Denis Villeneuves 10 bästa filmer, rankad av Rotten Tomatoes

Denis Villeneuve är utan tvekan den bästa filmregissören som någonsin arbetat under det senaste decenniet. Om det inte är tillräckligt med bevis, så talar hans konsekventa filmografi för sig själv för hur mycket han gick framåt som filmskapare.

Med sin ödmjuka början i Kanada fick Villeneuve världsomspännande uppmärksamhet när det franska språkdramat Incendies fick en nominering för bästa främmande språk i 83rd Oscarsgalan. Detta ledde till öppna dörrar från andra studios för enorma projekt som visade hans skicklighet som filmskapare av många genrer.

Låt oss med det ranka alla hans nio filmer (plus en kortfilm).

10 Nästa våning (-)

Av de många kortfilmer som Denis regisserade stack den här ut eftersom den fick en särskild jurybeteckning för Toronto International Film Festival Award för bästa kanadensiska kortfilm. Liksom många av hans filmer, Nästa våning är inte för alla, även den som är svag i hjärtat. Den korta premissen är nästan utan dialog och kretsar kring elva gäster i en vältalig bankett, som snart engagerade sig i en mycket explicit ritual.

Även utan Rotten Tomatoes-poäng anses denna film för sin expressionistiska representation av konsumentism och tolkningar av överflöd.

9 32 augusti på jorden (-)

Som Denis filmdebut, 32 augustind on Earth visade mycket lovande för Villeneuves konstnärliga syn på mänsklig svaghet att föreställningarna och filmerna talar mycket för hans subtila essäer. Den här kanadensiska filmen handlar om en modell som fick en uppenbarelse efter en bilolycka för att övertyga sin bästa vän Philippe att bli gravid för att göra hennes livs syfte. Philippe håller med på grund av att de blir gravida i en öken.

Även om det kan låta konstigt, väckte filmen brådskande frågor om dödlighet och självexistentialism vilken publik som svarade för mycket bra (även om det fortfarande inte finns tillräckligt med kritiska recensioner för en Tomat-poäng än).

8 Fiende (71 %)

En bearbetning av romanen Det dubbla av José Saramago, Fiende centrerad på en man som heter Adam Bell (spelad av Jake Gyllenhaal), som upptäcker att han har en direkt lookalike vid namn Anthony Claire. Därifrån upptäckte han en mörkare, mer olycksbådande hemlighet som kommer att forma hans syn.

Filmen är en intensiv huvudresa från början till slut. Dess spetsiga symbolik kommer att få alla att försöka kämpa för sina egna tolkningar, särskilt av dess slut. Men tack vare Gyllenhaal och Villeneuves regi, Fiende är spänd filmskapande.

7 Fångar (80 %)

På tal om Gyllenhaal, här är ett tidigt samarbete han hade med Villeneuve. Denna film från 2013 bevisade verkligen Villeneuves förmåga att skapa fascinerande, cerebrala genrefunktioner.

Historien om Fångar handlar om sök-och-räddning av två unga flickor som försvann spårlöst. Efter att en potentiell misstänkt gripits och släppts tog en av flickornas far hand om saken i egna händer. Tillsammans med Gyllenhaal skröt filmen med en ensemblebesättning, bestående av Hugh Jackman, Viola Davis, Maria Bello, Terrence Howard, Melissa Leo och Paul Dano.

6 Maelström (81%)

Hans andra inslag efter 32 augustind på jorden, Malström fokuserar på en ung kvinna som blir kopplad till en man, som hon av misstag dödade i en påkörningsolycka. Ändå är det konstigaste inslaget i detta romantiska drama att historien berättas av en talande fisk.

Villeneuve formulerade historien utifrån sin förkärlek för berättelser om bilolyckor och tänkte på det talande fiskelementet från en öring som gav honom matförgiftning. Dessa out-of-place element tycks passade väl ihop för att komponera detta porträtt av att se den mänskliga lättheten över den nuvarande dunkeln.

