Elvis ignorerar en oskriven biopisk regel (och det fungerar)

Baz Luhrmanns Elvis biopic fixade ett problem med moderna biopics genom att bryta mot en oskriven regel som Bohemian Rhapsody och Raketmannen fastnade för. Elvis, den Austin Butler-ledda biopicen, spelade Tom Hanks som Elvis Presleys listiga manager, överste Tom Parker, som många anklagade (och fortfarande skyller) för kungens död vid 42 års ålder. Men med en mer nyanserad syn på relationen mellan Parker och Elvis fixade Luhrmann ett problem som är vanligt i biopics. Tom Hanks överste Tom Parker berättade Elvis, eftersom kungens chef försvarade sig från människor som hävdade att han utnyttjade Elvis för pengar för att betala av sina spelskulder. Detta skilde sig från andra biopics, som ramade in allt utifrån musikerns synvinkel.

De Bohemian Rhapsody film fick höra från Freddie Mercurys (Rami Malek) synvinkel, genom de stora händelserna i hans liv, inklusive hans relation med sin manager, Paul Prenter.

Raketmannen följde Taron Edgertons Elton John när han misshandlades av sin manager, John Reid (Richard Madden). TBaz Luhrmanns Elvis biopic berättade sin historia från överste Tom Parkers perspektiv, även om fokus fortfarande låg på Austin Butlers Elvis själv. Genom att göra det kändes filmen mer autentisk eftersom den tog hänsyn till överstens perspektiv. Jämfört med Raketmannen, som bara någonsin presenterade händelser genom Elton Johns ögon medan demoniserade John Reid, den Elvis manuset slutade med att publiken kunde bestämma sig för det riktiga överste Tom Parker.

Tom Hanks överste Tom Parker har ett realistiskt förhållande till Elvis

Bohemian Rhapsody och Raketmannen presenterade Reid och Prenter som antagonister, med liten nyans: de visades som dåliga män som utnyttjade en känd person. Däremot Baz Luhrmanns Elvis biopic visade ett mer realistiskt förhållande mellan översten och Presley. Även om det var tydligt att Parker definitivt utnyttjade Elvis, var han också där för honom när hans mamma dog, och stod i som en fadersfigur på grund av sin riktiga pappas frånvaro. Detta skapade en mycket mer realistisk karaktär som fortfarande var kapabel att göra bra saker trots sina bedrövliga handlingar, i jämförelse med Reid och Prenter, som framställdes som tecknade onda.

Baz Luhrmann kunde undvika att falla i fällan att avskriva riktiga människor som helt elaka med Tom Hanks "Snögubbe", Tom Parker, in Elvis, något Bohemian Rhapsody och Raketmannen avvek från att göra. Genom att helt enkelt lyfta fram fakta snarare än att använda en partisk redogörelse för Parker som oåterkallelig grym, skapade Luhrmann en mer autentisk biopic, snarare än ett enkelt kärleksbrev till Elvis. Medan Raketmannen och Bohemian Rhapsody båda demoniserade tydligt två riktiga personer endast baserat på Queen och Elton Johns konton, Luhrmann gav en mer nyanserad bild av överste Tom Parker, vilket gjorde Elvis en bättre film för det.

Elvis nominerades till sju Oscars

Baz Luhrmanns Elvis biopic fick mycket uppmärksamhet under Oscars nominering tillkännagivanden. Filmen fick totalt sju nomineringar i år, men det enda området där den förblev frånvarande var manuskategorin. Elvis skådespelaren Austin Butler fick en nominering för bästa manliga huvudroll, i fotspåren av sin vinst i Golden Globes. Filmen fick också en Oscarsnominering för bästa film, vilket gav den en chans till den största äran vid Oscarsgalan. Filmen var baserad på ett originalmanus av Baz Luhrmann, Sam Bromell, Craig Pearce och Jeremy Doner.

Nomineringarna var tuffa i år, med fyra av de fem nomineringarna som alla också fick nominering för bästa film. Endast Triangel av sorg sticker ut som manus utan Oscarsnominering, tryckande Elvis utanför kategorin. De andra nomineringarna var alla tekniska, inklusive bästa filmredigering, ljud, produktionsdesign, smink och hårstyling och kostymdesign. Medan Elvis plockade in imponerande sju nomineringar, det saknades fortfarande fyra Allt överallt på en gång, som plockade upp 11 nomineringar.