10 bästa musikdokumentärer att streama på HBO Max

Utgivningen av det biografiska musikdramat i juni 2022, Elvis, fortsätter att pratas om för många dramafans och kritiker. Filmen uppmärksammade inte bara en lös tolkning av Elvis Presleys liv utan dokumenterade också hans musikaliska resa till berömmelse. Det har funnits många musikdokumentärer genom åren som har visat upp just detta med många andra kända musiker och band.

Dessa dokumentärer har släppts över hela världen och ger fans från hela världen möjlighet att inte bara njuta av artisternas musik utan också lära sig var och hur de började. Från Amy Winehouse till Kurt Cobain, HBO Max tillhandahåller en mängd fantastiska musikdokumentärer som inte bara spänner över tid utan även musikgenrer.

DMX: Don't Try To Understand (2021)

En populär rappare och skådespelare som fick sin start i slutet av 90-talet, Earl "DMX" Simmons var en begåvad musiker. Genom att släppa åtta studioalbum och 47 singlar, fick han sin status i rapcommunityt. Från 1998 till 2021 mötte han många motgångar med juridiska problem och missbruk, men han fortsatte att vara aktiv i underhållningsbranschen fram till sin död i april 2021.

I DMX: Försök inte att förstå, dokumentären följde DMX efter hans frigivning från fängelset för skatteflykt i början av 2019. Tittarna fick en djupgående titt på hans uppväxt i Yonkers, New York, till hans uppkomst till berömmelse på 90-talet, allt från DMX självs synvinkel. Denna fantastiska dokumentär porträtterar en bild av DMX som en människa och inte bara en musiklegend, och visar upp hans kamp och framgångar med kommentarer från hans familj och DMX själv.

Elvis Presley: The Searcher (2018)

Med filmen Elvisen av de bästa filmerna att se på HBO Max den här månaden, fans av den legendariska artisten kan också hitta den tvådelade dokumentären, Elvis Presley: The Searcher, på streamingjätten. Serien innehåller intervjuer med musiker som Bruce Springsteen och Emmylou Harris och dyker in i Elvis Presleys framväxt som rock-and-roll-pionjär och popkulturikon.

Den omfattande inblicken i Elvis sjunkande hälsa och inspelningssessionerna ett år före hans död tjänar till att förstå honom som inte bara en musikalisk ikon utan en man med kamp. Filmen bryter isär varje aspekt av Elvis liv som fungerade som betydelse från hans uppgång och fall och gör ett fantastiskt jobb med att göra det.

Juice Wrld: Into The Abyss (2021)

En artist som gick för tidigt, Jarad Anthony Higgins (Juice Wrld) klev in på musikscenen som en oberoende artist 2015 och skrev på med Interscope Records 2017. Före sin död släppte han framgångsrikt två studioalbum som fick honom mycket beröm för sin genreböjande musikstil och över en miljard streams på Spotify.

Den 21-årige rapparen dog av en överdos i Kalifornien i december 2019. Efter hans död släppte Tommy Oliver dokumentärfilmen Juice Wrld: Into The Abyss 2021, som fokuserade på den populära rapparens liv och död. Med filmer från Juice Wrlds sista år och intervjuer med artister som The Kid Laroi och Polo G undersöker dokumentären varje aspekt av Higgins liv och inflytelserika karriär.

Kurt Cobain: Montage Of Heck (2015)

En annan begåvad musiker gick för tidigt, Kurt Cobain var sångare i det populära bandet Nirvana. Genom outgivna hemvideor och inspelningar, Kurt Cobain: Montage Of Heck följer stjärnans uppgång till berömmelse från tiden för hans födelse till slutet av hans liv och allt däremellan.

Den enda dokumentären som gjorts i samarbete med Kurt Cobains familj, filmen skyr inte den oroliga musikerns verkliga kamp. Med filmer för att stödja många av intervjuerna som ges genom filmen, är tittarna i huvudsak med tanke på bakom kulisserna några av de viktigaste ögonblicken i Cobains liv fram till hans död i 1994.

Tina (2021)

En levande ikon i musikbranschen och "Queen of Rock and Roll", Tina Turner blev berömmelse i sitt band med sin exman, Ike Turner, innan hon fortsatte med en mycket framgångsrik solokarriär. Från hits som "What's Love Got To Do With It" och "Private Dancer" blev Turner en kraft att räkna med på 80- och 90-talen.

