10 mest romantiska sånger från filmmusikaler

click fraud protection

Från Singing in the Rain till West Side Story, filmmusikaler och de många ikoniska kärlekssångerna från dem är viktiga grundämnen i filmhistorien.

Den senaste filmmusikalen, Musikalen Matilda, går nu på bio och är en absolut succé. Den bearbetar Roald Dahl-romanen med samma namn och berättar historien om Matilda, en ung flicka som använder henne briljant fantasi för att inspirera till en revolution på hennes skola mot den grymma Miss Trunchbull, spelad av Emma Thompson. Matilda musikalen upphetsar tittarna med sin energiska koreografi och entusiasmerande musik, men det saknas ett element som musikaler är kända för – en kärlekssång.

Vare sig det är sorgligt och dramatiskt eller glädjefullt och fånigt, kärlekssånger är bland de mest minnesvärda ögonblicken i filmmusikaler, och som sådana har de en speciell plats i publikens hjärtan. Det är svårt att begränsa det bästa från den stora mängden kärlekslåtar genom filmhistorien. Men många har redan stått ut med tiden och andra kommer längre fram. Dessa kärlekssånger omfattar låtens sammanhang, de musikaliska tonerna, texterna och kreativiteten i berättandet, och de rycker bäst i hjärtat.

10 "Du var menad för mig"

Singin' in the Rain (1952)

Sjunger i regnet, även sjuttio år senare, anses fortfarande allmänt vara en av de bästa filmerna som någonsin gjorts. Med legenderna Gene Kelly och Debbie Reynolds (och är den senares utbrytarroll), Sjunger i regnet är vad Hollywood älskar - en film om underverket att göra film. Kelly, som spelar Don Lockwood, förklarar sin kärlek till Kathy, spelad av Reynolds, i "You Were Meant For Me".

Vad folk kanske inte vet om den här låten är att den faktiskt hade en omfattande historia i filmmusikaler före 1952-talet Sjunger i regnet. Medan den användes först på 1929-talet Broadway-melodin, denna tolkning av Gene Kelly är fortfarande den mest populära och lätt att komma ihåg. Scenen sticker ut från andra kärlekslåtar i andra musikaler för sin iscensättning. Från den klassiska danspausen, eteriska partitur och rörande texter är "You Were Meant For Me" klassiskt Hollywood när det är som bäst.

9 "Allt jag ber dig om"

The Phantom of the Opera (2004)

Efter trettiosju år, Fantomen på operan kommer att stänga på Broadway i april 2023 som den längsta showen i Broadways historia. För dem som inte har kunnat se den eller en turnerande show i all sin storhet, finns det tack och lov 2004 års filmatisering med samma fantastiska musik och spännande framträdanden. Särskilt många förväntade sig inte att Emmy Rossum, och inte heller Patrick Wilson skulle ha sådana fantastiska röster, som visas fullt ut i deras kärlekslåt, "All I Ask of You."

Medan andra låtar är betydelsefulla och kapslar in karaktärernas inre önskningar, "All I Ask of You" och resten av musiken i Fantomen på operan är alla dialogiska. Christine och Raoul talar tydligt om den kärlek hon vill ha i sitt liv och att han kan ge henne den. Det är helt enkelt en kärleksförklaring som sätts till musik med vacker sång som helt och hållet gör att "All I Ask of You" klarar tidens tand.

8 "10 minuter sedan"

Rodgers och Hammersteins Askungen (1997)

Det har funnits flera versioner av Askungens historia i filmer, tv, och många av dem innehåller musik. Naturligtvis finns det Disneys Askungen, med sin egen kärlekslåt, "So This Is Love". Men Rodgers och Hammersteins version är där kärlekshistorien verkligen kommer till liv med olika låtar, inklusive "Do I Love You Why You're Beautiful" och "Ten Minute Ago. I synnerhet är den sistnämnda en perfekt inkapsling av kärlekens fantastiska natur och är därmed definitivt bland de bästa kärlekslåtarna som finns.

