10 dramaserier med det bästa värdet för omklockning

Eftersom tv är ett medium för "nu", som går från ett avsnitt till det andra och alltid ser framåt, behöver de flesta tv -serier bara ses en gång. Men i den så kallade "Golden Age of Television" och med uppgången av streaming blir tv-skrivstaber mer noggranna med sitt hantverk.

Den mest hyllade dramaserien, från Sopranerna till Breaking Bad, är fyllda med så mycket symbolik, förebåd, återuppringning och andra små detaljer att de tjänar på mer än en visning bara för att fånga allt. Dessa flera visningar kan vara mer givande än de första eftersom tittaren kan fånga saker som de inte riktigt fick upp första gången.

10 Breaking Bad

Walter Whites sagolika omvandling från Mr Chips till Scarface fick många samtida kritiker att förklara Vince Gilligans mörkt komiska kriminaldrama Breaking Bad att vara den största serien i tv -historien.

Serien förankras av oändligt övertygande framträdanden av Bryan Cranston och Aaron Paul, medan författarna fyllde varje avsnitt med förskuggning, återuppringning till tidigare avsnitt och symbolik som färgen på en karaktärs kläder som representerar deras personlighet.

9 Sherlock

BBC: s Sherlock transplanterar de ikoniska Holmes och Watson -mysterierna som Arthur Conan Doyle har skrivit in i samtida London med modern teknik. Benedict Cumberbatch och Martin Freeman delar oklanderlig kemi i huvudrollerna.

Varje avsnitt spelas som en film eftersom de körs på långa spår och tar en djupdykning i källmaterialets vändningar. Steven Moffat och Mark Gatiss författarskap fångar behändigt den rika komplexiteten i Conan Doyles originalberättelser samtidigt som den moderniseras så att det aldrig känns inaktuellt eller inaktuellt.

8 Galna män

Mest TV -hjältar, från Tony Soprano till Walter White, uttrycka sin mörka sida genom att mörda människor. Vad sätter Galna mänDon Draper från varandra är att hans mörka sida är mycket subtilare. Annonschef på 60 -talet, Dons största problem är hans drickande, chauvinism och äktenskapsbrott (och han stal en soldats identitet).

Besättningen arbetade outtröttligt för att fylla varje avsnitt av Galna män med ett överflöd av historiska detaljer. Dessutom har serien en imponerande roll som inkluderar Jon Hamm, Elisabeth Moss, John Slattery och Christina Hendricks, som alla gav karriärbästa prestationer som annonsmän och kvinnor som upplever de sociala och kulturella omvälvningarna av 1960 -talet. Det är mycket mer uppslukande än det genomsnittliga perioddramat och därför värt att gå tillbaka till en handfull gånger.

7 Galningar och nördar

Producerad av Judd Apatow och fylld med skådespelare som skulle bli stora stjärnor i hans filmer ett decennium senare, Galningar och nördar är en kortlivad men lysande tonårsdramaserie vars karaktärer är mycket mer relaterbara och igenkännliga än önskemålen-arketyperna i O.C. och Skvallertjej.

Seriens skapare Paul Feig, som gick vidare till 2011 års roligaste film Brudtärnor, utarbetade showens ensemble med väl avrundade karaktärer med påtagliga bågar. Serien kändes aldrig falsk och lyckades alltid avslöja överraskande komplexitet för karaktärer som till en början verkade endimensionella, som James Francos Daniel Desario. Galningar och nördar avbröts efter bara en säsong, så det är en blåsig binge-watch. Den säsongen har både skarpt konstruerade serierade berättarbågar och ikoniska enskilda avsnitt som gjorde serien den kultklassiker den är idag.

6 Sex fötter under

Alan Balls mest välkända HBO-serie är den vampyrinfekterade True Blood, men det mest kritiskt firade är Sex fötter under, en udda dramadram om en dysfunktionell familj som driver morbidverksamheten i ett begravningsbyrå i kölvattnet av deras patriarkens död.

