Den bästa karaktären i var och en av IMDbs 10 topprankade Francis Ford Coppola-filmer

Väldigt få regissörer har haft ett så bra decennium som Francis Ford Coppola hade på 1970-talet. Med Gudfadern, Gudfadern del II, Konversationen, och Apokalyps nu, Coppola styrde fyra av de bästa filmerna som någonsin gjorts under samma 10-årsperiod. Han kunde ha kallat det en dag med dessa fyra filmer, men han har regisserat många andra pärlor utöver det.

Banbrytande i New Hollywood-rörelsen tillsammans med filmskolekompisar som George Lucas och Martin Scorsese, Coppola är en av de mest betydelsefulla amerikanska filmskaparna som någonsin levt.

10 Tucker: The Man And His Dream (6.9) – Preston Tucker

Ursprungligen planerad som en blandning av musikalisk och experimentell film med Marlon Brando i huvudrollen, Francis Ford Coppolas biografi av Entreprenören Preston Tucker som sliter isär den amerikanska bilindustrin fångar mannens tillkortakommanden spektakulärt.

Även om det skulle ha varit intressant med Brando i rollen, visade sig Jeff Bridges vara den perfekta skådespelaren spela Tucker när han hela tiden fick mer och mer ägg i ansiktet med pågående företagsskandaler och bedrägerier anklagelser.

9 The Outsiders (7.1) – Johnny Cade

Francis Ford Coppola hade inte för avsikt att göra en film om tonårsångest förrän Jo Ellen Misakian, en skolbibliotekarie i Fresno, skrev ett brev till honom där han bad honom att vända sig. De som är utanför in i en film.

Filmen är känd för att innehålla många nya skådespelare som senare blev stora stjärnor, inklusive Patrick Swayze, Rob Lowe, Tom Cruise, Diane Lane och Emilio Estevez. Den föreställning som sticker ut mest är Ralph Macchios skildring av Johnny Cade.

8 The Rainmaker (7.2) – Rudy Baylor

Anpassad från John Grisham-romanen med samma namn, Regnmakaren berättar historien om en modig ung advokat som tar itu med ett stort försäkringsbolags bedrägliga ansträngningar.

Försäkringsbedrägerier kanske inte är lika spännande som en zombieapokalyps eller en utomjordisk invasion, men i händerna på Francis Ford Coppola och Matt Damon är det ganska spännande.

7 Rumble Fish (7.2) – Motorcykelpojke

Det är svårt att välja den bästa karaktären från Rumble Fish, eftersom det är en intressant tvåhandsspelare. Mickey Rourke spelar en skräckinjagande ex-gängledare som vill leva ett fridfullt liv, medan Matt Dillon spelar sin yngre bror, som vill vara en skräckinjagande gangster som sin bror.

Sammandrabbningen mellan dessa två karaktärer är det som gör historien intressant, men den mest individuellt övertygande av de två är utan tvekan gängledaren som vill gå rent.

6 Bram Stokers Dracula (7.4) – Greve Dracula

Coppolas anpassning av Bram Stokers gotiska skräckmästerverk Dracula kanske inte är lika legendarisk eller ikonisk som klassikerna från Universal eller Hammer, men det är med huvud och axlar ovanför mängden slarviga halvdana anpassningar som plågar publiken vartannat år.

Gary Oldmans skildring av den titulära greven är inte riktigt lika bra som Bela Lugosi eller Christopher Lee, men hans kyliga närvaro är oförglömlig.

5 Gudfadern del III (7.6) – Vincent Corleone

Det finns inte mycket att älska i det sista kapitlet av Gudfadern trilogi, som Francis Ford Coppola ville inte göra i första hand (han kände det Gudfadern sagan var berättad perfekt som en duologi), men en Oscar-nominerad Andy Garcia ger en lysande vändning som Vincent Corleone.

Om Coppola hade castat Winona Ryder som Mary i motsats till sin egen dotter, så hade hon kanske stulit showen, men med Sofia Coppolas trä, monotona skådespeleri, är hon kanske den värsta delen av threequel.

4 The Conversation (7.8) – Harry Caul

Innan Brian De Palma skulle hyllas Konversationen med Blås ut, Francis Ford Coppola hyllade Michelangelo Antonionis Spränga med Konversationen. Det politiska klimatet kring Watergate-skandalen perfekt fångas, sa Coppola till det övertygande berättelse om en övervakningsexpert som hör något han inte var tänkt och blir jagad av skumma myndigheter kostymer.

Gene Hackman ger sitt livs föreställning som Harry Caul, den typiska mannen som visste för mycket, och avslöjar en konspiration bit för bit.

3 Apocalypse Now (8.4) – Kapten Willard

Den mest minnesvärda karaktären i Apokalyps nu kan vara den galna översten Kurtz, men den mest intressanta och avrundade rollen i filmen är kapten Willard, spelad av Martin Sheen, som har skickats upp för floden för att mörda honom.

Willard är allmanssoldaten som tittarna följer genom ett av de vildaste krigen som någonsin har utkämpats, och han kämpar mot många egna demoner.

2 Gudfadern del II (9.0) – Vito Corleone

I den andra delen i Gudfadern trilogin berättade Coppola de parallella historierna om Michael som tog över familjeföretaget efter sin fars döden och en ung Vito som anlände till Amerika i början av 1900-talet och startade den verksamheten från repa.

Medan Al Pacino ger en annan fängslande prestation som Michael under sin fortsatta resa, Robert De Niro stjäl showen som unge Vito, med en Oscarsvinst och den orubbliga beundran av hela sin bransch.

1 Gudfadern (9.2) – Michael Corleone

Även om Marlon Brando ger en ikonisk prestation som en åldrande Vito Corleone i Gudfadern, Al Pacino lyser verkligen i en stjärnbildande vändning som Michael Corleone. Historien om Gudfadern är berättelsen om Michael.

I början av filmen är han en egensinnig krigsveteran med en ljus framtid som är avsedd att undvika familjeföretaget organiserad brottslighet. I slutet av det är han den nya don. Pacino spelar den förvandlingen vackert.

Nästa5 Harry Potter-karaktärer som skulle bli en stor minister för magi (& 5 som inte skulle göra det)

Om författaren