10 mest imponerande CGI-scener i 90-talsfilmer, rankad

click fraud protection

När man ser tillbaka på filmer från 90-talet, finns det säkert vissa användningsområden för CGI som är skrattretande för modern publik. Datorgrafik var fortfarande i sina tidiga dagar och datorerna som användes vid denna tid hade mindre kraft än den genomsnittliga telefonen nuförtiden. Så det är desto mer imponerande när det finns CGI-scener som fortfarande imponerar på tittarna decennier senare.

Dessa sekvenser kan vara märkbart mindre avancerade än den CGI som används idag, men de förblir klassiska exempel på det otroliga berättandet som kan uppnås genom visuella effekter. Från utomjordingar som invaderar jorden till en återgång till Titanic, CGI i dessa 90-talsfilmer håller sig anmärkningsvärt bra.

10 Resa genom rymden - Kontakt (1997)

Kontakt är ett sci-fi-drama med Jodie Foster i huvudrollen och berättar historien om jordens människor som kommunicerar med någon form av utomjordiskt liv. Filmen är en mycket mer grundad utomjordisk berättelse än andra, men den behövde fortfarande ge liv till några omöjliga bilder.

Filmen öppnar på ett fantastiskt sätt när kameran drar sig tillbaka från jorden medan ljuden från kända sändningar från hela historien hörs. Publiken dras längre och längre genom kosmos i takt med att ljuden bleknar. På den tiden var det den längsta kontinuerliga CGI-bilden i filmhistorien.

9 The Aliens genomför sin attack - Independence Day (1996)

Medan Kontakt är en mer kontemplativ sci-fi-film, Självständighetsdag kommer direkt till handlingen av ett utomjordisk invasionsepos. Efter att olika massiva främmande skepp kommit in i jordens atmosfär, positionerar de sig över hela världen som förberedelser för en attack.

Filmen använde många miniatyrer och praktiska effekter för att få fram sina enorma förstörelsescener. Men för scenen där utomjordingarna spränger Vita huset, användes CGI för att kombinera de digitala och praktiska effekterna, blanda gamla och nya metoder för att få fram den mest ikoniska bilden av filmen.

8 Color Comes Into The World - Pleasantville (1998)

Den underskattade och underbara komedifilmen Pleasantville verkar troligen vara en ganska småskalig film vid första anblicken. Tobey Maguire och Reese Witherspoon spelar huvudrollerna som två tonåringar som sugs in i ett hälsosamt svart-vitt tv-program från 1950-talet.

Även om det inte finns några stora actionögonblick att tala om, var det första gången som CGI användes för att kombinera svart-vitt och färg i samma bild. Hela filmen spelades in i färg endast för att färgen skulle tas bort digitalt vid behov i efterproduktionen.

7 New York City of the Future - The Fifth Element (1997)

Filmer från det förflutna som Blade Runner har visat futuristiska städer med flygande bilar, men Det femte elementetUppfattningen om framtidens New York City var mer färgstark och levande än publiken hade sett tidigare.

Den vilda sci-fi-filmen innehåller en minnesvärd scen av en karaktär som skalar väggen i en byggnad mitt i staden medan den flygande trafiken zoomar förbi. Det var ett ögonblick som placerade publiken mitt på denna plats som kändes som en underbar kombination av en fantasivärld och en värld de är bekanta med.

6 Forrest möter presidenten - Forrest Gump (1994)

En annan film som kanske inte är så uppenbar med sin CGI är Forrest Gump. Det Oscarsbelönade dramat följer Tom Hanks älskvärda titelkaraktär på sin resa genom stora ögonblick av amerikansk historia. Men det gjordes en del imponerande arbete för att återskapa dessa ögonblick.

Tillsammans med stunder som att skapa enorma publikstorlekar i Washington och sätta Forrest mitt i en Vietnam-strid, tillät CGI honom att träffa olika presidenter. Hanks placerades på magiskt sätt i stockfilmer från JFK och fick det att se ut som om de hade en konversation och till och med skakade hand.

5 Standing At the Front Of The Ship - Titanic (1997)

James Cameron har ofta varit en banbrytande regissör och Titanic var inte annorlunda. Även om filmen är en av de mer splittrande Bästa film vinnare i historien, det är fortfarande ett stort Hollywood-spektakel med mycket imponerande filmskapande på jobbet.

Som ett tecken på bra CGI kommer förmodligen många fans inte att märka att den mest kända scenen i filmen till stor del skapas med effekter. När de stjärnkorsade älskarna omfamnar sig längst fram på skeppet, sveps fansen upp av stundens romantik och glömmer att båten och havet är kompletta CGI-skapelser.

4 Pod Racing - Star Wars: The Phantom Menace (1999)

Även om inte alla är fan, de Stjärnornas krig prequels har några ikoniska ögonblick. Och samtidigt som många fans var besvikna på Det mörka hotet, blev de blåsta av den episka podracingscenen där unga Anakin Skywalker tävlar.

Kritiker klagade ofta över att George Lucas förlitade sig för mycket på CGI i de nya Star Wars-filmerna, men den här sekvensen bevisar att det fanns vissa saker som de gamla filmerna helt enkelt inte kunde åstadkomma. Det är en fartfylld och spännande actionscen som är en tydlig höjdpunkt i franchisen.

3 Walking Through The Prison Bars - Terminator 2: Judgment Day (1991)

James Cameron närmade sig Terminator 2 som en helt annorlunda uppföljare som vände originalet på huvudet. Men med Arnold Schwarzeneggers ikoniska skurk som nu är en hjälte, behövdes en ännu mer formidabel bad guy.

T-1000 var en mycket mer avancerad Terminator gjord av flytande metall som gav många utmaningar för filmskaparna att få den till liv. T-1000 som omvandlade sin kropp till olika vapen var cool, men det är något med att se skurken gå genom galler i en fängelsecell som var häpnadsväckande att bevittna.

2 Dodging Bullets - The Matrix (1999)

När man ser tillbaka på de stora sci-fi-filmerna på 1990-talet, Matrisen håller fortfarande med sin ambition och sina visuella egenskaper. Den innehöll många intressanta nya filmtekniker som blev enormt inflytelserika för filmer som följde.

Det här är ännu en film där det mest ikoniska ögonblicket är en uppvisning av dess banbrytande CGI. När Neo hamnar i ett hörn av en skurk saktar scenen ner när han undviker kulorna som skjuts mot honom med kameran snurrande runt honom. Det var ett fantastiskt ögonblick som myntade uttrycket "bullet time".

1 The T-Rex Emerges - Jurassic Park (1993)

Att väcka dinosaurier till liv är något bara en filmskapare som Steven Spielberg skulle kunna åstadkomma. Jurassic park innehåller några mycket imponerande animatroniska dinosaurier som hjälpte till att leverera den magiska känslan i filmen, men den innehåller också några av de mest fantastiska CGI-prestationerna på 90-talet.

Den ikoniska scenen där T-Rex bröt ut ur sin hage använde praktiska varelseeffekter för vissa stunder, men att se dinosaurien stiga ut i full sikt är en syn som fortfarande är oförglömlig och helt CGI.

Nästa10 roligaste Razzie-vinnande filmroller

Om författaren