Allt Stephen King's It Got Right (That Chapter 2 Got Wrong)
Den ursprungliga filmen vann kritiker och publik beröm efter sin premiär 2017, så vad gjorde den Stephen King anpassning får rätt att dess uppföljare 2019 Det kapitel 2 trasslat? Ända sedan utgivningen av hans bästsäljande debutroman Carrie 1974 har författaren Stephen King varit det första namnet inom litterär skräck. Han har haft oöverträffade framgångar inom skräckgenren under de senaste decennierna, sålt miljontals böcker och blivit ett känt namn i processen.
Hans status som skräckens kronprins är dock inte begränsad till den tryckta sidan. Tack vare verk som härrör från hans böcker och novellsamlingar, Stephen King har varit en nästan permanent fixtur på den stora och lilla skärmen också. Som sagt, det kritiska mottagandet av hans många film- och miniserieanpassningar har i bästa fall varit blandat. För varje klassiker som Den lysande, det finns en dud like Drömfångare, och ibland kan även två filmer i samma serie ha motsatt sig kritiska öden. Mary Lamberts 1989 Djurkyrkogård fick fantastiska recensioner vid släppet och förblir varmt ihågkommen som en kultklassiker, men uppföljare
Under tiden, den var en mycket framgångsrik blockbuster-uppdatering av 90-talets miniserie som sågs ha förbättrats jämfört med den ursprungliga tv-anpassningen (även om Tim Currys Pennywise var en mer läskig clown än Bill Skarsgards filmiteration). Dock dess uppföljare Det kapitel 2 fick avgjort fler blandade recensioner efter släppet 2019, trots att de hade en ännu mer imponerande skådespelare. Så varför kunde inte uppföljaren matcha den första filmens framgång?
Det hade en tydlig tidsinställning (kapitel 2 gjorde det inte)
Utöver några referenser till New Kids On the Block eller Sony Walkmans, den stoltserade inte med sin nostalgiska 80-talsinställning. Men filmen använde sin miljö under det senaste förflutna för att skildra de sociala och kulturella ohälsoorna på 80-talet för att grunda äventyret i en tydlig, bestämd period. Där serier gillar Stranger Things erbjöd en rosa vision av årtiondet, den skildrade eran av spärrbarn som en tid då hot mot barn inte togs på allvar eller stora sociala frågor försvann. Liten stad mobbare Henry Bowers opererar ostraffat trots att han är en våldsam sociopat, en subplot som skulle tyckas mindre trovärdig i en tidevarv av sociala medier eller konstant tillgång online. Detta tillät den att dra nytta av dess tidstypiska miljö för att kommentera 80-talet och för att kontextualisera berättelsen.
I kontrast, Det kapitel 2 utspelade sig på den då aktuella dagen 2019, men frekventa tillbakablickar innebar att den upprepade gånger återvände till den föregående filmens miljö på ett sätt som lockade tittarna ur 2019 års historia. Det här var något den undvikas, eftersom det är svårare att bry sig om den vuxna Losers Clubs öde när frekventa utvikningar till deras barndom tär på deras nuvarande berättelser om tilltagande spänning. Innan tittarna kan frukta för vuxna Beverly eller Eddies liv, till exempel, transporteras de tillbaka till Stanleys bar mitzvah för en längre tillbakablick. Detta förvärrades också av det större problemet med Det kapitel 2 brist att använda sin samtida miljö till sin fördel, med frågor som varför Richie inte skulle vara ute ur garderoben som en framgångsrik ståuppkomiker som bodde i LA 2019 lämnade obesvarade.
Det kopplade Pennywise till förlorarens rädslor (kapitel 2 gjorde det inte)
den etablerade tydliga kopplingar mellan Losers Clubs interna liv och Pennywises inkarnationer, där Clownen framträdde som en förkroppsligande av deras djupaste rädsla. I vissa fall var sambandet uppenbart, till exempel den spetälske som jagar Eddie som representerar hypokondrikers rädsla för sjukdom, sjukdomar eller bakterier. Men även när kopplingen var mer konceptuell var språnget inte svårt för publiken att ta. Stanley är inte rädd av vilken målning som helst, utan snarare av tavlan som hänger i synagogan där han förbereder för hans bar mitzva, en tydlig koppling till hans rädsla för att växa upp och det förestående ansvaret för vuxen ålder. Till filmens förtjänst, Det kapitel 2 försöker koppla skräcken till de övergripande teman på karaktärens resor, men en flammig Beverly och en skogshuggarstaty är inte särskilt läskiga sevärdheter även om deras metaforiska betydelse är lätt att urskilja.
Samtidigt kommer många av uppföljarens största skräck från vänsterfältet och har ingen begriplig koppling till karaktärernas rädsla. Om det finns ett avsett samband mellan en naken gammal kvinna som springer runt i hennes hus och Beverlys rädsla för sin far (och i förlängningen missbrukande män), är det någons gissning. Pennywise senare uppenbarelse i form av Beverlys far ställer samtidigt till det motsatta problemet - det är alldeles för på näsan. Stanleys rädsla behövde inte vara att hans rabbi slog honom i huvudet med Toran för att tittarna skulle förstå att barnet är rädd för att växa upp. På samma sätt, även om Bevs pappa får en kul 80-tals-lämplig nick till Kubricks anpassning av Den lysande, filmen kunde ha använt ett mer genomtänkt sätt att illustrera Beverlys trauma än att bara förvandla Pennywise till sin förövare.
Det hade ett trovärdigt icke-pennywise hot (kapitel 2 gjorde det inte)
Den oslagna översittaren Henry Bowers kanske inte är för skrämmande för vuxna tittare, men för originalets unga huvudpersoner, en 16-åring med en kniv är ett trovärdigt hot som lurar i bakgrunden även när Pennywise inte är det närvarande. Däremot är vuxne Henry en ensam man som knappt överlever uppföljaren, och som aldrig fungerar som ett meningsfullt hot mot Losers Club. Mer allmänt, genom hela handlingen av den, det faktum att barnen är små barn betyder att de inte kan fly från den lilla staden Derry mer än att Danny kunde lämna Overlook i Den lysande.
Tycka om Dr Sleep, en annan nedslående King-anpassning från 2019, Det kapitel 2 misslyckas med att återta denna känsla av klaustrofobi i handlingen i uppföljaren. Losers Club är nu vuxna och väljer aktivt att återvända till Derry, vilket gör livet-eller-döden insatser av deras äventyr mindre övertygande eftersom de kunde välja att hightail det utanför stan när som helst punkt. Det kapitel 2 kunde ha hittat ett sätt att kringgå detta, kanske genom att visa hur försvagande Pennywise utseende i deras icke-Derry liv, men uppföljaren misslyckas med att göra sitt hot lika påtagligt och skrämmande som original- den som ett resultat av detta.
Salma Hayek slogs till en början Chloé Zhao över Eternals manus
Om författaren