Varje Keanu Reeves-film rankad från sämst till bäst

Keanu Reeves har skådespelat i mer än 30 år, men hur rankas hans filmer från sämst till bäst? Han är nu inblandad i tre trilogier och har haft en stor och varierad karriär, från ung, själfull hjärteknörd till fånig kille-bror till en av de mest bankable actionstjärnorna som jobbar - två gånger.

Det är ingen överraskning att många av Reeves filmer är långt ifrån bra, med skådespelaren ofta kritiserad för att vara stel, trä och genuint omotiverad. Det är skådespelarens stora ironi att hans gåva för Zen-stillhet så lätt kan övergå till tråkiga och frånkopplade föreställningar. Som sagt, när den används på rätt sätt är det svårt att argumentera med den unika filmstjärnans karisma hos mannen som tog publiken Theodore Logan, Johnny Utah och Neo.

Med Keanussance i full effekt efter den överraskande framgången John Wick franchise, det är värt att ta en tillbakablick på den unika skådespelarens filmografi. Här är hans stora filmer, rankade från sämst till bäst.

56. Generation um...

I denna mumblecore-wannabe som för närvarande rockar 0 % på Rotten Tomatoes, spelar Keanu en eskorttjänst chaufför som vandrar runt i New York med två vänner och dokumenterar sina missöden med en stulen kamera. Det är förmodligen strävan efter en planlös, hangout vibe-film à la Richard Linklater, men resultatet är lika tråkigt och oartikulerat som titeln.

55. Utsatt

Utvärderingar av Keanus karriär kan ofta kännas som en fram och tillbaka mellan att kalla honom själfull och Zen, och stel och tråkig. Även om han har gjort många framträdanden som kan klassificeras som den förra, är det svårt att se den här som något annat än ett träblock, även om han i slutändan är den bästa delen av filmen. Han spelar en polisdetektiv som utreder sin tidigare partners död och går ofta vilse i en trasslig, obegriplig handling och bisarr ton som blandar fantastiska bitar av magisk realism med en knasig hantering av sexuellt våld.

54. Tittaren

En dud av en thriller med Hitchcockianska ambitioner, Tittaren försöker vända på förväntningarna med sitt katt-och-råtta-spel mellan en seriemördare och en FBI-agent, casting den ikoniskt excentriske James Spader som polisen och Reeves som mördaren. Det är en roll som Keanu kanske kan hantera nu, men år 2000 är hans prestation mer Bill och Ted än När lammen tystnar.

53. Repliker

I kölvattnet av John Wick, Keanu Reeves har fått ganska fria händer att ta sig an ett stort antal passionsprojekt, och sedan hans första kärlek är en viss typ av högkoncept sci-fi-thriller, resultatet kommer definitivt att bli träffa eller missa. Krita upp den här ordentligt i "miss"-kolumnen; det är en film som är så förbluffande oduglig att dess mest trovärdiga aspekt är att Keanu klonar sin familj efter att de dött i en bilolycka.

52. Lilla Buddha

Man kan säkert förstå varför den noterade regissören Bernardo Bertolucci skulle vilja sätta vår mest zenskådespelare i rollen som Siddhartha, munken som skulle växa upp till att bli Buddha. Det gör det inte nödvändigtvis okej. Visst, hans mormor är kinesisk-hawaiian, men det är något med hans rollbesättning här som bara känns ack så fel. Omgiven av en mängd riktiga sydasiatiska skådespelare sticker Keanu ut som en öm tumme med sin bronsfärgade hud, tunga eyeliner och en indisk accent det skulle göra Simpsons' Apu rouge.

51. Sibirien

Här är ett annat inlägg-John Wick film som försöker vara en mer iskall, långsamt brännande thriller men som oftast blir oändligt tråkig. Keanu kan ha haft en intressant idé initialt för den här rollen, men här deltar han i det kanske tråkigaste diamantrövandet som någonsin har bestämt sig för att filma.

