10 bästa skärmversioner av Frankenstein

Denna helg ger oss den senaste anpassningen av Mary Shelleys otroliga gotiska berättelse med Victor Frankenstein, med James McAvoy som vetenskapsmannen Victor Frankenstein och Daniel Radcliffe som hans assistent Igor. Denna nya vändning på den gamla berättelsen fokuserar på förhållandet mellan de två forskarna, snarare än bult-neck själv, vilket definitivt är ett nytt tillvägagångssätt. Som sagt, vi är fortfarande garanterade några grundligt störande re-animerade män: "Prometheus" 1 och 2 är listade i skådespelarna, och förmodligen är dessa monstren för just den här storbildsversionen av Frankenstein.

Prometheus 1 kommer att spelas av Guillaume Delaunay (Stonehearst asyl), medan den större rollen som Prometheus 2/Nathaniel antas av Spencer Wilding (Galaxens väktare). Dessa två kommer att ansluta sig till en lång och framstående tradition av olika versioner av den ultimata skakande varelsen; från de klassiska monsterfilmerna till den senaste tv-skräcken, Frankensteins monster har tagits till livet om och om igen, så vi samlade några av hans (och hennes) allra bästa inkarnationer från början till Avsluta.

Och ja, vi vet monstrets namn är det inte Frankenstein i den ursprungliga romanen, men du vet vad vi menar när vi säger att detta är en lista över De 10 bästa skärmversionerna av Frankenstein!

10 Boris Karloff - Frankenstein (1931)

Den definitiva versionen av varelsen, Boris Karloff, är det klumpiga, till stor del stumma monster som de flesta minns från 1931 års klassiker. Filmen är en väldigt okomplicerad (och förenklad) version av Shelleys roman, där monstret kommer till liv med bara en mycket grundläggande medvetenhetsnivå.

Karloff grymtar och vacklar sig igenom rollen, perfekt förkroppsligar andan hos en karaktär som bara har begränsad kontroll över sin klumpigt sammansatta kropp. Hans stora ögon och ständiga framåtlutande blev ikoniska delar av Frankensteins monster i decennier framöver, även om Karloff själv spelade monstret bara tre gånger: i Frankenstein, Frankensteins brud, och Son till Frankenstein.

9 Elsa Lanchester - Bride of Frankenstein (1935)

Denna uppföljare till 1931 Frankenstein gav oss den första kvinnliga varelsen på skärmen, om än kort, när Boris Karloffs sorgliga monster får sin följeslagare... innan hon insåg att hon inte blir mindre rädd för honom att vara som han. Elsa Lanchester har inga egentliga repliker, förutom väsande och skrik, men gör ett underbart jobb med att förmedla brudens rädsla och förvirring. Hennes stora ögon och ryckiga rörelser är en fröjd att titta på, och naturligtvis har hennes vitstrimmiga bikupa inspirerat skräckfans att sträcka sig efter blekmedlet under de senaste åttio åren.

Lanchesters Bride of Frankenstein förblir ikonisk, trots att den bara varit på skärmen i några minuter.

8 Glenn Strange - Abbot And Costello Meet Frankenstein (1948)

Denna lustiga klassiker förde samman många av de klassiska skräckmonstren för en viss uppsluppenhet från Abbot och Costello, som en ett par olyckliga frakthanterare slutar med att ta itu med inte bara Frankensteins monster, utan Dracula och vargmannen som väl! Strange blev den perfekta efterträdaren till Karloff (med mannen själv som coachade Strange för rollen), och fortsatte sin tradition av den stönande, oartikulerade rån med bultar i nacken. Bultarna är inte bara för dekoration heller - i de klassiska filmerna användes de för att leda elektricitet för att väcka monstret.

Strange blev nästan lika populär som Karloff själv för sitt arbete som Creature, och han spelade rollen i flera filmer, bl.a. Frankensteins hus och Draculas hus.

7 Sir Christopher Lee - The Curse of Frankenstein (1957)

Den makalösa Sir Christopher Lee kan vara mer känd för sin skildring av ett annorlunda filmmonster, Dracula (Greve Dracula, Draculas ärr, etc), men han tog också en sväng på denna varelse på 50-talet.

Mycket av skräcken i versionen kom från det fantastiska teamet för specialeffekter och proteser som gav honom en ohyggligt ärrade ansikte och olikfärgade ögon, men de stapplande trärörelserna och den ryckiga promenaden är alla Lee. En annan i stort sett tyst, mördande mördare av en varelse, skådespeleriet är helt i kroppsspråket, och Lee gör ett otroligt jobb med att föra arvet från Karloff/Strange vidare.

6 Peter Boyle - Young Frankenstein (1974)

En Mel Brooks komediklassiker, denna parodiversion av den klassiska berättelsen är fylld med slapstick löjlighet, och mer än några smutsiga skämt som den amerikanska barnbarnet till originalet Dr. Frankenstein ("Fronken-STEEN!") beger sig till sin farfars slott och gör ett eget monster. Peter Boyle väcker denna grymtande varelse till liv för en serie alltmer galna gags, inklusive ett musiknummer ("Putting on the Ritz") och en hel del förslag på att den bra läkaren var mycket generös när han valde vissa kroppsdelar för honom.

