Varje Christopher Nolan-film rankad som sämst till bäst (inklusive Tenet)

Christopher Nolan har under de senaste två decennierna blivit en av de mest distinkta rösterna inom modern filmskapande, men vilken är den bästa filmen i vår ranking av alla hans filmer? Nolans karriär har varit något av en långsam brinnande, flyttade stadigt från lågbudgetindies till studiouppdrag och blev så småningom ett namn som allmänheten har fått förtroende för. En ny Christopher Nolan Filmen är nu en händelse i sig, där regissören behåller kontrollen från det första konceptet till den sista redigeringen.

Medan vissa tittare kan tycka att Nolans stil är för kontrollerad eller kall, är mycket av hans bästa verk rotat i känslor, med återkommande teman som inkluderar karaktärer som hemsöks (ibland bokstavligen) av en älskads död eller kämpar för att återförenas med dem. Minne, icke-linjär plotstruktur och tid är också återkommande element, liksom ensemblebesättningar, inklusive den ständigt närvarande Michael Caine. På ungefär samma sätt James Cameron kan betraktas som en ingenjör förutom att vara filmskapare, verkar Christopher Nolan fascinerad av berättandes arkitektur och verkar alltid ge honom en ny utmaning med varje film.

Det är få filmskapare som verkar på samma nivå som Christopher Nolan, så låt oss undersöka hans arbete hittills och rangordna hans filmografi från sämst till bäst.

Senast uppdaterad: 27 augusti 2020

11. Följer (1998)

Följande var Nolans debutfilm, en mikrobudget, svartvit thriller om en arbetslös författare som följer främlingar runt om i London. Följande filmades på helgerna, med Nolan som självfinansierade produktionen. För en film inspelad för praktiskt taget ingenting är det en imponerande, grubblande noir-saga, men den är också grov i kanterna. Det finns frön av filmskaparen Nolan så småningom skulle bli, särskilt i den icke-linjära plotstrukturen, men det är fortfarande den minst väsentliga av hans filmer.

10. Insomnia (2002)

Sömnlöshet var Nolans övergång till studiofilmskapande och han levererar en elegant, visuellt engagerande thriller som ibland känns för kylig för sitt eget bästa. Sömnlöshet är faktiskt en nyinspelning av en norsk thriller, med Al Pacino i huvudrollen som en detektiv som utreder ett mord i en liten stad i Alaska. Pacinos karaktär plågas av sömnlöshet, orsakad av skulden att av misstag skjuta en annan polis och dölja brottet.

Sömnlöshet är en stram psykologisk karaktärsstudie, och även om Pacino vanligtvis är fantastisk, är Robin Williams isiga tur som skurken som gör filmen. På alla sätt är filmen en fin thriller, men jämfört med Nolans senare filmografi kan den inte låta bli att kännas som ett mindre verk.

9. The Dark Knight Rises (2012)

The Dark Knight Rises avslutar Nolan-eran på en stark ton, men inte utan några felsteg. Från utsidan fanns det alltid en känsla The Dark Knight Rises var en film som var en skyldighet, istället för ett projekt som Nolan verkligen satsade på. Det finns fortfarande mycket filmen får rätt; det förnyade fokuset på Bruce Wayne framför Batman, den grundade återuppfinnandet av Lazarus Pit, Anne Hathaways Catwoman och så vidare.

Ändå finns det problem som drar ut på tiden The Dark Knight Riseär nere. Talia al Ghul-subplotten kunde ha eliminerats med en omskrivning och filmen skulle inte ha missat det, tempot kan vara konstigt trögt och Bruce Waynes slutscen känns som en studionot som tillhör en annan film. Det är den svagaste av Nolan/Bale-eran men den levererar fortfarande ett tillfredsställande slut.

8. Dunkirk (2017)

Efter en rad serietidningsfilmer och sci-fi storfilmer, Dunkerque var en trevlig taktförändring för Nolan, vilket gjorde att hans historiefantast också kunde komma ut. Filmen beskriver den sanna historien om evakueringen av allierade soldater från Dunkerque 1940, med filmen som utspelar sig från tre olika perspektiv - land, hav och luft. Det första att notera om Dunkerque är hur magert det är, med en snäv körtid och sparsam dialog. Filmen innehåller inte ens några tyska soldater, och filmen spelar upp dem som skumma hot.

Gamla händer som Kenneth Branagh och Mark Rylance ger en touch av värme till Dunkerque, men även om filmens brist på karaktärsutveckling är realistisk, med tanke på den förkortade tidsramen, gör det det svårt att verkligen investera i huvudkaraktärernas öden eftersom de känns som chiffer

7. Interstellar (2014)

Nolan fick göra sitt eget sci-fi-epos med Interstellär, där Matthew McConaugheys Cooper leder ett team av astronauter in i ett maskhål i hopp om att hitta mänskligheten ett nytt hem. Medan Interstellär handlar om en hög konceptkrok, filmen är som bäst med fokus på förhållandet mellan Cooper och the dotter som han var tvungen att lämna bakom sig på jorden, som växer upp till Jessica Chastain på grund av tidens inverkan utvidgning. Detta förhållande ger den känslomässiga kärnan av Interstellär, som ibland fastnar med torrt, akademiskt vetenskapligt prat.

Vilket inte är att säga Interstellär saknar action, med Coopers dockning med en skenande rymdfarkost som kanske är den finaste kulören i Nolans karriär. Hans Zimmer-poäng ger framdrivande energi på rätt ställen, men samtidigt som Nolan siktar på sitt eget 2001: A Space Odyssey, han når inte de höjderna.

