20 เพลงธีมทีวีที่คุณยังคิดไม่ออก

หากคุณเคยจับได้ว่าตัวเองเดินไปรอบๆ ฮัมเพลงที่คุ้นเคยแต่ไม่สามารถระบุตัวตนได้ และจากนั้นในนาทีที่คุณใส่คำพูดลงไป คุณก็รู้ว่าคุณกำลังร้องเพลง สคูบี้ดู ธีม รายการนี้จะสะท้อน ไส้เดือนฝอยในทีวีเหล่านี้อาจสั่นคลอนได้ยาก แต่นั่นเป็นหน้าที่ของพวกมัน: เข้าไปอยู่ในหัวของคุณและอยู่ที่นั่น

ธีมทีวีสามารถแนะนำให้คุณรู้จักกับตัวละคร (NSเจ้าชายแห่งเบล-แอร์) เรื่องราวที่มา (The Beverly Hillbillies) หรือเพียงแค่กำหนดอารมณ์ (นักร้องเสียงโซปราโน). หลายคนเขียนโดยสัตวแพทย์เพลงที่มีประวัติความสำเร็จมาอย่างยาวนาน ไม่ว่าจะในทีวีหรือบนชาร์ตเพลงป็อป บางครั้งก็เป็นธีมที่เริ่มต้นอาชีพ และบางครั้งก็เป็นตัวแทนของช่วงเวลาชั่วขณะในสปอตไลท์ ไม่ว่าจะอย่างไรก็ตาม เพลงธีมของทีวีสามารถฝังอยู่ในจิตใต้สำนึกของคุณอย่างไม่ลบเลือน และเกือบทุกคนไม่ได้เป็นเพียงเพลงโปรด แต่ยังเป็นเพลงที่พวกเขาต้องการไม่เคยได้ยินมาก่อนด้วย เรามีทั้งคู่ ดังนั้นนี่คือพารามิเตอร์ที่เราจะใช้งาน

1. ไม่มีเครื่องมือ นั่นคือหมวดหมู่ทั้งหมดโดยตัวมันเอง และสมควรที่จะมีรายการของตัวเอง ซึ่งคุณรู้ว่าคุณเคยปล่อยให้ เกมบัลลังก์ เพลงที่เล่นอยู่ในหัวของคุณในขณะที่คุณทำธุรกิจ มันเพิ่มละครอย่างแน่นอน
2. ไม่มีเพลงที่ออกก่อนจะแนบไปกับรายการทีวี ที่ออกกฎใหญ่บางอย่างเช่น Smallville, ดิ โอซี., ความเป็นพ่อแม่และแม้แต่เพลงติดหูที่น่ารำคาญจาก องค์กร.

แค่นั้นแหละ! เราได้รวมการแสดงสำหรับเด็กไว้ที่นี่ด้วย เนื่องจากดูเหมือนออกแบบมาโดยเฉพาะเพื่อหลอกหลอนคุณ แต่กลับทิ้งความคลาสสิกบางอย่างไว้ เช่น The Flintstones และ เดอะ บักส์ บันนี่ โร้ด รันเนอร์ โชว์. ไม่ต้องสงสัยเลยว่าทุกคนจะมีรายการโปรดที่พวกเขาคิดว่าควรอยู่ที่นี่ ดังนั้นเตรียมนิ้วที่บ่นของคุณให้พร้อม ขั้นแรก ให้เริ่มร้องเพลงพร้อมกับเพลงที่เราได้รวมไว้ในรายการ 20 เพลงธีมทีวีที่คุณยังคิดไม่ออก.

21 Kimmy Schmidt ที่ไม่แตกหัก "Unbreakable" (2015)

กาลครั้งหนึ่งมีนักดนตรีกลุ่มหนึ่งเรียกว่า Gregory Brothers (ประกอบด้วยพี่น้องสามคนและหนึ่งใน ภรรยาของพวกเขา) คิดว่าคงจะตลกถ้าใช้ Auto-Tune ในคลิปข่าวแบบสุ่ม เปลี่ยนหัวข้อสัมภาษณ์เป็น นักร้อง พวกเขาเพิ่มฟุตเทจหน้าจอสีเขียวของตัวเอง เล่นเพียงเล็กน้อย จากนั้นจึงนำวิดีโอบางรายการไปไว้ใน YouTube ทางเลือกที่ดี: วิดีโอเริ่มแพร่ระบาดและมีจำนวนการดูหลายล้านครั้ง ทำให้ทุกคนสามารถเริ่มต้นสร้างวิดีโอได้มากขึ้นในฐานะงานประจำ พวกเขาเรียกซีรีส์ของพวกเขาว่า Songify ข่าว.

แฟลชไปข้างหน้า Tina Fey และ Robert Carlock และ Jeff Richmond กำลังทำงานในรายการใหม่สำหรับ Netflix ที่ชื่อว่า The Unbreakable Kimmy Schmidtเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่งที่โผล่ออกมาจากบังเกอร์ใต้ดิน ที่เธออาศัยอยู่กับลัทธิมาสิบห้าปี พวกเขาต้องการเพลงประกอบที่จะกำหนดทั้งเนื้อเรื่องและน้ำเสียงของรายการ และต้องการบางสิ่งบางอย่างที่ฟังดูเหมือนวิดีโอของ Gregory Brothers ดังนั้นพวกเขาจึงเรียกพี่น้องเกรกอรี่ Fey และ Carlock ได้เขียนบทพูดคนเดียวของ Walter Bankston ซึ่งเป็น "ผู้เห็นเหตุการณ์" ที่เห็น Kimmy และเพื่อนๆ ของเธอโผล่ออกมาจากบังเกอร์ และปล่อยให้กลุ่มนำมันมาจากที่นั่น พวกเขาโล่งใจที่ไม่ต้องเสียเวลาหลายชั่วโมงสำรวจเว็บไซต์เพื่อรายงานข่าว มีของปลอมเขียนให้พวกเขาทำให้งานของพวกเขาสนุกมากขึ้น

ดูเวอร์ชั่นต้นฉบับโดยไม่ต้องมีดนตรี เพื่อดูว่าพวกเขาต้องทำงานอะไรด้วย

20 ครอบครัวนกกระทา "C'mon Get Happy" (1970)

มาตอนนี้แล้วพบกับทุกคน / และฟังเราร้องเพลง / ไม่มีอะไรดีไปกว่าการได้อยู่ด้วยกัน / ตอนที่เรากำลังร้องเพลง

เสียงคุ้นเคย? คงไม่เท่าไหร่หรอกมั้ง นี่คือสิ่งที่ทุกคนรู้จัก:

สวัสดีชาวโลก นี่คือเพลงที่เราร้อง / ขอให้มีความสุข / ความรักมากมายคือสิ่งที่เราจะนำมาให้ / เราจะทำให้คุณมีความสุข

เรามีความฝันว่าจะไปเที่ยวด้วยกัน / เรารักกันเล็กน้อย แล้วเราจะเดินหน้าต่อไป / บางสิ่งมักจะเกิดขึ้นทุกครั้งที่เราอยู่ด้วยกัน / เรารู้สึกมีความสุขเมื่อเราร้องเพลง