Även om dokumentären utforskar hennes uppkomst till berömmelse och tidiga liv, dyker den också lite djupare. Tittarna får en inblick i de personliga och professionella problem som plågade stjärnan men som också fungerade som en säkring för en av de största comebackerna på 80-talet, vilket gjorde henne en musiker som förtjänade en biopik.

Woodstock 99: Peace, Love, And Rage (2021)

En ökända festival som fortfarande råder som en av de mest kaotiska i historien, Woodstock 99 var tänkt att vara en musikfestival som främjar fred och kärlek, men det förvandlades snart till kaos och panik. Festivalen 1999 började under tre dagar och innehöll en rad artister från Metallica till Alanis Morrissette som gav fantastiska framträdanden, och det var där det roliga slutade.

Woodstock 99: Peace, Love, and Rage går genom mosh-groparna och sexuella övergrepp till de dåliga miljöförhållandena för att förstå hur en festival som främjar fred och kärlek snabbt gick ner i utsvävningar och våld. Tittarna visas filmer från festivalen med berättelser från några av de närvarande musikaliska akterna, såväl som de personer som är närvarande.

Amy (2015)

Förmodligen en av de bästa musikdokumentärerna de senaste 15 åren, Amy fokuserar på livet för den eklektiska och begåvade Amy Winehouse. Winehouse, känd för sin dynamiska röst och blandade användning av flera genrer, vars karriär startade redan som 2002, tog musikscenen med storm med sin internationella framgång 2006 på grund av släppet av hennes andra album, Tillbaka till svart.

Winehouse miste tyvärr livet 2011, men hennes musik fortsätter att leva vidare, och 2015, dokumentärfilmen Amy premiär på filmfestivalen i Cannes. Den släpptes senare på bio samma år och fick 30 utmärkelser inklusive en Grammy och en Oscar. Dokumentären följer framgångsrikt Winehouses karriär före och efter hennes missbruk, samtidigt som den visar talangen och genialiteten hos Winehouse själv.

Linda Ronstadt: The Sound Of My Voice (2019)

Som en av de första kvinnorna som ledde i en mansdominerad musikindustri, berättar Linda Ronstadt om sitt liv och sin karriär i 2019 års dokumentär, Linda Ronstadt: Ljudet av min röst. Dokumentären utforskar hennes exceptionella karriär över genrer som inkluderar country och rock och hennes cross-over till opera.

Genom intervjuer med familj, vänner och medarbetare får tittarna lära sig om Rondstadts förespråkande i en manscentrerad industri och de saker i hennes personliga liv som visade sig vara både ett hinder och en fördel för henne karriär.

The Bee Gees: How Can You Mend A Broken Heart (2020)

En dokumentärfilm som fick en Emmy och kritikerros, The Bee Gees: How Can You Mend A Broken Heart släpptes 2020 och regisserades av Frank Marshall. Filmen observerade karriären och livet för det legendariska familjebandet The Bee Gees, som bestod av bröderna Robin, Maurice och Barry Gibb.

Med artistintervjuer från Mark Ronson till Chris Martin, försökte filmen utforska svårigheterna med berömmelse som följde med att arbeta i rampljuset och familjen. Genom dessa intervjuer belyser dokumentären hur bandets inflytande i musikbranschen tänjde på genrer och sprängde gränser. En av bästa dokumentärer för dem som gillade Jennifer Lopez Halvtid, dokumentet finns att se på HBO Max.

Mavis! (2015)

Mavis Staples började i ett framgångsrikt band med sina syskon (Staple Singers), och blev känd 1956 med bandets första hit, "Uncloudy Day". Sedan dess blev hon en anmärkningsvärd röst på 60-, 70- och 70-talet bortom. Från låtar med Bob Dylan, Ray Charles, Prince och mycket mer blev Mavis en andlig och musikalisk röst för medborgarrättsrörelsen.

Genom Mavis! dokumentären kommer publiken att se vilken inverkan hon och hennes musik hade under tiden för Civil Rights Movement. Den dyker också in i hennes personliga liv och dess relation till hennes tidiga uppgångskarriär. Filmen skildrar gospel- och soulsångerskans 60-åriga karriär från början och uttrycker hur hennes musik hjälpte till att forma ett eller två decennier.