Varför The Forever Purge följer Hollywoods storsäljande franchiseproblem
Med The Forever Purge, de Rena serien börjar träffa samma vägg som många andra långvariga franchiseföretag gör: tvingar sig själv att fortsätta växa i storlek och skala och dölja vad som gjorde den tilltalande i första hand. Sedan 2013, James DeMonaco Rena filmer har berört ett fascinerande dystopiskt koncept: Tänk om all brottslighet var laglig för en natt om året? De sociala och politiska konsekvenserna av en sådan idé är kärnan i serien, som undersöker människans ursprungliga natur när restriktioner hävs.
Utgångspunkten för Rena filmer är färdiggjorda för den stora duken och skapar scenen för högoktaniga scenbilder som skildrar rent kaos som utspelar sig på gatorna. De original- Rena film saknade budget för att följa upp den kaos som konceptet utlovade, så det blev mer av en typisk heminvasionsthriller. Men av originalets framgång kom 2014 Utrensningen: anarki, det starkaste bidraget i serien, som äntligen expanderar till gatorna och bjuder tittarna på den spänning den var tänkt att vara. Centrerad kring Frank Grillos Sgt. Leo Barnes,
Men den Rena serien är fem filmer och en tv-serie djup, och därmed backar sig in i ett hörn. Det är samma hörn som många andra franchiseföretag ser sig målade in i, framför allt Fast & Furious filmer: på en tillräckligt lång tidslinje måste storlek och skala kontinuerligt överträffa sig själv och växa exponentiellt fram till så småningom är serien oigenkännlig från det som drog in dess publik till att börja med, vilket är problemet vända mot The Forever Purge. Så länge, vad har gjort en Rena film känns så distinkt var små detaljer som var lätta att hänga med i små grupper, som den direkt identifierbara masker påförda av Purgers, eller neonestetiken mot nattens mörker miljö. När The Forever Purge är över, otaliga generiska skyttar på båda sidor lastar helt enkelt av kula efter kula i sina fiender på fullt dagsljus, i vad som inte känns annorlunda än någon annan typ av massskottlossning i någon annan film eller TV show.
För många, tjusningen av Utrensningen var hur en natt av rättslig brottslighet kan påverka det mänskliga psyket, att se vilken typ av människor som kan krypa ner och vilken typ av människor som kan ägna sig åt festligheterna. De tre första filmerna växte successivt från ett enda hushåll till en stad till ett helt land, och efter det, även om Den första utrensningen var en prequel som gick tillbaka till början av tidslinjen, som bara kan göras en gång. Nu, The Forever Purge skildrar ett heltäckande krig, ställer militanta "Purge Purification"-grupper mot olyckliga medborgare även efter att sirenen har förklarat slutet på den titulära natten. Med de strövande konvojerna av Purge Purification-stridsvagnar och de till synes oändliga grupperna inom dem, har de blivit en ansiktslös milis, och även om det finns något att säga om symboliken i ett sådant val, har tydligt identifierbara antagonister länge varit ett kännetecken för starkare Rena filmer.
Att ha anarkin i dess kärna sträcker sig förbi sirenerna och i så stor skala späder bara ut patoset som gjorde Utrensningen spännande i första hand. Det verkar uppenbart, men om kaoset sträcker sig efter slutet av de angivna utrensningstiderna, så finns det inte mycket speciellt eller spännande med idén om en utrensning längre. Med det sagt är en potentiell lösning svår att föreställa sig. DeMonaco och Blumhouse kan inte ringa upp den där klockan, så att säga, utan en omstart, så om Rena serien fortsätter efteråt The Forever Purge, det ska bli intressant att se om den fortsätter att växa i omfattning.
Haunted Mansion-filmen gör att Danny DeVito spelar huvudrollen med Owen Wilson
Om författaren