ศิลปินปกหนังสือการ์ตูน 10 คนที่มีผลงานเป็นที่จดจำได้ทันที

ศิลปินหน้าปกหนังสือการ์ตูนมีบทบาทสำคัญที่สุดอย่างหนึ่ง แต่ยังถูกประเมินต่ำไปตลอดกาลในอุตสาหกรรม ไม่เพียงแต่ดึงเอา ความสนใจของผู้อ่านที่มีศักยภาพโดยการทำให้ชื่อโดดเด่นบนชั้นวาง แต่ยังมีส่วนสำคัญต่อการแผนกต้อนรับและ การรับรู้ของ การ์ตูน.

ศิลปินหน้าปกที่ยอดเยี่ยมไม่เพียงแต่นำเสนอตัวละครและเรื่องเล่าที่ผู้อ่านจะพบเจอในการ์ตูนเท่านั้น บทบาทในกระบวนการเล่าเรื่องโดยคัดเลือกเฉพาะสิ่งที่แสดงและวิธีแสดง โดยให้ความเห็นเกี่ยวกับงานในรูปแบบของตนเอง ล้อมรอบ ที่สุดของที่สุดแห่งโลกหน้าปกหนังสือการ์ตูน ได้พัฒนาสไตล์และรูปลักษณ์อันเป็นเอกลักษณ์ที่จดจำได้ทันที ตั้งแต่ภาพปะติด สีน้ำ ไปจนถึงสี จานสีและไฮไลท์ และศิลปินหลายคนได้ทำเครื่องหมายไว้บนแผงคอมิคและในคอลเลคชัน ห้องสมุด.

10 มิทช์ เจอราดส์

ที่โดดเด่นที่สุดสำหรับผลงานที่โดดเด่นของเขาที่แสดงการ์ตูนของ นักเขียนซุปเปอร์สตาร์ ทอม คิง, Mitch Gerads ยังเป็นศิลปินหน้าปกที่ประสบความสำเร็จในระดับแรกอีกด้วย Gerads ยังคงควบคุมกระบวนการสร้างสรรค์ภาพอย่างเต็มที่โดยคำนึงถึงงานการ์ตูนของเขา ตั้งแต่ดินสอ หมึก ไปจนถึงสีและ เลเยอร์ - และเช่นเดียวกันกับการออกแบบอย่างพิถีพิถันและคัฟเวอร์ที่แต่งอย่างน่าทึ่งซึ่งขโมยการแสดงจากส่วนอื่น ๆ อย่างแท้จริง การ์ตูน

ปกของเขาสำหรับ มิสเตอร์มิราเคิล และ การผจญภัยที่แปลกประหลาด เป็นตัวอย่างแก่นสารของการเล่าเรื่องผ่านภาพหน้าปก โดยใช้การออกแบบกราฟิกและความรวดเร็วและหลวม สัมพันธ์กับความสมจริงเพื่อสื่อสารข้อกังวลหลักของข้อความอย่างรัดกุมและมีประสิทธิภาพ ล้อมรอบ

9 Dave McKean

Dave McKean ราชาแห่งภาพปกแนวเซอร์เรียลลิสต์ได้สร้างตัวเองขึ้นมาในฐานะศิลปินคอลลาจที่โดดเด่นที่สุดในอุตสาหกรรมนี้ เชี่ยวชาญด้านศิลปะที่แปลกประหลาด อธิบายไม่ถูก และด้านการทดลอง McKean เริ่มต้นอาชีพของเขาในฐานะศิลปินคัฟเวอร์ เฮลล์เบลเซอร์ ในปีพ.ศ. 2531 และในปีถัดมา เขาเริ่มผลิตปกสำหรับสิ่งที่จะกลายเป็นผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา (และเป็นหนึ่งในผลงานปกในตำนานมากที่สุดที่เคยผลิตมา) เดอะ แซนด์แมน.

พูดได้คำเดียวว่าปกของเขาไม่เสถียร – นิมิตของผ้าที่ถ่าย, กระดาษมาเช่, โมเดล, ประติมากรรม, ขยะ, เฟอร์นิเจอร์, และ เกือบทุกอย่างในระหว่างนั้น รวมกันในรูปแบบที่แปลกและสลับซับซ้อนเพื่อสร้างชิ้นงานที่แปลกใหม่และไม่เหมือนใคร ที่น่าจดจำ.

