The Incredibles: 5 Ways It Deconstructed The Superhero Genre (& 5 Ways It Saved It)

När den debuterade 2004, Disney och Pixar's Superhjältarna var samtidigt en nostalgisk superhjältefilm och en radikal återuppfinning av superhjältefilmsgenren. Filmen använder ett humoristiskt men ändå genomtänkt förhållningssätt till sin berättelse för att undersöka och kommentera superhjältegenrens konventioner och troper.

Filmen var dock inte bara en metakommentar till superhjältegenren, utan det var också ett fräscht och originellt inslag i genren som tillgodosåg hela familjen. Som sådan, Superhjältarna är både en reflektion över superhjältegenrens historia och modellen för vad den skulle bli under åren som följde.

10 Dekonstruerade det: Super Suits

Det kan argumenteras att Pixars bästa bikaraktär, Edna Mode har en enkel regel för sina superhjältekostymdesigner, "inga kappor." Hon har sett alldeles för många hjältar dö till följd av opraktiska kostymval.

Även om superhjältar ofta förknippas med kappor, tjänar de inget praktiskt eller funktionellt syfte i de flesta fall. Så cool som Stålmannen eller Thor kan se ut med sin udde böljande i vinden, det finns inget syfte med udden. The Incredibles nämnde trenden med superhjältekostymer som värderar estetik framför funktionalitet.

9 Saved It: Sympatisk skurk

Medan det har varit några stora sympatiska skurkar i MCU, begreppet en sympatisk skurk var mycket mindre vanligt när Superhjältarna släpptes. Syndrome är en av de första stora superskurkarna som ville bli en hjälte men blev en skurk.

Berättelsekonventionen har blivit normen, med publiken som förväntar sig att skurkarna ska ha sympatiskt ursprung snarare än att bara vara tecknade förkroppsliganden av ondska. Karaktärer som Thanos, Killmonger och Two-Face börjar med ädla avsikter men hamnar i skurkighet längs vägen, på samma sätt som Buddy började vilja bli en hjälte men blev Syndrom.

8 Dekonstruerade det: The Nature Of Powers

Eftersom skurksyndromet har levt hela sitt liv och önskat att han var speciell som Mr. Incredible, är hans plan att ge alla superkrafter eftersom "om alla är speciella, ingen är det." själviskhet.

Denna aspekt av filmen får publiken att reflektera över vad som gör en superhjälte till en superhjälte. Tittaren måste brottas med frågan om The Incredibles är speciella på grund av sina förmågor eller på grund av sin karaktärsstyrka. Trots att båda har förmågor är det hur The Incredibles använder sina krafter för att hjälpa andra som gör dem annorlunda.

7 Saved It: Blandade genrer

Under många år fanns superhjältefilmer fast inom sin egen genre. Nyligen, på grund av överflödet av superhjältefilmer, har superhjältefilmer börjat förgrena sig till andra genrer, och blandas in delar av spionthriller, heistfilmer, westernfilmer och andra genrer.

På vissa sätt, Superhjältarna hjälpte till att introducera denna trend genom att ta en traditionell superhjältehistoria och blanda den med ett familjedrama. Filmen bevisade att superhjältefilmer inte bara behövde vara superhjältefilmer utan istället kunde dessa karaktärer användas för att berätta alla typer av historier.

6 Dekonstruerade det: The Dynamic Of Super Teams

The Incredibles är tydligt inspirerade av Marvel's Fantastic Four. Medan många superhjältelag som X-Men eller Avengers ofta blir som en familj, samlar ensamvargar som aldrig har passat in och ger dem ett hem, är The Incredibles faktiskt en familj.

Det här är ett smart sätt att sätta en original snurr på superlaget samtidigt som det dekonstruerar och undersöker dynamiken i ett team. När de slåss, sminkar sig, misslyckas eller lyckas betyder det bara mer för var och en av dem eftersom de är sammanlänkade som en familj.

