Varje Fast & Furious-film rankad från sämst till bäst (inklusive F9)

De snabba och de ursinniga filmer har officiellt underhållit publiken i 20 år, men hur rankas de från sämst till bäst? Att döma av deras blygsamma B-films början, kunde ingen ha föreställt sig den mångmiljarddollarfranchise som en dag skulle ta världen med storm, inte heller att dess huvudkaraktärer skulle ändra sina ambitioner från att stjäla ett gäng DVD-spelare till att skicka Ludacris till yttre Plats.

Den första filmen i serien hade premiär 2001, en exploateringsfilm som i huvudsak såldes som Point Break med bilar. Från den ödmjuka början föddes en stjärna i Vin Diesel, en vänskap etablerades mellan karaktärerna Dominic Toretto och Brian O'Conner, och löftet om mer att komma hälsades av en entusiastisk publik. Bara vad skulle kom efter var lite av ett mysterium och förblev så i tre uppföljare, som var och en tog serien på en annan möjlig väg. Det var inte förrän seriens femte inlägg, Fast Five, att det gick över till vad det är idag: en fullblods, uppvuxen blockbuster-franchise full av härligt löjliga actionspel och grundade med ett enkelt men allvarligt budskap om familjen framför allt annan.

F9 är den senaste delen och även om seriens målgång kan vara i sikte visar backspegeln en av filmhistoriens mest unika och organiskt konstruerade franchise. Det är en stolt mångkulturell affär, en förvånansvärt vidsträckt saga vars ogenighet att bära sitt hjärta på sin ärm, eller sätter foten för hårt på gasen, kan värma hjärtat av även den mest stoiska film snobbar. Här är Snabb och rasande filmer, rankad från sämst till bäst.

10. Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw (2019)

Dwayne Johnson och Jason Statham delade några scener av äkta kemi i den åttonde Fast and Furious film. Naturligtvis blev det beslutat att duon skulle återupprepa den kemin under hela 135 minuter långa inslag: Hobbs och Shaw. Var och en av dessa killar är helt klart kapabla att förankra sin egen film, men tillsammans är de ett utmattande par. Deras samspel består av en massa utropade förolämpningar, macho-ställningar och inte så beslöjade hot om vad den andre kan skjuta vart. Det finns inga uppriktiga funderingar om familj och vänskap i serien, bara många scener av dessa två som försöker bevisa vem som är den största tuffingen. För att täcka det, Hobbs och Shaw har ett förvirrande och meningslöst slut. Ett par felavfyrade cameos från välkända skådespelare är en bra påminnelse om att Snabb och rasande franchise har aldrig handlat om A-list star power, utan istället en uppfriskande underdog-anda.

9. The Fate of the Furious (2017)

De Snabb och rasande franchise har ökat till Obligation-nivå löjlighet ett tag nu, men det är olyckligt att när det äntligen gick över, i den åttonde delen, De rasandes öde, det gick alldeles för långt. Det är inte bara det arktiska klimaxet, som på något sätt involverar en gigantisk ubåt och något som kallas en "kärnkraftsfotboll." Det är att franchisen verkar så osäker på hur man ska gå vidare efter förlusten av Paul Walker (och magkänslan av en känslomässig klimax av Furious 7) att det liksom bara kastar allt i väggen för att se vad som fastnar. Detta inkluderar att casta ett inlägg samtidigt-Mad Max: Fury Road Charlize Theron och sedan slösa bort henne genom att fängsla henne på en kontrollcentral där hon trycker på knappar och säger saker som "Ta det!" eller "Få en massa av detta!"Det involverar också en hackad intrig om att Dom vänder sig till den mörka sidan, en initialt intressant narrativt drag som i slutändan inte är värt att lämna besättningen utan en övertygande ledare eller en dechiffrerbar uppdrag. Varje plottråd känns som en annan film, och ingen av dem ger så mycket utom ett fåtal utvalda kulisser. Hobbs och Shaws prison break-scen drar nytta av de bästa delarna av rockens filmstjärna, en zombiebils mittpunkt är inspirerad galenskap, och åsynen av Jason Statham som dödar en skjutning medan han bär runt på en bebis är utan tvekan värt priset tillträde. Men mest F. Gary Grays ensamma bidrag till franchisen känns både planlöst och onödigt.

