Stephen King har äntligen sin perfekta regissör (trots Doctor Sleep Bombing)
Mike Flanagan just bevisat med Netflix Midnattsmässa den där Stephen King äntligen har sin perfekta regissör. Kings roman från 2013 Doktor Sömn fungerar som en uppföljare till hans ikoniska '77-verk Den lysande där en vuxen Danny Torrance träffar en ung flicka med psykiska förmågor som heter Abra, och han försöker skydda henne från en grupp mordiska paranormala som jagar efter henne. Ewan McGregor medverkade i Doktor Sömn som Danny Torrance tillsammans med Kyliegh Curran som Abra, Rebecca Ferguson som skurken Rose the Hat och Henry Thomas som ersätter Jack Nicholson som Jack Torrance.
Doktor Sömn blev en kritisk framgång och fick strålande recensioner för sin blandning av Stanley Kubricks anpassning av Den lysande med Kings källroman till dess skådespelares föreställningar. Trots det starka mottagandet ansågs uppföljarens biljettförsäljning vara en besvikelse, tjänar bara 72 miljoner dollar över hela världen mot sin beräknade budget på 45 miljoner dollar, medan andra 2019 kung anpassningar
Flanagan, som länge ansågs vara ofilmbar, gjorde den till en av de bästa anpassningarna av något av Kings verk och en fantastisk film i sig. Med Flanagans senaste serie kl Netflix - som de nyligen av misstag skämde bort - Midnattsmässa, han bekräftar inte bara sin status som auteur inom skräckgenren utan också den ultimata regissören för Kings bibliografi.
Varför midnattsmässa känns så mycket som en Stephen King-anpassning
Midnattsmässa utspelar sig på det lilla samhället Crockett Island när den utslagna Riley Flynn återvänder efter ett fängelsestraff för döden av en kvinna i en rattfylleri. Hans återkomst sammanfaller med ankomsten av den mystiske fadern Paul Hill, som anländer för att tillfälligt ersätta stadens åldrande monsignor, men han tar med sig till synes mirakulösa händelser. Dessa "mirakel" skickar staden till en religiös glöd men antyder också en olycksbådande hemlighet bakom fader Pauls ankomst.
Det allmänna konceptet kan låta som en King-anpassning eftersom ett antal av dess teman och karaktärer tar liknande banor som författarens verk, inklusive Kings roman från 1991 Behövliga sakereller 2014 Väckelse. Den förstnämnda fokuserade på den titulära butiksöppningen i Kings favoritmiljö i Maine på Castle Rock som erbjöd kunderna deras djupaste önskningar i utbyte mot att begå olika handlingar, som alla bygger upp till ett utbrott av kaos i gemenskap. Den senare hittar en ung musiker som återvänder till sin stad i New England för att upptäcka att dess skamfläckade före detta predikant har blivit en produktiv tro healer som använder elexperiment för att bota många, även om han kommer för att lära sig om den ockultism som healern använder i sin behandlingar.
Som med många filmskapare är Flanagan inte främmande för att projekt misslyckas med att komma igång och en inställd anpassning av King's Väckelseär ett av hans mest kända unmade projekt. Midnattsmässa känns som en kulmen på hans strävan att få filmen gjord, även om boken ersätter det Lovecraftianska skådespelet med meditationer om existentialism och religion. Det är teman som Flanagan har utforskat gång på gång och ändå, precis som Kings frekventa reflektioner om girighet eller beroende, hittar han konsekvent nya sätt att dyka in i dessa ämnen.
Huvudpersonen Riley känns också som den prototypiska huvudrollen i en King-berättelse. Hemsökt av ett tragiskt förflutet, söker inte riktigt försoning men vill inte förbli utskälld av hans Riley är en karaktär som är välkänd för King's läsare arbete. Frispråkig om sin egen kamp med droger och alkohol, har King kanaliserat denna konflikt genom ett antal av sina hjältar, med alla från Jack och Danny Torrance till Under kupolenär Dale Barbara eller Påse med ben' Mike Noonan.
