อัง ลี และผู้กำกับเอเชียยุคใหม่อีก 9 คน ที่ผู้รักภาพยนตร์ทุกคนควรดู
หลังจากผลงานชิ้นเอกของบงจุนโฮในปี 2019 ปรสิต ได้รับรางวัลหลายรายการ ออสการ์ในปี 2020 (รวมถึง Best Picture, Best International Feature Film, Best Director และ Best Original Screenplay) ผู้คนเริ่มหันมาดูภาพยนตร์เอเชียตะวันออกมากขึ้น อันที่จริงมีภาพยนตร์ยอดเยี่ยม (และมักจะ) ออกมาจากพื้นที่ขนาดใหญ่
ไม่ว่าจะเป็นความงามที่ปฏิเสธไม่ได้ของ ผลงานสร้างสรรค์ของสตูดิโอจิบลิ หรือความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างตัวละครของ Park Chan-wook ภาพยนตร์สมัยใหม่จากเอเชียตะวันออกมีบางอย่างที่จะพูดอย่างแน่นอน และกรรมการบางคนที่ออกมาจากส่วนนี้ของโลกก็ดังพอที่จะได้ยินอย่างแน่นอน
10 สตูดิโอจิบลิ
แม้ว่า Studio Ghibli จะมีจุดเริ่มต้นในช่วงปี 1980 และส่วนใหญ่มีชื่อเสียงจากผลงานของ Hayao Miyazaki แต่ก็มีผู้กำกับที่มีชื่อเสียงบางคนที่ทำงานอยู่ในสตูดิโอในปัจจุบัน
ตัวอย่างเช่น Yoshifumi Kondo เป็นที่รู้จักจากการร่วมมือกับมิยาซากิและได้กำกับ Ghibli's เสียงกระซิบของหัวใจ ในปี 2538 ผู้กำกับยอดเยี่ยมอีกคนที่น่าจับตามองคือ ฮิโรมาสะ โยเนะบายาชิ ผู้กำกับ Ghibli's โลกแห่งความลับของ Arrietty และ เมื่อมาร์นี่อยู่ที่นั่น ในปี พ.ศ. 2553 ในที่สุด โกโระ มิยาซากิ ลูกชายของฮายาโอะ มิยาซากิ ก็เดินตามรอยเท้าพ่อของเขา และยังกำกับภาพยนตร์สองเรื่องสำหรับสตูดิโอ: ยุคปี 2549
9 จอห์น วู
โรงภาพยนตร์ฮ่องกงมีความสำคัญในเอเชียมาโดยตลอด และหนึ่งในผู้กำกับที่เป็นตัวแทนมากที่สุดคือ John Woo ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อ ประเภทแอ็คชั่นแม้กระทั่งเกินกว่าเอเชีย
อาชีพการกำกับของ Woo เริ่มต้นในปี 1968 แต่ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาในระดับนานาชาติคือปี 1992 ต้มสุก และปี 2540 เผชิญหน้า กับ จอห์น ทราโวลตา และ นิโคลัส เคจ หลังจากนั้นวูก็กำกับ ภารกิจที่เป็นไปไม่ได้ 2 และเขายังคงทำงานมาจนถึงทุกวันนี้ โดยภาพยนตร์ของเขาประสบความสำเร็จทั้งในเชิงวิจารณ์และเชิงพาณิชย์
8 มาโกโตะ ชินไค
เมื่อมีคนได้รับการยกย่องว่าเป็น "มิยาซากิคนที่สอง" แฟนอนิเมะทุกคนควรให้ความสนใจ และมาโกโตะ ชินไคก็เป็นชื่อที่ยิ่งใหญ่ในอนิเมะยุคใหม่อย่างแน่นอน
ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Shinkai 2 ชิ้นคือปี 2016 ชื่อของคุณ (ซึ่งกลายเป็นภาพยนตร์อนิเมะที่ทำรายได้สูงสุดและภาพยนตร์ญี่ปุ่นที่ทำรายได้สูงสุดทั่วโลกตลอดกาล) และปี 2019 Weathering With You (ซึ่งได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลแอนนี่สี่ครั้ง กลายเป็นภาพยนตร์อนิเมะเรื่องที่สามที่เคยทำได้สำเร็จ)