นี่คือธีมของ REAL ของ ครอบครัวนกกระทาได้ยินในฤดูกาลที่สองและตลอดไปหลังจากนั้น นักแสดงคนเดียวที่ร้องเพลงคือ Shirley Jones และ David Cassidy ลูกเลี้ยงในชีวิตจริงของเธอ อันที่จริง พวกเขาเป็นคนเดียวที่ได้รับอนุญาตให้ร้องเพลงในบันทึกใดๆ ของตระกูลนกกระทา แม้ว่าทั้งกลุ่มจะได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่สาขาศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยมในปี 1971 (ช่างไม้ชนะ)

โจนส์เป็นดาราด้วยตัวเธอเองอยู่แล้ว แต่แคสสิดี้กลายเป็นซุปเปอร์สตาร์เพราะซีรีส์นี้ เขาออกทัวร์รอบโลก ขายสนามกีฬาและถูกแฟนบอลรุมโทรมทุกที่ที่เขาไป จากนั้นจะกลับบ้านและพบผู้หญิงในรถและบ้านของเขาซึ่งมักจะเปลือยเปล่า แต่อาทิตย์ละครั้งแม้จะแก้ผ้าขึ้นปก โรลลิ่งสโตนคีธ แพทริดจ์สะอาดสะอ้านน่ารัก เชิญชวนผู้ชมให้ "มามีความสุขกันเถอะ" และขึ้นรถบัสธีมมอนเดรียนกับเพื่อนๆ ที่เหลือในแก๊งค์

19 แบทแมน "แบทแมนธีม" (1966)

"คำและดนตรีโดย Neil Hefti" นั่นคือคำอธิบายของเพลงประกอบโดยหนึ่งในแปดนักร้องที่บันทึกเสียงไว้ในปี 1960 ลัทธิทีวีซีรีส์ แบทแมน, เพราะมันมีคำเดียวว่า "แบทแมน" แน่นอน นั่นคือถ้าคุณไม่นับ "na na na na na na na na... " เป็นคำซึ่งในทางเทคนิคแล้วไม่ใช่

Hefti ซึ่งเป็นอดีตหัวหน้า A&R ของ Reprise และนักทรัมเป็ตวงใหญ่ใช้เวลาเกือบหนึ่งเดือนในการเขียนธีมที่ฟังดูเรียบง่าย และ เขาพูดว่า เขาเสียเหงื่อมากกว่าเพลงอื่นๆ ที่เขาเคยเขียนมา “ฉันเกือบจะโทรหาพวกเขาแล้วบอกว่าฉันทำไม่ได้ แต่ฉันไม่เคยออกไปทำโปรเจ็กต์เลย ฉันเลยบังคับตัวเองให้เสร็จ” เขารู้สึกว่าความท้าทายคือการแสดงเป็นเรื่องตลก แต่ตัวละครในนั้นจริงจัง แบทแมนและโรบินจะไม่ทำผิดกฎหมายแม้แต่จะช่วยชีวิตพวกเขาเอง และเฮฟตีก็จริงจังกับภาระหน้าที่ที่พวกเขาทำ แต่ไม่มีชุดสีทางเทคนิค ดังนั้นเขาจึงต่อสู้ดิ้นรนเป็นเวลานาน ฉีกความพยายามครั้งแล้วครั้งเล่า จนในที่สุดเขาก็ได้เพลงที่ทุกคนจะนำมาร้อง ตั้งแต่แจนและดีนไปจนถึงเดอะแจม เขาแก้ปัญหาเรื่องตลก/ละครโดยเปรียบเทียบจังหวะการขับรถกับเสียงประสานและเสียงแตร ในการทำเช่นนั้น เขาได้สร้างลัทธิคลาสสิกขึ้นมา

18 เรือรัก "เรือรัก" (2520)

ใครจำเพลงธีมโอ้โหโครนเยของพี่ไม่ได้บ้าง เรือรัก? สัญญาว่าจะให้แขกรับเชิญผจญภัยทุกสัปดาห์ ความโรแมนติก และที่สำคัญที่สุดคือความรักสำหรับทุกคนที่ขึ้นเรือ Pacific Princess นักวิจารณ์เกลียดการแสดงด้วยความหลงใหล แต่เรตติ้งพุ่งสูงขึ้น

นักแต่งเพลง Charles Fox ได้สร้างธีมทางทีวีและภาพยนตร์มากมาย รวมถึงเพลง "Killing Me Softly With His Song" ที่ชนะรางวัลแกรมมี่ เรือรัก เพลงประกอบสำหรับนักแต่งบทเพลง Paul Williams นักแต่งเพลงที่มีผลงานเพลงฮิตมากมายและมีอาชีพต่อเนื่องในฐานะนักร้องและนักแสดง บทบาทการแสดงหลักครั้งแรกของวิลเลียมส์คือการเล่นเวอร์จิลลิงอุรังอุตังใน การต่อสู้เพื่อโลกของลิง. ปีก่อน เรือรัก ออกอากาศไป เขาก็ได้รับความนิยมอย่างมากจากเพลง “Evergreen” ของ Barbra Streisand ซึ่งเป็นเพลงประกอบที่รีเมค เกิดเป็นดาว. วิลเลียมส์มองดูแนวคิดการแสดงและตัดสินใจว่าจะไม่ใช้เวลาหกสัปดาห์ มันวิ่งเป็นเวลาสิบปี

ธีมที่พวกเขาสร้างขึ้นร่วมกันร้องโดย Jack Jones สำหรับทุกคน เรือรักฤดูกาลต่างๆ ยกเว้นฤดูกาลสุดท้าย เมื่อเวอร์ชันของ Dionne Warwick เข้ายึดครอง และถึงแม้จะพรรณนาถึงความรักและความโรแมนติกในทะเลหลวงได้อย่างชัดเจน Gavin MacLeod ผู้เล่น กัปตัน เมอร์ริล สตูบิง ภายหลังแนะนำว่าสามารถตีความใหม่ได้ว่าเป็นบทเพลงสรรเสริญ พระเยซู. มีความยืดหยุ่นและน่าจดจำ

17 หนังดิบ "Rawhide" (1959)

นี่เป็นเพลงที่เก่าแก่ที่สุดในรายชื่อของเรา และเราอาจไม่ได้รวมมันไว้เลย หากไม่ใช่เพลงที่ John Belushi และ Dan Aykroyd ฟื้นคืนชีพในปี 1980 หนังดิบการแสดงเกี่ยวกับกลุ่มคนเลี้ยงวัวในยุค 1860 ฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 2502 และดำเนินไปแปดฤดูกาล วันนี้เป็นที่รู้จักกันดีในฐานะการแสดงที่เปิดตัวอาชีพของ Clint Eastwood