Flanagan har också öppnat upp om sina kamper med någon form av missbruk inför Midnattsmässa', avslöjar att han har varit nykter de senaste tre åren och citerar serien som otroligt personlig för honom av den anledningen. I samma veva som King har regissören bearbetat sin egen nykterhetsstrid och existentialistiska rädslor till Flynn, i huvudsak skapat en stand-in för sig själv på skärmen. Seriens skapare har också noterat att serien har varit på gång i över ett decennium och avfärdar alla påståenden om att den är en beat-by-beat-anpassning av King's Väckelse.
Varför så många Stephen King-anpassningar misslyckas
Genom åren har Kings bibliografi nått skärmar i en mängd olika format, från filmserier till miniserier. Till skillnad från de flesta av hans böcker har det kritiska mottagandet av dessa bearbetningar sträckt sig från den Oscarsnominerade Carrie till de ökända Maximal överväxling. Dessa splittrande svar har riktade prestationer, regi eller visuella effekter, men en sak till och med några av de bättre mottagna insatserna har fått kritik för är brist på korrekt översättning av författarens röst.
Kings verk är kända för sina mer kontemplativa berättelser och inre dialog – den förra är svår nog att översätta än mindre när den paras ihop med den senare. I sina ansträngningar att översätta denna ström av medvetande till filmduken, förlorar författare och regissörer de djupare nyanserna i Kings författarskap. Dessutom finner många anpassningar att de skyndar sig genom att eliminera dessa eftertänksamma ögonblick genom att komma direkt in i handlingen.
Det senare är ett annat problem många Stephen King-anpassningar, eftersom de ofta försöker öka spänningen och skräcken genom att spränga mindre ögonblick eller lägga till sekvenser som tar bort de ursprungliga teman eller karaktärsutvecklingen. Det kanske största problemet med många King-bearbetningar är avvikelserna från källmaterialet, som alltför ofta tappar avsikten med författarens arbete. Det går inte att förneka Kubricks Den lysande från 1980 är en spökfilm, men hans förändringar till decentraliseringen av familjen Torrance eller Jacks kamp med alkoholism - ett tema nära Kings personliga liv - är en nackdel i dess kvalitet för fans av roman. King's Det mörka tornet böcker anpassades till en film från 2017 som har blivit ännu en ökända insats för sin intetsägande komprimering av källmaterialet som verkade osäkert om vem man skulle ta hänsyn till dess publik — nykomlingar eller långvariga fans.
Mike Flanagan förstår Stephen Kings röst perfekt
I bara två anpassningar av författarens verk har Flanagan visat att han har en klar förståelse för Kings röst. Medan du gör tryck för Geralds spel anpassning Flanagan talade med Den självständiga, kallar sig själv "Stephen King fanatiker"och avslöjade att han hade velat anpassa den till film sedan han var 19, även när han trodde att det var"ofilmbar" på grund av att över 300 sidor är dess centrala karaktärs inre tankar medan han är handfängsel vid en säng. Men trots denna berättarutmaning förblev han trogen kungens verk och dess teman.
Om den svåra karaktären av Geralds spel - inklusive den nu ökända handscenen - var inte tillräckligt, Flanagans tackling av Doktor Sömn var den mest föga avundsvärda uppgiften eftersom han var tvungen att bestämma sig för om han skulle anpassa romanen som en trogen uppföljare till Kings roman eller Kubricks ikoniska film. Till slut tog han medelvägen och blandade de två skilda världarna med stor effekt, där King berömde filmen för att lösa in delarna av Den lysande film han hatade. Den största anledningen till att Flanagans film fungerade så bra är dess autentiska inställning till att utforska båda romanernas teman om alkoholism och trauma.
Mer än Geralds spel, Doktor Sömnerbjöd bevis för kritiker och publik Mike Flanagans förmåga att på ett sakkunnigt sätt anpassa sig Stephen King's fungerar för att skärma och Midnattsmässa har nu erbjudit visat sitt grepp om författarens röst. Fast just nu jobbar på en anpassning av Midnattsklubben för Netflix kommer förhoppningsvis filmskaparen att hitta tillbaka till Kings bibliografi för en ny anpassning snart.
Star Wars avslöjar äntligen hur Darth Plagueis ser ut
Om författaren