50. Johnny Mnemonic

Johnny Mnemonic är en för-Matris Cyberpunk Keanu Reeves-ledd thriller som är så bedrövligt missriktad från början till slut att det är ett under att Wachowskis fortfarande lät honom spela Neo. Reeves tar på sig rollen som ett slags mänskligt flashminne som transporterar känsligt innehåll till megaföretagen som kontrollerar detta futuristiska samhälle. Trots försök att säga något om teknikens grepp om modern kultur, verkar filmskaparna absolut inte ha någon aning om vad en dator är eller hur den fungerar.

49. Känner mig Minnesota

Med Cameron Diaz, Vincent D'Onofrio och Delroy Lindo i huvudrollerna, denna mashup av rom-com-beats med en Quentin Tarantino-apande stil lånar ungefär ett halvdussin bitar av inspiration från tidigare filmer utan till synes ingen förståelse för vad som gör dess förfäder så framgångsrika. Reeves spelar en man som blir kär i sin egen brors partner, en strippa som spelas av Diaz, och ger ett framträdande som frustrerande är i flux mellan hans Bill och Ted och Matris personas.

48. 47 Ronin

De som kanske tänker en Keanu Reeves-ledd actionfilm om en grupp samurajer som samlas för att hämnas sin herres död låter som en total slam-dunk kommer säkert att bli besvikna över denna i stort sett hjärnlösa, onödiga remake av denna två gånger tidigare filmade japanska legend. Filmen kan skryta med ett angrepp av mytiska bestar och formskiftande häxor, men publiken kommer sannolikt bara att få huvudvärk.

47. Även Cowgirls Get the Blues

Reeves slog sig ihop igen Min egen privata Idaho regissören Gus Van Sant för denna betydligt mindre effektiva uppföljning. En tonmässigt förvirrad anpassning av en Tom Robbins-roman, Även Cowgirls Get the Blues ser Uma Thurmans liftare med stor tumme möta en hel skara excentriska karaktärer porträtterade av skådespelarna Van Sant låter hänga på tork. Det går att diskutera ingen klarar sig sämre än Keanu Reeves, som är obehagligt dålig när han spelar Julian Gitche, en man som till synes inte kan göra så mycket annat än att hyperventilera.

46. Sköna november

A Livstid filmliknande romantik med Keanu Reeves och Charlize Theron i huvudrollerna som ett par som träffas på en DMV och försöker en månadslång provrelation, Sköna november är en schmaltzy weeper som återuppstår tidigare filmer med svaga resultat och ännu svagare kemi mellan sina två huvudroller. När det övergår till en "döende kvinna lever sitt liv till fullo" har den utnyttjat så många klichéer att det är löjligt.

45. Kedjereaktion

Keanu är inte så illa när han spelar en raketforskare på flykt efter att ha blivit dömd för mord. Det är bara det att den omgivande filmen är en sådan rote, formellt ripoff av Flyktingen det är svårt att rekommendera för mycket.

44. Knack Knack

I denna typiskt äckliga, otäcka thriller från regissören Eli Roth, Reeves spelar en gift man som torterats i händerna på två unga strandsatta kvinnor. Det finns våld, heminvasion och pedofili, men det finns ingen anledning till varför detta ens gjordes i första hand.

43. Street Kings

Detta LAPD-kriminaldrama är ganska lika med kursen för regissören David Ayer, tungt på formel men lätt på hjärnan. Den här filmens övertro till grafiskt blodigt våld kan tråkigt undvika all utforskning av psykoser eller moral för alla välbekanta beats.

42. Hela sanningen

Denna rättssalsthriller påminner inte riktigt om genrens storheter. Dess procedurmässiga manus rullar på utan större spänning, och Reeves varumärkesstyvhet hjälper inte nödvändigtvis att liva upp dess klaustrofobiska miljö.

41. Huset vid sjön

Denna återförening mellan stjärnorna i Fart ståtar med en helt galen premiss: när hon var i hennes hus vid sjön, Sandra Bullock kan skicka och ta emot brev från husets ägare två år tidigare, en stilig arkitekt spelad av Reeves själv. Det är en schmaltzy-romantik som ärligt talat är överdriven, och de som kämpar för gnistor mellan de två stjärnorna kommer säkerligen att bli besvikna över hur lite de fysiskt interagerar.