บทเพลงนี้แต่งโดยนักแต่งเพลง Dimitri Tiomkin และนักแต่งเพลง Ned Washington และร้องโดย Frankie Laine มันเป็นที่นิยมของคำว่า "ขุมนรกสำหรับหนัง" และสามารถมีชีวิตได้ยาวนานหลังจากการแสดงที่สร้างขึ้น มันถูกครอบคลุมโดยศิลปินที่หลากหลายรวมถึง Liza Minelli, The Jackson 5 และ Oingo Boingo แต่ก็เป็น การปรากฏตัวของมันใน ภาพยนตร์ The Blues Brothers และซาวด์แทร็กประกอบที่นำมันกลับมาเป็นจุดสนใจ ในภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยเพลงไพเราะมากมาย

นักแต่งเพลงรู้เรื่องของพวกเขา ทั้งคู่มีอาชีพที่ยาวนานและได้รับรางวัลออสการ์จากเพลงของพวกเขามากมาย วอชิงตันเขียนเพลงคลาสสิกอย่าง "Town Without Pity", "My Foolish Heart", "When You Wish Upon a Star" และ "The Nearness Of You" และทิมกิ้นได้สร้างเพลงให้กับชาวตะวันตกหลายสิบคน Frankie Laine ในภายหลังจะร้องเพลง ธีมของภาพยนตร์เรื่อง Blazing Saddles ของ Mel Brooks, ล้อเลียนของตะวันตกคลาสสิกพร้อมวิปแตก เขาร้องเพลงนี้ด้วยความจริงใจและจริงใจจนบรู๊คส์มั่นใจว่าไม่รู้ว่าหนังเรื่องนี้เป็นหนังตลก และเมื่อบรู๊คส์เห็นน้ำตาในดวงตาของเขา เขาก็ไม่มีหัวใจจะบอกเขา

16 ยินดีต้อนรับกลับ Kotter "ยินดีต้อนรับกลับ" (1975)

ย้อนกลับไปในปี 1970 โปรดิวเซอร์ Alan Sacks กำลังมองหาเพลงประกอบสำหรับรายการใหม่ที่ชื่อว่า คอตเตอร์นำแสดงโดย Gabe Kaplan เกี่ยวกับผู้ชายคนหนึ่งที่กลับมาที่ย่านของเขาในบรู๊คลิน นิวยอร์ก เพื่อสอนเด็กมัธยมปลายขี้เกียจแบบที่เขาเคยเป็น รายการดังกล่าวจะเริ่มต้นอาชีพของจอห์น ทราโวลตา และสร้างต้นแบบชุดใหม่สำหรับผู้ชมโทรทัศน์รุ่นต่างๆ

แซคส์ต้องการเพลงประกอบ และสิ่งที่เขาต้องการก็คือบางอย่างที่มีเสียงแบบ Lovin' Spoonful เขาโชคดี ตัวแทนของเขายังเป็นตัวแทนของจอห์น เซบาสเตียน ผู้ก่อตั้งของ Lovin' Spoonful ด้วย ดังนั้นแซคส์จึงขอให้เซบาสเตียนสร้างบางสิ่ง และสิ่งที่เขาได้รับคือ "ยินดีต้อนรับกลับมา" Sachs ชอบมากจนเปลี่ยนชื่อรายการเป็น ยินดีต้อนรับกลับมา Kotter เพื่อให้ตรงกับมัน ตอนแรกเซบาสเตียนเขียนเพียงท่อนเดียว แต่ต่อมาเพิ่มเพิ่มเติมพร้อมกับฮาร์โมนิกาโซโลและปล่อยเป็น ซิงเกิ้ลเพลงแรก "Welcome Back Kotter" เพื่อให้คนซื้อแผ่นรู้ว่าเป็นเพลงฮิต แสดง. ใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ในการขึ้นอันดับหนึ่งใน 100 อันดับแรกของ Billboard โดยขายได้กว่าล้านเล่ม (มันทำให้อันดับที่ 93 ในชาร์ต Country ด้วยซ้ำ)

หลายทศวรรษหลังจากที่รายการออกอากาศ บทเพลงยังคงดังก้องกังวาน สุ่มตัวอย่างโดย Onyx ใน "Slam Harder" และโดย Lupe Fiasco ใน "Welcome Back Chilly" และเมื่อมาเสะ ออกอัลบั้มแรกหลังจากห่างหายไป 5 ปี เขาได้ลองเล่นในเพลงที่ชื่อว่า "Welcome ." แน่นอน กลับ."

15 Phineas และ Ferb "วันนี้จะเป็นวันที่ดี" (2007)

คุณไม่จำเป็นต้องเป็นเด็กเพื่อชื่นชมความสุขของ Phineas และ Ferb. ทุกสัปดาห์นำเรื่องราวที่สร้างสรรค์ ตัวละครที่ยากจะลืมเลือน เรื่องตลกที่มีสโลแกนที่ไม่มีวันเก่า และกระแสเพลงที่ติดหูมาอย่างต่อเนื่อง ร้องเพลงประกอบโดย Bowling For Soup ซึ่งเป็นผู้ร่วมเขียนบท ผู้สร้างรายการ Dan Povenmire และ Swampy Marsh เป็นแฟนตัวยงของวงและ ถามจาเร็ต เรดดิก นักร้องนำ เพื่อนำตัวอย่างที่พวกเขาได้เริ่มต้นไปแล้วและสร้างธีมออกมา พร้อมกับเวอร์ชันวิทยุความยาวสามนาทีครึ่ง เรดดิกดูการแสดงคร่าวๆ และแต่งเพลงในวันรุ่งขึ้น... และได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลเอ็มมีจากความพยายามของเขา ไม่เลวสำหรับเพลงที่ใช้เวลาเขียนเพียง 20 นาทีเท่านั้น

วงดนตรีได้ปรากฏตัวในรายการแอนิเมชั่นด้วยตัวของพวกเขาเอง และได้สนับสนุนเพลงอื่นๆ รวมทั้งได้อัปเดตเนื้อเพลงของบทเพลงเป็นระยะๆ สำหรับช่วงพิเศษและวันหยุด เรดดิกยังรับบทเป็นแดนนี่ นักร้องนำของวงดนตรีที่สวมบทบาท Love Händel พวกเขาแสดงในหลายตอน ที่น่าจดจำที่สุดเพื่อเฉลิมฉลองวันครบรอบของแม่ของ Phineas และพ่อของ Ferb ด้วยการแสดงสดเพลงฮิตของพวกเขาในยุค 80 "คุณแอบเข้าไปในหัวใจของฉัน."