6. Batman börjar

Batman och Robin dödade i huvudsak franchisen 1997, och Warner Bros tillbringade många år med att försöka hitta rätt filmskapare för att starta om serien. När Nolan anställdes för Batman börjar han tog karaktären tillbaka till sina rötter och utforskade hur Bruce Waynes (Christian Bale) trauma driver honom att bli Batman. Denna grundade, psykologiska inställning var något banbrytande för genren, och Nolan befolkade filmen med fantastiska skådespelare – Gary Oldman, Morgan Freeman, Cillian Murphy – för att sälja verkligheten.

I sanning, Batman börjar känns som en torrkörning för Nolans nästa Batman-äventyr, och hans slarviga hantering av actionsekvenser är utan tvekan som värst här. Som sagt, Börjar gav en känsla av mänsklighet som hade saknats i genren, och Bales skildring skulle komma att definiera Batman för en ny generation.

5. Tenet (2020)

Efter tidslinjeförvirringarna av Interstellars slut, slog Nolan upp allt flera snäpp med högkonceptet sci-fi spionfilm, Grundsats. Efter John David Washingtons The Protagonist när han - tillsammans med "kollegan" Neil (Robert Pattinson) - arbetar i en hemlig organisation för att rädda världen. Grundsats riffar hårt på Bond-filmtroper men också på i stort sett alla idéer som Nolan tidigare uttryckt i sina andra filmer, är det en tät, utmanande sci-fi som är starkt beroende av sin egen vridna logik. Men det är också en djupt givande, otroligt djärv storfilm som återuppfinner filmtittandeupplevelsen.

Det kommer aldrig att falla i allas smak och det faktum att det ibland bär sin ogenomtränglighet som ett hedersmärke är väldigt provocerande, men det är liksom poängen. Nolan vill utmana sin tittare, han vill utforska några av sina idéer om tid och klass och hjältens plats i berättelsen till n: e graden. Ytterligare till och med. Och det kommer med några avvägningar på traditionella markörer för perfektion. Förvånansvärt nog är det dock inte så långt borta.

4. The Prestige (2006)

Prestige var något av en palettrengöring för Nolan som följde Batman börjar och cast Hugh Jackman och Christian Bale som rivaliserande magiker. Medan paret börjar som vänner, förstör deras hängivenhet för konstformen dem båda gradvis. Prestige gav Nolan en chans att kontrastera magiska tricks med filmskapande, vilket gjorde det möjligt för honom att utföra några skickliga knep med berättelsen.

Medan Prestige har massor av chockerande plottwists, tragedin i det centrala förhållandet är det som driver den. Även om vissa recensenter tyckte att filmen var något gimmickig när den släpptes, har den sedan dess omvärderats som ett av Nolans mest komplexa och undervärderade verk. En sen växling till sci-fi kan vara en deal breaker för vissa tittare, men Prestige såg Nolan fortsätta att utvecklas som berättare.

3. Memento (2000)

Minne är filmen som först satte Christopher Nolan på kartan, och med goda skäl. Denna slingrande thriller nyss upp i omvänd ordning, där Guy Pearces huvudkaraktär försöker lösa sin frus mord samtidigt som han hanterar ett tillstånd som hindrar honom från att skapa nya minnen. Minne ger Pearce en av sina bästa roller, vilket gör att han kan vara rolig, tragisk och patetisk i tur och ordning, men den andra stjärnan i programmet är Nolans manus, baserat på novellen av hans bror Jonathan.

Den omvända konstruktionen av Minne är geni, med Nolan som återuppfinner en klassisk noir-historia samtidigt som han lägger sin egen stil på den. Minne det är där Nolan hittade sin inre auteur, och även om hans arbete skulle bli mer förfinat, finns det något att säga om filmens råa energi.

2. Inception (2010)

Den skenande framgången för The Dark Knight köpte Christopher Nolan en blancocheck med Warner Bros, som han entusiastiskt löste in Början. Nolan tänkte ursprungligen på projektet som en skräckfilm men bestämde sig för att en rånberättelse tillät fler möjligheter. Konceptet gav inte bara Nolan att leka med drömmarnas och verklighetens natur, utan det tillät honom också att utforska förhållandet mellan filmskapare och publiken också.

Början innehåller alla spännande scenbilder och specialeffekter som förväntas av en storfilm, men dess tematiska underbyggnad och sympatiska karaktärer är vad som gör att det diskuteras till denna dag. Början är också en film som belönar mer än en visning, för precis som de många drömskikten som karaktären går ner i, finns det alltid mer att utforska.

1. The Dark Knight (2008)

The Dark Knight är inte bara Christopher Nolans bästa film, utan den var också en gamechanger för hela superhjältegenren. Medan serietidningsfilmer hade sin del av framgången före 2008, båda Iron Man och The Dark Knight skulle lyfta genren till nya höjder. Nolans uppföljare förbättrades Batman börjar på alla sätt, utforska Bruce Waynes strävan efter ett normalt liv samtidigt som han ifrågasätter gränserna han är villig att passera som Batman. Filmen innehåller också Heath Ledger ikoniska Joker, som kan växla mellan lustiga och skrämmande på ett ögonblick.

Medan The Dark Knight's berättelselogiken förtvinar vid noggrann granskning, allt från föreställningarna till scenerna är förstklassiga. Kanske viktigast av allt, i en tid där storfilmer kan kännas utbytbara, The Dark Knight är först och främst a Christopher Nolan film och är fylld med hans omisskännliga visuella stilar, tillsammans med hans estetiska och tematiska bekymmer.

Varför Eternals' produktion var så lång

Om författaren