Varje M. Night Shyamalan Movie Plot Twist Explained

click fraud protection

Gammal regissören M. Night Shyamalan är både känd och ökänd för sina plottwists, men vad är avslöjanden som rorsmannen har gömt i sina många filmer? Släpptes 1999, Det sjätte sinnet var en väldigt framgångsrik psykologisk skräck från regissören Shyamalan. Även om det inte var den första filmen han regisserade, var storfilmen med Bruce Willis i huvudrollen hans första stora hit och ledde snart till en karriär med imponerande toppar och några kritiskt avskyvärda dalar.

Eftersom Det sjätte sinnet chockade publiken med sin sista-sekund uppenbarelse, har hans filmer varit synonymt med M. Night Shyamalans varumärkesvändningar. Några av dessa avslöjar, som den av Sjätte sinne, har varit geniala; vissa, som de i Händelsen, hatades av kritiker. Avslöjanden gömd i Byn eller Gammal har lämnat publiken splittrad, medan andra fortfarande har hånats som slentrianmässiga ansträngningar som nästan var för förutsägbara för att kvalificera sig som vändningar alls.

Alltså med Gammal nu delar kritiker mellan de som tycker att det är charmigt, effektivt hokum och de som beklagar det brist på trovärdighet, det finns ingen bättre tid att se tillbaka på de många vändningar som gav Shyamalan hans berömmelse. Allt som allt har Shyamalans karriär sett rorsmannen göra nio stora vändningar. Så, vad är avslöjandena, vilka är vettiga och vilka stämmer inte?

Det sjätte sinnet – Bruce Willis är ett spöke

Originalet och fortfarande det bästa av Shyamalans vändningar, Det sjätte sinnets avslöjande är genialisk i sin enkelhet. Filmen introducerar Bruce Willis Malcolm Crowe, en psykolog som hemsöks av sin oförmåga att rädda en patient som begick självmord framför honom. Crowe löser sig själv genom att arbeta med ett litet barn som plågas av visioner om döda människor, vilket hjälper pojken att förstå och hantera sina paranormala krafter. Till slut, när Crowes arbete är klart och hans unga laddning har accepterat hans gåva, Det sjätte sinnet avslöjar sin nu berömda twist; Crowe var ett spöke hela tiden, utan att han visste det. I ett snabbt montage, återkontextualiserar filmen flera viktiga scener (Crowes fru ignorerar honom inte, hon sörjer hans död, patienten begick inte bara självmord, han dödade Crowe också, etc) för att helt omforma berättelsen efter att Crowe äntligen räknat ut vad som är happening. Skräckfilmens twist är berömd på grund av hur cannily Shyamalans berättelse döljer det faktum att karaktärer inte interagerar med Willis, med scener som börjar och slutar i precis rätt ögonblick för att skymma det stora uppenbarelse.

Okrossbar—Samuel L. Jackson är skurken

Under hela handlingen av Okrossbar, tittarna introduceras till ett par hjältar; före detta quarterback blev säkerhetsvakten David Dunn (Bruce Willis) och den excentriske serienörden Elijah Price (Samuel L. Jackson). När berättelsen fortskrider bevisar den gåtfulla Price för Dunn att han inte är någon normal människa, utan snarare en superhjälte som besitter både omänsklig styrka och en förmåga att se in i andras själar igenom Rör. Okrossbar ser Dunn komma överens med sina utommänskliga förmågor med hjälp av Price, och när handlingen når sin upplösning, har Willis hjälte insett att han är en superhjälte efter att ha omintetgjort ett försök mörda. Filmens berättelse undergräver superhjältetroper tills det når ett ovanligt lyckligt slut för Shyamalan – då ber Price Dunn att skaka hans hand. Det är då Dunn inser att Price skapade omständigheterna som avslöjade hans krafter, inklusive en tågkrasch i början av filmen som krävde 130 liv. Tvisten avslöjar att Jacksons excentriska udda inte är en mentor, utan snarare en superskurk som kallar sig själv "Mr. Glass", hjärnan bakom berättelsens många tragedier och ett amoraliskt monster som bara avslöjade Dunns förmåga att uppfylla sin fantasi om att vara en serieskurk för någon annans superhjälte.

