10 bästa praktiska specialeffekter sett under det senaste decenniet

Folk älskar att beklaga det överdrivna beroendet av CGI i dagens filmlandskap. Och vi skyller inte direkt på dem. Filmer som Hobbiten försämrade permanent våra åsikter om CGI (åtminstone dess överanvändning), och till och med "bra" filmer som de som finns i Marvel Cinematic Universe är fyllda till bredden med, låt oss inse det, några ganska föga övertygande CGI arbete.

Men det betyder inte att konsten att den praktiska effekten är död. Om något visade 2010-talet att den praktiska effekten fortfarande är mycket levande. Det är bara väldigt underutnyttjat! Det här är de tio bästa praktiska effekterna som setts under det senaste decenniet.

10 Amputationen - 127 timmar

De flesta gick in 127 timmar att mycket väl veta vad berättelsen handlade om och var den var avsedd att sluta. Och eftersom publiken förväntade sig mycket blod och blod, behövde regissören Danny Boyle göra amputationssekvensen så upprörande och så realistisk som möjligt.

Som sådan gick han den praktiska effektvägen, och resultatet var en av de mest benhårda och störande sekvenserna under hela decenniet. Ja, musiken, ljuddesignen och den oberäkneliga redigeringen hjälpte verkligen, men det skulle inte bli någonting om själva effekten var föga övertygande.

9 The Hallway Fight - Inception

Christopher Nolan älskar en bra praktisk effekt, och det gör hans filmer desto mer underhållande och övertygande. Ja, filmer som Inception är bisarra science fiction-nonsens, men dess praktiska effekter hjälper till att sälja dess värld och de händelser som sker inom den.

Den kanske största praktiska effekten i filmen är den roterande korridoren. För att uppnå effekten byggdes en 100 fot lång hall på åtta koncentriska ringar och drevs av två enorma motorer. Det var massor av arbete, men resultatet var helt enkelt fantastiskt.

8 The Tesseract - Interstellar

Interstellär är ett visuellt underbart verk, och ja, det förlitade sig på sin beskärda del av CGI. Visst, det var det övertygande CGI, så vi ger det ett pass! Men när det var dags för den klimatiska tesseraktsekvensen bestämde Nolan och hans team att en praktisk effekt var bäst.

Besättningen konstruerade en enorm och utarbetad tesseraktuppsättning, och sekvensen där Cooper tittar igenom bokhyllan på Murphy gjordes helt genom praktiska effekter med Matthew McConaughey avstängd från tak. Och det är därför vi älskar Christopher Nolan.

7 Mad Max: Fury Road

Bara... helheten av Mad Max: Fury Road. Nåväl, det mesta av filmen i alla fall. Fury Road prisades vid utgivningen för sin efterlevnad av gammaldags action och praktiska effekter, och det resulterade i sex tekniska Oscarsutmärkelser (inklusive bästa produktionsdesign och bästa filmredigering). Ja, en del CGI användes för att reparera olika scener, men för det mesta det du såg i Fury Road var allt verkligt.

Den här typen av film lever eller dör på sina specialeffekter, och ett alltför stort beroende av CGI skulle ha dömt den här filmen från början. Lyckligtvis var Miller smart nog att inse detta och gav oss en av de bästa actionfilmerna i det senaste minnet.

6 Dunkerque

Dunkerque är ett annat lysande exempel på en film som använder praktiska effekter till sin fördel. Det finns ingen sekvens att lyfta fram i den här filmen, eftersom det mesta av själva filmen är inspelad med praktiska effekter. Riktiga krigsfartyg och modellstridsflygplan gav omfattande realism när det kom till rekvisitan, mullvadsuppsättningen krävde ständiga ombyggnader, och specifika flygplan modellerades med andra cockpits för att möjliggöra under flygning skytte.

Storskaliga bombplansmodeller kraschade verkligen in i Engelska kanalen, och modellfartyg sänktes i en rekvisitapool vid Falls Lake Universal Studios. Det är fantastiska grejer.

5 Miniatyrer – Blade Runner 2049

Du kan fråga dig själv hur Blade Runner 2049 lyckades se så verklig ut, trots att den var så tydlig...inte verklig. Svaret, som ofta är fallet med de mest övertygande fiktiva landskapen, är miniatyrer. Weta Workshop arbetade mycket med miniatyrerna för Blade Runner 2049.

De byggde det mörka och trista Los Angeles och det massiva LAPD-högkvarteret, Building Trash Mesa och det massiva Wallace Tower. Naturligtvis togs dessa miniatyrer upp med CGI, men arbetet som Weta gjorde är helt enkelt obeskrivligt.

4 Landskapet (& Potatis) - Marsmannen

Ridley Scotts Marsmannen tog inte den enkla vägen ut. Dels tog de inte till CGI för att filma Mars-landskapet. De yttre bilderna av Mars filmades faktiskt i en dal som heter Wadi Rum, som är en karg plats i södra Jordanien. FYI, Lawrence av Arabien har också använt denna sida i stor utsträckning!

Men kanske mest överraskande är det faktum att besättningen inte tog till CGI för att filma den växande potatisen. Dessa potatisar planterades faktiskt vid olika tidpunkter i Budapests Korda Studios för att representera de olika tillväxtstadierna som ses i filmen.

3 Den återvändande

Okej, Leo kanske inte blev mördad av en björn, men det var ungefär allt som fanns när det kom till fejk i den här filmen. De flesta effekterna fungerar i Den återvändande var praktiskt och helt på plats. Det filmades till stor del på avlägsna och tuffa platser, och detta ledde faktiskt till att många besättningsmedlemmar slutade i frustration.

Leo har också gjort sina svårigheter kända och sagt att han faktiskt vadade i iskalla floder, låg i riktiga djurkroppar och åt riktigt rått djurkött. Han kanske inte blev mulen av en björn, men han satte verkligen sin kropp på spel.

2 The Exo Suits - Edge Of Tomorrow

Glimt av morgondagen är fylld med CGI, och medan du tittade på filmen kanske du har frågat dig själv hur de lyckades få exosdräkterna att se så verkliga och övertygande ut.

Jo, det är för att kostymerna var riktiga! De byggde och designade av produktionsdesignern Oliver Scholl och Pierre Bohanna, som båda baserade sina idéer på verkligt drivna exoskelettinitiativ. Under fem månader, handgjorda teamet ungefär 70 hårt material och 50 mjuka kostymer för filmen.

1 Bane's Escape - The Dark Knight Rises

Det verkar bara lämpligt att avsluta listan med ytterligare en Christopher Nolan praktisk effekt! Fans var lite slitna på kvaliteten på The Dark Knight Rises, men alla verkade vara överens om att öppningsplanssekvensen var filmskapande i toppklass.

Hela prövningen krävde riktiga fallskärmshoppare, en flygkropp som flögs över Skottland och riktiga stuntmän som desperat hängde på den dinglande flygkroppen. Till slut såg effekten fantastisk ut och den gav Fördärv en av de största öppningarna en skurk kan tänkas begära.

Nästa5 Harry Potter-varelser inspirerade av mytologi (och 5 uppfunna för franchisen)

Om författaren