10 mest underskattade roadtripfilmer

De roadtrip film formel har visat sig vara en till synes oändlig brunn för Hollywood. Mallens öppna karaktär har gjort det möjligt för filmskapare att producera många varianter av tanken att helt enkelt ta den öppna vägen.

Från komediklassiker (Semester, o broder, var är du?) till vinnare av bästa bild (Regn mannen, Grön bok), är roadmovien en outtömlig utgångspunkt. På grund av den exceptionellt höga innehållsvolymen finns det säkert vissa pärlor som svepas bort i tidens tidvatten. Här är de 10 bästa roadtripfilmerna som är alltför underskattade.

10 Wolf Creek (2005)

De vargvikenserien är en Australisk skräck franchise som har producerat två teaterfilmer och ett tv-program. Även om originalfilmen var kontroversiell och surrade på sin hemkontinent, såväl som i tunnelbanan indie skräckscen, amerikanska kritiker och publik avfärdade det till stor del som en annan kugge i tortyrporrfilmen maskin.

Detta är ett olyckligt ställningstagande eftersom vargviken tar den typiska formeln "doppiga resande vänner faller i orätta händer" och injicerar den med en rejäl dos av genuint väl genomförd subversiv skräck. Onekligen brutal, men alltid övertygande skrämmande,

vargviken förtjänar en andra titt.

9 Sideways (2004)

En avgjort vuxen affär, Alexander Payneär kritiskt älskad I sidled beskriver upptåg i mitten av livet hos en vinsnobb och hans fåniga vän när de färdas genom vinlandet Santa Barbara, Kalifornien. Paul Giamatti och Thomas Haden Church har utmärkt kemi i filmen, ett långsamt och melankoliskt komedi-drama som avslöjar sig för att faktiskt handla om att känna sig fast i livet, och de matchas av det exceptionella manus.

För så nära perfekt som I sidled är, det är ett brott som inte är mer vördad i dagens cinefilkretsar. Payne fortsatte att använda roadtrip-motivet i ytterligare filmer, som t.ex Nebraska.

8 Locke (2013)

Tom Hardy har gjort en hel mångsidig karriär på relativt kort tid, blandar mörka och tysta dramer med toppfakturering i studiofilmer med stor budget. Lyckligtvis är Hardy en av de bästa skådespelarna som arbetar idag, ett faktum som visas fullt ut med denna enmansfilm från 2013.

Hardy spelar titelkaraktären, en man som kör genom natten när han tar en rad telefonsamtal som systematiskt demonterar hans liv, bit för bit. Ett lysande koncept som väckts till liv av en otroligt framförande från Hardy och ett pisksmart manus från Stephen Knight som använder den bokstavliga vägen som en metafor för själens motorväg.

7 Broken Flowers (2005)

Bill Murray bevisade att han hade seriösa skådespelarkotletter när han spelade i Sofia Coppolas mästerverk Förlorat i översättningen. Går med tidigare medarbetare Jim Jarmusch, Murray ger en annan briljant diskret föreställning i Trasiga blommor. Murray spelar en gammal ungkarl som får ett brev som berättar att han har en son, vars nyhet skickar honom på en längdresa för att se fyra av hans tidigare lågor.

Filmen balanserar skickligt gripande reflektioner av livets nyfikna vägar med Murrays typiska märke av deadpan-komedi. En film som borde ha fått lika mycket uppmärksamhet som Översättning, den flög tyvärr under de flestas radar.

6 Sightseers (2012)

Ben Wheatley har ständigt dragit fram några av de mest uppfinningsrika genrefilmerna de senaste 20 åren sedan han bröt ut med Kill List. Denna uppföljningsinsats är en mörk komedi som är skriven av och med Alice Lowe och Steve Oram som ett par som tar en roadtrip som snart förvandlas till en dödlig och rolig nedstigning till helvetet.

Wheatleys känslor bakom kameran passar perfekt ihop med parets manus och framträdanden, vilket skapar en en unik brutal komisk upplevelse som ofta går vilse i blandningen av regissörens flashigare verk, som t.ex. Fri eld.

5 The Last Detail (1973) / Last Flag Flying (2017)

Även om de två filmerna officiellt sett inte är uppföljare, är de onekligen följeslagare. Den sista detaljen har en av Jack Nicholsonär mest förbisedda och excentriska föreställningar som en av två sjöofficerare med uppgift att eskortera en feg ung man för att avtjäna sin fängelsetid.

Richard LinklaterFilmen från 2017 tar upp historien år senare när den unge mannen, nu medelålders, ber de två äldre officerarna att följa med honom för att hämta sin sons kropp, en soldat som dödades i Irak. Sista flaggan vajarSärskilt glömdes snabbt bort när den borde ha hyllats som en av årets bästa filmer.

4 The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994)

Det här är en galen och hjärtevärmande film om en transkvinna och hennes två drag queen-vänner när de reser runt i en skåpbil som de har gett smeknamnet "Priscilla." Filmen är rolig och välregisserad av manusförfattaren Stephan Elliott, men filmens stora bedrift kommer i form av de tre huvudrollerna föreställningar.

Terence Stamp, känd för sina skurkroller, är särskilt fantastisk som den tidigare nämnda kvinnan. Filmen är på många sätt före sin tid och är precis den typ av film vi behöver just nu.

3 Withnail and I (1987)

Om Downton Abbeykan styra den amerikanska fantasin på både små och stora skärmar, då Bruce Robinsons nästan outhärdliga brittiska kultklassikerWithnail och jag har lika stor chans till en försenad crossover. Filmens unika blandning av litterär tragedi med några av de kvickaste enradsbaserade dialogerna som någonsin har åtagit sig att skriva gör den till en av de allra bästa filmerna från 1980-talet.

Tyvärr har filmen aldrig haft samma framgång i Amerika som den har i Europa, men om det skulle placeras på en streamingtjänst är sannolikheten att hitta berömmelse sent på kvällen hög.

2 Into The Wild (2007)

Att bli ihågkommen som en fantastisk film och att betraktas som en "modern klassiker" är två väldigt olika arv. Sean Penns film In i det vilda är ihågkommen som en fantastisk film. Att anpassa John Krakauers briljanta verkliga berättelse om Christopher McCandless, en man som lämnade sitt bekväma liv för att vandra genom landet i jakten på mening och syfte.

Tyvärr är historien i slutändan en tragisk sådan. Penns film lyckas fånga essensen av djupgående resor, den naturalistiska känslan och utseendet på filmen är helt rätt för materialet. Det är vackert och hjärtskärande. Det är en modern klassiker.

1 Amerikansk honung (2016)

Andrea Arnold är en av de mest ambitiösa indiefilmskaparna som producerar verk just nu. Hennes första mästerverk, och en av decenniets bästa filmer, är 2016 Amerikansk honung. Filmen är nästan tre timmar lång och är något av ett stillsamt epos som sprider sig över landet och berättar historien om en grupp unga män och kvinnor i dörr-till-dörr-försäljningsbranschen.

Filmens centrala narrativ är relationen mellan en rekryterare, spelad i en karriärföreställning av Shia LaBeouf, och den "nya tjejen" spelad av Sasha Lane i sin första roll. Amerikansk honung är en av de bästa roadtrip-filmerna genom tiderna och förtjänar att bli känd som sådan.

Nästa20 bästa sci-fi-skräckfilmer (som blandar genrerna perfekt)

Om författaren