14 เจฟเฟอร์สัน "Movin 'On Up" (1975)

The Jeffersons เป็นผลพลอยได้จาก ทั้งหมดในครอบครัวและพาจอร์จและหลุยส์ เจฟเฟอร์สันออกจากย่านควีนส์ของบังเกอร์ และไปยังอัปเปอร์อีสต์ไซด์ของแมนฮัตตัน ด้วยความสำเร็จของจอร์จในฐานะนักธุรกิจ เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Movin' On Up" สะท้อนถึงความสุขของการเคลื่อนไหวด้วยจังหวะที่ไพเราะและความรู้สึกของการเฉลิมฉลอง

เขียนโดย Jeff Barry และ Ja'net Dubois แบร์รี่เป็นที่รู้จักจากการเขียนเพลงป๊อปฮิตหลายเพลงร่วมกับเอลลี่ กรีนิช คู่หู; งานของพวกเขากับ Phil Spector ช่วยกำหนดเสียง "เกิร์ลกรุ๊ป" ของปี 1960 Dubois ซึ่งเป็นนักร้องนำก็เป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ผู้ชมโทรทัศน์ในชื่อ Willona on ช่วงเวลาที่ดี, สปินออฟอื่น (ของสปินออฟ) ของ ทั้งหมดในครอบครัว

เพลงนี้กลายเป็นเพลงสรรเสริญ ภาพยนตร์เรื่องนี้ครอบคลุมโดยแซมมี่ เดวิส จูเนียร์ในปี 1978 สุ่มตัวอย่างโดยเนลลีใน "Batter Up" และมักถูกลงเล่นในการแข่งขันกีฬาเมื่อทีมที่ตกต่ำกลับมาอีกครั้ง ลูดาคริสเคยบอกกับโรลลิงสโตน ที่เจฟเฟอร์สันคือ "ธีมทีวีที่คนผิวสีทุกคนชื่นชอบ เพราะเราเดินหน้าต่อไป" เพลงที่มากกว่าการแสดงยังคงดังก้อง

เพื่อเป็นเครื่องยืนยันถึงตำแหน่งในวัฒนธรรมอเมริกัน ประธานาธิบดีบารัค โอบามาจึงได้ไปเที่ยวนิวออร์ลีนส์ในวันครบรอบ 10 ปี ของพายุเฮอริเคนแคทรีนาและได้พบกับผู้หญิงคนหนึ่งชื่อ Wheezy เขาร้องเพลงเปิดเพลงให้เธอฟัง ความสุข

13 Hannah Montana "สิ่งที่ดีที่สุดของทั้งสองโลก" (2549)

ก่อนที่เธอจะกระตุก ก่อนที่เธอจะขี่ลูกบอลทำลายล้างโดยเปลือยกาย ก่อนที่เธอจะสูบกัญชาบนเวทีในงานประกาศรางวัล ไมลีย์ ไซรัสเป็นเด็กอายุ 13 ปีที่อ่อนหวานนำแสดงในละครโทรทัศน์เรื่องดังเรื่องหนึ่งชื่อ ฮันนาห์ มอนทานา. เธอคัดเลือกให้เล่นเป็นเพื่อนคนหนึ่งของฮันนาห์ แต่ถูกขอให้ลองเล่นเพื่อเป็นผู้นำ แล้วบอกว่าเธอยังเด็กเกินไปสำหรับบทนี้ แต่เมื่อโปรดิวเซอร์ตระหนักว่าเธอสามารถร้องเพลงได้ พวกเขาจึงมอบบทนำให้เธอ และเธอก็กลายเป็นไอดอลวัยรุ่นในทันที

เธอร้องเพลงประกอบรายการเอง เพลงนี้แต่งโดย Matthew Gerrard และ Robbie Nevil และเป็นหนึ่งในสองเพลงประกอบภาพยนตร์ทางทีวีในทศวรรษนั้นที่ติดอันดับ 100 อันดับแรกของ Billboard (อีกอันเป็นธีมจาก ไอคาร์ลี, ขับร้องโดยมิแรนดา คอสโกรฟ) ตอนที่ไซรัสกำลังออกทัวร์ เธอจะแต่งตัวเป็นฮันนาห์เพื่อแสดงเพลง แต่หลายปีต่อมา เธอเสียใจกับผลกระทบบางอย่างของดาราดังของเธอ, ในแง่ของทั้งผลกระทบต่อเธอในฐานะวัยรุ่นที่เติบโตขึ้นมาต่อหน้าผู้ชม และเด็กสาววัยรุ่นคนอื่นๆ ที่ดูมัน ขณะที่เธอกำลังร้องเพลง "Best of Both Worlds" ท่ามกลางคอนเสิร์ตฮอลล์และสเตเดียมที่อัดแน่น เธอเต็มไปด้วยความกังวลและสงสัยในตัวเอง

ตั้งแต่นั้นมา เธอก็ได้ควบคุมภาพลักษณ์และอาชีพของตัวเอง เธอเริ่มต้นจากการเป็นไอดอลวัยรุ่นและกลายเป็นแม่เหล็กดึงดูดเรื่องอื้อฉาวและการวิพากษ์วิจารณ์ แต่ความซาบซึ้งสำหรับเส้นทางของเธอและความสามารถของเธอมาจากสถานที่ที่คาดไม่ถึง Woody Allen ได้แคสเธอในละครทีวีที่เขาทำให้กับ Amazon และ Dolly Parton แม่ทูนหัวของเธอคือ ผู้สนับสนุน Miley อย่างแข็งขันจำได้ว่าเธอเคยได้รับคำวิจารณ์เกี่ยวกับเสื้อผ้าเซ็กซี่ของเธออย่างไร ทางเลือก เกี่ยวกับไซรัส เธอพูด,"ฉันทำอย่างนั้นแล้ว แต่ฉันไม่ให้คำแนะนำกับเธอ ทุกคนต้องเดินบนเส้นทางนี้ตามกฎเกณฑ์ของตนเอง นั่นคือสิ่งที่เธอทำ และฉันหลอกล่อเธอ”

12 กลุ่มเบรดี้ "กลุ่มเบรดี้" (1969)

เขียนโดยผู้สร้างรายการ เชอร์วูด ชวาร์ตษ์ และนักแต่งเพลง/ผู้เรียบเรียง (และนักแสดง) แฟรงก์ เดอ โวล ธีมสำหรับ The Brady Bunch เดิมร้องโดยวงดนตรีที่คลุมเครือเล็กน้อยชื่อ The Peppermint Trolley Company เมื่อถึงซีซันที่ 2 ของรายการ โปรดิวเซอร์ก็ฉลาดและตัดสินใจว่าพวกเขาควรจะให้นักแสดงร้องเพลงนี้ดีกว่า (น่าสนใจที่เด็ก ๆ ของ Brady ร้องเพลงในรายการของพวกเขามากกว่า Partridges ซึ่งกำลังเล่นกลุ่มร้องเพลงอยู่จริง ๆ )

เด็กทั้ง 6 คนของ Brady ร้องเพลงนี้ด้วยกันในซีซันที่สอง แต่เมื่อคนที่สามหมุนไปรอบๆ พวกเขาเปลี่ยนเรื่องและได้ หนุ่มๆ ร้องท่อนแรกเกี่ยวกับสาวๆ สาวๆ ร้องท่อนที่ 2 เกี่ยวกับหนุ่มๆ แล้วมารวมตัวกันเพื่อ จบ. สำหรับการแสดงเกี่ยวกับครอบครัวลูกผสม สิ่งนี้สมเหตุสมผลดี หลายทศวรรษต่อมา มีหลายรุ่นที่ยังคงจำทุกคำได้