40. Henrys brott

Vera Farmiga och James Caan är fantastiska i denna egendomliga rånfilm om en falskt fängslad man som konspirerar med sin cellkamrat för att begå ett verkligt rån. Reeves är felbedömd som den tysta oskyldiga här, men lägger till lite för mycket "mute" till denna redan mycket dämpade komedi.

39. Mycket väsen för ingenting

Kenneth Branaghs filmversion av William Shakespeares klassiska pjäs är verkligen smakfull och sprudlande, med välkomna vändningar av Emma Thompson, Denzel Washington och Michael Keaton. Det är dock lite som kan förbereda en tittare på hur fruktansvärt misslyckad Keanu är här, som den snett skurkaktige Don John. Släpptes vid en tidpunkt då skådespelaren var allt annat än helt definierad av Bill och Ted, det är svårt att inte känna att han anstränger sig för att inte peppa Bards text med liberal användning av "snubbe" och "excellent."

38. Ersättningarna

Keanu spelar en före detta quarterback som får en sista chans till ära när han och andra ställs in som en ersättare i sista minuten för anfallande Washington Sentinels. Ersättningarna är en tillräckligt enkel klocka, främst på grund av den tittande charmen hos dess rollbesättning, framför allt Reeves. Förvänta dig bara inte mer än den traditionella sportkomedin.

37. Häng med imorgon...

Keanu Reeves spelar en ung nyhetsreporter vars affär med sin faster som inte är blodsläkt (spelad av Barbara Hershey) blir föremål för en radiosåpopera i denna sympatiska men hit-or-miss-komedi. Hans framträdande är totalt vinnande och romantiskt, men filmens charm nöts ut runt mittpunkten.

36. Dagen då jorden stod still

Ärligt talat, det finns väldigt liten anledning till denna inte särskilt bra remake av klassiker från 1950-talets sci-fi-filmer att existera. Som sagt, det är omöjligt att förneka att Keanus slående utseende och "är han trä eller bara väldigt chill"-vibbar gör honom till en ganska övertygande utomjording i en mänsklig kropp.

35. Hårdboll

Hårdboll skenbart vill vara en 2000-talsuppdatering av De dåliga nyheterna bär, med Reeves som spelar en hårdkokt spelare som inte kan betala av sina skulder förrän han tränar ett trassligt lag med barn i innerstaden på baseball. Det finns några genuint rörande ögonblick, och barnen är roliga (det är en 14-årig Michael B. Jordan!), men i slutändan kan filmen inte bestämma sig om det är en lätt sportkomedi eller en hårdslående bit av social kommentar, som i slutändan nöjer sig med lätta känslor och klichéer.

34. Ungt blod

Några unga hjärtekrossare dyker upp i det här bokens sportdrama, inklusive Rob Lowe och Patrick Swayze. Keanu har inte mycket att göra än att tjäna pengar på sin MVP-status för high school-hockey, men han är ganska charmig här, och hans fransk-kanadensiska accent är verkligen något att se.

33. The Bad Batch

Regissören Ana Lily Amirpours uppföljning av den kritikerrosade En flicka går ensam hem på natten är den hårt stiliserade historien om en ung kvinna som överges i en hård Texas ödemark och tvingas klara sin överlevnad. Filmens visuella känsla hämmas ofta av dess överseende, men Reeves är fånigt nog kul här som en kultledare vid namn The Dream, om än lite brist på den nödvändiga skurken.

32. En promenad i molnen

I denna underbart pittoreska film spelar Reeves en hemsökt veteran från andra världskriget som poserar som make till en gravid kvinna med blandade resultat. Det är ingen idealisk rollbesättning, men skådespelarens opåverkade stil ger minimalt anstöt. Kinematografin gör det mesta av jobbet här och skapar den önskade känslan av svepande romantik med fantastisk vingårdsfotografering.

31. Till benet

I denna Netflix-film från 2017 spelar Reeves en läkare på ett grupphem som hjälper en ung flicka i hennes kamp mot anorexi. Det är en känslig, genuin film som brottas med ätstörningen på ett naket direkt sätt, med en enastående prestation av Lily Collins.

