SDCC-intervju: Todd McFarlane på hans Pearl Jam-jubileum och kommande leksaksavslöjanden
Todd McFarlane diskuterar kommande Arrowverse McFarlane Toys, SAG-AFTRA- och WGA-strejken och 25-årsdagen av hans Pearl Jam-musikvideo.
Sammanfattning
- Todd McFarlane diskuterar sitt sätt att skapa samlarleksaker och vikten av att erbjuda värde till ett överkomligt pris.
- McFarlane berättar om sin expansion av Spawns serietidningsuniversum och sitt engagemang för att tillhandahålla kvalitetsinnehåll till en lägre kostnad än konkurrenterna.
- McFarlane delar med sig av bakom kulisserna detaljer om sitt engagemang i att regissera Pearl Jams musikvideo "Do the Evolution" och den kommande remastrade 20-årsjubileumsutgåvan.
Todd McFarlane har satt en outplånlig prägel på nördkulturen. Han har varit ett kraftpaket inom serier, skapat hjälten Spawn och hjälpt till att grunda Image Comics. Han har också blivit en tältstång i samlargemenskapen med sitt företag, McFarlane Toys, med samlarföremål från olika märken inklusive DC Comics, Avatar den sista luftbändaren, Spawn och Kritisk roll.
McFarlane har också visat sina färdigheter som musikvideoregissör. McFarlane delade
Todd McFarlane kom ikapp Screen Rant för att diskutera hans leksaker, serier och mer. McFarlane bröt också ner vikten av WGA- och SAG-AFTRA-strejkerna i stället för en Ge upphov till filmuppdatering och retade att fler Arrowverse-figurer kommer.
Todd McFarlane talar om leksaker, spawn och Pearl Jam
Screen Rant: Jag är inte främmande för Todd McFarlanes leksaksserie eftersom jag får nästan varenda DC-samlarobjekt du har. Batmobilen som ni har gjort är fantastiskt vacker. Jag älskar det.
Todd McFarlane: Ja, det är kul att faktiskt komma utanför själva figurerna ibland. Och få göra rekvisita och fordon och vad som helst, ha lite kul med det. Jag menar, återigen, bara nördiga grejer, eller hur?
Jag ska berätta för dig, Todd, anledningen till att jag älskar dina figurer så mycket är priset. Men som de ser ut är de så vackra pjäser som du kan visa var som helst i mitt hus. Det är fenomenalt.
Todd McFarlane: Titta, målet både i serietidningar och leksaker och alla andra affärer jag gör, är hur man ger mest värde och prissätter det så lågt som möjligt? Det enkla är hur man bygger en Cadillac och säljer den till Ford Motor-priser
Och om du gör det, skulle du bli förvånad över hur lojala människor kommer att vara mot dig eftersom de säger, "Åh, han försöker inte plocka våra fickor. Han har faktiskt gett oss mycket värde och gjort ett rimligt pris." Om du gör en kvalitetsprodukt och prissätter den rättvist, kommer folk att erkänna det, oavsett om du har ett stort varumärke på den eller inte.
För i många år innan jag hade saker som Superman, Batman, var jag tvungen att sälja många märken, speciellt mitt, Spawn, som inte hade det. Och de säger, "Det är kvalitet och det är ett rimligt pris. Okej. Vi skulle kunna göra värre än så här."
Jag såg att ni precis släppt actionfiguren Catman. Dessa samlarutgåvor ser underbara ut.
Todd McFarlane: Ja, ja. Det är San Diego, så du har dina exklusiva saker och sånt. De har fem eller sex stycken de säljer i montern just nu som sa att de går riktigt bra. Vi har en förbeställning på tre statyer.
Den som jag är partisk för är Batman med den största cape vi någonsin har gjort, jag tror större än någon Spawn cape. Den största cape jag någonsin gjort, någonsin baserat på ett konstverk som jag gjorde i Batman för två år sedan när jag jobbade för DC. Den är ungefär en och en halv fot hög, så du kan få hela kappan att komma in på den och den fälls upp och sedan ner. Det är ännu mycket större.
Men det är allt, återigen, allt som har detaljer och en del av rekvisita, eller till och med bara utseendet i karaktärerna som du vill ha, folk kommer att reagera på det. Vi gör en nattlig Batman där som alla säger, "Herregud, det var ett tag sedan. Dags att hoppa på den tåget." Ibland har du bara rätt tid, rätt karaktär på rätt plats.