7 ทาคาชิ ชิมิสึ
ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 - ต้นทศวรรษ 2000 หนังสยองขวัญเอเชีย เริ่มได้รับความสนใจมากขึ้นในตะวันตก มีการสร้างรีเมคของอเมริกาจำนวนหนึ่ง แต่ส่วนใหญ่ไม่ประสบความสำเร็จเท่าต้นฉบับ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเรื่องราวของทาคาชิ ชิมิสึจึงแปลกมาก
ชิมิสึเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สร้าง จูออน แฟรนไชส์ ครั้งแรกที่เขากำกับภาพยนตร์สั้นหลายเรื่องซึ่งกลายเป็นรากฐานสำหรับภาพยนตร์โดยตรงไปยังวิดีโอ 2,000 เรื่องของเขา จูออน: คำสาป และ จูออน: คำสาป 2. ตอนนั้นเองที่เขาสามารถกำกับการแสดงละครสองเรื่อง (ปี 2002 จูออน: ความแค้น และปี พ.ศ. 2546 จูออน: The Grudge 2) ซึ่งทำให้เขาต้องกำกับรีเมคของอเมริกา (2004's เสียใจ). แฟรนไชส์ยังคงดำเนินต่อไป และชิมิสึก็ประสบความสำเร็จในการกำกับภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ด้วยเช่นกัน
6 เจมส์ วาน
เมื่อพูดถึงหนังสยองขวัญในเอเชีย ภาพยนตร์ไม่จำเป็นต้องยึดติดกับแนวเพลงประเภทนี้เสมอไป ตัวอย่างเช่น James Wan มีแนวทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง วรรณเป็นผู้อำนวยการเชื้อสายจีนชาวออสเตรเลียที่เกิดในมาเลเซีย เขาสังเกตเห็นเป็นครั้งแรกในผลงานการกำกับเรื่องแรกที่มีงบประมาณต่ำ เลื่อย, ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในปี 2547 และต่อมาได้พัฒนาเป็นแฟรนไชส์สยองขวัญเต็มรูปแบบ
หนังเรื่องอื่นที่เห็นได้ชัดเจนมาในปี 2010 เมื่อ ร้ายกาจ ได้รับการปล่อยตัว (ซึ่งมีภาคต่อและพรีเควลอีกสองภาค) จากนั้น วรรณ กำกับ ปี 2013 The Conjuring, ซึ่งวางรากฐานสำหรับจักรวาลภาพยนตร์สยองขวัญทั้งหมด นอกจากนั้น วานยังกำกับ Furious 7 และ Aquaman และถูกกำหนดให้เป็นผู้กำกับ Aquaman 2.
5 ซาโตชิคอน
ส่วนอีกด้านของภาพยนตร์อนิเมะเรื่องยาวเป็นผลงานของ Satoshi Kon สองผลงานของเขา (เพอร์เฟค บลู และ ปาปริก้า) มีอิทธิพลแม้กระทั่งผู้กำกับฮอลลีวูดอย่าง Darren Aronofsky และ Christopher Nolan
อาชีพของคอนเริ่มต้นขึ้นในปี 1990 และจบลงด้วยภาพยนตร์ระทึกขวัญจิตวิทยาในปี 1997 เพอร์เฟค บลู. จากนั้นเขาก็ไปกำกับการแสดงในปี 2544 นักแสดงสหัสวรรษ และปี พ.ศ. 2546 เจ้าพ่อโตเกียว. ผลงานความยาวชิ้นสุดท้ายของเขาจนถึงวันนี้คือปีพ.ศ. 2549 ปาปริก้า, ซึ่งได้รับคำชมเชยพอๆ กับ เพอร์เฟค บลู.