30. Neondemonen

En underbart tagen, bisarr röra av en film som fortfarande polariserar sina tittare, denna feberdrömmen från Kör regissören Nicolas Winding Refn fokuserar på en ung kvinna (Elle Fanning) som flyttar till Los Angeles efter sin 16-årsdag för att bli modell. Väl där möter hon en anstormning av estetik i Dario Argento-stil, såväl som elaka modeller, en läskig fotograf och en förslappad motellchef. Den sistnämnda spelas av ingen mindre än Reeves, i en liten men minnesvärd föreställning som känns som sen karriär Nicolas Cage på bästa möjliga sätt.

29. Jag älskar dig till döds

Författaren och regissören Lawrence Kasdans uppföljning av hans mirakelkörning Body Heat, The Big Chill, Silverado, och Den oavsiktliga turisten utger sig för att vara en komedi, men slösar mest på en all-star cast inklusive Kevin Kline, Tracy Ullman, River Phoenix, William Hurt och Joan Plowright. Keanu är faktiskt en av de bättre rollerna, han spelar en mördare som alltid är lycklig.

28. Destinationsbröllop

På den här återföreningen av Keanu Reeves och Winona Ryder spelar de båda ett misantropiskt par bröllopsgäster som hittar kärleken på en hatisk plats. Det hela är ganska elak, men likbarheten av dessa två stjärnor räcker långt, och det är en tillräckligt trevlig avledning.

27. Farliga förbindelser

Keanu Reeves har en solid uppvisning här som ett av offren för ett elak spel av manipulation och sexuell politik som utspelas av markisen de Merteuil (Glenn Close) och Vicomte de Valmont (John Malkovich). Han är uppenbarligen överträffad av fyrverkerierna Close och Malkovich tar med sig till rättegången, men hans olyckliga brorenergi gör honom till en övertygande naif.

26. Bram Stokers Dracula

Francis Ford Coppolas visuellt lysande, praktiska effekttunga ode till monsterfilmer av gammaldags stil är en fest för ögon och fantasi, med Oscarsvinnande hantverk i varje avdelning, framför allt Eiko Ishiokas hemsökande kostymer. Keanu själv är visserligen ur sitt djup bland allt, med sitt "British by way of surfer bro"-framträdande nästan utskrattad utanför skärmen av kolossala skivor skinka som Gary Oldman och Anthony Hopkins. En möjlig utvärdering av hans tur här som Jonathan Harker skulle vara att han beundransvärt speglar det mejslade woodenness av monsterfilmen straight men of Old Hollywood, men det är förmodligen en för generös förklaring; i en film som är en underbart pervers glädje att se, är han objektivt sett den värsta delen.

25. Djävulens advokat

Efter en tidig karriär av mästerligt dämpade framträdanden i filmer som Gudfadern och Hundens dag eftermiddag, Al Pacino har med öppna armar välkomnat tjusningen av teatralisk barnstorming. Ingenstans är det mer uppenbart än i den här filmen, där han bokstavligen spelar Satan. Samtidigt som han har det mesta av det roliga, är Keanu den verkliga huvudrollen här, den nya advokaten på Manhattan-firman som drivs av djävulen (förklara). Även om hans sydliga dialekt är tveksam, matchar han verkligen Pacino med bravur och det hela ger en ganska rolig, om än liten, tid.

24. Gåvan

Billy Bob Thornton skriver, Sam Raimi regisserar i detta småstadsmysterium med en all-star skådespelare inklusive Cate Blanchett, Hilary Swank och Giovanni Ribisi. Keanu är faktiskt riktigt bra i en oväntad roll för honom, en missbrukande make som anklagas för mord, även om filmen inte helt kan överskrida sina genredetaljer.

23. Permanent rekord

I denna tyst tragiska lilla film spelar Reeves en ung man som hanterar livet efter att hans bästa vän tagit livet av sig. De som förväntar sig en tyst, kontemplativ prestation från den typiskt reserverade skådespelaren kan bli förvånad över att se han är så naket rå här, men han är otroligt övertygande i denna före sin tid karaktärsstudie om tonåring självmord.