8. Fast & Furious (2009)

Den fjärde posten i den nu benämnda Snabb Saga har mycket tunga lyft att göra. Fast and Furious är den första verklig uppföljaren till originalet, den andra och tredje delen saknar Vin Diesel, som tackade nej till deltagande på grund av svagt skrivande (samtidigt som han hade gott om tid att ta del av xXx). Det är också seriens MVP-regissör Justin Lins första steg i att förnya filmerna från en serie underjordiska bilfilmer i exploateringsstil till en bona fide actionserie. Det är i grunden en mjuk omstart, eftersom det är mycket bättre på att ställa in brädet för Fast Five än att det utnyttjar den övertygande dynamiken mellan Brian och Dom som skapades i originalfilmen och dess tidiga film "död" av Michelle Rodriguez's Letty kastar en pall över förfarandet som aldrig riktigt släpper. Det här är den överlägset stämningsfullaste och minst roliga av alla Snabb filmer, och även om det är trevligt att se Brian och Dom tillsammans igen är det också tråkigt att se den förra en sådan uppknäppt kostym och sistnämnda en sådan hämndängel i Terminator-stil, utan någon av de ledande charm som gjorde honom till en så dynamisk kraft i den första filma. Som med de flesta av dessa filmer är det svårt att föreställa sig franchisen som den är idag utan den, men i sig är det här ett av de mer förglömliga bidragen.

7. 2 Fast 2 Furious (2003)

Att rocka en titel så hemsk att den på något sätt återgår till att bli fantastisk, 2 Fast 2 Furious hade få tecken tillbaka från den första delen, vilket innebar den iögonfallande frånvaron av Vin Diesel. Den första uppföljaren i franchisen föreställer en värld där hela den här serien handlar om Paul Walker som en SoCal-himbo-polis i en serie bilcentrerade polisförfaranden. Det huvudsakliga arvet från detta bidrag är introduktionen av Tyrese Gibson som Roman Pearce och Ludacris som Tej, två framträdanden-slash-karaktärer som överlever deras skumma, förvirrade introduktioner här för att återuppliva flera filmer senare som seriens mycket förtjusande version av en komisk relief duo. 2 Fast 2 Furious regisserades också av den bortgångne John Singleton (av Boyz n the Hood fame), som använder en hyperkinetisk stil som förvandlar racingsekvenserna till neondränkta anime-avsnitt. Detta ger en stilfull och rolig öppning tio minuter, men hans betoning på estetik kan inte övervinna detta bidrags oändligt tråkiga intrig. Manusförfattande har aldrig varit höjdpunkten i dessa filmer, men att sadla Tyrese med repliken "Det är tjafs här inne"är en bro för långt. Det är för att inte säga något om den bisarra castingen av Omtöcknad och förvirrads Cole Hauser som en argentinsk drogbaron, utan tvekan seriens mest lacklustiga skurk.

6. Fast & Furious 6 (2013)

En av de bästa sakerna med Snabb och rasande franchise är att den för ett tag uppfinner sig själv helt på nytt med varje film. I en värld av cookie-cutter studiofilmskapande är det anmärkningsvärt att den här serien inte nöjer sig med någon speciell formel förrän den sjätte inträde, Snabb och rasande 6. Även om den formeln i slutändan är bra, efter att ha satts av det oefterhärmliga Fast Five, det är också lite av en besvikelse att se dessa filmer byta till farthållare efter så mycket svängning och drift. Ack, det är precis vad Justin Lin gör under sin fjärde gång i regissörsstolen. Saker och ting snurrar på ett stadigt men hantverksmässigt sätt, alla i teamet har sina vanliga actionfilmskämtningar, och hela filmen känns den säkraste och mest Marvel-liknande av alla bidrag. Den mest anmärkningsvärda sekvensen är en svagt upplyst final lika oändlig som flygplatsens landningsbana som den utspelar sig på. Medan Gal Gadots Gisele är tyvärr dödad, Michelle Rodriguez's Letty förs tack och lov tillbaka från de döda, i en minnesförlustintrig som ser serien dyka med huvudet först (och välkomna) in i såpoperans territorium, och uppståndelsen ger filmen en lätt men gedigen känslomässig genomgång, som kulminerar i en sött allvarlig slutscen som hjälper till att understryka sagans så viktiga familj rötter.

