10 bästa skräckfilmer om sorg

Författaren och regissören Alex Garland polariserade nyligen kritiker och publik med sin folkskräckfilm Män. Jessie Buckley spelar en änka som åker på semester för att bearbeta sin mans uppenbara självmord. Det här är den senaste skräckfilmen om sorg, men det är långt ifrån den första filmen som vrider skräcken ur den mycket verkliga skräcken av förlust och sorg.

Från Ärftlig till Förändringen till Titta inte nu, några av de största och mest upprörande skräckfilmer som någonsin gjorts handlar om temat sorg.

Pet Sematary (1989)

Baserat på Stephen King-romanen med samma namn, Djurkyrkogård kretsar kring en gammal begravningsplats med den mystiska kraften att väcka husdjur till liv igen. Efter att hans son blivit påkörd och dödad av en lastbil som rusar, bestämmer sig en upprörd far för att begrava honom där.

Alla sörjande förälder skulle ta till samma drastiska åtgärd om samma gravplats fanns på deras bakgård. Budskapet av

Djurkyrkogård är att oavsett hur svårt det är att bearbeta en förlust så är det viktigt att acceptera det.

Natthuset (2020)

Rebecca Hall spelar med Natthuset som änka som bor i ett hus som hennes nyligen avlidne arkitektmake ritat. När hon hittar ett identiskt hus som innehåller hennes dubbelgångare, börjar hon avslöja oroande hemligheter som hennes man gömde för henne.

Han fick reda på att en demon följde efter henne, och istället för att berätta för henne om det, försökte han men misslyckades med att fånga demonen. Den här demonen är en stor symbol för sorgen som hon inte kan skaka av.

The Orphanage (2007)

En älskad behöver inte bekräftas för att ha gått för att människor ska känna sorg över förlusten. J.A. Bayonas regidebut Barnhemmet fokuserar på en kvinna som återvänder till barnhemmet där hon växte upp med sin adoptivson, Simón, som försvinner efter ett gräl.

Efter en omfattande sökning antas Simón ha dött. Hans mamma är så desperat att tro att han fortfarande lever att hon försöker kontakta föräldralösa spöken för att hitta honom.

The Babadook (2014)

Jennifer Kents debutfilm Babadooken är ett av de avgörande verken i den så kallade "elevated horror"-rörelsen som såg genren få sina bästa recensioner på decennier under hela 2010-talet. Den har inga hoppskräck; istället gör den publiken nervös med en läskig atmosfär och upprörande undertext.

Essie Davis spelar huvudrollen som en utmattad ensamstående mamma som var tvungen att uppfostra sin son ensam efter att hennes man dog i en bilolycka när han körde henne till sjukhuset när hon hade förlossning. Från den dagen och framåt har hon fått ta itu med en överväldigande förlust och föräldraskapets överväldigande ansvar på en gång.

Midsommar (2019)

Ari Aster gjorde tittarna djupt störda av det oroande bildspråket i hans andra inslag Midsommar. Florence Pugh spelar Dani, en ung kvinna som besöker en svensk kommun för att ta tankarna bort från mord-självmordet som dödade hela hennes familj.

Fasansen i hennes enorma sorg visualiseras i fasorna för äldre människor som offras utanför kanten av en klippa och en gaslighting pojkvän som sövs och stoppas in i ett urholkat björnkropp i en brinnande byggnad.

The Descent (2005)

Inledande akt av Neil Marshall's Nedstigningen erbjuder ett dubbelt slag av terror. En grupp vänner fastnar i en grotta medan de utforskar ett okänt nätverk av grottor. Det finns ingen chans att de någonsin kommer att räddas, och om det inte var skrämmande nog, är de omedelbart måltavlor av en ras av blodtörstiga grottboende mutanter.

Det finns också en överton av sorg genom hela filmen när dess centrala huvudperson, Sarah, trampar på efter en traumatisk bilolycka som dödade hennes man och hennes unga dotter.

Lake Mungo (2008)

En av de största skräckfilmerna som kommit ut från Australien, Lake Mungo kretsar kring en familj som försöker sluta fred med sin dotters drunknande död och de potentiellt paranormala omständigheterna kring hennes bortgång.

Filmens mockumentariska stil, med inslag av "hittad film" och dokufiktion och skådespelare som spelar intervjupersoner, ger berättelsen en häpnadsväckande känsla av realism.

The Changeling (1980)

Efter att hans fru och dotter plötsligt dör flyttar en vördad New York-kompositör till en kuslig herrgård i Seattle i Peter Medaks psykologiska skräckklassiker Förändringen. När han bor i denna herrgård börjar han misstänka att det är hemsökt.

Det geniala med filmens skräck är att spökena som hemsöker den här kompositörens nya hus är en kraftfull metafor för det trauma som hemsöker hans känslor.

Ärftlig (2018)

Ari Aster utforskade inte bara sorg i sin andra film, Midsommar; det var ett utbrett tema i hans första också. Ärftlig öppnar med att Toni Collettes Annie Graham deltar i sin mammas begravning. Medan hon fortfarande bearbetar den förlusten måste hon ta itu med förlusten av sin 13-åriga dotter Charlie genom oavsiktlig halshuggning.

Annie är desperat efter att återknyta kontakten med sin dotter och blir övertalad till en seans av en kollega i sorggruppen som visar sig vara en del av en olycksbådande hednisk kult som vill offra sin familj för att få demonen Paimon ur anden rike.

Titta inte nu (1973)

Nicolas Roegs Titta inte nu öppnar med varje förälders värsta mardröm. Julie Christie och Donald Sutherland spelar huvudrollerna som ett gift par vars dotter drunknar när de leker vid en flod i deras hem på den engelska landsbygden. De reser till Venedig för att komma bort från sin sorg genom att restaurera en kyrka.

När de stöter på en klärvoajant som hävdar att deras dotter försöker kontakta dem, skickar det ner dem i en mörk spiral som plågas av spektrala ondska. Sorg har aldrig visualiserats så gripande (och chockerande).