22. Konstantin

Denna slarviga skräck-fantasi-hybrid om en demonjägare blev anständigt elak vid sin första utgivning, mestadels på grund av orättvisa och ogenerösa jämförelser med Matrisen. Nej, Konstantin når aldrig någon av höjderna av den serien, men det betyder inte att det inte finns mycket att njuta av. Regissören Francis Lawrence ger en vision och stil till det hela som är en retrospektiv fläkt av frisk luft jämfört med kakskärare vibe av moderna serietidningsfilmer, och möjligheten att Keanu skulle göra några fler av dessa skulle inte ha varit det värsta i världen.

21. Matrisrevolutionerna

Finalen till originalet Matrixtrilogy har verkligen sina försvarare, och man kan inte låta bli att berömma Wachowskis ambition. Som sagt, detta är en uppföljare som alltför ofta begraver franchisens innovation och fantasi under tunga mytologier och en oändlig störtflod av CGI. Keanus Neo hittar en anständig slutsats här, men han kämpar ständigt för skärmtid i en film som är mer upptagen av en oändligt lång strid mellan mek-dräkt-krigare och Matrix's multi-tentakler Sentinels.

20. Pippa Lees privatliv

Robin Wright lyser som en kvinna som försöker reda ut livets komplikationer efter att ha flyttat med sin äldre man till en pensionärsby i förorten. Reeves roll är inte jättestor, men han är ganska härlig mot Wright som hennes yngre, charmiga förtrogna.

19. Tumsugare

Kvinnor från 1900-talet och Nybörjare regissören Mike Mills första film är en vinnande udda liten komedi om en gymnasieelev som försöker ta bort den pinsamma vanan att suga på tummen. Keanu är en total förtjusning som hans excentriska men upplysta tandläkare, Dr. Perry Lyman, som visar artistens underskattade förkärlek för att stjäla karaktärsdelar.

18. man av Tai chi

Än så länge är detta fortfarande den enda filmen som Keanu har regisserat, och den är praktiskt taget överfull av hans kunskap och kärlek till actionfilmer för kampsport från Hongkong. Tillsammans med filmfotografen Elliot Davis och klipparen Derek Hui skapar han en kärleksfull ode som faktiskt är ganska underhållande, med hans framträdande som efterliknar den långa actionbravadern från hans John Wick kampscener.

17. River's Edge

Keanu Reeves gör sitt mest oroande framträdande här som en i en grupp tonåringar som håller tyst när en vän brutalt mördar en ung kvinna. Denna spända, mörka studie av tonårsmoral använder den unga skådespelarens gåva av tyst stillhet för en mycket mer störande effekt. Det är hypnotiska, hemska grejer, hur tufft det än kan vara att titta på.

16. Bill och Ted möter musiken

Tidiga trailers för denna efterlängtade uppföljning ingav inte nödvändigtvis förtroende för den här duons återvänder, men släpptes under covid-tider, det slutliga resultatet är exakt den typ av varma "himbo"-kramar vi alla behövs. Keanu och Alex Winter är härligt inskrivna som de åldrade bästa vännerna som nu måste resa genom tiden för att stjäla låten som kommer att rädda världen från deras framtida jag. Allt fungerar inte, men det finns en sådan fånig goodwill för dessa killar, och filmens hjärta förblir så konsekvent på rätt plats att det är svårt att motstå Bill och Teds påminnelse att "vara utmärkta mot varandra, och festa på, killar."

15. Matrisen laddas om

Neo återvänder i denna ambitiösa uppföljare där Wachowskis fördjupar mytologin till blandade resultat, dess första och andra akt består till stor del av statiskt tagna pratscener som läses mindre som karaktärsutbyte och mer som bruksanvisningar för analys. Därmed inte sagt att det inte finns en solid andel av höjdpunkter, inklusive en orgie i rave-stil, en-två slaget av en fantastisk Keanu kampsportssekvens följt av en helt spännande motorvägsjakt, och ett elfte timmes besök hos Arkitekten, en scen som (på gott och ont) förändrar spelet i serien, även om folk fortfarande försöker förstå vad det egentligen betyder.

