Tim Burtons 10 bästa filmer, enligt Rotten Tomatoes
Det finns inte många regissörer som är kända för den allmänna filmpubliken, eftersom de är mest osedda, men när en filmskapare kommer med en tydlig och unik vision som sticker ut, tenderar publiken att lägga märke till. Så gick det med Tim Burton, en före detta Disney-animatör som har blivit förnamnet i gotisk film.
Att hämta inspiration från den tyska expressionistiska perioden och samarbeta med Johnny Depp och Helena Bonham Carter så mycket att det har blivit ett skämt, Burton har byggt upp en av de bäst ihågkomna karriärerna i Hollywood. Här är Tim Burtons 10 bästa filmer, enligt Rotten Tomatoes.
10 Batman återvänder (78 %)
Richard Donner kanske har gjort det skapade superhjältens storfilm med 1978-talet Superman: The Movie, men Tim Burton skapade de mörk superhjälte storfilm med 1989-talet Läderlappen. Han följde sedan upp det med en ännu bättre uppföljare, 1992-talet Batman återvänder.
Michael Keaton fortsätter att vara den definitiva Batman på storbildsskärmen i uppföljaren, vilket fördjupar psykologin hos Bruce Wayne som en kille som lyser upp som en maskerad vigilante, medan Michelle Pfeiffer och Danny DeVito ger
9 Charlie och chokladfabriken (83 %)
Tim Burton kan tyckas vara ett udda val för en anpassning av Roald Dahls barnboksklassiker Kalle och chokladfabriken, men åtminstone hans udda, dystra, gotiska visuella stil hjälpte till att skilja denna version från den tidigare versionen med Gene Wilder i huvudrollen.
Johnny Depp spelade en Willy Wonka som var konstigare än någonsin och Burton gav fabriken en ovanlig steampunk-look som gjorde filmen till ett mörkt alternativ till sin föregångare. Det var inte lika bra som den ursprungliga anpassningen, och Wilder själv tyckte lika mycket, men det var fortfarande ett bländande, överdådigt, övertygande verk av storbudgetfilm.
8 SLIPS: Corpse Bride (84 %)
Om det finns en specifik typ av film som har Tim Burtons personliga stämpel över sig, är det skrämmande, skräckfärgade stop-motion-animerade filmer med övernaturliga teman och inslag av både komedi och romantik. Ett fantastiskt exempel på detta från Burtons repertoar är Likbrud.
Det har alla förutsättningarna för en fantastisk Burton-film – Johnny Depp och Helena Bonham Carter i huvudrollerna (med Christopher Lee som bikaraktär), en dyster visuell ton, en paranormal handling, ett partitur av Danny Elfman – och den har genomgången för att ge den några ben. På något sätt är detta den typiska Burton-filmen.
7 SLIPS: Beetlejuice (84%)
Om Tim Burton gjorde det Beetlejuice idag råder det ingen tvekan om att han hade cast Johnny Depp i titelrollen, så det är bra att han gjorde det 1988, innan hans samarbeten med Depp började, eftersom Michael Keaton föddes för att spela den här karaktären (och Batman och Riggan Thomson).
Han är en begåvad skådespelare med en excentrisk replik och en komisk kvickhet som finslipats under sin bakgrund i standupkomedi. Och han har Betelgeuse-looken, för även under den sminkningen sitter allt i ögonen. En uppföljare till Beetlejuice har diskuterats i åratal och det ser ut som att det aldrig kommer att göras, vilket är riktigt synd.
6 Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street (85 %)
Det kan vara tufft att få musikaler att fungera nuförtiden, för det fanns massor av dem på 50-talet och sedan dog genren ut som Western gjorde, eller som superhjältens storsäljare kommer att göra. Och det är ännu tuffare att göra ett musikaliskt verk när dess handling involverar en frisör som skär sina kunders halsar och sedan bakar dem till pajer för att servera till allmänheten.
