Hur indiespel expanderar bortom Pixel Art
Under ganska lång tid verkade det som om konceptet med pixelkonst - 2D, sprite-baserad grafik som emulerade känslan och stilen hos 8-bitars och 16-bitars datorer och konsoler - var nästan synonymt med indiespel. Men det känns allt mer som att mindre titlar blir mer mångsidiga när det kommer till deras visuella designval. Pixelkonst väljs ofta på grund av dess låga produktionskostnader jämfört med verklighetstrogna 3D-modeller, men framgångarna med fler och mer framstående indietitlar har till synes öppnat nya dörrar i detta avseende.
Indiespel utvecklas vanligtvis av små team som kanske inte har så mycket finansiering som en AAA-studio skulle kunna upphandla, vilket ofta begränsar deras förmåga att arbeta med avancerade funktioner och visuella element. När ett spelprojekt backas upp av en stor studio, tillhandahålls finansiering vanligtvis med förväntningar om att spelet kommer att betala tillbaka sina utvecklingskostnader, delvis på grund av dess koppling till välkända studior och förlag. Till exempel,
Spel som produceras av små team utan en större utgivare bakom sig tenderar att sakna denna typ av säkerhet. Lyckligtvis har fler alternativa finansieringsmetoder blivit populära de senaste åren. Crowdfunding-kampanjer är vanliga, liksom konceptet "tidig tillgång", som gör att utvecklare kan publicera sina spel i ett delvis komplett tillstånd för att få feedback och ytterligare finansiering från sitt mål publik. Denna metods popularitet bevisas av årets E3 Expo är full av tidiga spel. Det kan vara anledningen till att vissa mer unika (och potentiellt kostsamma eller tidskrävande) konststilar blir vanligare i indiesläpp.
Vilka andra konststilar har blivit vanliga i indiespel?
En anmärkningsvärd trend i de senaste indiespelen är att använda 3D-konst, men i mindre utgåvor är det ofta stiliserat eller lågpoly för att minska kostnader och modelleringstid. Mycket efterlängtad postleverans pseudo-simulator Sjö, upplyst på E3 2021, använder en 3D-stil blandad med en cel-shaded kvalitet för sitt unika utseende. Dödens dörr, ett isometriskt action-äventyrsspel som släpps snart, har ett enkelt men stiliserat utseende som utgör dess förtjusande bilder. Även om dessa är långt ifrån de nästan mänskliga modellerna som ibland visas i AAA-utgåvor, framhäver dessa stilar både visuella detaljer och accentuerar den visuella designen av spelen.
Pixelkonst är också fortfarande en vanlig stapelvara i indieutgivningarnas värld, men det är inte den enda formen av 2D-konst som är vanlig. Fler handritade 2D-spel har dykt upp under de senaste åren, kanske delvis på grund av framgången med Cuphead, som använde sin 1930-talskonstdesign och produktion som ett försäljningsargument. Hollow Knight är ett liknande populärt handritat indiespel, utan tvekan en av de mest inflytelserika indietitlarna släppt under de senaste åren. Det är troligt att dessa projekt har bidragit till att bana väg för mer utforskning när det kommer till konstnärlig riktning inom indiespel som helhet. Framöver kommer branschen förhoppningsvis att se ännu fler unika visuella stilar som ett resultat.
Eternals Early Reactions beskriver den som MCU: s mest episka och unika film
Om författaren