Varje R.L. Stine-film rankad (inklusive The Fear Street Trilogy)

click fraud protection

Barnskräcklegenden RL Stine är tillbaka med Fear Streettrilogi, men hur rankas dessa R-klassade slasher-skräckar bland hans många skärmanpassningar? Fear Street 1978 är den andra av tre slasher-skräck som släppts av Netflix som Fear Street trilogi. Mörkt, blodigt och brutalt Fear Street trilogin är överraskande anpassad från RL Stines verk.

Stines namn kommer omedelbart att bli bekant för tittare av en viss årgång. Den produktiva författaren var en av 90-talets bästsäljande författare tack vare den fenomenalt framgångsrika Gåshud serier och deras många spin-offs. Gåshud var en blandning av skräck och komedi perfekt för barn som började njuta av läskig fiktion, men som ännu inte är redo för gore och mogna teman.

Som en mycket framgångsrik författare har Stines verk väckts till liv flera gånger på skärmen med varierande framgång. Deskurk-riden Fear Street trilogi åtnjuter för närvarande ett mestadels fantastiskt kritiskt mottagande, men recensenter har inte alltid varit så vänliga mot filmer baserade på Stines författarskap. Så, med fyra tv-filmer, två

Gåshud släpper och Fear Street trilogi i hans namn, hur rankas Stines filmer i jämförelse med varandra?

Mostly Ghostly: Who Let the Ghosts Out? (2008)

Den unga wannabe-magikern Max möter ett par spöken i sin vägg, som erbjuder sig att hjälpa honom att uppvakta en populär tjej i utbyte mot att Max hjälper dem in i livet efter detta. Tyvärr faller Max och detta par uppenbarelser samman med en ond ande som också bor i hans väggar, som har en djävulsk plan i beredskap inför Halloween. Om den sammanfattningen låter som att det finns för många berättelser i den här barnskräckfilmen, är det för att det finns det. Barns skräck tenderar att fungera bra när den är fartfylld, fånig och enkel som den välförtjänt hyllade ParaNorman, och Mostly Ghostly: Who Let the Ghosts Out? misslyckas på alla dessa tre fronter.

Mostly Ghostly: Have You Met My Ghoulfriend? (2014)

Om du inte finner dig själv att skratta åt den titulära ordleken av Mostly Ghostly: Have You Met My Ghoulfriend?, då är denna Disney Channel-satsning från 2014 förmodligen inte för dig. Formelintrigen för denna utflykt är misstänkt lik föregångarens, med den unge hjälten Max som har ett par spökvänner som hjälper honom bekanta dig med den populära tjejen i skolan, bara för att en elak demon ska försöka ta över världen på Halloween och tvinga Max och företaget att sluta honom. Men där den tidigare ansträngningen hade för mycket på gång, Har du träffat min fulvän? lider av för lite plot. Senare Stine-anpassningar som Fear Street 1994 lämnade tittarna obesvarade frågor, medan denna ansträngning kommer att få fansen att kolla på sina klockor eftersom filmens oändliga stoppning fortsätter att vampyra i drygt tjugo minuter efter att handlingen är avslutad.

Mostly Ghostly: One Night in Doom House (2016)

Hur osannolikt det än kan verka, Mostly Ghostly: One Night in Doom House stoltserar med den imponerande bedriften att vara den tredje i en rad Stine-anpassningar som kretsar kring en hjälte som heter Max. För att vara rättvis så beror det på att den här är en direkt fortsättning på den sista filmen i serien, om än med hjälten nu omarbetad som Corey Fogelmanis. Det bästa av Mest spöklikt filmer, den här är ändå en förutsägbar, tunt plottad affär med få skratt eller skräck.

The Haunting Hour: Don't Think About It (2007)

Med barnskådespelaren Emily Osment på höjden av henne Hannah Montana berömmelse och Fick syn på franchises Tobin Bell, av alla människor, The Haunting Hour: Tänk inte på det är en enkel och onekligen effektiv barnskräckkomedi från kungen av genren. Osments unga hjältinna är en tonåring som av misstag släpper lös ett monster från en förbannad bok och måste rädda sig själv och sin lillebror från odjuret innan deras föräldrar återvänder hem. Som antyds av filmens insatser är "mamma och pappa kan få reda på det" och inte "vi kan dö." The Haunting Hour: Tänk inte på det är mycket en PG-klassad skräck, men när det gäller genren är det en solid, fånig och (åldersmättande) skrämmande insats.

