10 mest förvirrande thrillerfilmer som någonsin gjorts

click fraud protection

Dessa thrillerfilmer är inte så lätta att följa, så det är bäst att du är uppmärksam om du vill förstå dem.

Thrillern är en av de mest utmanande filmiska genrerna. En effektiv kan chocka, skrämma eller till och med förvirra sin publik. Visserligen, medan vissa thrillers helt enkelt vill låta tittarnas hjärtan bulta, ibland syftar en thriller till att undergräva publikens förväntningar och låta dem klia sig i huvudet.

Senaste thrillers som Jordan Peeles Nejbevisa att genren blomstrar, men det bevisar också att tittarna måste vara noga uppmärksamma så att de inte missförstår en film. Dessa thrillers kan vara förvirrande tack vare sina snedvridna vändningar och oväntade avslöjanden, men de är alla värda den extra ansträngningen det tar att följa dem.

Les Diaboliques (1955)

En klassiker av fransk skräck, Les Diaboliques följer en kvinna som konspirerade med sin mans älskarinna för att döda honom. Genom att blanda inslag från thriller- och skräckgenren, bygger filmen upp till ett ikoniskt crescendo, som levererar en av de mest minnesvärda scenerna i någon genre.

Även om filmen leker med publikens uppfattningar för att leverera sin ytterst tillfredsställande twist, ifrågasätter filmens slutscen allt igen. Thrillergenren är känd för sina öppna och ibland direkt förvirrande slut, och Les Diaboliques är det perfekta exemplet. Oavsett om det är början på en sann hemsökelse eller ett fall där bedragarna blir lurade, slutet på Les Diaboliques kommer att lämna fansen förvirrade och säkert rädda.

American Psycho (2000)

amerikansk psykopat är känd för att presentera ett av de konstigaste slutet av någon mainstream-film. Handlingen följer Patrick Bateman, en hedonistisk och grym yuppie vars mordiska instinkter tar tag i hans till synes idylliska liv.

Filmens tredje akt faller ner i grym brutalitet, förstärkt av Bales fullständigt förvirrade prestation. Tittarna ser Patrick begå allt mer hänsynslösa mord, och till synes måla in sig själv i ett hörn. Ändå slutar filmen på en tvetydig ton som ifrågasätter Patricks handlingar och förstånd. Det är en lysande slutsats som cementerar Patrick som en opålitlig berättare och stärker filmens teman om överseende, konsekvens, privilegium och moral.

Zodiac (2007)

David Finchers mästerverk av spänning är fortfarande utan tvekan hans bästa film hittills. Med Jake Gyllenhaal och Mark Ruffalo, Zodiaken skildrar jakten på den ökända Zodiac-mördaren, med utgångspunkt i serietecknaren som blev amatörspanare Robert Graysmith och hans decennier långa utredning.

Fastän Zodiaken följer en relativt enkel berättelse, som visar upp Graysmiths besatthet och fallets intensiva natur, dess förvirrande natur är beroende av den verkliga situationen. Zodiac-fallet är fortfarande öppet, och även om filmen ger en övertygande teori om vem förövaren kan vara, kan den inte ge ett rakt svar.

The Killing Of A Sacred Deer (2017)

Yorgos Lanthimos gjorde ett namn för sig själv tack vare hans direkta tillvägagångssätt som inte drar några slag. Hans filmer är inte precis trevliga att se, men de är verkligen givande. Dödandet av en helig hjort spelar Colin Farrell som en hjärtkirurg vars familj börjar bli sjuk efter ankomsten av en mystisk ung man, spelad av Barry Keoghan.

Mycket symboliskt och onekligen oroande, Dödandet av en helig hjort ger inget rakt svar. Filmen kommer att få publiken att undra om det fanns någon sanning i händelserna i filmen eller om det hela var en psykologisk lek i karaktärernas sinnen. Kanske finns det någon sanning i båda scenarierna.