Men om det är någon som kan göra det den där delikata kombinationen av genrer, det är Tim Burton, och det var precis vad han gjorde med denna hemska filmöversättning av Stephen Sondheims musikal med hans vanliga medarbetare Johnny Depp och Helena Bonham Carter.
5 TIE: Pee-wee's Big Adventure (87 %)
Det kan tyckas som om en Pee-wee Herman-film är en miljon mil bort från den typ av arbete Tim Burton gör, och på många sätt är det sant. Men detta var Burtons långfilmsdebut, då han inte hade friheten att välja och vraka projekt (när ingen visste vad en typisk Tim Burton-film var), och det blev förvånansvärt bra för en film som inte passar hans vision.
I en löjlig parodi på den italienska neorealistiska klassikern Cykeltjuvar, Pee-wee letar högt och lågt efter sin försvunna cykel. Denna förenklade premiss ledde till några tidlösa slapstick gags.
4 ANTAL: Frankenweenie (87%)
Detta var en långfilmsanpassning av en av Tim Burtons tidigaste animerade shorts, som gick under samma titel. I en parodi på Mary Shelleys gotiska klassiker som dess titel parafraserar, Frankenweenie berättar historien om en ung pojke som sörjer förlusten av sin hund som använder ett riskabelt vetenskapligt experiment för att väcka sitt älskade husdjur till liv igen.
Som en svart-vit stop-motion-animerad film var den ingen stor framgång i biljettkassan, eftersom den stilen inte passar alla moderna. filmbesökarnas smak, men det är ett förtjusande, innerligt garn med ett viktigt budskap för barn om att hantera döden av en sällskapsdjur.
3 Edward Scissorhands (90 %)
Baserad på en teckning som Tim Burton gjorde som en ljusögd tonåring med ambitioner att berätta historier, Edward Scissorhands är en innerlig och mycket personlig förortsberättelse. Den ljusa, soliga kaliforniska stadsdelen där den ligger i kontrast till Burtons dystra ton.
På många sätt är alla Burtons filmer sagor (det är säkert där hans influenser kommer ifrån - oroande historier klädda med känslor), men den här är det närmaste han har kommit en modern älva berättelse. Johnny Depp spelar titelkaraktären, en blekhyad weirdo med blad för fingrar, och budskapet är tydligt, enkelt och varmt: det är okej att vara annorlunda, och alla monster är inte skrämmande.
2 Ed Wood (92 %)
Denna biopic av titelregissören, inspelad i samma svart-vita format som hans mest kända filmer, presenterar ett förhållande som är bekant för Tim Burton. Förhållandet som delas av hotshot unga filmskaparen Ed Wood och hans har varit idol Bela Lugosi i filmen speglar Burtons förhållande till sin egen barndomshjälte, Vincent Price.
Ed Wood bombade i biljettkassan – för, låt oss inse det, svartvita filmer om filmregissörer knappast någon har hört talas om att man inte brukar göra en rolig fredagskväll på multiplexen – men det hyllades av kritik. Det finns ett komiskt inslag i det Wood såg sina egna filmer som Medborgare Kane medan de recenserades som de sämsta filmerna som någonsin gjorts.
1 The Nightmare Before Christmas (95%)
Om du behöver några bevis på existensen av karma, titta på det faktum att Tim Burton har skruvat ihop två av Disneys animerade klassiker i Mouse Houses pågående anstormning av live-action-remakes – 2010-talet Alice i Underlandet och 2019 Dumbo - och nu, studion planerar en för Burtons egna klassiska Disney-film, Mardrömmen innan jul.
Stop-motion animerade originalet är en av de mest älskade semesterfilmerna genom tiderna. Allt fungerar i tandem – den visuella paletten kompletterar handlingen, animationsstilen kompletterar musiknumren, karaktärerna kompletterar budskapet etc. – att göra en fantastisk film.
Nästa10 Disney raderade scener som vi är glada över att de klippte
Om författaren