Goosebumps 2: Haunted Halloween (2018)

Gåshud 2: Haunted Halloween siktar på en yngre publik än sin föregångare, och kunde ha tjänat på att ha kvar Jack Black i mer än en röstroll. Som sagt, den här uppföljaren kan skryta med den sympatiska stjärnan Stephen King's It Jeremy Ray Taylor och hjältinnan i Annabelle kommer hem Madison Iseman som sin bror/syster-hjälteduo, och det är en fartfylld, rolig blixtkrig av skräckkomedi-upptåg. Alla Stines mest kända monster dyker upp här och Black är som vanligt en veteran-scen-stjälare i rollen som Slappy dummy, vilket gör detta till en uppföljare som inte riktigt kan matcha originalet men som ändå visar sig vara en av Stines bättre skärmar anpassningar. En gedigen insats som bara missar högre ranking då den saknar de vuxna in-skämten från den tidigare utflykten.

Gåshud (2015)

Fear Street kan vara en blodig, R-klassad anpassning av Stines arbete, men 2015 års Gåshud ger fortfarande lite spets åt sin anarkistiska familjevänliga komedi (alla barnfilmer som inleds med att hjälten skämtar om Guantanamo Bay kommer alltid att vara värd att se). Framtida stjärnan Dylan Minette är fantastisk som den oroliga tonårshjälten, Jack Black är rolig som en fiktiv version av Stine och Ryan Lee stjäl filmen som Champ, den sällsynta besten – en seriefilm av familjefilmer som verkligen är rolig. Den här metakomedin ser Minettes välmenande tonåring av misstag släppa loss monstren i Stines böcker på en liten stad i en regummering av PG Stuga i skogen som är fånigt, roligt, fartfyllt och till och med har en smart, oväntad twist som knyter an till en av Stines bäst ihågkomna originalromaner.

Fear Street 1994

Den första av Fear Street trilogin är en gedigen återgång till mitten av 90-talets slasher-revival, med en Skrika-referenser öppningsdöd som gör ett bra jobb som sätter tonen för serien. Det går dock långsamt efter det när tittarna introduceras till skådespelarna och trilogins mytologi över den meditativt taktade öppningsakten av Fear Street 1994. Saker och ting sätter igång när Deena, Sam, Kate, Simon och Josh börjar förföljas av häxans mördare, men karaktärsdramat i den här inledande delen är inte riktigt lika engagerande som uppföljarens centrala konflikt. Som sagt, Fear Street 1994 stoltserar med en verkligt chockerande slutakt samt några smarta, subtila nickar till 90-talsmedia som Joshs recitation av Konami-koden, vilket gör detta till en av de bästa Stine-anpassningarna hittills.

Fear Street 1978

I en prestation som är sällsynt för skräckfilmer och nästan ovanlig i slashers specifikt, Fear Street 1978 är en uppföljare som förbättrar originalfilmen i de flesta avseenden. Tonen är mörkare, karaktärsarbetet är mer engagerande och kroppsantalet är betydligt högre för denna berättelse om Camp Nightwing-massakern. En återgång till 80-talets sommarläger som slashers gillar Fredagen den 13:e, den här brutala uppföljaren ser Sadie Sinks hjältinna starta en trevande romans med en lägerrådgivare som avbryts brett av en mängd ohyggliga dråp. Den elake tonen gör den här lite sur ibland, men den Stephen King-referenser Fear Street 1978 gör onekligen rättvisa åt både den berömda skräckförfattaren och Stines skrämmande berättelser.

Fear Street 1666

Med Fear Street 1666, Netflix-trilogin rör sig från ovanligt till oerhört territorium genom att sätta ihop en slasher-franchise vars andra uppföljare är bättre än dess båda föregångare. Visserligen hjälper den innovativa "miniserie-möter-film-trilogi"-formateringen här, som Fear Street 1666 kan utnyttja sin unika struktur för att erbjuda en tragisk period under sin första hälft innan de växlar växel och förvandlas till en publiktillfredsställande skräckinsats för tonåringar för sitt barnstorming-slut. Den inledande halvan, som utspelar sig i en puritansk koloni under det titulära året, är den skakigaste av de två, med vissa accenter som är lite ojämna och inflytande från Häxan och Arthur Millers framstående pjäs Degeln hotar stort över förfarandet.

Fortfarande, Fear Street 1666 och dess krångliga slut ger en mer än gedigen berättelse som ersätter Millers kritik av McCarthyism med en tragisk berättelse om HBTQ+ kärlek och radikalt återkontextualiserar resten av trilogin, vilket gör Fear Street 1978händelserna ännu mörkare i processen. Efter det, Fear Street 1666Den senare halvan är rent publikbehagligt roligt, ett fantastiskt kärleksbrev till slashers som till och med finner tid för några slug sociala kommentarer under dess blodiga spänning. Ett passande slut på en fin serie, Fear Street 1666 kan också skryta med utmärkelsen att vara den bästa RL Stine-filmatiseringen hittills.

No Time To Die gör Moore & Daltons M Canon i Daniel Craigs filmer

Om författaren