5 Yrkeshögskola (87 %)

Den tredje stora kanadensiska insatsen av Villeneuve, Yrkeshögskola var baserad på den verkliga massakern i Montreal med fokus på två elever som bevittnade mordet på sina fjorton klasskamrater och försökte hantera dess skrämmande efterverkningar.

Med Denis bakom kameran skymde filmen aldrig för råa detaljer. Själva massakern är svår att se på grund av sin slående verklighet, även tack vare Pierre Gills film. Smärta och sorg är i centrum för detta tunga drama, och varje föreställning slår hem. Detta är utan tvekan Denis underskattade mästerverk.

4 Blade Runner 2049 (87 %)

25-årsgapet ger inget hinder för Blade Runner 2049 för att ge samma effekt som originalet Blade Runner gav. Fortsätter kunskapen om att Philip K. Dick presenterade i sin roman, denna försenade uppföljare kretsar kring en replikerande blade runner (spelad av Ryan Gosling) som avslöjar en dold, destruktiv sanning från sitt förflutna som leder honom till Rick Deckard (Harrison Ford).

Återigen är Villeneuves finess för sci-fi gobeläng och genreböjning på full kraft. Och varje bild är perfekt vacker, vilket gör detta till en av Roger Deakins bästa insatser.

3 Sicario (92 %)

Baserad på Taylor Sheridans briljanta manus, Sicario är en spänd actionthriller som gör allt till nytta. Villeneuve väver effektivt varje element (från musik till ljuddesign, film till pacing) för att skapa en jakt som är mer än bara FBI-ansträngningar.

Två konflikter är på plats; den ena är den uppenbara konflikten mellan den ihärdiga FBI-arbetsgruppen och de mexikanska drogkartellerna, och den andra är mellan principerna för Kate Mercer (spelad av Emily Blunt) och hennes överordnades principer (Benicio del Toro och Josh Brolin). Resultatet är en varnande berättelse om rå våld och behandling.

2 Incendies (93 %)

Såsom nämnts, Incendies är filmen som placerade Villeneuve under allas filmradar under decenniet. Baserad på en pjäs av Wajdi Mouawad, handlar filmen om ett par kanadensiska tvillingar som, när de upptäcker om deras mamma, resa till sitt hemland i Mellanöstern för att gräva fram sitt förflutna och uppfylla sitt sista lyckönskningar.

Filmen gick till en obekväm men ändå spännande övergång av att flytta från de inhemska farorna till den krigshärjade konflikten i deras mammas hemland. Med landet namnlöst, Incendies representerade världen vid dess mest brådskande tid för harmoni och reflektion mitt i trasigheten.

1 Ankomst (94 %)

Hittills är Denis Villeneuves bästa filminsats 2016 års science-fiction-drama Ankomst. Baserad på novellen Mitt livs historia av Ted Chiang, denna Oscar-nominerade film centrerad på lingvisten Louise (Amy Adams) som tilldelas vid den första kontakten med de utomjordingar som gick ner till jorden. Hennes ansträngningar, i samarbete med matematikern Ian (Jeremy Renner), sattes till extrem försiktighet när hon kommunikation till utomjordingarna och efterföljande tolkningar som drivs till konflikt (både globalt och personligen).

Villeneuve placerade briljant lager på lager av tolkningar av detta cerebrala drag som vilken vinkel som helst skulle göra perfekt till berättelsen. Och i Louises egen båge presenterade filmen ett hjärtligt porträtt av moderskapet. Den här filmen är avgörande för alla som tror på film som uttrycksform. Och Villeneuve, som mottog en Oscar-nominering för bästa regi, visade omfattningen av filmgenrer som sömlöst ansluter till vilken publik som helst.

För både filmfans och icke-fans, Ankomst är en av de bästa måste-se science-fiction-filmerna genom tiderna.

Nästa5 Harry Potter-karaktärer som skulle bli en stor minister för magi (& 5 som inte skulle göra det)

Om författaren