Viktigt är att det finns två fantastiska versioner av "Tio minuter sedan". Den första kom från 1957 års debut av Rodgers och Hammersteins Askungen på tv, med den legendariska Julie Andrews i titelrollen. Naturligtvis sjunger hon vackert med en sådan härlig intonation. Ändå finns det mycket att älska i Brandys version med Paolo Montalbán från 1997 års version. Hans starka och robusta röst passade så bra ihop med hennes andliga och lätta ton, och den ständiga koreografin i scenen visade upp låtens fulla potential.

7 "Vad som än händer"

Moulin Rouge! (2001)

Många filmmusikaler börjar först på West End eller Broadway, men i fallet med Baz Luhrmanns Moulin Rouge!, det var tvärtom. Jukeboxmusikalen 2001 blev en fantastisk framgång och fick en Oscarsnominering för bästa film. Den spelade Ewan McGregor som Christian, en poet som blir kär i Satine, stjärnan i Moulin Rouge i Paris, spelad av Nicole Kidman. Deras kärlek samlades för den episka och spännande låten "Come What May", som lämpligen fick en Golden Globe-nominering för bästa originallåt.

Utöver att vara ett starkt erkännande av deras förbjudna kärlek och önskan att träffas trots de hinder de möter, spelar "Come What May" också en viktig roll i berättelsen om berättelsen. I filmens berättelse skriver Christian låten och lägger den i musikalen, Spektakulärt Spektakulärt, som kabarén sätter på. Därför kan de, varje gång han eller Satine får sjunga den, sjunga för varandra i hemlighet samtidigt som de presenterar att de uppträder för publiken.

6 "Jag täcker dig"

Hyra (2005)

Medan många kärlekslåtar är långa och långsamt, 2005-talet Hyra innehåller en fantastisk, jublande kärlekslåt med "I'll Cover You". Det här ögonblicket är ohämmat och ren glädje när Collins och Angel avslöjar att de håller på att bli kära och förbinder sig till varandra. Det är viktigt för att visa upp kärleken mellan två queera karaktärer - precis som "Take Me or Leave Me" gör på sitt eget sätt också - men "I'll Cover You" är också den bästa ögonblicksbilden av Hyras etos. Livet är flyktigt och för många kan det vara svårt, men att hitta sann kärlek kan ge en styrka att fortsätta.

Även om "I'll Cover You" är en ganska glad låt i filmens första akt, har den en repris senare, vilket inte bara är den sorgligaste låten i Hyra men bland de sorgligaste låtarna från alla musikaler. Collins sjunger på Angels begravning efter att de dog, och det är en hjärtskärande tolkning, speciellt när den paras ihop med "Goodbye Love".

5 "Någonstans"

West Side Story (1961)

Det finns kanske ingen kärlekshistoria mer legendarisk än den om Romeo och Julia, och dess musikaliska anpassning, West Side Story, anses lika som en av de bästa filmmusikalerna genom tiderna. Bara förra året regisserade Steven Spielberg den andra filmåtergivningen av West Side Story, och medan regi, film och föreställningar lyste igenom, finns det flera element där versionen från 1961 är mycket överlägsen. Speciellt i Spielbergs version fick Valentina, spelad av Rita Moreno, sjunga "Somewhere", medan Tony och Maria sjöng den tillsammans på 1961-talet. West Side Story.

Intressant nog, Spielbergs West Side Story är närmare den ursprungliga scenversionen i detta avseende, men beslutet att låta Tony och Maria sjunga den ger "Somewhere" mer djup och emotionalitet. De sjunger om att hitta en plats för sig själva där de kan vara tillsammans mot alla hinder som försöker hålla dem isär. På det hela taget är "Somewhere" dock en så gripande kärlekslåt att den resonerar djupt oavsett vem som sjunger den.

