click fraud protection

Det finns 21 Pixar filmer, och vi har rankat dem alla. Pixar började göra korta datoranimerade filmer, och 1995 släppte studion sin första film: Toy Story. Pixar, den första datoranimerade filmen i full längd någonsin, förändrade animationens landskap för alltid, inte till nämner att introducera karaktärerna från Buzz och Woody i populärkulturen, där de förblir älskade av miljoner för att denna dag.

Pixar har släppt 21 fullängdsfilmer på 24 år - ingen enkel bedrift med tanke på hur mycket arbete och detaljer som var och en kräver. Inte bara det, utan studion har ännu inte släppt en enda "dålig" film, även om vissa inte har klarat sig lika bra i biljettkassan som andra. Från det känslomässigt förödande Kokospalm, till det lustiga Monsters Inc., och allt däremellan är det lätt att se hur Pixar förblir animationens kraftpaket.

Nedan har vi rankat alla 21 av Pixars fullängdsutgåvor för din övervägande.

21. Modig

Som tidigare nämnt är ingen av filmerna på den här listan dålig, men Pixar har gjort några riktigt banbrytande filmer, och

Modig är inte en av dem. Släpptes 2012, Modig presterade bra i biljettkassan och vann Oscar för bästa animerade film. Men även om fokus på moderdotterrelationen är beundransvärd, känns den som en mycket traditionell Disneyfilm och saknar originaliteten i Pixars andra ansträngningar.

20. Bilar 2

Uppföljaren till den enormt populära bilar, Bilar 2 släpptes till blandade recensioner 2011. Det finns några utan tvekan smarta ögonblick i filmen, inte minst introduktionen av drottningen och påven som fordon, där den senare är den faktiska Popemobile. Visuellt sett är den lika njutbar som de andra Cars-filmerna i franchisen, och tilltalar därför fortfarande de mycket unga, men Bilar 2 storyn saknar djup eller charm, och resultatet känns som en frenesierad förvirring.

19. Den goda dinosaurien

En enkel, men mycket charmig berättelse, Den goda dinosaurien föreställer sig en värld där asteroiden som fick dinosaurierna att utrotas, passerade över jorden istället. En ung, blyg dinosaurie vid namn Arlo blir vän med en ung grottpojke som heter Spot och hjälper honom att återförenas med sin familj. Tyvärr, Den goda dinosaurien var Pixars första box office bomb, även om filmen ansluter väl till den yngre tittaren.

18. En insekts liv

En insekts liv var Pixars andra film, efter Toy Story. Den fick positiva recensioner och blev en succé i kassan. Dess popularitet har dock minskat under de 21 åren sedan den släpptes. Karaktärerna är roliga, och gags kommer tjockt och snabbt, varav de flesta landar bra. Men En insekts liv är inte så känslomässigt gripande som Toy Story eller andra Pixar-erbjudanden, och buggarna lyckades inte fånga publikens kärlek på ungefär samma sätt som andra Pixar-karaktärer.

17. Bilar 3

Den tredje delen av Bilar franchise innehåller en överraskande känslomässig historia när Lightning McQueen kommer överens med att inte längre vara den snabbaste bilen på blocket. Även om det inte är särskilt banbrytande, Bilar 3 är en naturlig utveckling (och möjlig slutsats) till Lightning McQueens berättelse, och även om den fortfarande tilltalar den yngre tittaren, finns det mycket för vuxna att få kontakt med också.

16. Ratatouille

Ratatouille var en stor kritisk och kommersiell framgång för Pixar 2007, och fortsätter att vara högt ansedd av de flesta. Den charmiga berättelsen om råttan som kan laga mat vann Oscar för bästa animerade film, och animationen var banbrytande på den tiden. Handlingen, animationen och en briljant notering av Michael Giacchino kombineras för att leverera en briljant Pixar-film. Det faktum att det bara är nummer 16 på den här listan är ett bevis på kvaliteten på Pixars arbete.

15. Hitta Doris

Den efterlängtade uppföljaren till Hitta Nemo, Hitta Doris fokuserade på den glömska kungliga blå tan som försökte komma ihåg var hon hade kommit ifrån. Filmen tog oss upp ur havet och in i ett akvarium, där Dory träffade Hank, en lynnig bläckfisk, Destiny the whale shark och Bailey the Beluga whale. Hitta Doris blev den andra Pixar-filmen som tjänade över 1 miljard dollar i biljettkassan, efter att ha haft rekordstora öppningar och fortsatt framgång. Hitta Doris är mer känslosam än sin föregångare, om det vore möjligt, och en tillfredsställande utforskning av Dorys liv innan han träffade Nemo och Marlin.

14. Monster universitet

Vem älskar inte Mike och Sulley? Monster universitet slog emot trenden med Pixar-uppföljare; även om det kom efter Monsters Inc., själva filmen fungerade faktiskt som en prequel, som beskriver hur Mike och Sulley hade blivit vänner på universitetet. Även om det inte är så bra som Monsters, Inc., Monsters University förblir en fröjd att titta på helt enkelt på grund av den komiska kemin som finns mellan dess två röstledare, Billy Crystal och John Goodman. Introduktionen av nya karaktärer, som Squishy och hans mamma, håller denna prequel fräsch och enormt underhållande.