Tecken — utomjordingarna är allergiska mot vatten

Under mycket av sin körtid, Tecken är en skrämmande sci-fi-skräck som ser en familj håla upp sig i deras lantliga bondgård och försöker undvika att invadera utomjordingar. Mel Gibson har huvudrollerna som Fader Graham, en biskopspräst som har förlorat sin tro efter sin frus tragiska död, en förlust som har lämnat honom att uppfostra deras två små barn. Familjen belägras av utomjordiska inkräktare, men lyckligtvis besegrar Grahams omogne basebollspelande bror Merrill Joaquin Phoenix) utomjordingarna i filmens ökända udda vändning. Merrill slår en utomjording med ett basebollträ, vilket får inkräktaren att välta ett närliggande glas vatten och avslöja att skurkarna är dödligt allergiska mot vatten.

Även om vändningen är lite svår att tro (70 % av planeten de invaderar är täckt av vatten), är överraskningsavslöjandet inte olikt slutet på HG Wells klassiker Världarnas krig, där till synes ostoppbara marsianer fälls inte av militär makt eller mänsklig uppfinningsrikedom, utan av en vanlig förkylning. Det finns också en populär fanteori som kastar utomjordingarna som demoner, vattnet som heligt vatten och Merrills tro på sig själv/Grahams tro på Gud som den avgörande faktorn som gynnar skurkarna. Det är en övertygande läsning som (även om den inte är officiellt kanon) gör detta till ett av Shyamalans mer spännande, symboliskt täta twist-slut - om tittarna köper in sig på teorin, det vill säga.

Byn – den utspelar sig i modern tid

BynDen vända vändningen vid releasen, men när man återbesöker skräckmysteriet, är avslöjandet – även om det är något overkligt – en läglig del av social kommentar i kölvattnet av 9/11. Byn verkar, till en början, vara en ganska standard period skräck där invånarna i titulären 1800-talssamhället plågas av huvförsedda monster som hindrar dem från att fly det fristående stad. Inledningsvis verkar det som om inställningen är besläktad med den Häxan eller Fear Street: 1666, men Byns twist avslöjar att filmen utspelar sig i modern tid.

Monstren är bara samhällets äldste som försöker skydda sina avkommor och Shyamalans thriller är inte alls en monsterfilm, utan en allegori för dårskapen i att försöka återvända till en idealiserad över. Detta gjorde filmbesökarna upprörda vid släppet, med kritikern Roger Ebert som klagade över att twisten förstörde filmen, men i efterhand fungerar den ganska bra. Att upptäcka varelsen uppfanns av de äldste för att stödja deras vision om en perfekt gemenskap tragiska, hemsökande premisser som är mycket läskigare än mer konventionella skräck, och relevansen av tomtens Twilight Zone-style-avslöjande gör denna Shyamalans mest underskattade twist.

Det som händer – växterna dödar människor

Från det sublima till det löjliga – några korta år efter Byn kom 2008-talet Händelsen, en ekologisk skräck som fortfarande är en av Shyamalans minst omtyckta. Det inleds med åsynen av civila som dödar sig själva i massor, med de plötsliga masssjälvmorden som inte har någon uppenbar orsak. Snart kastas tittarna in i en postapokalyptisk thriller när Mark Wahlberg och Zooey Deschanel försöker ta reda på vad som händer. Tvisten är att växtlivet släpper ut ett toxin som får människor att ta livet av sig som hämnd för miljökatastrofen. Giftet dödar inte alla karaktärer och avtar i slutet, men inte innan mänskligheten har lärt sig sin läxa.

Besöket - "De är inte dina morföräldrar"

2015-talet Besöket har en twist som är Shyamalans mest förutsägbara. En summering av handlingen räcker för många för att gissa vart det är på väg - två tonåringar besöker sin främling morföräldrar medan deras mamma är borta för att hitta deras morföräldrar som i bästa fall agerar oberäkneligt eller i värsta fall, mordiskt. Tvisten är, som deras mamma spelade av Kathryn Hahn (WandaVision), säger slutligen i början av tredje akten, "det är inte dina farföräldrar”. Istället är de ett par förrymda mentalpatienter som råkar matcha åldern och etniciteten hos morföräldrar i fråga, och som sådana kunde de sömlöst ersätta dem strax före filmen började. Medan twisten av Besöket förtar inte denna helt passande skräckkomedi, det är ett sällsynt Shyamalan-avslöjande som många noterade förlitade sig på dramatisk ironi, eftersom många tittare gissade det innan karaktärerna gjorde det, något som rorsmannen i stort sett har undvikit under hela sin karriär.

