ publik. Detta är ett av de viktigaste ögonblicken i filmen där publiken vittnar om att Elvis står i trots mot vad han "borde" göra.

Förutom dess betydelse för filmens handling och porträtt av sångaren är Austin Butlers arbete i denna scen karismatiskt och förföriskt. Han fångar denna aspekt av Elvis persona samtidigt som han genomsyrar karaktären med en universellt mänsklig önskan att vara oberäknelig och helt själv på scenen och i allmänhetens ögon.

5 "Can't Help Falling In Love" (1 710 991 spelningar)

Den här låten är förmodligen en av de mest igenkända i Elvis Presley-kanonen, så mycket att den dyker upp två gånger på soundtracket till Luhrmanns biografiska film. Den här versionen är dock ett omslag som spelas i bakgrunden en kort stund i filmen och framförs av den Grammy-vinnande singer-songwritern Kacey Musgraves.

Musgraves tar med sin vanliga mjukhet och enkla andningssång till spåret, vilket framhäver en unik känslomässig sårbarhet till stycket. Denna version väljer förenklat piano, medan Elvis Presleys originalinspelning innehåller mer instrumentering och bakgrundsharmonier.

4 "Any Day Now" (1 760 956 spelningar)

Den andra stora streaminghiten från albumet som också är en original Elvis Presley-inspelning är den remastrade versionen av "Any Day Now". Detta är en av de få låtarna på albumet som inte inkluderar en modern blomstring utan snarare visar upp Elvis talang och musikerskap för vad det var.

Det verkar lämpligt att Luhrmann inkluderade en och annan oförändrad Presley-inspelning på albumet. Valet överensstämmer med hans förhållningssätt till själva filmen, som finner kraft i ögonblick då den frenetiska samtida stilen saktar ner och fokuserar enbart på mannens talanger.

3 "If I Can Dream" (3 368 954 spelningar)

Liksom Kacey Musgraves cover av "Can't Help Falling in Love" satte italienska rockbandet Måneskin sin egen tolkning på Presleys "If I Can Dream". Detta parningen på albumet är överraskande med tanke på att Måneskin kanske är mer förknippad med uptempo-låtar, men deras tappning på "If I Can Dream" visar en ny sida av band.

Luhrmann har kommenterat (via hans RCA Records kommentarer) om hans fascination för Måneskin och hans förvåning över deras begäran om att täcka "If I Can Dream" efter att han kontaktat dem om att samarbeta. Återigen hittade Luhrmann ett sätt att ingjuta Elvis i ett modernt sound samtidigt som han tog ett högmodernt band som Måneskin och förde in dem i Elvis Presley-katalogen.

2 "Kungen och jag" (5 965 444 spelningar)

Ännu en hitsingel från Elvis Soundtracket är originallåten "The King and I" framförd av rapparen Eminem och R&B-sångaren CeeLo Green. Låten innehåller ett urval av Presleys "Jailhouse Rock" samtidigt som den innehåller flera lyriska referenser till originalhiten. Titeln på låten är en hänvisning till Elvis smeknamn som kungen av rock och, naturligtvis, musikalen Rodgers och Hammerstein.

Det här är inte första gången Eminem har tagit med sina talanger till soundtracket av en stor film. "Lose Yourself", en av hans signaturlåtar, gav honom Oscar för bästa originallåt för filmen 8 mil. Hans arbete med "Kungen och jag" kan sätta honom i prisstrid det kommande året, eftersom hans snabba leverans och utförliga lyrik visas för fullt.

1 "Vegas" (85 048 287 spelningar)

Den mest framgångsrika låten från den nya Elvis filmen är inte en remastrad originalinspelning från kungen själv, det är inte heller ett cover eller ett musiknummer framfört av Austin Butler. Istället är låten med flest streams på Spotify originalspåret "Vegas" inspelat av rapparen/sångaren Doja Cat.

"Vegas" avslöjades först i trailern för filmen och skapade omedelbar hype för vad en artist som Doja Cat skulle ge Elvis Presley-inspirerat material. Låten visas kort i filmen efter att ha visat Presleys musikaliska influenser från svarta artister. "Vegas" liknar denna idé genom att sampla Presleys "Hound Dog", som i sig var en cover på en låt som ursprungligen spelades in Big Mama Thornton. "Vegas" exemplifierar perfekt Baz Luhrmanns vision om att hålla Elvis Presleys musik i kulturella samtal med dåtid och nutid.

NästaDe bästa feel-good-filmerna (enligt Ranker)

Om författaren