13. The Incredibles 2

Uppföljaren till Superhjältarna kom 2018, mitt i en uppsjö av superhjältefilmer och konkurrerar med Marvel, DC och Fox. Brad Bird och Pixar valde dock klokt nog att fokusera på ett familjetema än superhjältar den här gången, och resultatet blev en rolig, hjärtevärmande film med otrolig animation och en fantastisk musikmusik från Michael Giacchino. The Incredibles 2 blev den tredje Pixar-filmen som sprängde 1 miljard dollar i biljettkassan.

12. Bilar

Bilar blev filmen som skapade en av de mest lukrativa varuhandelslinjerna genom tiderna. Tack vare dess många spin-offs (Flygplan film, Bilar Toons, och 2 uppföljare), listan över tillgängliga leksaker, kläder och hushållsartiklar Bilar tema, är oändlig. Det uppskattas det Bilar merch drog in 10 miljarder dollar under de fem åren efter filmens premiär. Även om filmen kanske inte faller i smaken för alla, kan den inverkan som Lightning McQueen, Mater och vänner har haft på populärkulturen, särskilt för de mycket unga, inte ignoreras.

11. Hitta Nemo

Hitta Nemo är fortfarande den bästsäljande DVD-versionen genom tiderna, och det är lätt att förstå varför. Filmen har fantastisk animation, även om den nu är 16 år gammal, plus en hjärtskärande handling och förtjusande karaktärer. Även om filmen skenbart handlar om den titulära clownfisken Nemo, så handlar den faktiskt mycket mer om Marlin, hans pappa, hans osäkerhet som förälder och hans vänskap med Dory. Hitta Nemo är nästan perfekt och har fortfarande 99 % godkännande på Rotten Tomatoes.

10. WALL-E

Pixar tog en enorm chansning med WALL-E 2008, eftersom huvudpersonen, den älskvärda lilla roboten, inte pratar. Inte heller den enda andra centrala karaktären i filmen, en annan robot vid namn EVE. Det är dock en chansning som lönade sig, och WALL-E, som fungerade som en social kommentar om människans inverkan på jorden, blev en enorm framgång. Den utsågs av American Film Institute till en av de bästa filmerna 2008, och den vann Oscar för bästa animerade film. Pixar lyckades på något sätt få publiken att rota efter en liten skräpkomprimator och hans spirande kärlek till EVE.

9. Superhjältarna

Brad Bird, som var Pixars första "utomstående" regissör, ​​utvecklade Superhjältarna som en hyllning till 1960-talets serietidningar och spionfilmer. Dess stiliserade inställning till superhjältegenren, plus idén om en hel familj som har superhjältekrafter, resulterar i en perfekt animerad actionfilm som är rolig, fartfylld och full av hjärta. Superhjältarna är en film som fortsätter att glädja publiken och som står sig genom tiderna, även i dagens filmiska landskap, som är full av superhjältefilmer.

8. Ut-och in

På pappret låter en film om tankarna i en pre-tonårings huvud både absurt och inte så intressant. I verkligheten tog Pixar det här konceptet och levererade en film om komplexiteten i mänskliga känslor, tillsammans med den oro som kändes kring uppväxten, och levererade Ut-och in. Konceptet förverkligades på ett sätt som alla kunde identifiera sig med, särskilt tonåringar och vuxna. Ut-och in är otroligt rörande och kraftfull, bevisar att "det är okej att inte vara okej", och hjälper till att bryta ner den oro av känslor som vi ofta känner.

7. Monsters Inc.

Monsters Inc., är ett bevis på att Pixar återigen är känslornas mästare. Mike och Sulley litar på att skrämma barn, liksom hela Monstropolis. Men det är den oväntade ankomsten av Boo, ett litet människobarn, som verkligen sätter igång filmen. Humorn kommer från Mike och Sulley som försöker hålla henne gömd, och det fullkomliga hjärtesorgen kommer när de måste lämna tillbaka Boo till hennes sovrum och säga hejdå för alltid. Monsters Inc. är den perfekta filmen för familjer, eftersom den innehåller något för alla.

6. Toy Story

Toy Story bröt ny mark 1995 och blev den första fullängdsfilmen som var helt datoranimerad. Även om tekniken har utvecklats mycket sedan dess, har animeringen in Toy Story står fortfarande upp. Delvis är det tack vare att Pixar tog verkliga leksaker från vår barndom, som Mr Potato Head, Barbie och Speak and Spell, och väckte dem till liv perfekt. Det är svårt att sätta ord på den kulturella påverkan och betydelsen av Toy Story, men den kommer alltid att betraktas som en landmärke i filmvärlden. Det har skapat uppföljare, spinoffs, åkattraktioner, merchandise och så mycket mer. Karaktärerna är en stor del av populärkulturen. Medan många överväger Toy Story En av de bästa animerade filmerna genom tiderna (vilket det är), Pixar har ökat sitt spel ytterligare under de 14 åren sedan lanseringen, därför är den bara nummer 6 på vår lista.

