Recension av 'Vintersaga'

Om du är villig att omfamna (eller åtminstone acceptera) Goldsmans sentinmentala tillvägagångssätt, kanske du tycker att hans nya film är ett meningsfullt fantasigarn om livet och kärleken.

I Vintersaga, spelar Colin Farrell Peter Lake, en utlandsfödd inbrottstjuv som levde i New York 1916, som växte upp av Pearly Soames (Russell Crowe) - en brottschef beväpnad med en hård irländsk accent, ansiktsärr och en dålig humör. En dag, efter att paret har bråkat, hamnar Peter i ett hörn av sin före detta chef och hantlangare, bara för att klara en flykt med hjälp av en mystisk (och till synes magisk) vit häst. Peter avser därefter att fly från staden och ligga lågt på landsbygden, men han kan inte innan hans fyrbenta följeslagare (?) uppmanar honom att göra inbrott i en sista snygg herrgård.

Under rånet korsar Peter vägar med en av husets invånare - Beverly Penn (Jessica Brown Findlay), en förtrollande kvinna som dör av konsumtion, som Peter omedelbart förs med. Deras blommande kärlek drar snabbt till sig oönskad uppmärksamhet från onda krafter, med ett intresse av att förhindra vanliga människor från att ha någon verklig mening i sina liv, som en del av det eviga kriget mot de goda krafterna i universum.

Vintersaga är filmdebuten från den Oscarsbelönade manusförfattaren Akiva Goldsman (Ett vackert sinne, Cinderella mannen), som också skrev det anpassade manuset baserat på Mark Helprins roman från 1983. Det berömda källmaterialet - ansett för komplext (i litterär mening) för en filmatisering för flera år sedan av ingen mindre än Martin Scorsese - undersöker många berusande andliga teman och idéer genom en berättelse som innehåller element av magisk realism, övernaturlig romantik och religiös allegori. Alltså, för att skära ner Helprins täta text (och undertext) till en mer hanterbar form, Goldsman förståeligt nog var tvungen att göra vissa betydelsefulla förändringar och förenklingar, när det gäller narrativ och teman.

Med det sagt, Goldsman's Vintersaga filmatisering besitter kvaliteter av gammaldags Hollywoodromantik, liknande de som fanns i hans tidigare dramatiska samarbeten med regissören Ron Howard (mindre så deras Dan Brown-anpassningar) - vilket betyder att om du hittar något tycka om Cinderella mannen att vara för mycket av en tråkig och mawkish callback, alltså Vintersaga kommer att pröva ditt tålamod lika mycket. Men om du är villig att omfamna (eller åtminstone, acceptera) Goldsmans sentinmentala tillvägagångssätt, då kanske du tycker att hans nya film är ett meningsfullt fantasygarn om livet och kärleken - om också en något förvirrande historia (ibland avsiktligt, andra gånger inte så) - som, om inte annat, åtminstone kommer att lämna dig med något att fundera över efteråt.

En sak som de flesta borde kunna vara överens om är det Vintersaga är en väldigt stilig film, med tillstånd av den fina kinematografin av Caleb Deschanel (Kristi passion), men till stor del den vackra produktionsdesignen av Naomi Shohan (De vackra benen), som noggrant blandar CGI och praktiska landskap för att skapa versioner av New York - både förr och nu - som känns som om det finns kan mycket väl vara änglavarelser och demoniska varelser som springer runt på dess gator (de som föredrar sina NY smutsiga och realistiska behöver inte tillämpa). Uppenbarligen spred sig Goldsmans passion för projektet till hans medarbetare lite, med tanke på hur skimrande och pittoresk filmen ser ut med en budget på 46 miljoner dollar.

Som nämnts tidigare finns det väldigt många tillfällen då berättelsen helt enkelt är klumpig och förvirrande, medan andra gånger verkar vara hela poängen - att de magiska händelserna, som så mycket vardagsliv, inte alltid borde göra perfekt känsla. Goldmans manus utspelar sig som en skiss av ett mycket mer massivt verk (vilket det är), att behöva komprimera teman och ibland uttrycka rika idéer genom dialog istället för visuellt - ett misstag som en mer erfaren regissör kanske hade undvikit. Lyckligtvis gjorde Goldsman ett gediget försök att undvika att gå tungt på utställningen när det var möjligt, och de solida rollbesättningarna hjälper till att lyfta materialet så gott de kan.

Colin Farrell gör det mesta av tunga lyft Vintersaga; han kanske aldrig blir actionstjärna, men Farrell bevisar återigen att han är en bra karaktärsskådespelare, eftersom han uttrycker en hel del (känslor, tankar) enbart genom sina ögon och manér, även när manuset (och hans tvivelaktiga frisyr) hotar att dra ner honom. På samma sätt, Jessica Brown Findlay (Downton Abbey) spelar rollen som eteriska Beverly med uppriktighet och mildhet, vilket gör hennes repliker och handlingar lättare att svälja - men vissa kommer att himla med ögonen på romansen mellan Peter och Beverly, och (i rättvisans namn) inte utan anledning, antingen.

Russell Crowes prestation är verkligen en... intressant en, full av morrande, kisande och obekväma ansiktsfästingar som, när du tänker efter, anstår en karaktär som bokstavligen är tänkt att vara ett monster, som måste presentera sig själv som en vanlig, dödlig mänsklig. Han utstrålar ett genuint hot oftare än inte, även om Crowes scener börjar falla ner i lägret under hans möten med en överordnad som går under namnet "Luce" (blinka, blinka) - den senare spelad av en namnkunnig skådespelare som jag inte kommer att avslöja här (kolla inte in filmens IMDb eller Wikipedia-sida, om du inte vill ha överraskningen förstörd). Faktum är att "Luce" är en underhållande omföreställning av en ikonisk kraft av ondska - dock inte nödvändigtvis av det avsedda skälet.

Birollerna inkluderar fint, om inte särskilt anmärkningsvärt, arbete av respekterade och/eller Oscarsbelönade tespiker som William Hurt (En historia av våld) och Jennifer Connelly (Ett vackert sinne). (OBS: Connelly är inte det nästan lika mycket av en nyckelspelare som Vintersaga trailers kanske får dig att tro.) Dessutom finns det några igenkännliga ansikten som dyker upp då och då - Matt Bomer (Vit krage), Graham Greene (Dansar med vargar) - innan de försvinner lika snabbt. Slutligen är det trevligt att se Hollywood-legendaren Eva Marie Saint göra ett framträdande, vilket är satt upp långt tidigare i filmen av den unga nykomlingen Mckayla Twigg.

Sammanfatta det hela, Vintersaga är en av de filmer som du antingen kommer in på inom de första 10-20 minuterna (helt eller tillräckligt), eller inte alls. Trailern får berättelsen att verka ännu mer ogenomtränglig än hur den utspelar sig, men den ger ett användbart lackmustest för att avgöra om du kommer att ge Goldsman poäng för ambition och beundra vad han gör rätt - samtidigt som du accepterar de många elementen som faller platt - eller om det är bättre för dig att hitta någon annan form av romantisk underhållning för din alla hjärtans helgdag. behov.

-

[undersökning id="NN"]

________________________________________________________________________

Vintersaga spelar nu på bio. Den är 118 minuter lång och har klassad PG-13 för våld och viss sensualitet.

Vårt betyg:

2,5 av 5 (Ganska bra)

Star Wars avslöjar att Palpatine inte ljög för Anakin om Darth Plagueis