Intervju med Barry Sonnenfeld: Familjen Addams 30-årsjubileum

Det är ett stort år för 1991-talet Familjen Addams, som firar sitt 30-årsjubileum med en specialrelease av både den ursprungliga teaterversionen och ett aldrig tidigare skådat "More Mamushka!" version från Paramount Home Entertainment, som kommer ut 19 oktober. Remastringen övervakades av regissören Barry Sonnenfeld, som fortsatte med att regissera andra klassiker som t.ex Män i svartfranchise efter sin expertis som filmfotograf i början Bröderna Coen filmer landade honom Addams familj spelning.

Ikonografin och tonen som sattes av Sonnenfeld för alla dessa år sedan - inspirerad av de ursprungliga tecknade serierna av skaparen Charles Addams, naturligtvis - lever vidare i dag. Bara detta år har sett den animerade Addams familj 2 uppföljaren återvänder till samma teman av "what makes an Addams" som först berördes 1991 med Uncle Fester, såväl som tillkännagivandet att Tim Burton skulle leda Netflix onsdag live-action-serie.

Sonnenfeld satte sig ner med Screen Rant att gå igenom några av de mer minnesvärda förändringarna från tidigare utkast till manuset, liksom vad han lärde sig om regi från sin kärlek till kinematografi och hur han kom att uppskatta skådespelare som kollaboratörer.

Screen Rant: Vad handlar det om Familjen Addams som du tror fångar det amerikanska medvetandet? Varför älskar vi dem så mycket och går alltid tillbaka till deras berättelser?

Barry Sonnenfeld: Jag tror att det är för att det är udda och mörkt, men inte elak. Jag tycker att den första är väldigt romantisk, och jag älskar också att Gomez och Morticia är ungefär som perfekta föräldrar.

Jag minns när filmen kom ut sa alla recensenter "Addams Family, den mest dysfunktionella familjen någonsin." Nej, de är den mest funktionella familjen. Föräldrarna älskar sina barn villkorslöst, de älskar varandra passionerat och de tillåter sina barn att göra misstag - som att använda fel metod för att elektrocutera sin bror eller vad som helst.

Jag tror att folk njuter av både hur kärleksfull familjen är, men hur udda och mörka de också är.

Jag känner att den kombinationen spelar in genom olika projekt du har arbetat med eftersom du är bra på att kombinera två väldigt olika estetik. Skulle du säga att få regissera Addams familj hjälpte du tidigt till att forma din karriärs bana eller någon estetik som du använde efteråt?

Barry Sonnenfeld: Jag tror att jag skapade den estetiken tidigare som filmfotograf, även när jag spelade in de tre första Coen Brothers filmer eller kasta mamma från tåget. Tidigt bestämde jag mig för att kameran kan användas som mer än bara en inspelningsenhet. Min kamera är väldigt aktiv men berättar ofta för publiken var skämtet finns.

Jag kommer att säga att uppväxten med New Yorker-tecknade filmer lärde mig mycket om komedi också, på ett konstigt sätt, eftersom Charles Addams skulle göra dessa teckningar där det skulle ta dig 15 sekunder att ta reda på var skämtet var. Familjen Addams är på taket, de har den här kitteln - åh, vänta, det finns carolers nedanför, och de kommer att hälla kokande olja på dem.

Jag lärde mig mycket som filmfotograf om hur jag vill rama in saker. Och jag vill alltid att skådespelare ska prata snabbt.

Hur informerade ditt arbete som filmfotograf innan detta ditt arbete som regissör, ​​när du nu pratar med filmfotografer efter att ha varit det själv. Hur pratar man med skådespelare efter att ha närmat sig dem från en annan vinkel tidigare?

Barry Sonnenfeld: Som filmfotograf har jag alltid tyckt om att umgås med skådespelare, men jag gillade inte riktigt att jobba med dem. De skulle repetera saker på ett sätt, och du skulle tända baserat på repetitionen. Sedan skulle de komma tillbaka, och nu ser de ut på det sättet. Så jag omfamnade aldrig skådespelare som hjälpsamma.

Och sedan när jag blev ombedd att regissera Addams Family, tittade jag på andra filmfotografer som hade försökt bli regissörer. I alla fall hade de bara regisserat en film och gick sedan tillbaka till film. Och jag upptäckte anledningen till att ingen av dem lyckades är att de alla flyttade upp sin kameraoperatör till att bli DP; de ville egentligen inte ge upp kameran.

Så när jag hade en chans att regissera, bestämde jag mig för att hitta en kameraman som var så bra att jag aldrig någonsin skulle säga, "borde inte det light be there?" Jag anlitade Owen Roizman, en Oscar-nominerad filmfotograf så att jag skulle knuffas bort från kamera. Jag designade fortfarande alla bilder, men jag hjälpte aldrig Owen att tända eller berättade för honom hur han skulle lägga spår eller något. Och jag tror att det var väldigt användbart eftersom det tvingade mig att arbeta med de människor som jag var så rädd för, som var skådespelarna.

