10 Metroidvanias som hjälpte till att definiera genren

Löst definierad av en kombination av labyrintliknande miljöer och otaliga uppgraderingar som är avgörande för utvecklingen, har Metroidvania-spel varit populära sedan debuten av Metroid och Castlevania på NES. Med titlar som Carion, ikonoklaster, och HädiskEftersom det är några indieälskare där ute som passar genren, är det svårt att tro att bara en utvald grupp av spel kan göra anspråk på den titeln vid ett tillfälle.

Medan det finns många moderna action-äventyrsspel som kan beskrivas som Metroidvanias, de står på axlarna av äldre och mer experimentella spel som sakta klättrade sig till spelstorhet, varav de flesta går tillbaka till konsolspelets tidiga dagar.

10 Metroid

Termen "Metroidvania" är en sammansatt titel som hänvisar till två spel, Metroidoch Castlevania. Den första hälften av det konceptet gäller en viss Nintendo-titel med den vågade prisjägaren Samus Aran och en mörk och dyster planet full av hemska främmande varelser. Till skillnad från serier som Mario Bros. eller Zelda, Metroid tog en mycket annan riktning vad gäller berättelse och ton.

Även om det är lite primitivt jämfört med andra spel i sitt slag, originalet Metroid använde sin ödsliga atmosfär och isolering för att skapa en djup, olycklig värld att utforska, och den lade ramarna för nästan alla titlar som följde.

9 Castlevania

I andra änden av spektrumet, Castlevania medförde en spretig miljö, men det krävdes mer av ett actiontungt tillvägagångssätt än Metroid. Kombinera det med spelets ökända knepiga plattformsspel, och grunden för Metroidvania-genren fortsätter att expandera.

Simon Belmonts eviga strävan att besegra greve Dracula och hans armé av mörker hjälpte till att inleda det vapenbaserade strid som ses i genren - särskilt användningen av olika vapen och powerups för att mer effektivt besegra fiender och chefer. I takt med att spelen blev mer komplexa, växte även arsenalen av skärmrensande vapen.

8 Blaster Master

Blaster Master är lite mer komplex än de tidigare nämnda, men dess användning av utforskning bidrog till den ständiga konstruktionen av moderna Metroidvanias. Det var ett ambitiöst spel för sin tid, som kombinerade ett sidoscrollande plattformsspel med ett top-down actionspel för att skapa en vacker hybrid. Det var ganska imponerande för ett NES-spel, minst sagt.

Det krävdes också flera kreativa val som skulle ses i ytterligare inlägg i genren, som att besegra bossar för att tjäna nödvändiga vapen, en stor karta som krävde backtracking och en labyrintisk miljö full av monster och fiender. I synnerhet att sätta sig bakom ratten på Sophia III drev spelet in på nya territorier.

7 Super Castlevania IV

Vissa kan överväga detta inlägg i Castlevania serien helt enkelt en remake av det första spelet, men det känns som en ganska orättvis bedömning. Även om det verkligen är mer linjärt än de flesta spel under Metroidvania-paraplyet, är det en demonstration av hur en bra Metroidvania-titel behöver ha balans och kontroll.

Den har fortfarande vidsträckta skärmar och powerups, men den lägger också till skiftande nivåer och miljöer som balsalen och den roterande tunneln. Det gjorde det möjligt för serien att experimentera och ytterligare bidra till fortsatta spel och spin-offs.

6 Mega Man X

Det kan tyckas konstigt att klumpa ihop sig Mega manin med mer traditionella Metroidvania-spel, men Mega Man X delar mer än ett fåtal likheter med tidiga Metroidvania-titlar än man kan tro. Den följer standardformeln för serien av samla powerups och besegra Robot Masters, men det är leveransen som gör det till en halvt eftersatt Metroidvania.

Som X måste spelare samla chefernas krafter för att avslöja dolda områden, slutföra X-dräkten och ibland dubbla tillbaka till tidigare nivåer för att komma vidare. Den uppfyller verkligen grundkraven för genren.

5 Shantae

En ofta förbisedd titel för Gameboy Color, Shantaegav ett stänk av levande personlighet till Metroidvania-arketypen. Kräver olika krafter, förvandlingar och dansrörelser för att rädda hennes kuststad från klorna på Risky Boots, spelet får sin status på okonventionella sätt, men det kan stå bland sådana som Metroid utan att slå ett öga.

Spelet representerar det ständigt närvarande äventyrselementet som fortsätter att bestå genom genren. Från tropiska öar till djupa djungelruiner, Shantae är lika anpassningsbar som Samus eller Simon när det kommer till spänningssökande, men det är osannolikt att någon av dem kan magdansa sig ur en haka.

4 Cave Story

Cave Story kan utan tvekan anses vara spelet som hjälpte till att starta renässansen för Metroidvania-titlar. En indieälskling som förlitade sig på retrospelsinspirerad grafik, spring-and-gun-spel och vidsträckta underjordiska territorier att utforska. Om det inte var för kaninfolket skulle detta vara handlingen för en Metroid fortsättning.

Spelet tog den välbekanta formeln av en typisk Metroidvania men utökade den i både storlek och berättelse. Med en komplex och gripande berättelse, flera slut och beroendeframkallande spel, finns det mer än tillräckligt med skäl att lägga till detta till spelets hall of fame.

3 Hollow Knight

Hollow Knightanses av många vara ett av de mest polerade exemplen på ett Metroidvania-spel. Medan sagan om Hollow Nest känns mer som en standard Castlevania spel ibland, den djupa, mörka världen av insekter har något som många av dess arter verkar sakna, att vara uppslukande berättande.

Hollow Knight använder de olika miljöerna i sin värld för att hjälpa till att utveckla riddarens uppdrag. Resultatet är en djupt rik och lärorik berättelse om insekter, pestilenser och en gotisk fantasi som kommer att dra in även de grönaste spelarna utan att tänka efter.

2 Super Metroid

Originalet Metroid kan ha varit ett kännetecknande spel på NES, men serien kom inte riktigt till sin rätt förrän i uppföljaren, Super Metroid. Anses av många vara en av de bästa SNES-titlarna, detta var spelet som definierade Samus som hennes egen framstående karaktär, eftersom det introducerade kulmen på spelelement som permanent skulle definiera Metroidvania-genren.

Som det första spelet, Super Metroid innehöll en isolerad utomjordisk värld laddad med dolda skrymslen och vrår med powerups och vapen i överflöd, och Samus fick kämpa med djävulska rymdpirater såväl som glupska utomjordiska monster som lurar i mörker. Spelets kombination av action och utforskning satte ribban för framtida titlar.

1 Castlevania: Nattens symfoni

Super Metroid var bara den första hälften av de två titlarna som verkligen definierade genren, som många fans citerar Nattens symfoni som toppen av Metroidvanias. Spelet innehöll inte bara de klassiska skräckelementen från sina föregångare, utan det tänjde på gränserna vad gäller storlek, skala och komplexitet.

Det djupa och ofantliga Castlevania spelet tog alla element som ses i titlar som Super Metroid och blandade det med en klassisk vampyrhistoria, RPG-element och olika tricks och fällor för att testa en spelares duglighet – och det inkluderar inte ens den upp och nervända slottsgimmicken. Ofta imiterad men aldrig duplicerad, det är den gyllene standarden för Metroidvania-genren.

Nästa10 läskigaste uppdrag i Batman Arkham-spelen

Om författaren