สำหรับความแตกต่างในเพลงที่ส่งเสียงดังเอี้ยนี้จากการแสดงที่สะอาดสะอ้าน ดูเวอร์ชั่นของ Jamie Foxxซึ่งเขาบอกว่าเขาจะร้องเพลงให้กับคู่เดทที่คาดหวัง

11 ฮีโร่ชาวอเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุด "เชื่อหรือไม่" (1981)

ทุกคนรู้จักเพลงนี้ แต่ใช่ว่าทุกคนจะรู้ว่ามันมาจากไหน อาจเป็นเพราะรายการที่มันมาจากออกอากาศเพียงสองฤดูกาลที่เลวทรามต่ำช้า "Believe It Or Not" เขียนโดย Mike Post และ Stephen Geyer ใช้เวลา 26 สัปดาห์ใน Hot 100 โดยขึ้นถึงอันดับ 2 เพราะ "Endless Love" จะไม่หลุดพ้น

การแสดงคือ ฮีโร่ชาวอเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและหลักฐานที่สั่นคลอนก็คือครูในโรงเรียน (วิลเลียม แคตต์) ได้พบกับมนุษย์ต่างดาวที่ให้พลังวิเศษแก่เขาเมื่อเขาสวมชุดซูเปอร์ฮีโร่พิเศษ เขาทำคู่มือหาย และเรื่องตลกก็เกิดขึ้นเมื่อเขาได้เรียนรู้ว่าความสามารถพิเศษนั้นมอบให้เขาอย่างไร ตัวอย่าง: มันทำให้เขาบินได้ แต่ไม่ได้สอนวิธีลงจอดอย่างราบรื่น วักกะ-วักกะ!

“Believe It Or Not” ก็เป็นเพลงที่ค่อนข้างงี่เง่าและได้รับความนิยมอย่างมาก ร้องโดยโจ สการ์เบอรี ที่เคยออกอัลบั้มเดียวตลอดชีวิตของเขา ย้อนกลับไปในปี 1981 แต่เพลงก็ยังคงอยู่ ใช้ในภาพยนตร์ สาวพรหมจารีอายุ 40 ปีกระตุ้นความทรงจำอันแสนสับสนให้คนนับพันที่ไม่สามารถวางมันได้ และไมเคิล มัวร์ก็ใส่มันลงในสารคดีของเขา ฟาเรนไฮต์ 9/11 สำหรับการตัดต่อว่าความนิยมโหวตไปถึงอัล กอร์ในปี 2000 ได้อย่างไร โดยมีประโยคบอกเล่า “ทันใดนั้นฉันก็อยู่บนจุดสูงสุดของโลก / มันควรจะเป็นคนอื่น…”

แต่ปกที่ดีที่สุด? เป็นการโยนทิ้งระหว่างความทรงจำ รุ่นความเร็วสูงเห็นบน Gilmore Girlsโดย Sebastian Bach ร้อง (และบทของ Melissa McCarthy "ฉันเดาว่ามันฟังดูแตกต่างไปจากเดิม") และ ดัดแปลงโดย George Costanza บน ไซน์เฟลด์เป็นข้อความขาออกบนเครื่องตอบรับอัตโนมัติของเขา และหากคุณสงสัยว่าเพลงนั้นเป็นเพลงคลาสสิกอย่างแท้จริง ให้มองหาผู้แต่งเนื้อร้องซึ่งดูแลทีมงานแต่งเพลงในเพลงคลาสสิกอายุสั้นอีกเรื่องหนึ่ง คอปร็อค.

10 Family Guy "เพลงประกอบภาพยนตร์ Family Guy" (1999)

เมื่อ Seth MacFarlane สร้างขึ้น คนรักครอบครัวเขามีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการโน้มน้าวเครือข่าย Fox ให้ให้เขาใส่เพลงเปิด เพลงประกอบสำหรับการแสดงเป็นส่วนหนึ่งของประเพณีที่หายไปตามกาลเวลา เนื่องจากเครือข่ายกังวลมากขึ้นเรื่อยๆ เกี่ยวกับการรักษาความสนใจของผู้ชม แต่ MacFarlane ผลักดันมัน "ฉันคิดว่าสิ่งที่ [ผู้บริหาร] ไม่เข้าใจก็คือ การแสดงคือการแสดง" เขาบอกกับสนช. “ไม่เปลี่ยนแปลงมาหลายร้อยปีแล้ว เป็นกลองที่ร้องว่า 'มาเเล้วโชว์'... และมันทำให้ผู้ชมตื่นตระหนก""

เมื่อเขาชนะการต่อสู้ เขาได้แต่งเพลงวอลเตอร์ เมอร์ฟีย์ให้แต่งเพลงสำหรับซีเควนซ์เปิดการแสดงของเขา เมอร์ฟีตีลูกคี่อันดับ 1 ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 กับของเขา การดัดแปลงดิสโก้ของซิมโฟนีที่ห้าของเบโธเฟนซึ่งพบหนทางสู่ทองคำ 15 สมัย ไข้คืนวันเสาร์ ซาวด์แทร็ก ทั้งสองผสมผสานความพยายามของพวกเขาร่วมกับโปรดิวเซอร์ David Zuckerman ในการสร้างสรรค์เพลงเปิดที่น่าจดจำและสนุกสนาน

ส่วนหนึ่งเป็นการยกย่องเพลงที่ McFarlane เติบโตขึ้นมา และส่วนหนึ่งของการล้อเลียนของเพลงคลาสสิกที่เปิดกว้างถึง ทั้งหมดในครอบครัว, ลำดับการเต้นนั้นเข้ากันได้ดีกับเพลงประกอบ พวกเขาบันทึกเวอร์ชันต่างๆ ในฤดูกาลต่างๆ เพื่อรองรับการเปลี่ยนสมาชิกนักแสดง และ MacFarlane กล่าวว่าเขา ปรับเสียงร้องของตัวเองใหม่เพื่อให้ชัดเจนยิ่งขึ้นว่า "หัวเราะและร้องไห้" เนื่องจากหลายคนคิดว่ามันเป็น "f'n ร้องไห้".