Split — Det är en okrossbar uppföljare

I ett betydande skifte bort från Besökettillvägagångssätt, där twisten bara är en överraskning för karaktärerna i filmen, 2016 Dela såg Shyamalan göra sin första ambitiösa meta-twist. Handlingen följer framtida Furiosa stjärnan Anya Taylor-Joy och hennes dödsdömda vänner när de kidnappas och fängslas av en personlighetsskiftande man spelad av James McAvoy. Under större delen av körtiden, Dela utspelar sig som en psykologisk fasa när tittarna lär sig mer om den störda skurkens tillstånd och ser hans fångar försöka fly.

De avslutande scenerna innehåller dock en överraskningsavslöja som återkontextualiserar Delas berättelse – det är en uppföljare till Okrossbar. DelaSlutet avslöjar McAvoys farligaste alter ego, The Beast, att vara ett övermänskligt monster, och kort efter hans brott är avslöjas för världen, går det till en restaurang där en servitris kommenterar att omfattningen av hans ambitiösa missgärningar påminner henne om en äldre kriminell. Cue utseendet på Bruce Willis David Dunn, som påminner henne om att han hette "Herr Glas.”

Glas – de är verkligen superhjältar (och alla dör)

Kort efter den oväntade framgången för Dela i biljettkassan (och med kritiker) började Shyamalan arbeta på ett slut på sin superhjältetrilogi som började med Okrossbar. Naturligtvis, nu när slutet på Dela avslöjade att Dunn levde och väntade på Mr. Glass återkomst, 2019 Glas behövde en helt ny sorts avslöjande. Detta kom i form av att filmen öppnades på en mentalanstalt, där Sarah Paulsons belägrade psykolog försöker övertyga trion David Dunn, Elijah Price och McAvoy's Dela skurk att de faktiskt inte är superhjältar. Karaktärerna antyds lida av vanföreställningar, men den första av tre vändningar är att de verkligen är superhjältar och asylen försöker hålla tillbaka deras förmågor, Nya mutanter-stil.

Den andra vändningen komplicerar sedan saker och ting, vilket resulterar i ett av Shyamalans mest splittrande slut hittills. Först flyr trion, och scenen verkar redo för ett möte mellan Price och Dunn. Istället dödar asylanstaltens personal dem alla på byggnadens parkering. Det är en bisarrt dyster uppgörelse som ser superhjälten och de två superskurkarna bli avfärdade kort efter att de rymt, vilket gör mycket av Glas’ intrig meningslös. Men denna överraskning följs av en tredje, sista twist, där Anya Taylor-Joys hjältinna får bevis på att det finns superhjältar från sena Price och bestämmer sig för att visa det för världen. Detta lättar upp den hopplösa codan något, men det förblir ett elak antiklimax som många kände var en twist för ens skull.

Gammalt – allt är en del av en klinisk prövning

Shyamalans senaste utflykt Gammal är det senaste fallet med hjälmaren som splittrar publiken med en twist i sista minuten. Den mystiska thrillern är anpassad från den grafiska romanen Sandslott, men anmärkningsvärt är att överraskningen är en som lagts till av Shyamalan som inte finns med i den ursprungliga berättelsen. Handlingen följer en familj och en grupp olika semesterfirare som bara anländer till en avskild strand att upptäcka att den mystiska miljön får dem att snabbt åldras – och det finns inget sätt att göra det lämna. Denna surrealistiska premiss förklaras aldrig i källmaterialet.

Men i filmen lägger Shyamalan till en twist som avslöjar att stranden är en typ av testplats för experimentella droger. Med själva stranden snabbt åldrande sina invånare, har ett illvilligt läkemedelsföretag kunnat utnyttja denna galna händelse för att komprimera livstidsläkemedelsförsök till en enda dag. Gammalfilmens slut erbjuder en smart förklaring till den centrala inbilskheten och är en av Shyamalans starkare avslöjar, men några fans av den grafiska romanen föredrog dess tvetydighet och ville inte ha strandens övernaturliga krafter förklarade. Som ett resultat, Gammal blev den senaste i en lång rad splittrande slut från regissören.

Disney uppmanar fans och press att inte skämma bort Eternals

Om författaren