8 Brian Bolland

Brian Bolland อยู่ในกลุ่มศิลปินการ์ตูนที่ได้รับการคัดสรรซึ่งยกเว้นงานแรก ๆ ของเขา ค.ศ. 2000 และ The Killing Joke– ทำงานเฉพาะในขอบเขตของภาพปกและใช้เป็นสื่อกลางในการแสดงออก ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา เขาได้ทำเครื่องหมายที่ลบไม่ออกบนคอมมิคแสตนด์ทั่วโลก โดยที่หน้าปกของเขาไม่ปรากฏให้เห็นในสัปดาห์เดียว สภาพแวดล้อมของชื่อเรื่องโดดเด่นจากฝูงชนด้วยสีที่โดดเด่นและโดดเด่นของเขาลายเส้นที่สะอาดและสง่างามและ specular ที่สมจริงของเขาบ่อยครั้ง ไฮไลท์.

ปกของเขาสำหรับ 63 ฉบับแรกของ มนุษย์สัตว์ และเล่มที่สองและสามของ ล่องหน เป็นหนึ่งในปกหนังสือการ์ตูนที่โดดเด่นที่สุดเท่าที่เคยมีมา ตอกย้ำผลกระทบและความสามารถของผู้สร้าง โดยกำหนดรูปลักษณ์ สัมผัส และความประทับใจไม่รู้ลืมของผลงานที่โบลแลนด์เองไม่เคยแสดงออกมาให้เห็นเลย หน้าหนังสือ.

7 David Mack

David Mack เป็นหนึ่งในปรมาจารย์ด้านหนังสือการ์ตูนที่ไม่เคยมีใครร้องมาก่อน ซึ่งเป็นคนที่มีผลงานที่กล้าหาญ ตระการตา และเป็นที่รู้จักมากที่สุดในอุตสาหกรรม ผ้าคลุมของเขาดูสง่างามและยกระดับงานของ นักเขียนที่ดีที่สุดในสื่อ เช่น Neil Gaiman, Chuck Palahnuik, Brian Michael Bendis และ Mike Mignola และงานศิลปะที่น่าทึ่งอย่างยิ่งของเขามีส่วนทำให้หลายโครงการได้รับรางวัล Eisner และ Harvey Awards

แม็คเป็นกูรูด้านสีน้ำที่โดดเด่นของอุตสาหกรรมการ์ตูน โดยสร้างพื้นที่ศิลปะเป็นของตัวเองโดยผสมผสานเทคนิคการวาดภาพสีน้ำแบบดั้งเดิมเข้ากับ งานคอลลาจมัลติมีเดียแบบทดลอง ประกบวัตถุที่ถ่ายภาพด้วยภาพวาดและขอบดินสอเพื่อสร้างปกที่แทบหยุดหายใจ ห่างออกไป.

6 Glenn Fabry

Glenn Fabry คว้ารางวัล Eisner Award สาขาศิลปินหน้าปกยอดเยี่ยมในปี 1995 เป็นปรมาจารย์ด้านการถ่ายภาพบุคคล ความพิลึกพิลั่น และจุดตัดของทั้งสอง บางทีอาจเป็นที่รู้จักกันดีในการทำงานร่วมกันกับนักเขียน Garth Ennis ในเรื่องน้ำเชื้อของเขา เฮลล์เบลเซอร์ และ นักเทศน์ ผลงานในยุค 90 ของ Fabry แสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่ลงตัวอย่างแท้จริงของการใช้หมึกแบบไฮเปอร์เรียลลิสติก จับคู่กับสีที่สื่ออารมณ์ สดใส และเพ้นท์

การใช้หมึกขนาดเล็กและจุดสีที่กระจัดกระจายไปทั่วภาพของเขา เขาจึงสร้างปกที่เผยให้เห็นความลึก กรันจ์ และความรู้สึกว่าสามารถก้าวเข้าสู่โลกแห่งภาพวาดได้ แต่ความรู้สึกที่แข็งแกร่งยิ่งขึ้นที่ใครๆ ก็ไม่ต้องการ ถึง.

5 อเล็กซ์ รอสส์

บางทีชื่อที่รู้จักกันดีที่สุดในปกหนังสือการ์ตูนแบบไฮเปอร์เรียลลิสติก Alex Ross เป็นพลังแห่งศิลปะของธรรมชาติได้รับรางวัล Eisner ไม่น้อยกว่าสี่รางวัลสำหรับศิลปินหน้าปกยอดเยี่ยมในหลายปีที่ผ่านมาตั้งแต่ปีพ. ศ. 2539 ถึง พ.ศ. 2543

งานของเขาใน Marvels, อาณาจักรมา, ความยุติธรรม, เมืองแอสโตรและคนอื่นๆ อีกหลายคนทำให้เขาเป็นหนึ่งในศิลปินหน้าปกที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในอุตสาหกรรม ด้วยภาพวาดต้นฉบับอันน่าทึ่งของเขา ซึ่งมีมูลค่าการประมูลหลายหมื่นดอลลาร์ บางทีอาจเป็นศิลปินการ์ตูนที่มีชีวิตที่มีทักษะมากที่สุดคนหนึ่ง ความสามารถในการแรเงาที่ไม่มีใครเทียบได้ของเขา การคอนทัวร์และการลงสียังคงสร้างฉากที่น่าดึงดูดใจซึ่งควรค่าแก่การระมัดระวังและน่าเกรงขาม การพิจารณา.