ความนิยมของเพลงทำให้ง่ายขึ้นเมื่อ MacFarlane กำลังพัฒนา คุณพ่อชาวอเมริกันและง่ายดายเมื่อพระองค์ทรงสร้าง การแสดงคลีฟแลนด์. “ฉันคิดว่า ณ จุดนั้น พวกเขารู้ว่ามันเป็นสไตล์สำหรับการแสดงเหล่านี้ – ที่คุณต้องการกลองม้วนเล็กน้อย คุณต้องมี P.T. บทนำของ Barnum" เราไม่สามารถพูดได้ดีไปกว่านี้แล้ว

9 Sesame Street "คุณช่วยบอกฉันหน่อยได้ไหมว่าจะไป Sesame Street ได้อย่างไร" (1969)

ใครไม่ได้ยินโน้ตสองสามตัวแรกเหล่านั้นและหวนคืนสู่วัยเด็ก? “Can You Tell Me How To Get To Sesame Street” เป็นเพลงแรกๆ ที่พวกเราหลายคนได้สัมผัสขณะดู เซซามีสตรีตได้เรียนรู้ตัวอักษรและตัวเลขของเรา และระบุอย่างหนักแน่นกับ Cookie Monster การแสดงเต็มไปด้วยดนตรีไพเราะเสมอ แต่ธีมของรายการคือเพลงที่เก่าแก่ที่สุดในประวัติศาสตร์ โดยจะฉายตอนแรกพร้อมกับตอนแรกในวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2512

เพลงนี้แต่งโดย Joe Raposo ซึ่งเป็นผู้สร้างสรรค์ผลงานเพลง “C is for Cookie” และ “Bein’ Green” เนื้อเพลงมาจาก Raposo, Jon Stone และ Bruce Hart เวอร์ชันดั้งเดิมประกอบด้วยออร์แกนปากโดยนักดนตรีแจ๊สชื่อดัง Toots Thielemans และคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็ก เนื้อเพลงมีการเปลี่ยนแปลงบ้าง: บางครั้งก็เปิดด้วย "มาเล่น … " และบางครั้งเป็น "ซันนี่เดย์... " แต่ท่วงทำนองยังคงเหมือนเดิม ในช่วงเวลาสั้นๆ ในปี 1988 เมื่อ Gladys Knight และ the Pips ร้องเพลงนี้ในงาน Pledge-drive ชื่อ The Sesame Street พิเศษโดยมีเด็กๆ นักแสดง และหุ่นกระบอกเต้นรำอยู่รอบตัวพวกเขา

เพลงได้รับการอัปเดตตลอดหลายปีที่ผ่านมา แต่ไม่ว่าอะไรเปลี่ยนแปลง แรงบันดาลใจของเพลงนี้มาจากต้นฉบับของ Joe Raposo เสมอ ในปี 2559 มีการจัดวางใหม่เอี่ยมสำหรับ46^NS ฤดูกาลและย้ายไป HBO

ป.ล. เด็กทั้งหมดในซีเควนซ์เปิดนั่น? ตอนนี้พวกเขาทั้งหมดอายุ 50 ปีเป็นอย่างน้อย น่าจะเป็นยุค 60 ของพวกเขา

8 ทฤษฎีบิ๊กแบง "ประวัติศาสตร์ของทุกสิ่ง" (2007)

นี่อาจเป็นเพลงประกอบเรื่องที่ดีที่สุดของกลุ่ม

Ed Robertson นักร้องนำ Barenaked Ladies ได้รับแรงบันดาลใจหลังจากอ่านหนังสือของ Simon Singh ชื่อ "บิ๊กแบง: สิ่งสำคัญที่สุด การค้นพบทางวิทยาศาสตร์ของทุกเวลาและเหตุผลที่คุณต้องรู้เกี่ยวกับเรื่องนี้" ดังนั้นในรูปแบบ Barenaked Ladies ที่แท้จริง เขาได้แต่งเพลงเกี่ยวกับ ทฤษฎีจักรวาลวิทยาระหว่างการแสดงของพวกเขาใน L.A. ในคืนนั้น Chuck Lorre และ Bill Prady นั่งอยู่กับผู้ชม พัฒนาการแสดงที่เรียกว่า ทฤษฎีบิ๊กแบงเกี่ยวกับอัจฉริยะเกินบรรยายและผองเพื่อน ในขณะนั้น โปรดิวเซอร์ทั้งสองตัดสินใจว่าจะต้องให้ Barenaked Ladies มาทำเพลงประกอบ

เมื่อพวกเขาเข้าหาโรเบิร์ตสันในครั้งแรก เขาลังเลและอยากรู้ว่าใครอีกที่พวกเขาถาม แจ็ค จอห์นสัน? นับกา? เขาไม่ต้องการที่จะใช้เวลาในการเขียนหัวข้อเพียงเพื่อจะพบว่ามีคนอื่นที่ทำสิ่งเดียวกันในเวลาเดียวกัน แต่พวกเขาให้ความมั่นใจกับเขาว่าเขาเป็นคนเดียวที่พวกเขาพูดด้วย

งานของพวกเขา? สร้างเพลงที่รวมทุกอย่างที่เกิดขึ้นตั้งแต่ต้นเวลาจนถึงปัจจุบันใน 15 วินาที โรเบิร์ตสันทำการสาธิตอะคูสติก แต่เมื่อพวกเขาต้องการเก็บไว้ เขายืนยันว่าพวกเขาจะอัดเสียงกับทั้งกลุ่ม โชคดีที่ Lorre และ Prady ชอบเวอร์ชันใหม่นี้มากกว่าเดิม ส่วนที่เหลือพร้อมกับทุกอย่างที่เพลงอธิบายใน 24 วินาทีคือประวัติศาสตร์

7 แมรี่ไทเลอร์มัวร์แสดง "ความรักอยู่รอบตัว" (1970)

หากเคยมีเพลงประกอบที่ดึงดูดจิตวิญญาณของการตัดต่อเปิดเพลง มันจะเป็นธีมของ แมรี่ ไทเลอร์ มัวร์ โชว์. เอนเตอร์เทนเมนต์วีคลี่ เรียกว่าฉากในตอนท้ายที่แมรี่โยนหมวกของเธอขึ้นไปในอากาศเป็นช่วงเวลาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเป็นอันดับสองในประวัติศาสตร์ของโทรทัศน์ด้วยเหตุผล: มันตั้งค่าโทนสีทั้งหมดของการแสดง “มันไม่ดีเหรอ?” แมรี่ ไทเลอร์ มัวร์ กล่าว. ” อิสรภาพ ความอุดมสมบูรณ์ ความเป็นธรรมชาติ ความสุข ทั้งหมดนี้รวมอยู่ในท่าทางเดียว มันบ่งบอกถึงสิ่งที่คุณจะได้เห็น”

เพลงที่แต่งและร้องโดยซันนี่ เคอร์ติส เขาได้รับโทรศัพท์ที่บ้านเวลา 11.00 น. วันหนึ่งถามว่าเขาสนใจที่จะเขียนเพลงสำหรับซิทคอมเรื่องใหม่ที่นำแสดงโดยแมรี่ ไทเลอร์ มัวร์หรือไม่ หนึ่งชั่วโมงต่อมา มีคนส่งคำอธิบายของการแสดงออกมา เป็นเพียงโครงร่างพื้นฐานของสมมติฐาน เมื่อถึงเวลา 2:00 น. เคอร์ติสเตรียมกลอนและถามเพื่อนของเขาว่าเขาควรจะร้องเพลงนี้ให้ใคร เขาถูกส่งไปหา James L. Brooks ผู้ร่วมสร้างรายการ