14. Bill och Teds falska resa

Denna uppföljare från 1991 anses ofta vara ett markant steg ned efter originalets toppar, men det är inte nödvändigtvis rättvist. Medan Möta musiken följer mycket av samma ritning som Utmärkt äventyr, Falsk resa smider sin egen väg och skickar en ond diktator från framtiden för att döda Bill och Ted och ersätta dem med robotar. 20 minuter in i filmen kastas våra hjältar från en klippa och ägnar resten av speltiden åt att försöka fly livet efter detta i en Ingmar Bergman-lik skärseld. Den är uppfriskande ambitiös för en komedi, med en galen filmkunnig sensibilitet och en scenstjälframställning från William Sadler som Grim Reaper.

13. Toy Story 4

Det är svårt att förneka Toy Story 4 är den sämsta av serien, och även att den fortfarande är bättre än de flesta filmer där ute. En upptäcktsresa för den älskade cowboydockan Woody, den har en liten men välkommen cameo från en post-John Wick Keanu som Duke Caboom, en Evil Knievel-liknande stuntmotorcyklistleksak.

12. Var alltid min kanske

Reeves klämde in en femdagars fotografering för hans cameoframträdande i Always Be My Maybe mellan John Wick: Kapitel 3 schemaläggning och resultatet är en underbart oklar, självironisk mästarklass som mycket väl kan vara det bästa som kommer från Keanussance. Han spelar en uppblåst parodi om sig själv och bär glasögon utan linser "för en del, äter viltkött medan han lyssnar på ett rådjur som slaktas, och frågar en servitör på en restaurang, "Har du några rätter som leker med tiden? De begrepp av tid?" Det är en liten del, men värt varenda sekund.

11. Något måste ge

Släpptes en månad efter The Matrix Revolutions, denna romantiska komedi från Nancy Meyer, som rankas bland regissörens bästa, ser en charmig Keanu utan ansträngning långt från Neos turbulens och grubblande. Hans kemi med Diane Keaton är fräsande och sexig, även om det inte är någon överraskning att han bara är ett pitstop på väg till Jack Nicholson.

10. Föräldraskap

Reeves mest kända ögonblick här är att försvara en ung Joaquin Phoenix efter att han blivit ertappad av att onanera av Dianne Wiest. "Det är vad små killar gör,"förkunnar han berömt. Det är körsbäret på toppen av en föreställning som är en av skådespelarens bästa "älskvärda doofus"-roller. Hans kaotiska slackervibbar är en perfekt folie för Steve Martins spända förortspappa, och skådespelarens "stilla vatten rinner djupt" kvalitet ger karaktären ett extra patos som mindre artister inte skulle ha gjort utnyttjas.

9. Point Break

Kathryn Bigelow är fortfarande den enda kvinnan som någonsin vunnit en Oscar för bästa regi, en prestigefylld prestation som kan få en att glömma hur otroligt kapabel en actionregissör hon är. Point Break har ett rykte om sig att vara cheesy, testosterondriven underhållning, men talar i sin kärna till regissörens medfödda förståelse för manlig bräcklighet. Reeves spelar den federala agenten Johnny Utahs melodrama extremt skickligt, vilket ger dynamitkemi till hans förhållande till Patrick Swayzes russberoende tjuven Bodhi. Det hela är en oerhört rolig spänningsresa som också drar nytta av Bigelows fantastiska gåva för att ge intimitet till bios mest actionfyllda troper.

8. En skanner mörkt

En av regissören Richard Linklaters mest underskattade insatser, En skanner mörkt är en paranoiatung anpassning av Philip K. Dick-roman om en narkotikapolis som blir missbrukare när han går undercover i ett futuristiskt samhälle. Att använda en rotoskoperad teknik kompletterar Keanus ofta tecknade skådespelarstil, och hans lösryckta tomhet ger en oroande kvalitet till filmens porträtt av polisstatens övervakning.

7. John Wick: Kapitel 2

Låt oss inse det, varje del av de John Wick serier är en absolut sylt, och att välja favoriter är nästan omöjligt. I det här andra kapitlet ser vi Reeves kopplad in igen när den dödliga mördaren drivs för långt av mordet av sin hund, med en ökning av ante på gun-fu actionsekvenserna och en fördjupning av seriens mytologi.

