Hur Jason Bourne förbättrade (och räddade) James Bond-filmerna

Även om de filmiska superspionerna vanligtvis är rivaler till biljettkassan, räddade CIA-agenten Jason Bourne med minnesförlust James Bond franchise från pinsamt misslyckande i mitten av 2000-talet. Han kan vara redo att dra sig tillbaka från delen efter den kommande Ingen tid att dö släpps (och möjligen ge plats åt Tom Hardy), men hur svårt det än är att tro att det fanns en tid då Flervåningstårta stjärnan Daniel Craigs James Bond såg ut att misslyckas. När skådespelaren tog över rollen som James Bond redan 2006, var både kritiker och fans förståeligt nog skeptiska till utsikterna till att den berömda brittiska superspionens filmserie framkallar mer spänning än oavsiktligt skratt i en film efter 11 september landskap.

Inte bara var Pierce Brosnans kampiga sista utflykt Dö en annan dag 007 långt ifrån Bond of Sean Connerys inflytelserika tidiga filmer, den Austin Powers trilogin blev en enorm global framgång genom att kärleksfullt förfalska de troper och konventioner som spionserien förlitade sig på. Mike Myers fåniga komedier kan ha uppstått ur en kärlek till

James Bond serie, men titelkaraktärens cheesy pick-up linjer och överdrivna nemeses gjorde Bond-skurkar och prylar nästan omöjliga att ta på allvar. De James Bond franchise behövde en total stilistisk översyn för att överleva, och källan till dess nya liv kom från en oväntad plats.

I mitten av 2000-talet Matt Damons Jason Bourne Serien var på väg att gå om Bond som världens favoritfilmsspionserie. Introducerades 2002 Bourne-identiteten, Damons PTSD-drabbade superspion var långt ifrån ens den mörkaste inkarnationen av Bond, Timothy Daltons yngre 007. Där Bond hade flirtiga skämt och fåniga förklädnader, hade Bourne en brutal effektivitet som gjorde att han kunde döda en lönnmördare med en upprullad tidning och ett skakat, paranoid uppträdande som förrådde hans minnesförlust och PTSD. En mer realistisk spion för en mer seriös filmisk era, det såg ut som att Bourne skulle göra Bond irrelevant efter misslyckandet med Dö en annan dag — bara för att spionen ska sluta inspirera Daniel Craigs förvandlade version av 007 och återuppliva James Bond franchise själv.

James Bond tappade relevans med Pierce Brosnans filmer

Även om många fans av franchisen citerar Pierce Brosnans Bond som en av de största filmerna inkarnationer av superspionen, det går inte att förneka att kritisk konsensus hittade skådespelarens filmer i roll som vill. Utan Brosnans fel, var och en James Bond film som skådespelaren spelade i fick successivt sämre recensioner än den förra. På mindre än ett decennium utvecklades Brosnans Bond från den älskade Gyllene öga till de krångliga Dö en annan dag, och allt från franchisens prylar till deras älskade skapare Q fick mindre kritisk kärlek och mer irritation när Brosnan-åren led. Det hjälpte inte att Brosnans filmer lutade sig in i Bonds mer självmedvetna sida efter de hårdare Timothy Dalton-åren precis som Austin Powers serien blev populär, med den andra Powers-utflykten Spionen som skakade mig tjänar nästan lika mycket som Världen räcker inte till vid release 1999 (och få bättre kritiska skrivningar också).

Jason Bourne förvandlade spiongenren i början av 2000-talet

Precis som Bonds relevans höll på att avta, en mindre campig ras av filmspion tog fart vid biljettkassan. Jason Bourne började livet som en minnesförlust som letade efter sin identitet och undvek skuggiga statliga organisationer i 2002 års Doug Liman-hit Bourne-identiteten, men det var inte förrän thrillerns uppföljare från 2004 som karaktärens dragningskraft och relevans var huggen i sten. En av de första stora storfilmerna som tog upp spionage efter början av USA: s splittrande invasion av Irak 2003, The Bourne Supremacy hittades Blodig söndag regissören Paul Greengrass tar sig an CIA i en film som skildrade Bourne som ett offer för en hemlig spionutbildning som gick fel. I en tid då allmänhetens förtroende för statliga och militära organisationer avtog efter de ökända "massvapen förstörelse"-debacle, det faktum att Bournes hårda spion ägnade mer tid åt att fly en överväldigad regering än att slåss fånigare skurkar som Max Zorin gällde för filmpubliken. Under tiden, i visuella termer, blev den handhållna shaky-cam-estetiken i Greengrass uppföljare en populär trend bland actionregissörer världen över som Bourne filmer använde denna dokumentärinspirerade stil för att lägga till ytterligare ett lager av äkthet till handlingar.

Hur James Bond påverkades av Bourne-serien

När James Bond återvände till biodukarna 2006 hade karaktären genomgått mer än en hårfärgsförändring. Borta var de kvicka skämten, ersatta av Daniel Craigs barska och ångestfyllda skildring av en man som besväras av det våld som är inneboende i hans arbete och hemsökt av ånger. De lekfulla superskurkens plotter från Brosnan-eran, influerade av Roger Moores fånigare, roligare Bond utflykter, ersattes av realistiska och genuint oroande skurkar som Mads Mikkelsens oförglömliga Le Chiffre. Mer än något annat hade Bond tappat sin varumärkesförmåga att döda hantlangare på bara en hatt och erbjuda en smart punchline samtidigt som han gjorde det. Nu var varje offer en smärtsam, utdragen kamp till döden - som den brutala misshandeln i badrummet som öppnade Casino Royales handling - eller ett brutalt snabbt och meningslöst mord, som Le Chiffres plötsliga, chockerande bortgång.

James Bond behövde moderniseras för att överleva

För att förbli relevant efter de filmiska förändringarna som inträffade efter 9/11 James Bond serien behövde en ny persona och Bourne Franchisens mer grundade, realistiska skildring av samtida spionage var den perfekta utgångspunkten för serien. När Casino Royale släpptes 2006, den Bourne serien var på höjden av sin makt. Efter att ha kastat bort de cornier aspekterna av Nedstängt regissören Limans första film i serien, den Bourne filmer gick från klarhet till klarhet fram till den kritiskt älskade tredje utflykten Bourne ultimatum avslöjade äntligen sanningen bakom den titulära spionens mörka förflutna.

Men den Obligation filmer skilde sig åt för Bourneformeln på ett anmärkningsvärt sätt, vilket gör att de kan hålla fast vid en viktig del av franchisehistorien. Även om Daniel Craig-eran JamesObligation filmer lånade mycket från både Damons sårade, mänskliga spionkaraktär och det kinetiska kameraarbetet på Greengrass filmer, dessa nya Bond thrillers höll fortfarande franchisens skurkar i riket av internationella superkriminella, terrorister och andra fiender till Krona. Där den Bourne Serien skildrade det amerikanska utrikesdepartementet som det ultimata onda bakom dess internationella intriger Daniel CraigJames Bondfilmer fortsatte att använda yttre krafter som skurkar och fortsatte att skildra de överordnade som gav order ner till 007 som mestadels pålitliga patrioter även under eran efter 11 september.

No Time To Die gör Moore & Daltons M Canon i Daniel Craigs filmer

Om författaren