บรู๊คส์ไม่ตื่นเต้นที่ได้พบเขา เขาไม่ว่างและไม่พร้อมที่จะเริ่มคิดเกี่ยวกับเพลงประกอบ แต่เนื่องจากเคอร์ติสอยู่ที่นั่นแล้ว เขาจึงฟัง จากนั้นเขาก็หยิบโทรศัพท์ขึ้นมา ซึ่งเป็นเครื่องที่อยู่ในห้อง แน่นอนว่าไม่มีโทรศัพท์มือถือ และเริ่มโทรออกเพื่อให้คนเข้ามาฟัง เมื่อเสร็จแล้ว ในห้องก็เต็มไปด้วยผู้ฟังที่ซาบซึ้งซึ่งเห็นด้วยกับบรูคส์ว่าพวกเขาพบธีมของพวกเขาแล้ว

บรู๊คส์เดินทางไปมินนิอาโปลิสในสุดสัปดาห์นั้นเพื่อถ่ายทำซีเควนซ์เปิดรายการ และต้องการเพลงนั้น กับเขา ดังนั้นเขาจึงส่งเครื่องบันทึกเสียง และเคอร์ติส ยังคงเล่นเกม ร้องเพลงเป็นครั้งที่สิบในวันนั้น เมื่อถึงเวลาต้องทำเวอร์ชันทางการ เคอร์ติสบอกพวกเขาว่าพวกเขาไม่มีเพลงนั้นถ้าเขาไม่ได้ร้องเพลงนั้น และพวกเขาต้องการมันมาก พวกเขาจึงจ้างเขา เขาเปลี่ยนเนื้อเพลงในซีซันที่สองเพื่อสะท้อนถึงความเป็นอิสระที่เพิ่งค้นพบของแมรี่ และเพลงนี้ก็ได้เปิดฉากทุกตอนของรายการเป็นเวลาเจ็ดฤดูกาล และต่อเนื่องตลอดไปในการเผยแพร่

6 Malcolm อยู่ตรงกลาง "Boss of Me" (2000)

Malcolm in the Middleผู้สร้าง Linwood Boomer กำลังมองหาเพลงประกอบสำหรับรายการใหม่ของเขา เขาหยิบโทรศัพท์ขึ้นมาแล้วโทรหา They Might Be Giants วงดนตรีซึ่งเป็นผลิตผลของ John Flansburgh และ John Linnell ทำดนตรีมาหลายปีแล้ว แต่ก็เริ่มสร้างชื่อเสียงให้กับโลกของเพลงประกอบภาพยนตร์ด้วย Boomer โทรหา Flansburgh และได้ภรรยาของเขา ซึ่งจำชื่อนี้ได้ทันที: Boomer เล่นเป็น Adam Kendall (สามีของ Mary Ingalls) เมื่อวันที่ บ้านน้อยบนทุ่งหญ้า, และ Linwood Boomers จะมีได้กี่คน? อันเดียวก็เปิดออก

Boomer มีแนวคิดที่ชัดเจนมากว่าเขากำลังมองหาอะไรในเพลงประกอบภาพยนตร์ ซึ่งเป็นเพลงที่มีพลังงานสูงที่จะถ่ายทอดความรู้สึกของบ้านที่เต็มไปด้วยพี่น้องที่ควบคุมไม่ได้ TMBG มักจะมีเพลงที่แต่งไว้ครึ่งท่อนอยู่เต็มไปหมด ดังนั้นพวกเขาจึงเลือกเพลงที่รู้สึกว่าใช่และปรับแต่งส่วนที่เหลือให้เข้ากับการแสดง ผลิตภัณฑ์สุดท้ายกลายเป็นธีมทีวีชุดแรกที่ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาเพลงยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์หรือรายการทีวี เป็นแกรมมี่คนแรกของวงด้วย

5 4. Laverne & Shirley "ทำให้ความฝันของเราเป็นจริง" (1976)

“ชเลมีล ชลิมาเซล รวมฮาเซนเฟฟเฟอร์!”

ขณะที่เพลงประกอบที่น่าจดจำ "Making Our Dreams Come True" แต่งโดยนักสัตวแพทย์รายการโทรทัศน์ นอร์แมน กิมเบลและชาร์ลส์ ฟอกซ์ เพลงเปิดของลาเวิร์น และเชอร์ลี่ย์ท่องขณะที่พวกเขากระโดดลงไปตามท้องถนน อันที่จริง เพนนี มาร์แชล นักแสดงชาวยิดดิช-อเมริกัน วัยเด็ก. "เพนนี สอนซินดี้ 'สเกลมีล ชลิมาเซล” แกร์รี น้องชายของเธอ โปรดิวเซอร์และผู้สร้างรายการ บอกกับเธอ และด้วยเหตุนี้คนอื่นๆ อีกหลายล้านคนจึงได้เรียนรู้

ตัวเพลงเองก็ตามมา ฟ็อกซ์และกิมเบลไม่ค่อยรู้อะไรมากเกี่ยวกับการแสดงเมื่อพวกเขารวมมันเข้าด้วยกัน มีเพียงตัวละครหลักสองคนเท่านั้นที่เป็นผู้หญิงปกฟ้าที่ทำงานในโรงเบียร์ในมิลวอกีและมีความฝันอันยิ่งใหญ่ การแทงครั้งแรกของพวกเขาคือเพลงชื่อ "หวังว่าความฝันของเราจะเป็นจริง" แต่โปรดิวเซอร์รู้สึกว่ามันไม่ได้จับความแข็งแกร่งและความมุ่งมั่นของตัวละครในชื่อ พวกเขากลับไปที่กระดานวาดภาพโดยนึกถึงสิ่งนั้นและกลับมาพร้อมกับ "Making Our Dreams Come True" ซึ่งสะท้อนน้ำเสียงของรายการได้ดีกว่า

เพลงนี้เปิดตัวเป็นซิงเกิลในปี 1976 ซึ่งเป็นเพลงฮิตเพลงเดียวของนักร้อง Cyndi Grecco และยังคงติดหูเช่นเคย ปีที่แล้ว บ้าง เบื้องหลังการถ่ายทำ จับผู้ตัดสิน American Idol Jennifer Lopez, Keith Urban และ Harry Connick Jr. ร้องเพลงด้วยกันอย่างเป็นธรรมชาติ โดยที่โลเปซพูดถูกอย่างง่ายดายและเออร์บันสารภาพในภายหลังว่าเขาดูทีวีมากเกินไปในวัยเด็ก (มีเรื่องแบบนี้ด้วยเหรอ?)