5. F9: The Fast Saga (2021)

Förra gången serien verkade avstannat utan några nya vägar att utforska, tog Justin Lin ratten och väckte den vrålande till liv igen. Så det verkar bara lämpligt att efter lågpunkten av Fate of the Furious, han skulle vara killen som väntade i depåstoppet för att gasa upp saker igen. De sista bidragen i Snabb Saga börja filma i januari 2022, men F9 ger serien exakt det uppsving den behöver för att skicka den oroande mot mållinjen. Vissa kanske kallar mycket av det här för löjligt, och faktiskt ger Roman och Tejs klimaktiska bedrifter franchisens allt mer gonzo-känslighet bokstavligt talat in i rymden. Men det hela har genomförts med så graciös, engagerad elegans att det känns meningslöst att klaga. Mycket av det har, som alltid, att göra med Vin Diesel, en skådespelare som saknar motstycke i sin förmåga att grymta fram något helt absurt och göra du tror på varje ord av den, att den förvandlar hela filmen till exakt den oemotståndligt snurriga publiken som biograferna var för gjord. De fasta bitarna är större, starkare och (i ordets bästa mening) dummare, men hjärtat har inte tagit vägen någonstans. Efter 20 år, sans Paul Walker och the Rock, det finns fortfarande mycket gas kvar i tanken.

4. Furious 7 (2014)

"Detta kommer att vinna bästa film vid Oscarsgalan. Det finns ingenting som någonsin kommer i närheten av kraften i denna sak."Det är vad Vin Diesel deklarerade när den här filmen släpptes. Även om hans förutsägelse i slutändan inte gick i uppfyllelse, är känslan det inte helt felplacerad. Under en generation som växte upp på dessa filmer var hyllningen till Paul Walker som avslutar den här delen en tre-hanky wallop i paritet med de mest känslomässigt förödande filmer som någonsin tagit hem guldet på Oscarsgalan. Det faktum att hans död i mitten av produktionen, orsakad av att han ägnade sig åt den typ av beteende som dessa filmer glorifierar, inte kastade ett kusligt moln över hela slutprodukten är dess egen form av mirakel. Tvärtom, Furious 7är till stor del ett segervarv för alla inblandade. Precis som klippan som spricker rakt ut ur hans armkast, ser den här filmen serien spänna alla sina svårvunna muskler. Det är inte nödvändigtvis alltid bra; James Wan är en välkommen ny regissör till franchisen, men han går också vilse i en obeveklig (och CGI-riden) följd av uppsättningar som överröstar en ganska övertygande setup om Dom som ger sig in på "ett sista jobb" för att rädda familjen från något mer begravningar. Det finns roliga, vilda grejer här; bilar hoppar ut ur ett plan och Dom och Brian gör ett bilhopp stunt mellan Etihad Towers skyskrapor, men en eldstrid i tredje akten överskrider sitt välkomnande med ett långskott. Naturligtvis överskuggas det hela av det känslomässiga slutet, en sekvens som säkerligen kommer att få en tår i ögonen på även den mest trötta cynikern. Paul Walker kan ha kritiserats regelbundet för sina träframträdanden i dessa filmer, men Furious 7Finalen inlöser checken som han och Vin hade skrivit hela tiden: att deras orubbliga kemi var franchisens verkliga hjärta.

