Dune 1984: Hur David Lynchs sci-fi-film jämförs med boken

David Lynchs anpassning från 1984 av Frank Herberts framstående sci-fi-roman, Dyn, speglar sitt källmaterial på beundransvärda sätt, men en rad avvikelser har irriterat kritiker och purister i över tre decennier. I all rättvisa mot Lynch, omfattningen och omfattningen av Dyn hade alltid varit en omöjlig utmaning. För att uttrycka det milt, saknade Herberts udda, komplexa och politiskt infunderade roman om planeten Arrakis vissa begränsningar som är nödvändiga för en visuell anpassning, och hade förbryllat många stora filmskapare sedan den publicerades i 1965. Som ett resultat gjorde Lynchs anpassning från 1984 nödvändigtvis vissa ändringar i den ursprungliga boken för att översätta den episka historien för duken.

Den berömda producenten Dino de Laurentiis valde rättigheterna till Dyn i slutet av 70-talet, men fastigheten stod inför ett antal produktionsspärrar — inte Apornas planet producenten Arthur P Jacobs, den franske auteuren Alejandro Jodorowsky, eller till och med Utomjording regissören Ridley Scott kunde framgångsrikt återuppstå

Dyn från utvecklingshelvetet. Det var inte förrän rekrytering av Lynch 1981, (precis från framgången med Elefantmannen), att produktionen äntligen började röra på sig. Efter att ha tråkigt i åratal indikerade ett grönt ljus en gnista av hopp om en Dyn franchise, men filmen visade sig totalt sett vara en återvändsgränd efter en lång väg.

Trots en enorm marknadsföringskampanj, en imponerande skådespelare och en legion av Herbert-fans, Lynch's Dyn var en kassabesvikelse som möttes av ett kritiskt och kommersiellt hån. Det gick ner på 30 miljoner dollar brutto av sin budget på 40 miljoner dollar, men drabbades utan tvekan det hårdaste blåst från samtida recensioner, där ord som "hemskt", "fult" och "oförståeligt" var besöks. Idag har filmens rykte förbättrats, även om fans av Dyn universum förblir mestadels delat. Medan de som är bekanta med romanen naturligtvis förstår handlingen bättre och till och med berömmer Lynchs känsla för visuella och atmosfär, det finns några skarpa tematiska och narrativa avvikelser från Herberts arbete som dröjer kvar i fansens sinnen.

Lynch's Dune ändrade karaktärer och bilder

Lynch närmade sig Dyns karaktärer och bilder på ett sätt som var både och trogen den ursprungliga romanen samt utpräglat Lynchian. Karaktärer från den ursprungliga boken väcktes till liv, men i vissa fall uppdaterades, ändrades eller förbättrades de av regissören, som är känd för att vara konstig, surrealistisk och oroande. I Dyns större roller, Kyle MacLachlan och Sting kastades som mycket äldre varianter av Paul Atreides och Feyd-Rautha Harkonnen, som i romanen bara är tonåringar. Reverend Mothers of the Bene Gesserit får en konstig kant genom att de är helt kala.

Många håller med om det Dyn var väl cast och har en av de största samlingarna av karaktärsskådespelare från hela Europa och Amerika. Anmärkningsvärda inneslutningar indikerar att Lynch förstod karaktärerna väl, bäst exemplifierat av Brad Dourif som den skruvade Mentaten, Piter, vars djävulska och känslomässiga natur perfekt matchade Dourifs skådespeleri talanger. José Ferrer och Jürgen Prochnow gav den nödvändiga respekten och gravitas som behövdes för den auktoritativa kejsaren Shaddam IV respektive hertig Leto. Dessutom spelade Dead Stockwell Dr Yueh med en passande snäll närvaro, och Max von Sydows hedervärda kropp passade den lojale doktor Kynes.

På grund av några av Herberts vaga beskrivningar fyllde Lynch i tomrummen med sin egen surrealistiska och unika fantasi, som både har fascinerat och irriterat Dyn purister beroende på deras smak. Mentats har stora, något fånigt utseende ögonbryn och Harkonnens presenteras som uteslutande rödhåriga, med kistor som grafiskt kan "kopplas ur" med hjälp av en hjärtplugg. Lynch behöll lyckligtvis den surrealistiska bilden av den flygande feta mannen för Dynskurken baron Harkonnen, men tog också hänsyn till hans sjukliga besatthet av sjukdomar och missbildningar genom att ge baronen en ful hy av pusfyllda sår. Oavsett om det är visionärt eller estetiskt misshagligt, är Lynchs oförlåtande visuella tillvägagångssätt utan tvekan Dynbästa kvalitet.

