Jackie Brown: 10 saker som fortfarande håller i sig idag

Efter att framgångsrikt följt upp hans banbrytande debutfilm Reservoarhundar med ännu mer chockerande våld, ännu mer dement humor och ännu djärvare action in Pulp Fiction, Quentin Tarantino satte en ännu högre ribba för sin tredje film.

Snarare än att försöka bli ännu mörkare och galnare än Pulp Fiction, tog Tarantino ett annat förhållningssätt till sin nästa regissörssatsning. Jackie Brown är en mer dyster, cerebral, naturalistisk motpol till hans tidigare genredrivna verk. Det var inte en så stor biljettsuccé som Pulp Fiction, men det har visat sig vara lika tidlöst.

10 Pam Grier gav utan tvekan den bästa prestationen i sin karriär som Jackie

Pam Grier blev ansiktet utåt för blaxploitation-genren med 70-talsklassiker som Coffy och Foxy brun, men hennes stjärna hade bleknat avsevärt när Tarantino började arbeta på sin tredje film. Medverkar i Jackie Brown gav Grier en välförtjänt comeback i karriären.

Grier, som exemplifierar värme och patos som hennes dåliga vigilante-roller i blaxploitation-filmer inte skulle tillåta, gav den utan tvekan den bästa prestationen i sin långa karriär som Jackie. Precis som allt fantastiskt skådespeleri är den föreställningen tidlös.

9 Jackie Brown är Tarantinos mest mogna film

Baserad på Elmore Leonards Rom Punch, Jackie Brown är den enda Tarantino-filmen som har anpassats från en annan författares verk. Att vara beroende av befintligt källmaterial gav Tarantino en okarakteristisk återhållsamhet som resulterade i hans mest mogna film.

Det finns inga flashiga stilistiska blomstrar som spaghetti western kraschar zoomar in Jackie Brown eftersom Tarantino förblir fokuserad på historien och karaktärerna. Det är det mest mänskliga, relaterbara inlägget i hans filmografi. Jackie Brown kallas ofta Tarantinos "hangout-film" eftersom den fångar en autentisk del av livet.

8 Det exemplifierar intelligensen i Tarantinos dialog

Som vanligtvis är fallet med en Tarantino-film, en av Jackie BrownDen största styrkan är dess kvicka dialog. Tarantino fyllde sitt manus med igenkännliga konversationer görs skarpare och skarpare än i verkligheten. Hans författarskap solar sig i vardagens pratprat.

Lika cool och citerbar som dialogen i filmer gillar Reservoarhundar och Döda Bill kanske är det ofta för tjockt och stiliserat för att vara sant när människor pratar. Som en motpol till detta, Jackie Brown peppar Tarantinos kännetecken under hela anfall av trovärdigt prat bland riktiga människor.

7 Birollerna är fyllda med vördade A-Listers

Grier är den obestridliga stjärnan i Jackie Brown och hon backas upp med oklanderliga framträdanden av Robert Forster och Samuel L. Jackson, men även de minsta rollerna i birollerna fylls av vördade A-lister. Efter kulturminnet av Pulp Fiction, skulle varje skådespelare i Hollywood ha hoppat på chansen att arbeta med sin regissör på hans nästa film.

Tarantino tog tillfället i akt att fylla Jackie Brownsällskap av skådespelare med igenkännliga ansikten. Robert De Niro förringar sin prestation som Louis Gara, Michael Keaton ger en sympatisk vändning som ATF-agent och Chris Tucker gör en lustiga film för Jackson som Beaumont Livingston.

6 Den har ett av Tarantinos bästa ljudspår

Förutom hans dialog är ett av kännetecknen för Tarantinos filmskapande som hans fans ser fram emot hans soundtrack. Han fyller sina filmer med ögonblick som släpper nål och perfekt parar fantastiska licensierade hits med action på skärmen.

Från användningen av Bobby Womacks blaxploitation-tema "Across 110th Street" över öppningstexterna till Jackie och Max's flirtig diskussion om Delfonics "Didn't I (Blow Your Mind This Time)" medan den spelas på Jackies skivspelare, Jackie Brown har ett av Q.T: s bästa ljudspår.

5 Robert Forster fick välförtjänt en comeback i karriären med sin älskvärda skildring av Max

Grier var inte den enda stjärnan vars karriär välförtjänt återupplivades av Jackie Brown. Robert Forster hade inte spelat en ledande roll på bioduken på flera år när Tarantino cast honom för att spela borgen Max Cherry mittemot Grier.

Forster ger den här filmen en moralisk kompass som ger en varm, hälsosam närvaro i alla hans scener, och han nominerades till slut till Oscar för bästa manliga biroll.

4 Det tvärgående klimaxet är fängslande

Redigeringen i Jackie Brown – sammanskuren av den mångåriga Tarantino-samarbetspartnern Sally Menke – är knivskarp, särskilt i den klimatiska sekvensen. Menkes redigering av varuhusets handoff använder delade skärmar och tvärsnitt för att visa de olika karaktärernas perspektiv.

Publiken kan lätt följa alla nyanser av operationen när Louis och Melanie går in i butiken, Jackie dubbelkryssar dem i hemlighet och Ordell reagerar impulsivt med en pistol.

3 Samuel L. Jackson ger en subversivt diskret vändning som Ordell

Efter Samuel L. Jackson blev breakout-stjärnan i Tarantinos förra film Pulp Fiction, det var enkelt att ge honom en stor roll i Jackie Brown. Som vapenlöpare Ordell Robbie ger Jackson en subversivt underskattad prestation.

Han försöker inte toppa sin Oscar-nominerade tur som hitman Jules Winnfield. Det finns ingen explosiv ilska eller bibliska monologer eller skämt som "Jag är en svamp-moln-läggande mammaf*cker, mammaf*cker!" i Jackie Brown. Tonen i den här filmen är annorlunda – den handlar inte om arketyper av massa; det handlar om riktiga människor – och precis som han spikade den överdrivna, hyperstiliserade tonen av Pulp Fiction, Jackson naglar den mer cerebrala, naturalistiska tonen av Jackie Brown.

2 Slutet är vackert bitterljuvt

Tarantino spikar alltid sina filmers slut – från det hjärtskärande avslöjandet i slutet av Reservoarhundar till den poetiska rättvisan i Obehagliga Basterds till explosionen av Candyland i Django Unchained – och Jackie Brown är inget undantag.

Jackie spelar framgångsrikt poliser och skurkar mot varandra och gör av med bytet, redo att springa iväg till en förtidspension, men det finns en bitterljuvt inslag i detta till synes lyckliga slut när Max motvilligt missar möjligheten att gå med henne. Grier fångar en vacker melankoli i Jackies ögon när hon kör iväg i det sista skottet.

1 Jackie och Max har en påtaglig romans

Kärlekshistorien mellan Jackie och Max ger filmen ett riktigt hjärta bortom Tarantinos tillgivna blaxploitation-hyllningar och signatur mörk humor. Det är inte en taggad romantisk underintrig; om något, Jackie och Max kärlek står i centrum och blir ännu mer betydelsefull än kriminalhistorien.

Grier och Forster delar en oöverträffad kemi på skärmen som ett ensamt äldre par som oväntat hittar varandra, blir kära och till slut inte kan vara tillsammans på grund av sina omständigheter.

NästaDCEU: De 10 sorgligaste citaten, rankad

Om författaren