3. The Fast and the Furious (2002)

De snabba och de ursinniga är inte den bäst gjorda filmen i serien. Den är luddigt men kompetent regisserad av Rob Cohen, en ofrånkomlig artefakt från tiden för dess skapelse. Det domineras av ett oändligt soundtrack från tidiga barndomar, fyllt med skrämmande tidiga mode och brinner positivt med den manliga blicken. Trots allt detta håller filmen upp av en enkel anledning: Dominic Toretto och Brian O'Conner dyker upp tydligt dras från början, och deras relation berör samma sorts primal bromance som gjord Point Break klicka men för en liten men viktig revisionistisk fråga: Tänk om snuten älskade fredlösen så mycket att han innerst inne ville slänga sitt märke och åka iväg i solnedgången med honom? Den föreställningen ger filmen verklig eld – det är inga misstag att detta verkligen är den enda filmen i franchisen med en viss genuin spänning. Paul Walker kanske inte är den mest övertygande ledande mannen som någonsin prydt duken, men han känner sig omedelbart ett med rollen som Brian, och Vin Diesel gör den typ av filmstjärnedebut här legender är gjorda av. Hans unika märke av bisarr karisma, hans grustonande baryton både sensuell och befallande, gör för en föreställning som är så omedelbart ikonisk att det känns smärtsamt att inte ha det i närheten under de kommande två avbetalningar. De snabba och de ursinniga kan vara en produkt av sin tid, men det är också nyckeln i tändningen som satte igång franchisen på dess långa och slingrande väg, även om den inte riktigt visste var den vägen tog vägen än.

2. The Fast and the Furious: Tokyo Drift (2006)

Här är det: extremvärdet av Snabb och rasande franchise. Efter två filmer som skenbart skapade en serie om polisens missöden av Paul Walker, Tokyo Drift strök allt det åt sidan för att göra en high school-film om en arméunge som flyttar till Japan och lär sig att driva. Det skulle vara ett vansinnigt, franchise-slutande drag om resultaten inte var så otroligt underhållande. Ja, det är sant att Lucas Black har en kriminellt tjock sydstatlig twang, samt en chockerande mängd brösthår för en påstådd gymnasieelev. Ja, det är sant Bow Wow gör ett framträdande som en karaktär som heter "Twink." Men vad man än kan hitta Tokyo Drift saknar, det kompenserar i personlighet, från dess banger av en temalåt till dess vackert iscensatta lopp (de bästa i serien). The Fast and Furious: Tokyo Drift introducerade också Han (Sung Kang), den bästa F&F karaktär den här sidan av Dominic Toretto, en karaktär som är så fenomenal att serien gjorde sina tre nästa prequels bara för att hålla honom kvar och sedan slutade återuppliva honom i F9 i alla fall. I sin första satsning på Snabb och rasande universum, Justin Lin förenar bravurstil med seriens mest uppfriskande enkla berättelse, och ramar in rörelsen hos drivande bilar som en testosteronfylld balett. Tokyo-inställningen är en underbar, suggestiv bakgrund, och den där cameoen i slutet är en så tillfredsställande cliff-hanger, att du praktiskt taget kan höra resten av franchisen varva motorerna.

1. Fast Five (2011)

Det handlar om familjen. Det handlar om modiga killar som slår tjäran ur varandra och sedan kramar ut den. Det handlar om genre- och logiktrotsande actionscener, showstoppande stunts i coola bilar. Det handlar om att Vin Diesel sprutar absurditeter, men menar varje ord. Om allt detta är sant (och det är det), då Fast Five är Rosetta-stenen för hela franchisen, en magisk handling som tar sina fyra oerhört varierande föregångare och retroaktivt förvandlar dem till en långsam uppsättning för uppbyggnaden av teamet som kommer att definiera resten av filmerna i serier. Att det också förvandlar filmerna från deras underjordiska racingrötter till en heistcentrerad actionserie utan att få publiken att slå ett öga är bara grädde på moset. Visst, mycket i mitten av Fast Five blir som köpt i butik Ocean's Eleven, men det är en del av dess charm. Detta är början på besättningen, början på Roman och Tejs dynamiska duo, på Han och Giselles fräsande romans, på Doms besatthet av "La Familia." Det är också början på större och bättre stunts: ett sakkunnigt filmat tågrån, ett parkourlopp genom Rio och (seriens stycke motstånd) en biljakt som involverade ett bankvalv. Fast Five får allt som kom innan att se bättre ut och lägger grunden för allt som kommer efter med all stil och undersjungna elegans som har kommit att definiera Snabb och rasande franchise. De tidigare bidragen har sina toppar och dalar, och de senare avsnitten kan vara överlag vildare åkattraktioner, men det är den som gör resan värd att gå på.

Skeet Ulrich säger att ingen visste vem som dödade vem i skrik

Om författaren