Netflix Cowboy Bebop är ett bra tecken för Live-Action One Piece

click fraud protection

Tidiga reaktioner på Cowboy Bebop ge hopp om att Netflix live-action En bit anpassning kommer inte att vara så illa trots allt. Under en lång tid har live-action anime-anpassningar konsekvent misslyckats med att fånga vad fansen älskade med originalen, med Dragonball Evolution, Spöke i skalet, och även Netflix egna Death Note alla sjunker snabbare än Going Merry efter ett sista äventyr. Konstigt nog har det inte avskräckt studios från att göra dem, och Netflix har ett par stora anime-projekt i pipeline, först med Cowboy Bebop, och sedan med En bit.

Släpptes i slutet av 1990-talet för utbredd hyllning och världsomspännande popularitet, Cowboy Bebop är en innovativ futuristisk sci-fi-historia med ett starkt arv bakom sig. Så när Netflix tillkännagav en live-action-anpassning från André Nemec och Christopher Yost, Cowboy Bebop fansen höll andan. Hur skulle en anime som är så visuellt unik, ljudmässigt vågad och narrativt okonventionell möjligen lyckas där så många andra har misslyckats? Sedan dess har Netflix släppt en serie av

Cowboy Bebop karaktärsbilder, såväl som de nya öppningstexterna, och båda har fått beröm (åtminstone mer än vanligt) från lojala fans av den ursprungliga animen.

Vissa förblir inte övertygade, och introsekvensen kan visa sig vara det bästa med Netflix Cowboy Bebop. Ändå är det uppenbart att Nemec verkligen tar anime-äkthet på största allvar. Karaktärsdesignerna har uppdaterats på ett subtilt sätt istället för att göras om helt, och den ikoniska animeöppningen har kärleksfullt återskapats, komplett med jazziga "Tank!" ljudspår. Cowboy Bebops trogna filosofi markerar en enorm förbättring från Netflix elände Death Note, som ändrade alldeles för många nyckelelement i sitt källmaterial, och detta är goda nyheter för det kommande live-action En bit.

Fastän Cowboy Bebop och En bit är båda väldigt olika, de delar en viktig egenskap gemensamt - varken skall arbeta i live-action. Cowboy Bebop har sin distinkta vilda-västern-möter-film-noir rymdestetik, medan En bit har stretchiga pirater och pratande skelett. Även om juryn fortfarande är ute på Spike Spiegels strömmande soiré, siktar skaparna helt klart på den mest autentiska anpassningsrealism som tillåter. Dessutom, Cowboy Bebop omfamnar, snarare än att dra sig undan, animens egenheter och icke-västerländska kulturella referenser. Allt ovanstående kommer att vara avgörande om Netflix är En bit är att ha något hopp om att lyckas, eftersom fans av Eiichiro Odas manga och anime franchise inte kommer att acceptera något mindre än total respekt för Monkey D. Luffys ursprungliga äventyr. Om skaparna bakom Netflix's En bit - Matt Owens, Steven Maeda, et al - närmar sig anpassningen med samma välbekanta kostymer, återskapade scener och kärlek till anime som Cowboy Bebop visar att den initiala skepsisen, även om den är helt förståelig, kan visa sig vara felplacerad.

Netflix Cowboy Bebop visar också otrolig uppmärksamhet på detaljer, med introsekvensen som innehåller massor av subtila påskägg och nickar till animen. En av anledningarna En bit kommer snart att fira hela 1000 avsnitt är Odas förmåga att skapa en expansiv värld genom små detaljer, av vilka många verkar obetydliga vid den tiden, men avslöjar en djupare betydelse senare. Efter Death Note, fansen fruktade Netflix En bit kan spädas ut till "Mike D. Luffy tar tag i sin pålitliga pistol och sätter segel runt Karibien och letar efter en begravd skatt." Cowboy Bebops tidiga filmer bevisar att live-action anime-anpassningar inte gör det alltid måste ta bort de finare detaljerna under övergången från animation.

Båda projekten kan fortfarande bli hemska, och den galna världen av En bit kommer att bli mycket svårare att översätta, men Cowboy Bebops första blick är definitivt anledning att tro att Netflix kan få ett slut på anime-anpassningsförbannelsen.

Varför Titans inte fungerar (och hur man fixar det)

Om författaren