Planerar ni att göra fler tidigare DC-filmer, oavsett om det är Batman-filmerna eller Christopher Reeves Superman eller något liknande?
Todd McFarlane: När det gäller figurerna är en av de saker som vi säljer på DC-montern just nu några figurer från Batman-trilogin. Jag tror att de tre som finns där är en av Joker-minionerna, Banan med rocken, tror jag. Och så Heath Ledger Joker med den nya lackeringen eller något. De tre är där. Kommer det fler? Ja. Glöm om det är Christopher Nolan, bara Batman-filmserien som helhet från början, Tim Burton ända fram till idag finns det massor och massor att bryta, inte bara med Batman, utan med många andra tecken.
Det retar mig. Nu vill jag byta över och prata om McFarlane-serier för en sekund.
Todd McFarlane: Ja. Vi har ett gäng serietidningar som kommer ur. Jag menar uppenbarligen, det är mitt första jobb innan jag bröt mig in i leksaker och alla andra saker som jag engagerade mig i. Och under den längsta tiden gjorde jag bara en bok, Spawn. Jag var som en hund med ett ben. Jag ska bara lägga ner huvudet och jag ska gå Spawn, Spawn, Spawn, Spawn. Och sedan fick vi utfärda 300, 301 där det inte bara är en jubileumsbok, utan den satte ett världsrekord för den långvariga skaparägda boken någonsin på planeten.
Och därifrån, sedan 2021, utökade jag det och vi kom ut med fyra böcker för att skapa Spawn-universumet, i brist på en bättre term. Och vi kommer bara att fortsätta att utöka dem. Vi har fyra, så vi har en som kommer ut varje vecka. Och sedan ska vi lägga till saker som Sam och Twitch och Misery. Vi har ett par miniserier. Vi har några projekt med några kändisar som vi kommer att prata om i panelen imorgon.
Vi har sju som kommer, men det är också ungefär åtta eller nio som väntar i kön bakom. Jag menar att det tog mig 28 år bara att komma till två böcker. Jag vill nästan vara försiktigt för långsam med att rulla ut saker. För att bara vara uppmärksam på att människor har en budget. Åh, förresten, till den punkten är alla mina fyra böcker 2,99. Av alla böcker i serietidningar som trycks idag i Nordamerika är mina de enda på 2,99. Allt annat är 3,99, 4,99 eller 5,99 för samma 20 sidor och uppåt. Och jag säger "Varför?" Jag är inget stort företag. Jag har ingen stor byggnad. Jag behöver inte ha något Ivy Tower. Jag ska bara lägga in den i serietidningen och göra den så billig som möjligt. Precis som leksakerna.
Prata med mig om dessa storyboards en liten stund.
Todd McFarlane: Ja. Det du gav mig här var för 20 år sedan jag var involverad i en musikvideo till Do the Evolution med Pearl Jam. Och det kom riktigt snabbt när vi precis fick ett telefonsamtal från Eddie Vedder på väg tillbaka. Och han var som, "Hej, Todd, Eddie Vedder." Dessa udda telefonsamtal. Ingen förvarnade dig bara, "Hej Todd, Eddie Vedder." "Hej Eddie, hur mår du?" Okej. Och han säger, "Vi blir pressade att göra en musikvideo." Men här är grejen med musikvideor. Vanligtvis bråkar de om hur mycket de kan vara i sina musikvideor och om du ska vara på mig eller gitarristen eller vad som helst.
Det var Eddie som sa: "Vi får press från skivbolaget. De vill att vi ska göra en musikvideo. Det var länge sedan vi gjorde en, men vi vill inte vara med." Jag är typ, "Wow. Det är tvärtom." "Men Todd, jag tittade bara på den tiden..." Det här är hur långt tillbaka vi ska, "Jag tittade på din HBO Spawn. Och klockan ringde och ringde: 'Vi animerar bara det. Vi behöver inte vara med i vår egen video.'" Och så började vi, jag säger: "Okej, coolt. Vad heter låten?" Han säger, "Åh, det är Do the Evolution. Det handlar om all tid, rum och dimension. Och du måste göra det på ungefär tre och en halv minut."
Och jag sa: "Det verkar vara en lätt uppgift, Ed. Och så, låt oss gå." Och det var så Do the Evolution blev den här videon som vid den tidpunkten blev mycket känd. Låten var fantastisk, och det visuella var där. Och sen till slutet kom Eddie ner i redigeringsfacket de allra sista dagarna och hjälpte oss att redigera det.