4 หว่องกาไว
หว่องกาไวก็อีกคน ผู้สร้างภาพยนตร์ฮ่องกง เป็นที่รู้จักสำหรับสไตล์และแนวทางที่โดดเด่นของเขา ผลงานของเขาปรากฏอย่างสม่ำเสมอในเทศกาลสำคัญๆ ในขณะที่งานสร้างสรรค์ของเขาบางส่วนถือเป็นงานคลาสสิกอยู่แล้ว
อาชีพการกำกับของ Wong เริ่มต้นในปี 1988 และยังคงดำเนินต่อไป ความก้าวหน้าครั้งสำคัญของเขาเกิดขึ้นในปี 1994 ด้วยการเปิดตัว จุงกิง เอ็กซ์เพรส. ในปี 1997 ภาพยนตร์ของเขา ความสุขด้วยกัน กลายเป็นหนึ่งในผลงาน LGBTQ+ ที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในขบวนการ New Queer Cinema ละครโรแมนติก 2,000 เรื่องของเขา อยู่ในอารมณ์รัก ถือเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลและภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเขาในปี 2013 ปรมาจารย์, ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสองรางวัลออสการ์และประสบความสำเร็จในระดับนานาชาติ
3 ปาร์คชานวุค
Park Chan-wook เป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเอเชียที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดทั้งในระดับสากลและในประเทศเกาหลีใต้ของเขา ผลงานการกำกับเรื่องแรกของเขาเกิดขึ้นในปี 1992 แต่ภาพยนตร์เรื่องต่อๆ มาของเขาทั้งหมดถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 21
บางทีงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเขาคือปี 2003 Oldboy, ซึ่งเป็นงวดที่สองใน Park's การแก้แค้น ไตรภาค ในปี 2552 เขาปล่อยตัว ความกระหายน้ำ, ซึ่งได้รับรางวัล Jury Prize จากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ หนังระทึกขวัญจิตวิทยากามปี 2559 ของเขา สาวใช้ ได้รับรางวัล Palme d'Or ที่ Cannes และเขายังกำกับละครซีรีส์อังกฤษปี 2018 อีกด้วย สาวน้อยมือกลอง, ซึ่งยังได้รับคำชมเชยอีกด้วย
2 อ่างลี
เช่นเดียวกับคนอื่นๆ ในรายการนี้ อัง ลีเริ่มกำกับการแสดงในปี 1990 แต่ต่างจากผู้กำกับชาวเอเชียคนอื่นๆ ที่ลีได้รับเก้า รางวัลออสการ์ การเสนอชื่อตลอดอาชีพการงานของเขา ซึ่งเขาได้รับสาม
ของเขา "พ่อรู้ดีที่สุด" ไตรภาค ทำให้เขาประสบความสำเร็จตั้งแต่เนิ่นๆ แต่เสียงไชโยโห่ร้องมากขึ้นมาเมื่อเขาเดบิวต์ในฮอลลีวูด กำกับการแสดงในปี 1995 ความรู้สึกและความรู้สึก. ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือยุค 2000 เสือหมอบ, มังกรซ่อน, ได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นคลาสสิกที่ทันสมัยในปี 2548 ภูเขา Brokeback, ถือว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ LGBTQ+ ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดทุกเรื่องและเป็นหนึ่งในละครที่ดีที่สุดแห่งศตวรรษที่ 21 และผลงานวิจารณ์เชิงพาณิชย์และเชิงพาณิชย์ในปี 2012 ชีวิตของพี่.
1 บงจุนโฮ
กวาดรางวัลออสการ์ไปอย่างล้นหลามในปีที่แล้ว บง จุน-โฮ ไม่มีทางถูกมองว่าเป็นเซอร์ไพรส์แน่ๆ ผู้กำกับที่พิจารณาผลงานการถ่ายทำของเขาได้เติบโตขึ้นทีละน้อยในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โดยได้กำกับภาพยนตร์เรื่องหนึ่งที่ยอดเยี่ยมหลังจากนั้น อื่น. ผลงานการกำกับเรื่องแรกของเขา หมาเห่าไม่เคยกัด ประสบความสำเร็จ ลัทธิที่ติดตาม หลังจากออกฉายในปี 2543 เขายังคงประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์และวิจารณ์ด้วยภาพยนตร์ต่อไปนี้รวมถึงในปี 2546 ความทรงจำของการฆาตกรรม, ปี 2549 เจ้าภาพ, และปี 2552 แม่.
จากนั้นเขาก็กำกับสองภาษาเกาหลี-อเมริกันร่วมโปรดักชั่น นักเล่นหิมะ และ อ็อคจา, ซึ่งทั้งสองประสบความสำเร็จอย่างมาก และสุดท้าย ป๋อง กำกับการแสดงปี 2019 ปรสิต, ซึ่งได้รับรางวัลหลายรางวัลและกลายเป็นภาพยนตร์เกาหลีใต้ที่ทำรายได้สูงสุดในประวัติศาสตร์
ต่อไป10 ภาพยนตร์ที่ดีที่สุดที่นำแสดงโดยผู้เล่น NBA
เกี่ยวกับผู้เขียน