Maligna och sista natten i Soho är på väg mot en Giallo-revival

Båda James Wan Malign och den kommande Edgar Wright-skräcken Sista natten i Soho har en kreativ skuld till Giallo-subgenren, och att återuppliva denna inflytelserika stil kan vara ett stort lyft för kommande skräckprojekt. Wan gjorde sig ett namn med den massiva indiehiten Fick syn på 2004 innan han inte en, utan två andra franchise-gytande skräckfilmer på 2010-talet Smygande och 2013 Trollan. Men Wans senaste utflykt Malign är ett avsteg från hans vanliga stil och går tillbaka till en äldre era av genrefilmskapande.

Med mer surrealistiska psykologiska inslag och färre hoppskräck, Malign undviker Wans underskrift stil till förmån för Giallo-formeln. Även om den halvobskyra italienska subgenren kanske inte är den mest uppenbara kandidaten för en mainstream-väckelse på 2020-talet, Wan är inte ensam om att föra tillbaka den typ av skräck som förevigats på skärmen av Mario Bava och Dario Argento. flerfaldig. Wrights Sista natten i Soho lånar också det mesta av sin stil och berättelseelement från klassiska Giallo-filmer och mellan dem verkar de två inflytelserika hjälmarna vara inställda på att få tillbaka Giallo på ett stort sätt.

Både Malign och Sista natten i Soho är högprofilerade projekt som visuellt och tematiskt utnyttjar de återkommande troper som ses i den italienska genren som dominerade landets skräckfilmer under hela 70-talet. Dock som den senaste slasher film återupplivande, dessa två skräckmysterier nöjer sig inte med att bara uppdatera subgenren för samtida publik. Giallo-filmer var djupt av sin tid och det är båda också Malign och Sista natten i Soho, vars estetik lånar från undergenren men vars berättelser ger mer inblick i deras respektive hjältinnors sinnen än vad många Giallo-filmer lyckades med.

Italienska Giallo Slashers förklarade

Med sin topp i popularitet under 70- och 80-talen var Giallo-filmer en udda genrehybrid som trots ursprungligen unik för italiensk skräck, kom snart att ha ett inflytande på skräckfilm som en hela. De första Giallo-mysterierna, som går tillbaka till tidigt 60-tal, fick sitt namn efter det billiga gula papperet som deras pulp fiction-inspirationer trycktes på. I huvudsak en blandning av polisförfaranden, whodunnits och blodiga slasher-filmer, Giallo presenterade typiskt en osynlig mördare som plockade bort (vanligtvis kvinnliga) offer en efter en i noggrant iscensatta dödssekvenser. Känd för att driva på kuvertet när det gäller blodsutgjutelse på skärmen, filmer som Fågeln med kristallfjäderdräkten och Blod Och Svart Spets innehöll också frodiga, visuellt överdådiga scenografier och kostymer, där den färgglada scendressingen ofta var lika dramatisk som det brutala våldet.

Innehållet i Giallo-filmer varierade, med några få utvalda med övernaturliga element och andra - inklusive Yxa för smekmånaden och En bukt av blod - Vrida på konventionerna för subgenren genom att avslöja mördaren tidigt eller lägga till element som svart komedi. Men den typiska Giallo-filmen innehöll en nästan förtryckande intensiv atmosfär av paranoia, cynism och dysterhet trots deras färgglada uppsättningar och pråliga kostymer. Som senare slasherfilmer som t.ex Skrika, hela skådespelaren var vanligtvis misstänkta och ingen karaktär var för oskyldig för att avslöjas som mördaren, vilket gör det lättare för publiken att tåla de grafiska dödsfallen, eftersom de ofta drabbade tecknat omoraliskt tecken.

How Last Night In Soho & Malignant Riff On Giallos

Malign's premiss (en ung kvinna tvingas se främlingar mördas i visioner som plågar henne, men kan inte komma på hur man kan spåra upp det ansvariga monsteret) är en omstörtande av klassiska Giallo-uppsättningar. Istället för att hjältinnan är en förhärdad polis eller en amoralisk potentiell misstänkt, är hon ett oskyldigt offer som bara kan gissa sig till hennes koppling till morden. På samma sätt, den här gången tittar inte publiken på de spektakulära morden på bekvämt avstånd utan är istället tvungen att titta på hjältinnan, frusen och oförmögen att ingripa, när hon ser karaktärer hon aldrig mött bli dödade av. Tycka om En mardröm på Elm Street, Fredagen den 13:e, och de många andra slasher-serien vars formel genren påverkade, lämnade Giallo-filmer ofta tittarna inte så hemligt att rota efter mördaren och väntade på nästa spektakulärt blodiga bortgång. Malign, men tvingar tittarna att utmana detta genom att fånga dem i sinnet på en hjältinna som vill stoppa detta blodbad men är oförmögen att göra det.

Likaså handlingen av Sista natten i Soho både lånar från och riffar på klassiska Giallo-troper i dess slingrande mysterium. När en ung modestudent (Thomasin Kenzie) somnar i sin lägenhet i London, befinner hon sig på det svängande 60-talet, transporterad in i kroppen på en glamorös ung sångerska (framtid) Furiosa Anya Taylor-Joy). Men det dröjer inte länge innan hennes nattliga vistelser i den titulära stadsdelen inkräktas av mord eftersom hjältinnan upptäcker att den här sångarens historia kanske inte slutar bra. Återigen, Giallos glamorösa högläger-estetik visas för fullt i Sista natten i Sohos reklammaterial, men Wrights film tvingar tittarna att umgås med och se genom ögonen på en karaktär som i de flesta undergenrernas utflykter skulle vara ett engångsoffer. Några av de bästa Giallo-filmerna, som t.ex Fyra Flugor På Grå Sammet, gav tittarna en inblick i deras hjältinnors interna världar, men detta var i allmänhet reserverat för mer paranormala utflykter som Suspiria. I många Giallo-filmer var kvinnliga karaktärer i huvudsak rekvisita för imponerande dödsscener, något som Sista natten i Sohos berättelse dekonstrueras.

Giallos kan blåsa nytt liv i genren

De nyligen återupplivningar av Candyman, Halloween, och Barnlek Franchising bevisar att det finns en betydande aptit för slasher-skräck bland tittare, och även om Giallo-filmer kan vara en något mer nischad skräckform, Malign och Sista natten i SohoBerättelserna visar att det finns utrymme för regissörer att ta tillbaka genren med känsla. Även om de var något ökända tack vare deras intensiva elände och kusliga titlar, var Giallo-filmer en viktig byggsten i skräckfilmshistorien och banade väg för slasherboomen. Deras visuella stilar förblir slående än i dag och att återföra delar av subgenren skulle kunna injicera lite stil till den samtida skräckens estetik, medan deras enkla berättelsestruktur ger (vilket bevisas av Malign och Sista natten i Soho) gott om utrymme för återuppfinning och subversion.