5 Saved It: Gav Disney Experience

Fram till släppet av Superhjältarna, Disney hade mycket begränsad erfarenhet av superhjältegenren. Deras närmaste stora budgetförsök var förmodligen The Rocketeer och Inspektör Gadget, varav ingen var stora kassaframgångar. Men framgången för Superhjältarna bevisade att Disney kunde producera en familjevänlig, karaktärsdriven superhjältefilm.

Flera år efter detta tog Disney det historiska beslutet att köpa Marvel Entertainment och ta kontroll över MCU. På många sätt har MCU format den moderna biografen genom att driva framgången av storsäljare och uppkopplade universum. Men innan de köpte MCU och ändrade superhjältegenren för alltid, bevisade Disney för sig själva och världen att de kunde hantera genren med Superhjältarna.

4 Dekonstruerade det: Heroes Acting Autonomously

Under flera decennier av superhjältefilmer var hjälten i stort sett obestridd och fick stå över lagen. I vissa fall, som Batman-filmerna, kommer polisen till hjälten med sina problem och litar på att han fixar dem. Men Superhjältarna undergräver denna förväntning i öppningssekvensen och visar hur lagen försöker ta jurisdiktion över superhjältarna, smart använder sig av Väktare som inspiration till en barnfilm.

Många av de största superhjältefilmerna sedan dess Superhjältarna har hanterat samma koncept genom att fråga om superhjältar har rätt att agera självständigt eller om de behöver stå till svars inför något styrande organ. Filmer som t.ex The Dark Knight, Captain America: Civil War, och Batman v Stålmannen alla brottas med just detta ämne.

3 Saved It: Not Tied To Marvel Eller DC

Eftersom Marvel och DC har dominerat superhjälteserietidningsgenren i decennier, är många av de stora superhjältefilmerna adaptioner av Marvel- eller DC-karaktärer. Men som en stor original superhjältefilm, Superhjältarna bevisade att superhjältegenren kunde frodas bortom bara Marvel och DC.

Medan Marvel och DC fortfarande är stora aktörer har det kommit många fler framgångsrika superhjältefilmer och shower som inte är baserade på Marvel eller DC-serier de senaste åren som t.ex. Oövervinnerlig, Pojkarna, Kick-Ass, och Krönika. The Incredibles hjälpte till att visa att den vanliga publiken kunde acceptera superhjältefilmer som inte var baserade på Marvel- eller DC-egenskaper.

2 Dekonstruerade det: The Need To Be Incredible

Medan det har funnits superhjältefilmer, som t.ex Stålmannen II och Spider-Man 2, som handlar om hjälten som bestämmer sig för att gå bort från att vara en hjälte, Superhjältarna återuppfinner denna trope genom att titta på en värld där hjältarna har fråntagits sina identiteter mot sin vilja.

Clark Kent måste dölja sin sanna identitet för att passa in på ett kontor, men Mr. Incredible tvingas acceptera att hans kontorspersona är hans enda identitet. Resultatet är en fascinerande och relaterbar titt på människor som går in i medelåldern och som tvingas till det omdefiniera sig själva och upptäcka vilka de är utanför det som alltid har varit deras källa till identitet.

1 Saved It: Introducerade genren till en ny generation

I början av 2000-talet, många av de mest framgångsrika superhjältefilmerna, främst X-Men och Spindelmannen filmer, riktade sig till en äldre publik. Men Superhjältarna var inriktad på hela familjen, med bara ett PG-betyg så att barn i alla åldrar kunde titta på det.

Generationen som var barn när Superhjältarna kom ut 2004 är nu de unga vuxna som fortsätter att driva framgången för MCU. Superhjältarna exponerade en hel generation barn för superhjältegenren och hjälpte dem att bli kära i superhjältefilmer, vilket bidrog till genrens långsiktiga hälsa.

Nästa15 bästa James Bond öppningskreditsekvenser

Om författaren