10 สุดยอดการดัดแปลงแบบ Stage-to-Screen ตาม IMDb

ดังที่เชคสเปียร์ผู้ยิ่งใหญ่เคยกล่าวไว้ว่า "ละครคือสิ่งสำคัญ" และนั่นเป็นคำกล่าวที่แท้จริงสำหรับสื่อในภาพยนตร์ ตั้งแต่ช่วงกำเนิดของภาพยนตร์ การดัดแปลงละครเวที และเทคนิคการแสดงละครได้ช่วยหล่อหลอมอุตสาหกรรมภาพยนตร์ ดังที่กล่าวไปแล้ว หลักการดูเหมือนจะมาเต็มวงด้วยการแสดงละครเวทีเต็มรูปแบบ และการแสดงที่กลายเป็นภาพยนตร์สารคดี

การดัดแปลงเหล่านี้ไม่เพียงแต่จะได้รับความนิยมพอๆ กับละครสดเท่านั้น แต่การดัดแปลงบางส่วนยังได้รับรางวัลออสการ์อีกด้วย แม้ว่าแนวคิดนี้อาจทำให้ผู้อุปถัมภ์บางคนแตกแยก แต่บางครั้งการแสดงบนเวทีต่อหน้าจอเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการปรับเนื้อหาต้นฉบับอันเป็นที่รัก

10 แดร็กคิวล่า (1931) (7.5)

แม้ว่า Bram Stoker จะเป็นชื่อที่มักเกี่ยวข้องกับงานเขียนของ แดร็กคิวล่า, ภาพสากลปี 1931 ซึ่งแสดงโดยเบลา ลูโกซีผู้ยิ่งใหญ่ในบทบาทนำ ได้เพิ่มเติมจากการปรับฉากในชื่อเดียวกันในปี 1924 โดยแฮมิลตัน ดีน

ในความเป็นจริง Lugosi ได้รับบทเป็นแวมไพร์ที่มีชื่อเสียงเนื่องจากการแสดงของเขาในละครเดียวกัน ภาพยนตร์ขาวดำอาจเป็นฉบับดัดแปลงที่โด่งดังที่สุด แต่แดร็กคิวล่ายังคงเดินตามเวทีมาจนถึงทุกวันนี้

9 ฝั่งตะวันตก (1961) (7.5)

สองต่อหนึ่งกับละครเพลงปี 1961 เรื่องนี้ เพราะไม่ใช่แค่ เรื่องราวฝั่งตะวันตก ภาพยนตร์ดัดแปลงจากละครเพลงของ Stephen Sondheim ในชื่อเดียวกัน แต่เป็นเวอร์ชัน Americanized ของ William Shakespeare โรมิโอและจูเลียต.

เวโรนาถูกแลกกับย่านอัปเปอร์เวสต์ไซด์ของนิวยอร์ก และโรมิโอและจูเลียตได้รับการอัพเดตเป็นโทนี่และมาเรีย ทั้งคู่เกี่ยวข้องกับแก๊งข้างถนนที่เป็นคู่แข่งกันในย่านที่มีคนหลายเชื้อชาติ แม้ว่าผู้ชมจะไม่พบบทพูดที่ไพเราะและรัดกุมในการดัดแปลงนี้ พวกเขาจะพบกับความโรแมนติก ความหลงใหล และแม้แต่เลือดเพียงเล็กน้อย

8 สงสัย (2008) (7.5)

จอห์น แพทริก แชนลีย์ ได้เผยแพร่บทละครที่ชนะรางวัลของเขา สงสัย, ทั่วกระดานของสื่อ เรื่องราวของการหลอกลวง ศาสนา และการยักย้ายถ่ายเทอยู่บนเวทีทั้งละครและโอเปร่า แต่ผู้ชมส่วนใหญ่คุ้นเคยกับภาพยนตร์ 2008 ที่นำเสนอ เมอรีล สตรีป และฟิลิป ซีมอร์ ฮอฟฟ์แมน

เนื้อเรื่องเพียงอย่างเดียวมีความตึงเครียดมากพอ ๆ กับหนังระทึกขวัญไม่ยอมใครง่ายๆ และอาจเป็นตัวอย่างที่ดีของละครเวทีสมัยใหม่

7 แฮมเล็ต (1996) (7.7)

เมื่อพูดถึงการดัดแปลงของเช็คสเปียร์ การผลิตที่ใหญ่ที่สุดและฟุ่มเฟือยที่สุดคือหนทางที่จะไปเสมอ และไม่มีภาพยนตร์ของเช็คสเปียร์ที่สื่อถึงแนวคิดนั้นได้อย่างแท้จริงมากไปกว่าการดัดแปลงของเคนเนธ บรานาห์

Branagh ไม่เพียงแต่กำกับและแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้เท่านั้น แต่เวอร์ชันของเขายังเป็นหนึ่งในเวอร์ชันเดียวที่ใช้ข้อความฉบับสมบูรณ์ของ Shakespeare ในการดัดแปลงหน้าจอขนาดใหญ่ อาจต้องใช้แนวทางภาพที่ได้แรงบันดาลใจจากขบวนแห่มากกว่า แต่อาจเป็นหนึ่งในเวอร์ชันที่ดีที่สุดตั้งแต่สมัยของ Olivier

6 ฮาร์วีย์ (1950) (7.9)

ฮาร์วีย์ เป็นละครที่น่าสนใจที่จะพูดอย่างน้อยที่สุด แต่การดัดแปลงภาพยนตร์ในปี 1950 ที่นำแสดงโดย จิมมี่ สจ๊วร์ต อย่าง เอลวูด พี. Doud จะถูกยึดเป็นหนึ่งในบทบาทที่โด่งดังที่สุดของนักแสดงตลอดไป