Boyles monster är mycket roligare än skrämmande, men hans sluttande panna, blandade gång och imponerande röstomfång gör detta till en perfekt sändning av den ursprungliga karaktären.

5 Peter Hinwood - Rocky Horror Picture Show (1975)

I denna musikaliska kultklassiker är Frankenfurters "monster" inte alls ett monster, utan en buff och solbränd Adonis av en varelse som heter Rocky. Det finns gott om referenser till klassikerna, eftersom Rocky väcks till liv under apparater sänkta från taket, insvept i bandage, och hans skapare får hjälp av en Igor-liknande puckelrygg. Där slutar dock likheterna, eftersom bandaget dras av för att avslöja hans porlande muskler och gudaliknande ram.

När man vänder på manuset är Rocky den som finner berömmelse från alla som ser honom, och han är den som avvisar sin skapares framsteg. Det enda han har gemensamt med sina ihopsydda föregångare är hans hjärna; eftersom Frankenfurter bara gav honom en halv hjärna, är han dum och oartikulerad – även om han har en jävla sångröst!

4 Patty Mullen - Frankenhooker (1990)

Denna lustiga schlock-skräckversion av reanimeringsberättelsen spelar Patty Mullen som Elizabeth, en Frankenstein-liknande varelse gjord av de ihopsydda kroppsdelarna av streetwalkers och huvudet på en medicinsk studentens fästman. Medan de flesta monster har lite eller inget minne av människorna som kombinerades för att skapa dem, kommer Elizabeth tillbaka till livet med samma fokus som flickorna som dödades för att göra henne, och vandrar på gatorna och försöker vända sig knep.

Mullens varelse får definitivt den tvivelaktiga äran att vara den sexigaste samlingen av återupplivade likdelar på skärmen, och denna roliga B-film sätter definitivt en ny snurr på den klassiska historien.

3 Robert DeNiro - Mary Shelleys Frankenstein (1994)

Inte avviker alltför långt från den ursprungliga romanen, Mary Shelleys Frankenstein landade till mediokra recensioner, men Robert DeNiros prestation som varelsen var allmänt erkänd som en av filmens höjdpunkter. Med sina drag kraftigt ärrade och vridna gör han ett otroligt jobb med att skildra den känslomässiga sidan av en varelse som förkastats av världen och drivs in i ett mordiskt raseri.

Långt ifrån några av de tidigare blandade, osammanhängande versionerna, är DeNiros Frankenstein utbildad och intelligent, mer än kapabel att förstå och uttrycka sin förtvivlan över sin situation. Han är fullt medveten om sina handlingar, och denna omtänksamma varelse är både skrämmande och hjärtskärande.

2 Frank Weller/Tim Burton - Frankenweenie (2012)

Den här förtjusande animerade filmen är kanske inte en skräckklassiker, men den är den perfekta Burton-tvisten på den klassiska berättelsen. När en ung Victor Frankenstein lär sig om effekterna av elektricitet på döda grodor, utvecklar han en idé att lämna tillbaka sitt älskade husdjur bortom graven... även om resten av staden inte gillar det. Detta är förmodligen den mest hjärtvärmande anpassningen av berättelsen, potentiellt för att hundar saknar den typ av självkännedom som gör många live-action-anpassningar så sorgliga. Eller så kan det vara den där oefterhärmliga Burton-magin, eftersom hans speciella märke av nyckfull gotisk stop-motion är så perfekt för berättelsen.

Filmen är också proppfull av noggranna referenser till klassiska monsterfilmer, inklusive en pudel med några välbekanta vita ränder i pälsen.

1 Rory Kinnear - Penny Dreadful (2014 - )

Medan de flesta av Frankensteins monster återanimeras i en blixt eller ett galet labb, Kinnear's varelse, Caliban, väcks istället till liv i en snurrig viktoriansk hyresrätt på ett badkarsliknande bord täckt av blod. Mellan tillbakablickar och nuvarande action i serien ser vi varelsen utvecklas från sin födelse av smärta och ångest till en helt intelligent (och ganska slug) varelse. Han kan plotta (och till och med överlista) sin skapare, ta ett jobb på en teater och är kapabel till medkänsla, spänning och kärlek.

Penny Dreadful ger oss också andra återupplivade varelser; först, Proteus (Alex Price) som brutalt mördades av den svartsjuke Caliban, och Lilly Frankenstein, aka. Brona Croft (Billie Piper), som dog av tuberkulos och återupplivades av Frankenstein för att vara en följeslagare för Caliban.

-

Har vi missat din favoritversion av den gröna killen? Låt oss veta i kommentarerna!

Nästa10 bästa Spider-Man-författare, rankad

Om författaren