Att tänka, "Hur pratar du med skådespelare? Vad säger du? Hur får du dem att göra vissa saker?" Det var en intressant läroupplevelse, och det jag lärde mig var att skådespelare på många sätt behöver samma sak som dina barn gör: villkorslös kärlek, skydd, konsekvens av tona. Vissa skådespelare och vissa barn behöver en fastare metod, och andra behöver låta bli – och det lär man sig, så nu älskar jag skådespelare. Älska dem!

Och det är vad jag lärde mig på Addams Family: att skådespelare kan vara dina vänner.

Jag minns att jag läste om att manuset inte nödvändigtvis var i den form som man skulle vilja att det skulle vara när man tog på sig det. Hur var det att skapa den här nya visionen eller att sätta sig in i den här filmen medan den fortfarande pågick?

Barry Sonnenfeld: Tja, du vill aldrig filma ett pågående verk. Man vill få manuset precis innan man börjar filma, och det händer inte alltid. Jag har haft erfarenheter där studior har velat gå tillbaka till ett släppdatum, och vi har gjort filmer innan vi borde ha gjort det.

Men i fallet med The Addams Family: slutet på den ursprungliga Addams Family som vi nu släpper för vår 30-årsjubileet hade bokstavligen Fester i slutet fortfarande en bedragare, och Gomez sa till Fester, "Du vet Vad? Jag vet att du är en bedragare, men familjen är mitt tillstånd. Det har inget med gener eller blod att göra. Välkommen till vårt hem." Och det var slutet på The Addams Family som vi fick läsa vid vårt första bord där alla skådespelare sitter runt.

Vi blev klara, och Scott Rudin och jag och killen som vi tog in för att skriva om hela manuset, Paul Rudnick - som sedan skrev Addams Family Values ​​- var alla nöjda. Men alla skådespelarna hopade sig på andra sidan rummet, och de bestämde sig för att göra Christina Ricci, nioåringen, deras talesman. Hon kom tillbaka till bordet och sa: "Vi hatar slutet. Vi kommer inte göra det här slutet." Jag sa, "Vad menar du?" Och Christina fortsatte med punktpunkter, som om det var en PowerPoint-presentation för 30 år sedan, och förklarade alla anledningarna till att Fester var tvungen att vara den riktiga Fester: publiken skulle inte vara nöjd med det, de skulle fortfarande undra, "Är Fester fortfarande ute på Bermuda Triangel? Hur kunde Gomez bara glömma sin kärlek till sin riktiga bror?"

Hon var så välformulerad att Scott Rudin och Paul Rudnick och jag själv sa: "Jesus, vi måste förändras det här slutet." Vi gjorde det för att Christina var så välformulerad, och tack och lov var hon det för att jag tror att hon är höger. Slutet som Scott och Paul och jag gillade var ett intellektuellt tillfredsställande slut, men inte ett känslomässigt tillfredsställande slut. Tack och lov var Christina så vältalig att vi ändrade det.

Men jag kommer att säga att det inte finns mycket improvisation på uppsättningen. Vi förstår manuset rätt, och sedan får du skådespelarna att säga de orden. Det hela designades inom en tum av sitt liv med storyboards och skottlistor, och i förproduktion skulle jag säga: "Det där fönstret måste vara exakt mittemot dörren, för jag vill att kameran ska gå genom dörren, ut genom fönstret, ner grejen." Sådana saker var alla planerade i förproduktion.

Ser tillbaka på de senaste 30 åren, och de två första Addams familj filmer, vad var du stoltast över när det gäller ditt bidrag till familjens arv?

Barry Sonnenfeld: För mig handlar regi om att ta reda på tonen och behålla tonens konsistens. Och det jag är stolt över är att Addams Family och Addams familjevärderingar känna sig tonmässigt i Charles Addams-teckningarnas värld. Inte i tv-seriens värld, vilket var ett skämt.

Jag är stolt över att vi fastnade för Angelica [Huston] och Raul [Julia] när den ursprungliga studion ville att Cher, till exempel, skulle vara Morticia. Hon kan ha varit bra, men allt jag vet är att Angelica är typ perfekt.

Det jag är stolt över är att tonen i de två filmerna är väldigt kärleksfull, väldigt rolig, väldigt känslosam. Men komedin är komedi som publiken hittar, inte komedi som vi har tvingat på dig med punch lines.

Jag är väldigt exalterad över det nya innehållet i Blu-ray att fira.

Barry Sonnenfeld: Ja, att lägga tillbaka hela "Mamushka" får mig att känna mig riktigt glad eftersom Raul var så bra i den scenen.

Familjen Addams kommer på Digital 4K Ultra HD för första gången 19 oktober och debuterar på 4K Ultra HD Blu-ray samt en remastrad Blu-ray 9 november.

Batman-figurerna ger en detaljerad titt på Catwoman Riddlers kostymer

Om författaren