Årtiondets bästa Disney-filmer

På 2010-talet steg Disney från att vara en av de stora Hollywood-studiorna till att dominera fältet, tack vare dess ström av animerade filmer och live-action-remakes, för att inte tala om återupplivandet av Stjärnornas krig och expansionen av Marvel Studios. Och nu har Disney positionerat sig för att bli ännu större under 2020-talet tack vare lanseringen av företagets streamingtjänst, Disney+, som kom i hälarna på Disneys förvärv av 21st Century Fox.

Även om det ibland har känts som förundras har dominerat allt, Disney har faktiskt drivit ut ett imponerande utbud av filmer, från populära franchiseuppföljare till helt originalfilmer. Decenniet har också sett tillkomsten av Disneys live-action-remake-filmer, som började 2010 med Tim Burtons Alice i Underlandet, och tog publiken ända fram till juli 2019 med Jon Favreaus Lejonkungen.

Nedan har vi samlat de bästa Disney-filmerna under det senaste decenniet. För tydlighetens skull inkluderar vi inte Star Wars eller Marvel-släpp, men vi har inkluderat Disney Pixar, Disney live action och Disney Animation.

12: Trassligt

Löst baserad på den klassiska sagan, Rapunzel, Tilltrasslad kom på bio långt tillbaka i november 2010. Med Mandy Moore som rösten till Rapunzel och Zachary Levi som Flynn Ryder, Tilltrasslad blev en omedelbar hit. Med ett partitur från en av Disneys stöttepelare, Alan Menken, och enastående animation (för sin tid), Tilltrasslad tilltalade publiken både unga och gamla, och satte vid den tiden nytt rekord för högsta öppning för en Disney Animation-film. Tilltrasslad sägs vara en av de dyraste animerade filmerna som någonsin gjorts, och det återspeglas i den påkostade animationen. Det var definitivt väl använda pengar, eftersom Rapunzel har blivit en av Disneys mest älskade prinsessor, med sin egen show, Trassel för evigt, på Disney Channel.

11: Wreck-It Ralph

Röjar-Ralf bröt upp på skärmar 2012, med en titt på vad som händer med arkadspelkaraktärer när maskinerna stänger ner för natten. John C. Reilley är rösten till Ralph, den mjuka, godhjärtade jätten som tillbringar sina dagar med att slå sönder saker och blir utfryst av andra spelkaraktärer för att vara en skurk. Han blir vän med Vanellope (Sarah Silverman), som bor i ett racingspel med godistema, Sugar Rush. Röjar-Ralf blev Disney Animations största premiär vid lanseringen, och det ursprungliga konceptet är en briljant rolig titt på datorspelens hemliga liv, full av nostalgi för oss alla som är gamla nog att komma ihåg att spela arkad klassiker.

10: Toy Story 4

Frisläppandet av någon Toy Story uppföljaren är alltid ett betydelsefullt tillfälle, och kanske aldrig mer än med Toy Story 4. Anländer 2019, Toy Story 4 hade fått fansen att vänta nästan hela decenniet på ett nytt besök med Woody, Buzz och gänget. Vi fick äntligen se hur det gick för leksakerna under Bonnie, och medan många av leksakerna var helt nöjda fick sheriff Woody kliande fötter. Efter att ha lärt ut leksakslivet (och hela konceptet att leva) för Forky, bestämde sig Woody för att ta sig fram i världen med sin älskade Bo. Toy Story 4 var full av fanservice och känslor som träffade perfekt, men den övergripande historien saknade mycket riktning. Oavsett, Toy Story 4 har blivit den mest inkomstbringande delen av franchisen och tar över 1,073 miljarder dollar över hela världen. Några Toy Story film är alltid välkommen, men när det gäller kvaliteten på berättandet, Toy Story 4 kom till korta jämfört med sin föregångare.

9: Rädda Mr. Banks

Rädda Mr Banks släpptes 2013 och beskriver de till veckor långa möten mellan Walt Disney och skaparen och författaren till Mary Poppins, P.L. Travers. Spelet utspelar sig i Los Angeles 1961 och följer Disney, spelad av Tom Hanks, när han försöker övertyga en mycket motvillig Travers (Emma Thompson) att tillåta honom att använda Mary Poppins i en film. Vi vet alla hur det blev såklart, men Rädda Mr Banks tjänar sin plats på denna lista för det enastående skådespeleriet från Hanks och Thompson, samt Colin Farrell som Travers far. Rädda Mr Banks ger ett överraskande känslomässigt slag, och tillsammans med en exceptionell musikalisk poäng står den lätt som en av Disneys bästa släpp under det senaste decenniet.

8: Lejonkungen

Nyheter om DeLejonkungen remake möttes av en blandning av spänning och skepsis, men till slut klarade Jon Favreau den svåra uppgiften att göra om Disneys mest framgångsrika animerade klassiker. Det går inte att ringa Lejonkungen en live-action-remake, eftersom alla djur som används är CGI, men slutresultatet är en visuellt fantastisk pjäs. Men att få "riktiga" djur att prata har alltid visat sig vara svårt, och det är kanske Lejonkungen's största undergång. Filmen fyller dock fortfarande den känslomässiga kraften, och expansionen av Nalas karaktär, tillsammans med införandet av en ny Beyonce-låt, bidrar till den klassiska publiken så väl.