Det är en sällsynt show som slutade i rätt tid och byggde till en perfekt final, vilket gör den tidlöst binge-värdig på ett sätt som även Game of Thrones kan inte riktigt matcha. Massor Sex fötter underÄr mer nyanserat karaktärsarbete blir överskuggad av den surrealistiska självmedvetna humorn vid den första visningen, så den drar nytta av några få genomslag.

5 Tvillingtoppar

Tycka om David Lynchs unikt störande filmer, hans tv -serie Tvillingtoppar dissekeras och analyseras fortfarande av fans decennier senare. Efter att utredningen av Laura Palmers mord tar en övernaturlig vändning, Tvillingtoppar blir härligt tvetydigt.

Showens noggrant utformade mysterier kan ses oändligt, medan Lynch vanligtvis är oroande bilder - särskilt i "Red Room" -sekvenserna - lyckas aldrig packa ett slag, hur bekant det än är blir. Både originalserien och Showtime-uppföljningen, Twin Peaks: The Return, är packade med tät symbolik och nästan obegripliga berättelser. För varje omvisning, Tvillingtoppar verkar erbjuda en annan tolkning för sina många mysterier.

4 Star Trek: The Original Series

Gene Roddenberry Star Trek ursprungligen kämpade i betyg, men det var precis före sin tid. Roddenberrys vision om mänsklighetens ideala framtid som en mångkulturell utopi och Twilight Zone-intilliggande social kommentar han packade in i varje avsnitt håller fortfarande kvar idag. Ursprungliga seriens mest tankeväckande avsnitt, som "The City on the Edge of Forever" och "The Trouble with Tribbles", kräver några visningar för att helt förstå och uppskatta. Dessutom kräver showens sammanhangstunga avsnitt flera visningar som i slutändan belönar tittaren med etablera en lättsmält mytologi som så småningom skapade nästan ett dussin filmer och otaliga spin-off visar.

3 Bäst att ringa Saul

Vince Gilligan följde upp den framgångsrika framgången med Breaking Bad med en prequel/spin-off fokuserad på ursprunget till Walter Whites kriminella advokat Saul Goodman, med början tillbaka när han fortfarande gick under sitt riktiga namn Jimmy McGill och han försökte kickstarta en legitim lag karriär.

Precis som Breaking Bad, Bäst att ringa Saul är fylld med symbolik och förebådande att hämta omklockningar. Men den har också den extra bonusen av subtila kopplingar till flaggskeppsserien och B-tomter som fyller i berättelserna om olika välbekanta bifigurer som Mike Ehrmantraut och Gus Fring.

2 Tråden

David Simons HBO -kriminaldrama Tråden är mer än förtjänt av allt beröm som kritikerna har lagt på det i åratal. Under showens femsäsongsserie täcker Simon de politiska krångelarna och medborgerliga verksamheterna i Baltimore med en nästan dokumentärliknande realism.

Tack vare den enorma karaktären och det djupt komplexa berättandet, Tråden kan avnjutas otaliga gånger. Det är omöjligt att fånga allt i en enda visning (eller ett visst antal visningar). Varje säsong är som sin egen roman, som täcker en annan aspekt av staden. Resultatet är en fängslande uppspelning som kombinerar ett stort Dickensianskt omfång med patoset från en Shakespearan -tragedi.

1 Sopranerna

Om en given kritiker inte anser det Tråden för att vara den bästa tv -serien någonsin, då är det en god chans att de kommer att namnge Sopranerna istället. David Chases surrealistiska studie av en mobboss psykologi är i stort sett öppen för tolkning. Dess många drömsekvenser, avsiktligt olösta berättelser och kontroversiella tvetydiga slut gör det till en tidlös pärla.

Tonys regelbundna besök med sin psykiater Dr Melfi gör hela serien till en övning i psykoanalys, som inte kan absorberas helt vid den första visningen. Dessutom kräver de komplexa tomterna kring Tonys mobverksamhet och de flera karaktärerna som antingen stöder eller bifogar honom många synpunkter för att helt förstå vem som förråder vem och varför. Det är dock värt det, liksom Sopranerna erbjuder ett nytt tag på den en gång trötta mobgenren som snabbt har blivit en klassiker av tv-mediet.

NästaOriginalerna: Ett citat från varje karaktär som perfekt summerar deras personlighet

Om författaren