4 Mike Mignola

เป็นที่รู้จักดีที่สุดจากการสร้างสรรค์ในตำนานและได้รับรางวัลมากมาย เฮลล์บอย, Mike Mignola ได้กลายเป็นชื่อที่คุ้นเคยและเป็นหนึ่งในศิลปินการ์ตูนที่โด่งดังและเป็นที่รู้จักมากที่สุดในวงการนี้ ด้วยสไตล์ภาพที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เขานำความรู้สึกแบบนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมมาสู่โลกแห่งศิลปะหนังสือการ์ตูน กำหนดเส้น มุม และรูปร่างที่ชัดเจน โดยใช้ลักษณะโค้งเพียงเล็กน้อยเพื่อเน้นและแยกแยะโครงสร้างที่แข็งกระด้าง คน

การใช้สีในจินตนาการของเขาเปล่งประกายออกมาเป็นชิ้นๆ ที่สอดประสานกับสีเอิร์ธโทนที่นุ่มนวลและสีดำสนิทด้วย ไพรมารีอิ่มตัวเกิน ทำให้เกิดภาพที่โดดเด่นซึ่งเป็นจุดเด่นของ Mignola ปก.

3 อดัม ฮิวจ์ส

Adam Hughes เป็นหนึ่งในศิลปินหน้าปกหนังสือการ์ตูนที่โด่งดังที่สุดและได้สร้างชื่อให้กับตัวเอง การเรนเดอร์อย่างฟุ่มเฟือย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตัวละครหญิงที่โดดเด่นของจักรวาล DC และ Marvel ในรูปแบบพินอัพสุดคลาสสิก สไตล์.

แม้ว่างานของฮิวจ์จะดูดุเดือดและ/หรือแสวงประโยชน์โดยปราศจากการขอโทษ แต่งานของฮิวจ์ก็ใช้สายตาที่เฉียบแหลมในการออกแบบและนำเสนออย่างมีรสนิยม การใช้สีและพื้นที่เชิงลบ การแรเงา และไฮไลท์เพื่อสร้างภาพในตำนานที่เหลือเชื่อและยอดเยี่ยมไปพร้อม ๆ กัน ผู้หญิง

2 ไซม่อน บิสลีย์

Simon Bisley และงานศิลปะของเขาครองร้านการ์ตูนในช่วงต้นทศวรรษ 1990 โดยศิลปินทำคัฟเวอร์ให้กับ โลโบ, แบทแมน, ค.ศ. 2000, ผู้พิพากษาเดรด, ตระเวนดูมและอื่นๆอีกมากมาย

งานของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในชื่อที่มีกระแสหลักน้อยกว่า มักมีขอบเขตบนนามธรรม โดยมีการพรรณนาถึงรูปร่างของมนุษย์ ใช้สัดส่วนที่คมชัด เป็นมุม หรือบิดเบี้ยว ใช้มุมมองที่ไม่ปกติหรือแบนอย่างกว้างขวาง และแบนราบ ระบายสี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Cover Artist Eisner ถึงสองครั้ง ทั้งเพลงคัฟเวอร์และตัวละครของเขาโดยเฉพาะ Lobo อยู่ใกล้ๆ และรักในดวงใจนักอ่านการ์ตูนแนวเฮฟวีเมทัล ความรุนแรง ค่าโดยสาร

1 เดวิด อาจา

ผู้ชนะรางวัล Best Cover Artist Eisner ประจำปี 2014 จากผลงานของเขาใน ฮ็อคอาย, อาจาเป็นกราฟิคดีไซเนอร์ที่เก่งที่สุดที่ทำงานในอุตสาหกรรมการ์ตูน ที่รวมเอาสายตาที่ปราดเปรียวและวิจิตรบรรจง เลย์เอาต์ การใช้พื้นที่สีขาวอย่างชาญฉลาดและสนุกสนาน และจานสีแบบสปาร์ตันที่ตัดกันเฉดสีอิ่มตัวหนึ่งหรือสองเฉดกับสีดำสนิทและ ศิลปะสีขาว

การทดลองที่น่าอ้าปากค้างของเขา Scarlet Witch หน้าปกมีความผสมผสานอย่างน่าอัศจรรย์ โดยแสดงถึงลักษณะเฉพาะ สง่างามที่สร้างขึ้นอย่างประณีต ซึ่งได้รับความเคารพและชื่นชมจากอาจาญในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา

ต่อไป10 Best Love Triangles ในหนังสือการ์ตูน

เกี่ยวกับผู้เขียน