Allt som Batman Forever & Batman & Robin fick rätt

Joel Schumachers Batman-filmer hånas ofta av både fans och kritiker. Medan hans första, Batman för alltid, togs emot ganska väl, det kämpade för att leva upp till Tim Burtons legendariska 1989 Läderlappen och dess uppföljare Batman återvänder. Schumachers andra Bat-flick, Batman och Robin, rankas flera gånger som den svagaste i den filmiska kanonen. George Clooney påstod sig vid ett tillfälle till och med ha gjort det "dödade franchisen." Trots detta utvecklade Schumachers Batman serien på några nödvändiga och framgångsrika sätt.

Det är alldeles för lätt att avfärda Batman för alltid och Batman och Robin. Det finns vissa aspekter som filmerna gjorde mycket bra, men dessa förbises ofta på grund av den mängd brister som överskuggar dem (som de ökända Bat-nipples). Från Val Kilmers framträdande som Batman, till expansionen av Bat-familjen och Robins tragiska bakgrundshistoria,

Batman för alltid och Batman och Robin utvecklade serien från de tidigare gotiska inkarnationerna till ett mer barnvänligt lekande äventyr.

Val Kilmer spelar Batman

Val Kilmer kanske inte var förstahandsvalet för Batman för alltid, men han klev verkligen in i udden och kåpan på ett sätt som anstår karaktären och arvet efter Michael Keaton. Kilmer är både seriös och komiskt stel som Batman. Hans Bruce Wayne är en lite klurig glasögonbärare, som omöjligen kunde vara cool nog att vara Batman. Val Kilmer – som fick beröm för sin roll som Iceman in Top Gun - tog med sin nya actionstjärnastatus till Batman. Kilmer lyckas kapsla in Keatons allvar och Adam Wests tecknade kvalitet, vilket gör honom till ett perfekt val för en Dark Knight från 1990-talet.

Robins tragiska ursprungshistoria

Även om inte helt serietidningsprecis, Batman för alltid fångar mörkret och tragedin i Robins bakgrund. Den inkapslade verkligen födelsen av en hjälte, och beskriver exakt plågan som plågar Dick Grayson och föranleder hans hängivenhet till brottsbekämpning. Perfekt gjutning Chris O'Donnell som Robin, Schumachers uppdatering av den klassiska Robin-outfiten (sedd tidigare som en del av Flying Graysons uniform) hjälpte till att föra karaktären in i modern tid. Den hjärtskärande scenen där Robins familj mördas av Two-Face när de försöker rädda cirkuspubliken är felfritt präglat av Batman för alltids tragiska poäng.

Joel Schumachers Batman-soundtrack

Båda Schumachers Batman-filmer gjordes av kompositören Elliot Goldenthal, som vann en Oscar för bästa originalmusik 2002. Precis som Burtons filmer delar Schumachers filmer några av samma motiv, vilket förenar de två prydligt. Goldenthal tog mycket passande inspiration från de ryska kompositörerna Prokofjev och Sjostakovitj, med hjälp av dubbla taktslag och parade toner för att representera Two-Face in Batman för alltid och en theremin för att påminna om 1950-talets sci-fi-filmer för The Riddler. Goldenthals poäng skiljer sig ytligt från Elfmans klassiska poäng för Läderlappen och Batman återvänder - använda fler trummor och mässingsbloss för en actionfilmskänsla snarare än olycksbådande film noir.

För att inte tala om inkorporeringen av poplåtar i soundtracket var mer framgångsrik i Schumachers filmer än i deras föregångare. Både Batman för alltid och Batman och Robin fick mycket högre beröm för sina soundtrackalbum än för själva filmerna. Även om endast lite från dessa album faktiskt dyker upp under rörelserna (mycket tillskrivs de avslutande krediterna), kan alla kopplingar till Seals "Kiss From A Rose" bara vara positiva.