Han har en redigeringsmaskin. Jag vet inte om han fortfarande gör det. På den tiden hade han en redigeringsmaskin hemma för när han sa: "Det här är vad jag tänker på vibe skulle vara," han tog en Spawn HBO-show och redigerade den till sin låt så att jag kunde se typ av energi. Och jag sa bara, "Wow, Eddie, det är coolt. Vem gjorde det?" Och han säger, "Jag gjorde det." Jag säger: "Vad menar du att du gjorde det? WHO? Redigerar du det?" "Äh-ha." "Hur redigerar du det?" "Åh, jag har en maskin hemma." Rock and rollers försöker bli populära så att de kan få pengar, så de kan köpa redigeringsmaskiner.
Jag trodde att det handlade om Cadillacs och hus på Rivieran, men jag visste inte att han var en redigeringsmaskin. Han är väldigt praktisk om det han höll på med, åtminstone då. Ja.
Får vi en remastrad version av den här musikvideon?
Todd McFarlane: Rätt. Höger. Vi har ett 20-årsjubileum på väg. Och de kommer att ha lite kul med det. Och så, det du ser här är några av originalet, bokstavligen från 20 år sedan, det här är några av de ursprungliga storyboards som var från den videon där.
Vi grävde det. För igen, som jag sa, det måste vara genom hela tiden, rummet och dimensionen. Vi börjar bokstavligen med en amöba. Den svarta, och sedan delade den första amöban. Och så småningom kommer du igenom, och detta råkar bara förmedla den förhistoriska tiden. Och så spolas det framåt och så småningom kommer man in i den mörka medeltiden, medeltida, modern. Och så går vi in i framtiden.
För igen, vi måste fortsätta, gå, gå. Och det går riktigt fort. Jag vet inte om du har sett det, men det går fort tills du kommer till slutet. Och sedan förstör allt sig själv och du är tillbaka i det svarta igen. Det kommer full cirkel.
Men det var ett projekt som till slut blev nominerat till en Grammis. Och jag tänkte, så jag gör min första och säger, "Vad? Du gör en musikvideo, blir du nominerad till en Grammis? Det är ganska lätt." Det har inte fungerat så lätt. Men det var också den då som efter det kommer, då kan du föreställa dig att andra människor ser det och de går, "Hej, vill du jobba på en till?" Och sedan ett par år senare arbetade vi på Korn, Freak på en koppel. Och den blev nominerad och vann en Grammy. Du säger, "Hej, tack Eddie för att du satte mig på kartan."
Jag vet att du är ett stort basebollfan. Jag hör att det finns ett samband mellan dig, Eddie, och baseball. Berätta den historien.
Todd McFarlane: Det här är ett konstigt ögonblick, och jag tänker fortfarande på det i mitt huvud att Eddie är en stor baseballnöt, som kommer från Seattle-området, vad som helst. Han kom till redigeringsplatsen. Det var den här husraden. Och han var där varje dag, varje dag och hjälpte oss med redigeringen. Men han kom med den här lilla portföljen varje dag. Jag tyckte det var proffsigt för en kille som var klädd i svart och såg ut som en snubbe.
Och han skulle komma. Och han lade ner sin portfölj och jag sa, "Ok, okej." Och så nästa... Sedan skulle han gå och sedan kom han tillbaka nästa dag och han hade sin portfölj och sedan gick han. Och han var där hela dagen. Det är inte som att han skulle på andra möten. Och så vidare ungefär den tredje dagen eller fjärde dagen, vi närmar oss slutet och jag sa bara, "Eddie, jag har bara varit nyfiken. Varje dag du kommer har du den här portföljen, du verkar inte göra någonting. jag förstår inte. Jag menar inte att bända, men varför tog du med den portföljen?"
Och så säger han, "Herregud, Todd. Herregud, jag trodde aldrig att du skulle fråga." För till denna punkt säger jag: "Vad skulle han ha gjort om jag aldrig hade frågat?" "Herregud." Han går fram till det och han går, klicka, klicka. Och han öppnar den och inuti finns två basebollhandskar och en helt ny baseboll. Han säger, "Jag hörde att du spelade baseboll." Jag säger, "Ja, mitt college fick betalt för ett basebollstipendium." "Det är vad jag hörde. Vill du spela catch när vi tar en paus för lunch?" Och jag säger "Vad?"