7: Skönheten och odjuret

Skönheten och Odjuret var inte Disneys första live-action-remake, men det var den första som verkligen satte fart på biljettkassan när den släpptes 2017. Några av sångprestationerna inte motstå, Skönheten och Odjuret är en påkostad filmmusikal, med nästan perfekt casting och, naturligtvis, alla viktiga musikaliska partitur som gjorde originalet till en sådan klassiker. Framträdanden av många nummer, som Gaston, var som fulla på Broadway-produktioner. Det är nästan en exakt återberättelse av originalfilmen, som många gillade, men vissa tycktes vara oinspirerande. Som sagt, det hindrade inte folk från att titta. Skönheten och Odjuret tog över 1,26 miljoner dollar i biljettkassan och är den näst största filmmusikalen genom tiderna. Det är också den dyraste musikal som någonsin gjorts.

6: Inifrån och ut

5: Mary Poppins återvänder

När det gäller kassaintäkter, Mary Poppins återvänder hamnar efter många filmer på den här listan, med 349,5 miljoner dollar över hela världen. Den här listan handlar dock om mer än pengar, och Mary Poppins återvänder är en helt magisk musikal. Den fungerar som den mycket efterlängtade uppföljaren till Mary Poppins; enorma 54 år skiljer de två åt, men det var värt att vänta. Även om ingen kunde förbättra Julie Andrews ursprungliga barnflicka, ger Emily Blunt en praktiskt taget perfekt prestation som Mary Poppins, medan Lin-Manuel Miranda är glad som Jack, lamptändaren. Mary Poppins återvänder innehåller även fan-service cameos från Dick Van Dyke, Angela Lansbury och Michelle Dotrice. Mary Poppins återvänder är helt beroende av sin föregångare, även om det är svårt att föreställa sig någon som inte har sett den. Musikmusiken är lika storslagen, svepande och njutbar som originalet, och som en filmisk musikalisk spektakulär är det ganska mycket perfektion.

4: Big Hero 6

Baserad mycket löst på Marvel-serien med samma namn, Stor hjälte 6 följer whizz-kid-robotexperten Hiro och hans jättelika, bläckfiskiga personliga sjukvårdskamrat, Baymax. Stor hjälte 6 släpptes 2014, ett år efter släppet av Frysta. Den fortsatte med att bli den mest inkomstbringande filmen 2014, och ger definitivt Frysta en springa för pengarna när det kommer till känslomässigt berättande, fullspäckat med många tårdragande ögonblick samt massor av humor. Stor hjälte 6 är den perfekta kombinationen av sci-fi, superhjälte, vänskap och familj, och Baymax är en av de bästa karaktärerna Disney någonsin skapat. Stor hjälte 6 lever vidare med en animerad serie på Disney XD, vilket är väldigt roligt men det finns inte mycket som kan jämföras med den här filmens perfektion.

3: Coco

En originalberättelse från Lee Unkrich, Kokospalm berättar historien om den unge Miguel, som av misstag transporteras till de dödas land. Där lär han sig mer om sitt arv, sin familj och varför hans familj är så emot att han ska bli musiker. Kokospalm har blivit mycket beröm för sin skildring av mexikansk kultur, djupt känslomässig berättelse och musikalisk musik. Kokospalm är en film som är en total fröjd att se, och som fortfarande kommer att få tittarna att gråta varje gång.

2: Toy Story 3

11 år efter Toy Story 2, Toy Story 3 var tänkt att vara den sista delen av franchisen, och det skulle verkligen ha varit den perfekta slutpunkten. När Andy lämnar för att gå på college, får hans älskade leksaker ett nytt liv med Bonnie, och om det ögonblicket inte krossar ditt hjärta, finns det många andra som kommer att göra det. Släpptes 2010, Toy Story 3 blev den första animerade filmen som tjänade över 1 miljard dollar i biljettkassan, och Pixars andra film som fick en Oscarsnominering för bästa film (Upp vara den första). Huvudkaraktärerna kan alla vara leksaker, men det är svårt att hitta någon film som blandar humor, karaktär och känslor ungefär som Toy Story 3.

1: Fryst

Det är omöjligt att bortse från den enorma påverkan det har Frysta hade på popkulturen. Baserad på HC Andersens Snödrottningen, Frysta är en berättelse om familj, systerskap och kvinnlig egenmakt. Den tar itu med frågor som mental hälsa och att vara sann mot dig själv, samtidigt som den kan göra narr av det traditionell sagogenre, som att låta Anna besluta sig för att gifta sig med en man som hon just träffat (genom sång, inget mindre). Det är den här moderna, fräscha utsikten som skapade Frysta så tilltalande för både vuxna och barn, och dess karaktärer och otroliga musikmusik fick publiken att komma tillbaka för mer. Frysta tog över 1,27 miljarder dollar över hela världen och vann Oscar för bästa animerade film och bästa originallåt, men till och med ännu viktigare, filmen och dess karaktärer, i synnerhet Elsa, Anna och Olaf, blev en integrerad del av popen kultur. Det skulle vara svårt att hitta ett barn som föds detta årtionde som inte åtminstone är medvetet om Frystas existens.

Salma Hayek slogs till en början Chloé Zhao över Eternals manus

Om författaren