6. John Wick: Kapitel 3 - Parabellum

Den tredje John Wick flick ser överskottet vändas hela vägen upp till 11 utan att förlora något av franchisens knytnävsstötande förträfflighet. Reeves är lika engagerad som alltid, och åsynen av honom som rider på en häst genom ett neondränkt regnigt New York för att enbart döda en hel grupp lönnmördare skulle vara tillräckligt för att starta en stående ovation. Det faktum att det är omgivet av några av de bästa actionsekvenserna i det senaste minnet, de flesta av dem utförda av en hård bataljon av hundkrigare, är bara grädde på moset.

5. Fart

Konceptet är enkelt: en buss måste hålla sig över 50 miles per timme annars kommer den att explodera. Helt löjliga grejer, men med Keanu som ger ett så engagerat, rakt framförande övergår det hela till vansinnigt roligt. Det är den här typen av saker som Reeves kan göra som få andra kan, ge insatser till något så fullständigt absurt samtidigt som han har ett medvetet leende att det bara är en film. Onödigt att säga att det riktiga fyrverkeriet kommer från hans explosiva kemi med Sandra Bullock.

4. John Wick

Keanu Reeves gick aldrig riktigt bort, han väntade bara på att någon skulle döda hans hund. Precis så, den Matrix stjärnan så ofta kritiserad för att vara stel och trä flammade bländande tillbaka till livet, och Keanussancen var i full effekt. Keanu spelar den pensionerade lönnmördaren som har drivit för långt när gangsterligister dödar hans fru och valp, och han är både häpnadsväckande trovärdig som en man som är kapabel att döda alla som kommer i hans väg, och vansinnigt rotbar som en person som publiken vill se göra just det.

3. Bill och Teds utmärkta äventyr

Nämn en mer ikonisk duo. Alex Winters och Keanu Reeves älskvärda doofuses Bill S. Preston och Theodore Logan är långt ifrån de elaka idioter som skulle inspireras av dessa tomhuvade, metallälskande sötnosar. Filmen är på en gång ett glatt rullande genom historien, en sci-fi-liknelse om de utvalda som ska ge frid till universum och en varm och snäll påminnelse om anständighet i ett förtryckande modernt värld. Keanu Reeves (och hans partner in crime Alex Winter) är så bra här att det tog honom år att övertyga folk om att han var kapabel till mer än att bara spela en kalifornisk bozo, men det här är en film som alltid kommer att vara, rent ut sagt, excellent.

2. Min egen privata Idaho

Innan Ring mig vid ditt namn, innan Brokeback Mountain, det var Min egen privata Idaho, Gus Van Sants lösa och ljuvliga bearbetning av Shakespeares Henrik IV. Det är en film som är mest ihågkommen för River Phoenix fantastiska skildring av den homosexuella narkoleptikern Mike Waters, som blev mer hemsökt av sin tragiska död två år efter filmens premiär. Men han matchas takt för slag av Reeves, som förvandlar sin fristående, ogenomträngliga närvaro till hjärtskärande ouppnåelighet som föremål för Mikes önskningar.

1. Matrisen

Även om du på något sätt inte har sett Matrix, blunda och tänk på Keanu Reeves och Neo kommer att dyka upp. Enkelt uttryckt är Wachowskis mästerverk ett av de mest banbrytande, djärva, varaktiga och ikoniska delarna av biograf under de senaste 30 åren, en fantastisk blandning av dystopisk science fiction, film noir och asiatisk kampsportsaction filmer. Medan Will Smith övervägdes först för huvudrollen är det nästan omöjligt att föreställa sig någon annan som tar på sig nyanserna och den svarta trenchcoaten men Keanu, vars blandning av androgyn skönhet och avlägsna ogenomtränglighet passar underbart på hjälten som valts ut för att rädda värld. Den här skådespelaren har gett oss en hel karriär av hits och missar, actionhjältar och älskvärda töntar, men i slutet av dagen finns det bara en.

Disney försenar 6 MCU-släppdatum, tar bort 2 Marvel-filmer från Slate

Om författaren