Och på något sätt visste han att jag var vänsterhänt så det fanns en helt ny handske för en vänsterhänt och en för honom, högerhänt och en helt ny baseboll. Jag säger, "Jag ska spela catch med dig. Jag leker catch med Eddie Vedder. Låt oss gå." Vi gick ut. Det var orimligt varmt. Det var en värmebölja i LA vid den tidpunkten. Det handlar om 104. Jag kommer från Phoenix. Jag är som en kackerlacka. 104, det är lätt.
Men Eddie är där ute och spelar catch. Nu säger han såklart, "Åh, Todd är en stud. Han spelade baseboll. Jag ska hänga med honom. Jag kommer att hänga med honom." Men Eddie, han hade svarta stövlar, svarta byxor, svart skjorta och han rökte. Han är helt klädd i svart och fångar. Och ungefär 15 minuter in i det var jag som "Eddie", jag kunde se att han skulle svimma, men han tänkte inte ge för det är bara den där macho-grejen. Och jag säger, "Eddie, vill du ta en paus?" "Nej. Varför gör du det?" "Ja, jag ska bara gå och dricka vatten." Han är som, "Åh. Puh." Jag går, man, jag kunde ha gjort det dödade Eddie Vedder den dagen om jag bara gick, Oh yeah, låt oss se den här snubben, jag ska ge dig en värmeslag." Men han skulle gå i värmen. Och frågan var, skulle han någonsin ha öppnat den portföljen om jag aldrig frågat?
Skulle han bara ha gått och gått, "Tja, Todd frågade aldrig." jag vet inte. Det är en konstig sådan, men vi måste ha lite kul den dagen.
Det är otroligt. Det är den bästa historien jag har hört på den här kongressen.
Todd McFarlane: Ja. Vem har någonsin spelat catch med Eddie Vedder?
Och sedan nästan dödade honom genom att spela catch?
Todd McFarlane: Jag skulle ha varit ökänd vid den tidpunkten.
Senast jag var kl New York Comic-Con, lamporna bokstavligen stängdes av när du beskrev för mig vad du skulle göra för en Ge upphov till trailer för filmen. Alla uppdateringar du kan tillhandahålla om Ge upphov till filma?
Todd McFarlane: Vi är mitt i en strejk. Alla säger, "Gå inte ut och marknadsföra," och vad som helst. Jason Blum gav en intervju innan SAG-strejken. Folk kan gå ut och läsa det, som i princip bara säger, precis som vilket annat projekt som helst, att Spawn inte är annorlunda än en miljon andra projekt. Du jobbar ständigt med saker, men igen, saker som är utom allas kontroll dyker upp. Saker som pandemin och människor fastnar i det. Och så, fram till nyligen, kommer en författarstrejk, boom. Det går ner, skådespelaren slår, vad som helst.
Men när de där oavsiktliga sakerna inte händer, då driver du stenblocket lite framåt så att vi någon gång kan gå in i Hollywood och faktiskt sälja det. Jag hör om saker som [är] 90 procent slutförda, och sedan måste de stänga av det. Vi är så långt ifrån det. Vi måste sälja den någon gång. För just nu är det pennor nere på skrivandet, och ingenting händer med skådespelaren.
Jag är lika nyfiken på att se hur lång tid det här tar att lösa sig. Men min gissning är att när det väl har löst sig - och tummarna ska förhoppningsvis ske förr än senare, men det gör jag inte vet om det ens är sant - att vi inom 60 dagar efter beslutet borde kunna gå in i stad. Och faktiskt säga "Hej, vi är redo." jag vet inte. Vi får se. Jag kontrollerar inget av det här. Jag ska bara följa med på åkturen.
Todd, tack så mycket för att du var med oss här på San Diego Comic-Con 2023. Men kan jag göra en begäran om mina McFarlane actionfigurer? Jag älskade verkligen Grant Gustin Flash som ni gav ut. Finns det någon chans att vi kan se någon av de andra Arrowverse-karaktärerna?
Todd McFarlane: Här är grejen med geekdom. När det blir större blir det en välsignelse och en förbannelse. Och välsignelsen är att det finns så många människor och de stöttar dig och de är fantastiska. Och förbannelsen är att de alla har sina egna personliga önskemål och behov.
Listan över saker som vi vill göra som ett företag som Warner Brothers vill att vi ska göra, som fansen vill att vi ska göra, fortsätter vi att lägga till. Och uppsidan är att den listan börjar bli lång. Vi kan vara upptagna i flera år. Det kommer inte att råda någon brist på vad jag kan göra under de kommande åren, men av en slump är den karaktären faktiskt redan på listan. Det rör sig uppför transportbandet.