Memento (2000)

Christopher Nolans spännande klassiker Minne startade sin karriär i Hollywood. Med Guy Pearce, Carrie-Anne Moss och Joe Pantoliano i huvudrollerna följer filmen Leonard Shelby, en man som lider av anterograd amnesi, när han letar efter männen som dödade hans fru.

Förankrad av en av Pearces bästa föreställningar, Minne använder sitt olinjära narrativ för att förstärka filmens teman om tvivel och identitet. Detta leder till en förvirrande berättelse som kräver att publiken ägnar stor uppmärksamhet, placerar sig i Leonards skor och ofta känner sig lika vilse som han.

Ta skydd (2011)

Michael Shannon ger en karriärs bästa prestation i Ta skydd. Den tvåfaldiga Oscarnominerade spelar Curtis, en man och pappa som blir besatt av att bygga ett härbärge efter att ha haft till synes profetiska drömmar om en kommande och potentiellt katastrofal storm.

Ta skydd är en karaktärsstudie som vilar helt på Shannons axlar. Dess handling följer en klassisk man-mot-världen-struktur. Slutet kommer dock att få fansen att undra om det fanns någon sanning i Curtis påståenden eller om de, liksom han, har fallit offer för sina egna enheter.

Enemy (2013)

Denis Villeneuve har byggt en imponerande och kritikerrosad filmografi. Från hyllade sci-fi storfilmer till tankeväckande thrillers, Villeneuve är en av de mest respekterade regissörerna som arbetar i Hollywood. Hans thriller från 2013, Fiende, visar upp sin styrka som berättare samtidigt som han cementerar honom som en av biografens mest utmanande regissörer.

Fiende är en studie av det undermedvetna. Filmen är spänd och stämningsfull och har en minnesvärd slutscen som får tittarna att ifrågasätta allt. Jake Gyllenhaal levererar en stark prestation, förstärker filmens teman samtidigt som han cementerar sig själv som en av de mest vågade skådespelarna i sin generation.

mor! (2017)

Darren Aronofsky är en kontroversiell filmskapare. Hans stil är bollar-till-väggen, och avvisar subtilitet till förmån för ett rakt tillvägagångssätt som ofta är för mycket att bära. Hans filmer är obekväma att sitta igenom, med intensiva och oförlåtande bilder, men han ökade verkligen med 2017 års filmer. mor!

Med Jennifer Lawrence, Javier Bardem och Michelle Pfeiffer, mor! är nästan helt metaforisk. Filmen har många tolkningar. För vissa är det en biblisk allegori. För andra, ett fördömande av det manliga egot. Sanningen är upp till tittarna, men filmens utmanande karaktär kommer att göra många förvirrade och störda.

Donnie Darko (2001)

Jake Gyllenhaals genombrottsroll gör att han tar på sig titelrollen som Donnie Darko, en besvärlig och känslomässigt orolig tonåring som bor i 1980-talets Amerika. Efter att ha undkommit en livshotande olycka börjar han drömma om en man i en kaninkostym som varnar honom för världens nära förestående undergång.

Donnie darko kan vara frustrerande till den grad där många tittare hävdar att filmen inte är vettig. Regissörens klipp gör ett stort arbete för att överbrygga de narrativa klyftorna, men i sin ursprungliga form, Donnie darko verkar ställa frågor som den aldrig tänker svara på.

Fyren (2019)

Robert Pattinson och Willem Dafoe spelar huvudrollerna i Robert Eggers Fyren. Filmen följer två fyrvaktare vars kontroversiella dynamik förvärras efter att ha blivit instängda på nära håll under en kraftig och långvarig storm.

Passar inte in i någon genre, Fyreninnehåller en förvirrande och ofta metaforisk berättelse som många kommer att tycka är frustrerande. Den vägrar ge raka svar. Om något ställer det fler frågor för varje scen. Fyren jonglerar med flera teman och blandar dem för att leverera en berättelse som är allt annat än okomplicerad.