5. Toy Story 3

Det är uppföljaren vi aldrig trodde att vi skulle få, och utan tvekan en av Pixars mest hjärtskärande berättelser. Toy Story 3 kom 11 år efter utgivningen av Toy Story 2, och blev den första Pixar-filmen att bryta gränsen på 1 miljard dollar. När Andy vuxit upp och gick på college, uppstod frågan om vad som skulle hända med hans leksaker. Först och främst skänktes de av misstag till dagis, men efter att ha hittat tillbaka hem tog Andy det svåra beslutet att lämna över dem till en ny ägare, Bonnie. Medan den är på ytan Toy Story filmer handlar om leksakernas hemliga liv, de är faktiskt så mycket mer. Toy Story 3 behandlar särskilt teman som uppväxt, vänskap, att gå vidare, förlust och framför allt kärlek. Det ögonblick som Woody ser Andy köra iväg till college kommer att stanna hos de flesta av oss som växte upp med Toy Story, under mycket lång tid.

4. Kokospalm

Inbäddat mellan förträffligheten i Toy Story filmer, är Kokospalm, en av Pixars framstående filmer. Inspirerad av den mexikanska helgdagen för de döda, följer filmen den unge Miguel som av misstag transporteras till de dödas land. Där lär han sig värdefulla lektioner om sitt eget arv, samt hur viktigt det är att vårda minnet av familjemedlemmar som dör. Kokospalm vann Oscarspriset 2017 för bästa animerade film, och även för bästa originallåt för den otroligt charmiga och gripande "Remember Me". Coco iDet är väldigt roligt, med starka teman av familj och kärlek, men framför allt är det exceptionellt gripande, speciellt scenerna mellan Miguel och hans gammelmormor, Mama Coco.

3. Toy Story 4

Pixars senaste erbjudande, Toy Story 4 förtjänar lätt sin tredje plats, eftersom det nästan (men inte riktigt) är den perfekta uppföljaren. Med Andys älskade leksaker som nu bor hos Bonnie, fortsätter livet att gå vidare. När Bonnie gör en ny leksak, Forky, av skräp, finner Woody sig själv försöka förklara vikten av leksaker för Forky, och varför han behöver vara där för Bonnie. Problemet är att Bonnie inte behöver Woody på samma sätt som hon behöver Forky. Toy Story 4 tar upp teman om förlust och kärlek ännu en gång, men på ett annat sätt än Toy Story 3. Lika känslomässigt som Toy Story 3,Toy Story 4 är ett tillfredsställande (potentiellt) slut på Woodys historia, men filmen introducerar också några briljanta nya karaktärer, inklusive Duke Caboom. Ja han Kanada.

2. Toy Story 2

Toy Story 2 är förmodligen den bästa uppföljaren till någon film, någonsin, och det är definitivt den bästa animerade uppföljaren genom tiderna. Den har den sällsynta utmärkelsen att vara bättre än originalfilmen, vilket inte är att säga Toy Story är dåligt, men mer det Toy Story 2 är fantastisk. Den var ursprungligen tänkt som en direkt-till-video-release, men Pixar uppgraderade den till en biorelease. John Lasseter var missnöjd med kvaliteten och återutvecklade hela filmen och produktionen komprimerades till bara 9 månader. Trots detta, Toy Story 2 har ett sällsynt 100 % godkännandebetyg på Rotten Tomatoes och finns ofta med på listor över de bästa animerade filmerna genom tiderna. Toy Story 2 grävde djupare in i originalkaraktärerna, särskilt Woody och Buzzs bakgrundshistorier, samt introducerade några briljanta nya leksaker, som Jessie och Bullseye. Toy Story 2 är full av humor, men ger ändå den där så viktiga Pixar känslomässiga punchen.

1. Upp

Om du letar efter en film som verkligen har allt, leta inte längre än Upp. Släpptes 2009, Upp blev bara den andra animerade filmen som nominerades till Oscar för bästa film. Bara det öppningsmontage räcker för att känslomässigt förstöra de flesta, när vi ser Carl träffa Ellie som barn. Paret fortsätter att gifta sig, upptäcker att de inte kan skaffa barn, sparar till sin drömresa till paradisets fall, och sedan dör Ellie. Det händer så mycket under de första fem minuterna, men sedan Upp fortsätter, med den nu gamla och krigförande Carl som använder ballonger för att lyfta upp sitt hus mot himlen, bort från de förestående utvecklarna. Det enda problemet är att han av misstag tar med sig en pojkscout, Russell, på sin resa till paradisets fall. Paret träffar sedan Kevin, en flyglös fågel, och Dug, en Golden Retriever med en krage som låter hans tankar talas. "Jag har precis träffat dig, och jag älskar dig," är en av Pixars mest ikoniska linjer. Med Upp, Pixar levererar en oklanderligt utformad berättelse, som sätter publiken genom den känslomässiga vridaren, skrattar ena minuten och gråter nästa. Den är verkligen så perfekt som Pixar-filmer blir.

Blumhouse-skaparen Jason Blum avslöjar sitt val för den läskigaste filmen någonsin

Om författaren