Gundam: 6 Ways G No Reconguista är underskattad
Det finns få poster i det långa loppet Mobil kostym Gundam franchise som är lika kontroversiella som G ingen Reconguista, mer känd som G-Reco av fansen. Marknadsförd som den triumferande återkomsten av serieskaparen Yoshiyuki Tomino till franchisen, förväntningar sprang högt för showen som en imponerande pool av talanger drogs samman för att delta i produktion.
Men när den släpptes var reaktionerna bland fansen blandade. Belackare hävdade att showen var förvirrande framför allt. Halsbrytande pacing, förvirrande karaktärer och bristen på upplysande dialog om till och med inställningens grundläggande komponenter gjorde tittarna förvirrade. Showen förtjänar dock mer kredit än den fick, eftersom det är en djärv ny version Gundam som lätt kan stå bland franchisens övriga erbjudanden.
6 Den har en unik identitet
Serieregissören Yoshiyuki Tomino var transparent under förproduktionen om det faktum att G ingen Reconguista var avsedd för en yngre publik, kanske en utanför "kärnan" Gundam demografisk. Faktum är att Tomino har blivit trött på det
Ändå verkar det som om publiken i stort var oförberedda på hur olika G Reco skulle sluta bli. Reaktionerna var intensivt blandade, tjänande G-Reco äran att vara sämst-rankad Gundam alternativt universum på MyAnimeList. Långt borta från de allvarliga krigsdramer som gjorde Tomino känd i första hand, den här nya animen var respektlös och djupt märklig. Ändå förblir den unikheten en stor del av showens tilltal för sina fans. Det är en udda en för franchisen, för att vara säker, men det kanske var poängen.
5 Tomino-ismer
Yoshiyuki Tomino är en av animes främsta verksamma regissörer. Känd för att skapa några av de bästa krigshistorier i branschen, nämligen Mobil kostym Gundam och dess uppföljare, han har ryktet om en kompromisslös artist; en hård kritiker av inte bara andra verk, utan hans egna också. Kritiker hävdar ofta att Tomino bryr sig lite om sin publik, eftersom hans verk har missriktade och komplexa karaktärer, halsbrytande tempo och frekventa vändningar i handlingen. Samtidigt är det dock den visionens självförtroende som har gjort honom framgångsrik i första hand. Ingen gör Tomino bättre än Tomino, trots allt.
G-Reco, å sin sida, är den mest Tomino-y anime av det senaste minnet. Den ursprungliga serien förtalades vid sin debut för dess till synes osammanhängande karaktärsmotivation, komplexa fraktionsuppställningar och ständigt skiftande lojaliteter och lojaliteter. Regissörens unika och udda inställning till dialog, kallad "Tomino-ismer", är också närvarande genomgående. Även om det kan ha lämnat en del som önskade att de hade en "Tomino till engelska" översättningsguide med anime, fans av hans verk uppskattade den intensiva författarstämpeln som deras favoritregissör hade lämnat på sig den här nya Gundam inträde.
4 Uppfinnande mekanisk design
G-Reco har några av de mest distinkta mekaniska designerna i Gundam metaserier. Anstår en show som är långt borta kronologiskt från alla andra poster i franchisen, mekanismen för G-Reco är varierande, uttrycksfulla och experimentella. Så konstiga är några av showens design att karaktärer emellanåt kommer att kommentera det konstiga utseendet på några av de mobila kostymerna.
Den kan innehålla en del av dummaste mobilkostymdesignerna i Gundam, men den har också många av de mest intressanta. Vissa, som Mack Knife, ser exceptionellt konstiga ut på pappret men kommer till sin rätt när de väl ses i rörelse. Andra, som Wuxia, är djärva avsteg från franchisens konventionella designfilosofi. Även om inte alla nya mobildräktdesigner är framgångsrika, är de alla minnesvärda på grund av sin unika karaktär. Det är uppfriskande att se en show som är villig att ta lika stor chans med sina robotar som G-Reco är.
3 Intressant Lore
G-Reco innehåller inte mycket i vägen för förklarande dialog. Tittaren kastas in i miljön och måste göra sitt bästa för att hänga med som en förvirrande procession av namn, länder och koncept relaterade till showens lore blinkar förbi. Det kan vara lite främmande för en förstagångstittare, men de som tar sig tid med showen och lär sig om dess miljö kommer att hitta intressanta och udda historier under ytan.
Till exempel är miljöns främsta religion, SU-Cordism, centrerad kring vördnaden för en helig rymdhiss som används för att leverera alla viktiga fotonbatterier till jorden från rymden. Denna praxis ger troende gudomlig rätt till ett energimonopol över världens länder, vilket cementerar deras lands företräde i världsfrågor. Dessutom finns det en löpande subplott som handlar om förtrycket av "Kuntala", en underklass av människor som, förmodligen, en gång odlades som mat under jordens mörka historia för länge sedan. Dessa udda godbitar blinkar snabbt förbi i den ursprungliga animen, men den pågående samlingsfilmserien har tagit åtgärder för att ge den här typen av utställning mer tid att andas, vilket gör det lättare för publiken att få en känsla för miljö.
2 Animering
I en era där mekaanimering alltmer gynnar CGI framför traditionella 2D-metoder, G-Reco framstår som en ambitiös presentation av vad som kan uppnås med detta medium av animation. Det här är en otvetydigt fantastisk show, med minnesvärda actionsekvenser som visar att Tomino inte har tappat kontakten som regissör. Han har varit ansvarig för några av de bästa stridsscenerna i mecha anime, trots allt. Kampscenerna stöds av fantastiska produktionsvärden, vilket håller animationen flytande, energisk och läsbar.
Även om robotscenerna får mycket av äran för sin visuella prakt, är karaktärskonstnären också imponerande. Förutom att vara flytande och uttrycksfull, spelar karaktären in G-Reco är laddad med små detaljer som ger publiken en känsla av en karaktärs vanor och manér. Det är en utmärkt presentation av hur animation kan och bör användas som ett karaktäriseringsverktyg för att fördjupa publikens förståelse för ett verks rollbesättning.
1 Karaktärsdesigner
De energiska och minnesvärda karaktärsdesignerna ingår i G-Reco är verk av en Kenichi Yoshida, en frekvent kollega till Tomino och karaktärsdesigner på ett annat av regissörens verk -- 2002:s Overman King Gainer. Kanske mest känd för sitt arbete med Eureka Seven, en utmärkt mecha-anime för nybörjare i genren, Yoshidas färgstarka och livliga, men ändå trovärdiga.
Yoshidas arbete på G-Reco är avgörande för animens stilkänsla. De lekfulla designerna kompletterar showens goofball-atmosfär perfekt, men ännu viktigare, de ger varje karaktär en unik identitet. Även de karaktärer som inte får mycket i vägen för dialog har atmosfären av att vara fullständigt utförda, detaljerade människor, till stor del på grund av det unika förhållningssättet till deras utseende. Publiken känner alltid att de har ett starkt grepp om en karaktärs personlighet, även om de inte har så mycket i vägen för talad dialog.
NästaSimpsons 10 bästa parodier på populära videospel
Om författaren