Hur Disney-renässansen förändrade Disney-prinsessor till det sämre

Fastän Disney prinsessor har många saker gemensamt, det finns några stora skillnader präglade av Disneys renässans som gjorde deras berättelser värre. Walt Disney Pictures är ett kraftpaket i underhållningsvärlden tack vare dess mångfald av berättelser och stilar som normalt är laddade med moraliska lektioner, och samtidigt studion har utforskat olika genrer i decennier, den är fortfarande mest känd för sina animerade funktioner – och av dessa finns den exklusiva gruppen Disney Prinsessor.

Disney är också välkänd för sina animerade filmer med kvinnliga karaktärer som huvudrollerna, och många av dem är en del av Disney Princess-serien, men inte alla kvinnliga huvudpersoner kan vara en del av denna grupp. Det hela började 1937 med Snövit och de sju dvärgarna, den första traditionellt animerade långfilmen i full längd och Disneys första animerade film, varefter många fler följde, med Disney Princess-serien bildad nu av Askungen, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan, Tiana, Rapunzel, Merida och Moana, och även om de delar vissa egenskaper, finns det skillnader mellan de som släpptes före och efter den period som kallas Disney Renässans.

Disneys renässans är perioden mellan 1989 och 1999 då studion producerade kritiskt och kommersiellt framgångsrika animerade filmer igen efter ett par misslyckanden. Disney återbesökte välkända berättelser som det gjorde för sina filmer som släpptes mellan 1930- och 1960-talen, och dessa nya animerade äventyr tjänade mycket större vinst än de flesta filmer från tidigare Disney epoker. Under denna period släpptes fem filmer som nu är en del av Disney Princess-serien: Den lilla sjöjungfrun (1989), Skönheten och Odjuret (1991), Aladdin (1992), Pocahontas (1995), och Mulan (1998). Även om de alla är kungliga (eller, i Mulans fall gjorde en heroisk handling), har djurkamrater och minst ett musiknummer, de skiljer sig från sina föregångare eftersom deras filmer gav mer uppmärksamhet åt manliga karaktärer och minskade interaktionerna mellan kvinnor tecken.

Enligt forskning av lingvisterna Carmen Fought och Karen Eisenhauer (via Washington Post och Kosmopolitisk), i Disney Princess-filmerna som släpptes under Disneys renässans, uttalade män kvinnorna, även i filmer där de är huvudrollerna (Aladdin, till exempel, är motiverat eftersom titelkaraktären är huvudrollen, inte Jasmine): in Den lilla sjöjungfrun, män talar 68 % av tiden, i Pocahontas det är 76 % och in Mulan det är 77%, medan in Snövit det var 50-50, Askungen 60-40, och in Sovande skönhet det är 71%. Enligt Fought beror detta på att dessa berättelser saknar representation av kvinnor i olika roller – t.ex. Skönheten och Odjuret, det finns "inga kvinnor leder stadsborna att gå emot odjuret”, inga kvinnor på krogen som sjunger dryckesvisor tillsammans (de enda är de tre kvinnorna som alltid följer Gaston), och det finns inte heller kvinnor som hittar på saker. Eisenhauer tillade att orsaken till detta sannolikt är slarv, eftersom "vi är så tränade att tro att man är normen”, så alla karaktärer som författarna behövde lägga till skulle ofta vara manliga.

Något som dock inte förändrades är hur de kvinnliga karaktärernas främsta motivation (i de flesta fall åtminstone) är att hitta en man, och hur deras berättelser drivs av en manlig karaktär, även om detta förvärras av att manliga karaktärer uttalar sig kvinnliga huvudroller. Lyckligtvis förändrades detta med ankomsten av Tiana, Rapunzel, Merida och Moana, med dess huvudpersoner som återtog kontroll tack vare att i vissa fall ha kvinnor som ansvarar för att skriva sina berättelser, vilket i sin tur gav några av dem mer byrå. Det är dock värt att notera att Prinsessan och grodan har fortfarande ett problem med att manliga karaktärer är bättre än den kvinnliga huvudrollen, men Tianas motiv var helt annorlunda än de tidigare Disney prinsessor, eftersom hennes huvudmål var att öppna en egen restaurang, inte att hitta en make. Disney har fortfarande mycket att jobba på när det kommer till att representera kvinnliga karaktärer, men det ser ut som att det äntligen är på rätt väg.

Skeet Ulrich säger att ingen visste vem som dödade vem i skrik

Om författaren