โดยพื้นฐานแล้ว ละครเรื่องนี้เกี่ยวข้องกับชายคนหนึ่งที่มีความสุขและประหลาดกับเพื่อนในจินตนาการ กระต่ายล่องหนสูง 6 ฟุตชื่อฮาร์วีย์ และวิธีที่เพื่อนและญาติของเขามองเขา การแสดงของสจ๊วตน่าดึงดูดและมีเสน่ห์ 100% และผู้ชมทุกคนจะเชื่อมั่นอย่างเต็มที่ถึงความเป็นจริงที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของฮาร์วีย์

5 เสียงเพลง (1965) (8.0)

มีละครเพลงไม่กี่เรื่องที่สร้างเป็นภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงหรือโด่งดังอย่าง Roger and Hammerstein's เสียงของดนตรี. ตั้งแต่เวอร์ชันละครเวทีของแมรี่ มาร์ตินไปจนถึงเวอร์ชันภาพยนตร์อมตะที่นำแสดงโดยจูลี แอนดรูว์และคริสโตเฟอร์ พลัมเมอร์ งานนี้ได้รับการยกย่อง ศึกษา และล้อเลียนมาตั้งแต่เปิดตัวครั้งแรก

เรื่องราวของนักร้องครอบครัว Von Trapp เป็นเรื่องที่สร้างความบันเทิงและความสุขให้กับผู้ชมมานานหลายทศวรรษ และเป็นเรื่องที่สมควรได้รับมากกว่า 8.0 อย่างแน่นอน

4 แมวบนหลังคาดีบุกร้อน (1958) (8.0)

กระโดดจากความหวานไปสู่ความเย้ายวน แมวบนหลังคาดีบุกร้อน เป็นละครที่ลอกหน้ากากของพลังของครอบครัวกลับคืนมาในบ้านสวนภาคใต้ในปี 2498 เทนเนสซี วิลเลียมส์สำรวจการทำงานร่วมกันและปฏิสัมพันธ์ของความสัมพันธ์ในครอบครัวพอลลิตต์ ได้แก่ บริคแอลกอฮอล์และแม็กกี้ผู้เย้ายวน "แมว"

แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะแตกต่างจากละครเล็กน้อย แต่ Paul Newman และ อลิซาเบธ เทย์เลอร์ ฉายแววในการดัดแปลงปี 1958 กำหนดมาตรฐานสำหรับการแสดงในอนาคต

3 นักเล่นไวโอลินบนหลังคา (1971) (8.0)

แม้ว่าการดัดแปลงภาพยนตร์จะมีการตัดแต่งบางส่วนที่นี่และที่นั่น นักเล่นไวโอลินบนหลังคา ได้รับการจัดอันดับเคียงข้าง เสียงของดนตรี เมื่อพูดถึงละครเพลงอันเป็นที่รัก

ทั้งภาพยนตร์และละครเวทีสำรวจชีวิตของชุมชนชาวยิวในรัสเซียในช่วงยุคบอลเชวิค ตั้งแต่ประเพณีของครอบครัวไปจนถึงปฏิสัมพันธ์ส่วนตัว ฟิดเลอร์ นำเสนอการมอง Tevye และครอบครัวอย่างใกล้ชิด ทำให้ผู้ชมได้รับประสบการณ์ส่วนตัวกับตัวละคร

2 อมาดิอุส (1984) (8.3)

อมาดิอุสเกี่ยวข้องกับชีวิตของทั้งอันโตนิโอ ซาลิเอรีและโวล์ฟกัง อมาเดอุส โมสาร์ทในโครงเรื่องที่น่าตื่นเต้นมากจนการโต้เถียงยังคงเดือดดาลว่าเรื่องจริงแค่ไหน แม้ว่าการแข่งขันของ Salieri และ Mozart จะไม่ได้ใกล้เคียงกับการพรรณนาของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ถ้ามีอยู่เลย ภาพยนตร์และการแสดงบนเวทีก็ฉลาดอย่างไม่น่าเชื่อเมื่อพูดถึงการเล่าเรื่อง

แรงบันดาลใจจากเหตุการณ์จริงจะเป็นวิธีที่ดีในการอธิบายการเล่าเรื่อง และผู้ชมอาจประหลาดใจที่พบว่าความจริงในความบ้าคลั่งนั้นมีมากน้อยเพียงใด

1 เดอะไลอ้อนคิง (1994) (8.5)

เวอร์ชันของ Kenneth Branagh อาจเป็นการดัดแปลงโดยตรงของ Shakespeare ที่ยิ่งใหญ่และน่ายกย่องที่สุด แต่ก็เป็น ราชาสิงโต อันเป็นที่รักยิ่ง ถ้าจะบอกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้ชื่อว่า "Hamlet with animals" ก็คงเป็นการโกหกที่หัวล้าน แม้แต่ตัวละครของ Scar ก็ได้รับอิทธิพลโดยตรงจาก Jeremy Irons ในฐานะ King Claudius

กับเจ้าชายที่ถูกเนรเทศ ลุงที่อาฆาต และการปรากฏตัวของวิญญาณของกษัตริย์ ความคล้ายคลึงกันนั้นไม่ได้ละเอียดอ่อนนัก

ต่อไปจะเกิดอะไรขึ้นถ้า???: 10 ตัวละครที่ดีที่สุด

เกี่ยวกับผู้เขียน