Neon Gotham City

Batman för alltid och Batman och Robin var och en innehåller en scen där The Dark Knights senaste side-kick försvinner in i natten och blir indragna i lokal gängaktivitet. Dessa scener har en annan ny design som Schumacher tagit med till franchisen - neon. Neon fungerar både som en accentuering av Burtons gotiska art-deco-design, vilket gör Gotham mer slående och framstår som en serietidning, och betyder också att mörkare scener kan lysas upp mer dynamiskt - fånga uppmärksamheten hos det unga målet publik. Det är verkligen en levande kontrast från med jultema Batman återvänder som var draperad i så mycket snö att den gotiska arkitekturen nästan verkade svartvit.

Neonen i Schumachers Batman-filmer hjälper också till att ta bort Gotham City från en specifik tid och plats. Neonen i sig känns väldigt futuristisk medan den gotiska deco-stilen påminner om det förflutna och skapar en Gotham som inte känns en del av någondera. Liksom musiken fanns en glödande neon Gotham kvar över båda Batman för alltid och Batman & Robin, ger en känsla av kontinuitet som förenade paret.

Utöka fladdermusfamiljen

Avrättningen kunde diskuteras, men införandet av ett bredare Batman-entourage var ett nödvändigt steg efter de briljanta Burton-filmerna. Detta behövdes för att expandera universum och centrala karaktärer, och tillägget anpassade också filmerna till det ikoniska Batman: The Animated Series. Batman och Robin erbjuder en Bat-trio som barn skulle känna igen genom att introducera en version av Batgirl. Det kanske inte är det Batgirl-seriens fans förlorade, men detta var en nödvändig utveckling för 1990-talets franchise. En Robin solo spin-off skapades också initialt, tillsammans med ytterligare Batman-filmer. Detta betyder att Schumacher kunde ha utlöst det första riktiga superhjältens utökade universum.

Bästa filmiska Arkham Asylum

Det kan vara kort, men Arkham Asylums framträdanden i Schumachers filmer är tonmässigt perfekta. Droppande av Burton-liknande gotiska mönster skymtar den olyckliga förfallna byggnaden över staden Gotham på ett sätt som är mycket mer likt serierna än vad som avbildas någon annanstans. En kort scen i slutet av Batman för alltid föreställer The Riddler fängslad, men en raderad scen som visar Two-faces flykt från anstalten vid filmens öppning ger en ytterligare inblick i asylet. Batman och Robin visar mycket mer av den förfallna byggnadens interiör, som senare skildringar ofta moderniserar. De Arkham Asylum i Joker var mycket modernare än Schumachers, och ärligt talat, värre för det.

Vintage Batman Campiness

En vanlig missuppfattning av Schumacher Batman-filmerna är att de försökte bibehålla den dystra ton som sattes under Burtons filmer. Batman för alltid och Batman och Robin ska vara fåniga, barnvänliga och lite lägre. Batman för alltid överbryggar klyftan, även uttryckligen hänvisar till Adam West-eran med Robin's "Helig prydd metall, Batman!" innan du förtydligar, "den här instekta metallen, den är full av hål!" Batman och Robin lutar sig ännu längre in i detta, med föreställningar så tecknade att de blir skrattretande. Denna snällhet fångar verkligen temat för 1960-talets Batman, och vidareutvecklar Burtons ton till en eskapad som är mycket mer acceptabel för hela familjen.

Jim Carrey som The Riddler

Jim Carrey hyllas ofta för "stjäla showen" i Batman för alltid, i en prestation som är ännu mer minnesvärd än Tommy Lee Jones som Two-Face. Carrey's Riddler matchar den tecknade ton som genomsyrar Schumachers Batman-filmer, och erbjuder en Riddler mycket mer animerad än tidigare, och absolut inte en Riddler så mörk som in Batman. Carreys framträdande ger barn en skurk som de verkligen kan älska att hata, samtidigt som de beskriver karaktärens undergång och nedstigning till galenskap. Carrey kanske inte var dagens val för karaktären, men han var perfekt på 1990-talet.

Batman för alltid och Batman och Robin kanske inte håller med en modern rewatch, men det är viktigt att komma ihåg deras syfte vid den tiden. Schumachers Batman-filmer designades för att omorientera franchisen mot en yngre 1990-talspublik, samtidigt som de fortfarande hedrar estetiken och tonen de ärvt. I detta avseende var filmerna en framgång. Med flera seriösa Batman-filmer nu i mixen, och med fler på väg, är lite campy äventyr ett välkommet paus.