De 5 bästa (och 5 värsta) 2010-talets romantiska filmer

Människor har alltid tyckt om kärlekshistorier. Långt innan filmens uppfinning, publiken gick till Shakespeares pjäser och läs romanska romaner för glädjen av två karaktärer som hittar varandra och blir kära. Filmer har gjort den här typen av berättelser mer engagerande än någonsin. Med rätt välmatchade skådespelare kan en romansfilm svepa upp dig.

Men med fel skådespelare, eller ett svagt manus, eller ofokuserad regi, kan romanser vara några av de sämsta filmerna som någonsin gjorts. 2010-talet kom med massor av fantastiska romantikfilmer och massor av hemska. Här är de fem bästa och fem sämsta romantikfilmerna från 2010-talet.

10 Bäst: Moonrise Kingdom (2012)

Wes Anderson visualiserade Moonrise Kingdom, hans Andersoniska ta på en 400 slag-liknande intim uppkomstfilm, som hur barn som upplever kärlek för första gången föreställer sig att det är, med ljusa färger och idealiserade känslor. Kara Hayward och Jared Gilman är avslöjande som Suzy och Sam, som flyr hemifrån respektive Khaki Scout lägret för att tillbringa tid tillsammans. De två delar en anmärkningsvärd kemi på skärmen genom hela filmen.

Andersons manus, skriven tillsammans med Roman Coppola, skildrar Suzy och Sams kärlekshistoria från en vi-mot-världen-vinkel när de trotsar sina föräldrar, Khaki-scouterna och extrema väderförhållanden för att vara tillsammans.

9 Sämst: Nyårsafton (2011)

Under hela 2010-talet regisserade Garry Marshall en inofficiell trilogi av semesterbaserade ensembleromanser: Alla hjärtans dag, Nyårsafton, och Mors dag. De är alla hemska, men mittkapitlet är utan tvekan det värsta av de tre.

Ensemblebesättningen innehåller A-lister som Robert De Niro, Halle Berry, John Lithgow och Michelle Pfeiffer, men ingen av dem kunde rädda filmen från dess fruktansvärt generiska manus och rakbladstunna karakterisering.

8 Bäst: Henne (2013)

Vem skulle ha trott att en film om en mans romantik med den kvinnliga rösten i sin smartphone skulle få resonans känslomässigt? Spike Jonzes futuristiska version av en klassisk kärlekshistoria lyckas dra på tittarnas hjärtsträngar samtidigt som den ger tankeväckande science fiction.

Hoyte van Hoytema genomsyras Henne med några av de vackraste filmerna i senare minne, medan Joaquin Phoenix och Scarlett Johanssons framträdanden i huvudrollerna (med den senare använder bara hennes röst) är oklanderliga.

7 Sämst: Passagerare (2016)

Utgångspunkten för Passagerare är alldeles för läskig för att filmen ska lyckas som en romans. Chris Pratt rusar genom rymden och väcks flera år innan skeppet når sin destination. Dömd att dö ensam på skeppet väcker han Jennifer Lawrence och dömer henne också, bara så att han kan sova med henne.

Som en fantastisk video av Nerdwriter1 påpekade, det skulle ha varit bättre som en skräckfilm, börja med att Lawrence vaknade och hittade Pratt redan vaken, matas med hans lögner och sedan följer hennes perspektiv tills mattan dras ut under henne och visare.

6 Bäst: The Shape Of Water (2017)

När Guillermo del Toro brukade titta Varelse från den svarta lagunen som barn, han ville se Gill-man träffas med Kay Lawrence. Så som vuxen gjorde han en film där det hände. Del Toros styrka är driva sociala kommentarer genom genreberättelser, och Vattens form är hans bästa exempel sedan dess Pans Labyrint.

Den följer en stum vaktmästare på en topphemlig statlig anläggning under det kalla kriget som blir förälskad i en humanoid fiskvarelse som inhyses på anläggningen. Premissen låter absurd, men del Toros regi och Sally Hawkins kraftfulla framträdande i huvudrollen få karaktärernas romantik att kännas verklig. Vattens form fortsatte med att vinna bästa film vid Oscarsgalan.

5 Värst: Back-up-planen (2010)

Tyvärr, det är inte ovanligt att Jennifer Lopez spelar huvudrollen i en avskyvärd rom-com med ett generiskt kärleksintresse (i det här fallet Alex O'Loughlin). I Backup-planen, Lopez spelar en singel kvinna som blir gravid genom konstgjord insemination och sedan träffar sin drömkille samma dag.

Se alla romantikfilmernas klichéer. Även en för-Brudtärnor Melissa McCarthy ges inte friheten att stjäla scener från sina plågsamt olustiga motspelare.

4 Bäst: A Star Is Born (2018)

Sedan det klassiska originalet gick på bio 1937 har det funnits tre versioner av En stjärna är född. Den senaste, som släpptes 2018, är ett bevis på att den här historien fortfarande kan fängsla publiken, och att remakes inte behöver vara hemska.

Bradley Cooper hamnade bakom kameran för sin regidebut, hålla fokus rakt på karaktär och berättelse, borta från glitter och blixt, med ett intimt perspektiv på superstjärnor som bara en äkta superstjärna kan ha. Han hittade den perfekta scenpartnern i Lady Gaga som, förutom sina oöverträffade musikaliska förmågor, visade sig vara en begåvad skådespelare.

3 Värst: The Kissing Booth (2018)

Netflix har gjort några hemska originalfilmer, från Ljus till Mordmysterium till Kyssbåset. Ironiskt nog visar sig dessa filmer ofta vara tjänstens mest sedda biljettpris.

Joey King spelar huvudrollen som en gymnasieelev som är förälskad i sin bästa väns äldre bror och ansikten som är förälskade i ett kyssbås. I bästa fall är romantiken banal, men i värsta fall, som när brodern låtsas vara den bästa vännen genom att bära sin kostym på en födelsedagsfest, är det superkonstigt.

2 Bäst: The Lobster (2015)

Yorgos Lanthimos’ Hummern är en ganska unik version av romantiken. Det utspelar sig i en nyfiken dystopisk framtid där det är olagligt att vara singel och människor skickas till en resort där de, om de inte kan hitta kärleken, förvandlas till djur.

Colin Farrell spelar huvudrollen som en man med en husdjurshund (hans bror), som förs till resorten när hans fru lämnar honom för en annan man. Han är den perfekta karaktären för att utforska denna kyliga värld.

1 Värst: Fifty Shades Of Grey (2015)

E.L. James' Femtio nyanser av grått började sitt liv som en Skymning fanfiction innan han omvandlas till en "romans" där en sadomasochistisk affärsman får en kvinna att underteckna sin rätt till samtycke i ett juridiskt bindande sexuellt kontrakt. Sedan, via någon oroande form av Stockholmssyndrom, blir hon kär i killen.

Sam Taylor-Johnsons filmatisering var en stor biljettsuccé eftersom boken var en bästsäljare och filmen öppnade precis innan Alla hjärtans dag, men det är en dålig film: dålig i konstnärlig mening, eftersom Dakota Johnson och Jamie Dornans skådespeleri hör hemma i en såpopera, och dåligt i den störande meningen, eftersom det glamouriserar sexuellt våld.

NästaDe 10 bästa James Bond-filmerna, enligt Letterboxd

Om författaren