4 "Plötsligt, Seymour"

Little Shop Of Horrors (1986)

Liten skräckaffär är en ganska mörk filmmusikal, oväntat eftersom premissen handlar om en gigantisk talande växt. Filmen från 1986 är baserad på off-Broadway-musikalen, med musik av Alan Menken, känd för sitt arbete med Disney, och regisserad av Frank Oz, den legendariske dockspelaren som är mest känd för att ha spelat Yoda i Stjärnornas krig. I "Suddenly, Seymour" förklarar Rick Moranis' Seymour sin kärlek till Ellen Greenes Audrey, som återgäldar.

Plötsligt kommer den mjuka Audrey till liv med en fantastisk bältesprestation som alltid kommer att hålla sig hos publiken. Låten handlar helt om anknytning, kommer från två karaktärer som har definierats av isolering i sina eländiga liv som hittat varandra. Det har också ett inslag av humoristisk ironi eftersom det katalyseras av det faktum att Seymours mördarväxt precis åt Aubreys pojkvän.

3 "Faller långsamt"

En gång (2006)

Om det finns en filmmusikal som förtjänar ett bättre erkännande i nivå med klassikerna så är det 2006 års En gång. Tack och lov fick den en iscensatt anpassning som vann Tony Award för bästa musikal 2011. Den irländska filmen handlar om två blivande musiker i Dublin, bara kallade Guy and Girl, spelade av Glen Hansard och Markéta Irglová - som faktiskt komponerade alla filmens låtar, inklusive det otroliga "Falling Långsamt". Den vann Oscar för bästa originallåt, så den har det under sitt bälte.

"Falling Slowly" handlar helt enkelt om hoppet om koppling mellan människor oavsett hur olika de är, och möjligheten att nämnda koppling kan leda till kärlek. Scenen är enkel. Killen lär Girl, och de leker tillsammans, med henne som perfekt matchar honom. Från det folkliga soundet till de gripande texterna, "Falling Slowly" är en kärlekslåt som verkligen inte liknar allt annat som hörs i en filmmusikal.

2 "Jag ser ljuset"

Tangled (2010)

Disney har ingen brist på helt fantastiska kärlekslåtar som t.ex Lejonkungens "Can You Feel The Love Tonight" eller Skönheten och Odjuret"Skönheten och odjuret". Men en som kan slå ut dem, och en låt som förtjänar bättre erkännande jämförelsevis, är "I See the Light" från 2010-talet Tilltrasslad. Detta var en annan utmanare för bästa originallåt vid Oscarsgalan, och även om den kanske har förlorat, är "I See the Light" Disneys sannaste kärlekslåt.

Den fokuserar på att Rapunzel och Flynn upptäcker sina sanna känslor för varandra när "dimman har lättat". Med rörande framträdanden av Mandy Moore och Zachary Levi är "I See the Light" en uppenbarelse av en låt som på ett härligt sätt blandar inslag av klassiska kärlekslåtar med modern och populär musik. Sammantaget vilar "I See the Light" tryggt ovanför Disneys medkärlekslåtar.

1 "Det tar bara ett ögonblick"

Hej, Dolly! (1969)

Tittarna kanske är bäst medvetna om "It Only Takes a Moment" tack vare Disneys Wall-E, där den älskvärda lilla skräpkomprimatorn tittar på Hej, Dolly! religiöst. Det finns en anledning till att de valde den här filmen och låten bland mängden av fantastiska möjligheter. Som visas i titeln handlar det om det där ena ögonblicket, den gnistan som tänder den rena kärlekens eld.

"It Only Takes a Moment" är ett perfekt exempel på en klassisk kärlekslåt från en filmmusikal. Det tar sin tid, men det är inte trögt. Det är en ögonblicksbild av känslor som spricker genom karaktärernas sömmar. Det är inte konstigt att det är Wall-E: s favoritlåt.