Plot Structure in Dune (1984) är helt annorlunda

På en körtid på bara 137 minuter är det förvånande Dyn försök att införliva den enorma spännvidden av Herberts roman. Det säkrare tillvägagångssättet hade varit att bara anpassa den första delen och sätta upp resten som en potentiell uppföljare, (som Ridley Scott tänkt sig), men Lynch och de Laurentiis klippte bort eller klippte ner handlingspunkter för att täcka hela boken. Exposition och detaljer från romanen ingår, men är varierande bokstavliga eller vaga. Till exempel inkorporerade Lynch bokens användning av karaktärers inre monologer, men gav sporadisk behandling av andra koncept och idéer.

Medan romanen Dyn innehåller ett index för läsarna att referera till för sin terminologi, finner filmen uppenbarligen ett alternativt sätt att sätta upp den komplicerade handlingen. Viktig information om Spacing Guild, kryddan, Fremen och deras profetia är frontladdad och korsad i en öppningsberättelse (på lämpligt sätt levererad av prinsessan Irulan, som introducerar segment i romanen), som fortsätter i form av en "Secret Report from within the Guild", där centralplaneterna Kaitain, Caladan och Giedi-Prime är snyggt upplagda kontrasteras.

Romanen introducerar under tiden dessa saker mer naturligt och gradvis, och börjar läsaren med en ung huvudperson Paul på Caladan, med Jessica och en pastor (som Lynch gav telepatikrafter, något som inte stelnade i roman). Dessutom, vitala karaktärer från Dyn novellen introduceras, men deras betydelse för den övergripande berättelsen är oklar i filmen, med vissa försvinner slumpmässigt halvvägs med ingen förklaring tillhandahålls, såsom Gurney Halleck, kapten Nefud och Thufir Hawat, som den teatrala klippningen inte ens ger en dödsscen till.

Dune (1984) Ändrar idéer, teman och atmosfär 

Utanför karaktär och struktur, fansens största gnäll med Lynch's Dyn är utan tvekan dess borttagande av "prana-bindu-träningen" - den höghastighetskampsport som Paul och Fremen använder. Förmodligen pressad av Stjärnornas krig och andra teknikinriktade science fiction-filmer från eran, omförde Lynch och de Laurentiis "Weirding Way" till att inkludera "Weirding Modules" - ljudvapen som använder dödliga, förstärkta röster "att förlama nerver, krossa ben, sätta eld, kväva en fiende eller spränga hans organ.” Att kasta bort romanens superfightingstil tog bort filmskaparnas oro över det Dyn skulle likna en kampsportsfilm, men fans har ständigt kritiserat filmens ljudprojektiler - speciellt eftersom hand-to-hand-striden är så avgörande för romanens premiss.

När det gäller ton, tog Lynch med sig sitt varumärke surrealistiska och gåtfulla egenskaper Herberts mycket originella roman Dyn, som bara hjälpte till historiens främmande landskap och atmosfär. Även om Lynch senare förnekade bilden, är många scener igenkännbara "Lynchian", särskilt den fula, grönt inredda Harkonnean-bostaden och Pauls profetiska visioner från livets vatten. Totos soundtrack och Brian Enos "Prophecy Theme" är också passande episka; titeltemats drivande mix av elgitarr och orkester kapslar in både historiens underbara omfång och högväxlade brutalism.

För en mer strömlinjeformad anpassning, de ekologiska, politiska och religiösa aspekterna av Dyn alla minskade eller avlägsnades helt. Herbert själv njöt av filmen, även om han kritiserade dess skakande slut där Paul oförklarligt förklaras som Kwisatz Haderach, precis som han frammanar regn att falla på Arrakis karga land. Herbert hade faktiskt avsett Paul som en tidig Kwisatz Haderach som inte hade sådana gudalika krafter. Lynch skapade utan tvekan en egen distinkt och eterisk historia, men förhoppningsvis Denis Villeneuve kan överträffa Lynchs Dynmed en lika uppfinningsrik, men också trogen, bearbetning av Herberts mest omhuldade verk.

The Flash: Why Wayne Manor (& The Batcave) är öde – varje teori

Om författaren