4 โปเกมอน "ธีมโปเกมอน" (1998)

เมื่อ Jason Paige ร้องเพลงเดโม่เป็นครั้งแรกสำหรับ ป๊อกกี้éจันทร์ เพลงประกอบ ทั้งหมดที่เขารู้เกี่ยวกับการแสดงคือทำให้เกิดอาการชักจากโรคลมบ้าหมูในญี่ปุ่น เขาไม่คาดคิดมาก่อนเลยว่าเพลงนี้จะได้รับความนิยมมากจนถูกใช้ จดจำ และร้องในอีกเกือบสองทศวรรษต่อมา เป็นสโลแกน "ต้องจับทั้งหมด" เป็นเรื่องราวที่ย้อนอดีตวัยเด็กของพวกเขาในทันทีสำหรับเกือบทุกคนที่เติบโตขึ้นมาในยุคนั้น

เจ็ดเดือนหลังจากการแสดงรอบปฐมทัศน์ในสหรัฐอเมริกา มีข้อตกลงใบอนุญาตอย่างน้อย 40 รายการสำหรับผลิตภัณฑ์ที่เกี่ยวข้อง ดึงเงินกว่า 200 ล้านเหรียญ ในรายได้ เพื่อก้าวไปสู่ผลกำไร อัลบั้มได้รับการบันทึก เนื้อเรื่องเวอร์ชันเต็มของเพลงที่เขียนโดย John Siegler และ John Loeffler นักเขียนกริ๊งผู้เชี่ยวชาญทั้งคู่ มันเป็นแพลตตินัมภายในสี่เดือน ในขณะที่ Siegler และ Loeffler ทำเงินได้มหาศาล Paige ผู้ซึ่งเคยแสดงในหลาย ๆ เพลงได้รับค่าธรรมเนียมคงที่สำหรับการร้องของเขาและใช้เวลาหลายปีในการฟ้องร้องเพื่อพยายามเอา Pokéพายจันทร์ ในที่สุดเขาก็ประสบความสำเร็จบ้าง แต่ก็เทียบไม่ได้กับเพลงที่เขาร้องอยู่ในบริษัทที่เป็นเจ้าของเพลงนั้น

กับ การมาของโปเกมอน โก, เพลงดังมาอีกแล้ว. เกมดังกล่าวเปิดตัวเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม และในวันที่ 14 มียอดขายดาวน์โหลด 7000 ครั้ง เพิ่มขึ้น 1079% จากสัปดาห์ก่อนหน้า "ต้องจับทั้งหมด" มีความเกี่ยวข้องในวันนี้เหมือนที่เคยเป็นมา

3 เพื่อน "ฉันจะอยู่ที่นั่นเพื่อคุณ" (1994)

ต้องใช้กี่คนในการทำเพลงธีม? มีนักแสดงหกคนในรายการฮิต เพื่อนและต้องใช้เวลาเจ็ดวันในการสร้างบทเพลงสำหรับมัน ภายในสามวัน พวกเขาเขียนและบันทึกเสียง ซึ่งเป็นความพยายามร่วมกันของผู้อำนวยการสร้างรายการ และฟิล โซเลมและแดนนี่ ไวลด์แห่งแรมแบรนดท์ ด้วยบทเพลงเปิดที่ได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก “I Feel Fine” ของเดอะบีเทิลส์ เพลงที่พวกเขาสร้างขึ้นใช้เวลาหนึ่งนาที ซึ่งเป็นความยาวที่สมบูรณ์แบบในการแนะนำรายการทีวี

แต่มันไม่ได้จบเพียงแค่นั้น เพลงดังกล่าวได้รับความนิยม เป็นที่นิยมมากจนดีเจบางคนที่สถานีวิทยุแนชวิลล์ตัดสินใจวนซ้ำสามครั้งแล้วเล่นบนอากาศ … ซ้ำแล้วซ้ำอีก พวกเขาเริ่มได้รับการร้องขอหลังจากนั้น และเมื่อเป็นเช่นนั้น ค่ายเพลงก็กลับไปที่ Rembrandts และยืนยันว่าพวกเขาสร้างมันออกมาเป็นเพลงป๊อปสามนาทีที่เหมาะสม

งานต่อไปคือการสร้าง มิวสิควิดีโอตัวเต็ม. พวกเขาใช้เวลาสามวันในการถ่ายทำมันบน คืนวันเสาร์สด กับวงดนตรีและนักแสดงทั้งหกคน คอนเซปต์ดั้งเดิมต้องการให้นักแสดงตีแรมแบรนดท์ด้วยปลาเพื่อกำจัดพวกมัน แต่ทีมนักแสดงได้แก้ไขแผนการปลาอย่างรวดเร็ว พวกเขาไม่ต้องการมัน วิดีโอดังกล่าวได้รับความนิยมมากพอๆ กับเพลง โดยเล่นบนเครือข่ายอย่าง VH1 ที่มีการหมุนเวียนอย่างหนัก

เครื่องปั่น นิตยสารอาจเรียกมันว่า 15^NS เพลงที่แย่ที่สุดที่เคยมีมาในรายชื่อ 50 เพลง แต่ขึ้นอันดับหนึ่งชาร์ต Billboard หลายชาร์ตและขึ้นสูงสุดที่ Hot 100 ที่อันดับ 17 มันเป็นเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่วงเคยมีมาโดยการยิงระยะไกล หลายปีต่อมา Solem และ Wilde จะแสดงในนิวยอร์คที่ร้านป๊อปอัพ Central Perk ร่วมแสดงบนเวทีโดย James Michael Tyler ผู้เล่น Gunther บน เพื่อน แน่นอนว่าเป็นผู้ชายที่ทำงานในร้านกาแฟ

2 ไชโย "ที่ทุกคนรู้จักชื่อของคุณ" (1982)

ในปี 2554 a โรลลิ่งสโตน Readers Poll ได้ประกาศให้ "Where Everyone Knows Your Name" เป็นเพลงประกอบรายการทีวีที่ดีที่สุดตลอดกาล ในปี 2013, ทีวีไกด์ ได้ประกาศเช่นเดียวกัน แต่เพลงที่ได้รับความนิยมอย่างเหลือเชื่อนี้มีจุดเริ่มต้นที่ดีเป็นพิเศษ

Gary Portnoy และ Judy Hart ได้แต่งเพลงร่วมกันสำหรับละครเพลงเรื่อง "Preppies Like Us" และเพื่อนของพวกเขานำมาที่ ไชโย โปรดิวเซอร์ Glen และ Les Charles พวกเขาต้องการใช้มันสำหรับการแสดง แต่มันมีคนพูดไปแล้ว ดังนั้นพวกเขาจึงขอให้นักแต่งเพลงคิดอย่างอื่น ความพยายามสามครั้งแรกของพวกเขาถูกปฏิเสธ แต่เมื่อครั้งที่สี่เข้ามา โปรดิวเซอร์เริ่มชอบสิ่งที่พวกเขาได้ยิน ดนตรีถูกต้อง แต่ตอนนี้เนื้อเพลงต้องปรับปรุง

ร้องเพลงบลูส์เมื่อทีมเรดซอกซ์แพ้ มันเป็นวิกฤตในชีวิตของคุณ วิ่งหนีเพราะแฟนคุณ อยากเป็นเมียคุณ และตั๋วซักรีดอยู่ในการซัก

มืดมนเกินไป? นั่นคือฉันทามติ มันเจาะจงเกินไป

พวกเขาแตกแยกอีกครั้งและได้สิ่งนี้:

ก้าวสู่โลกในวันนี้นำทุกสิ่งที่คุณมี หยุดพักจากความกังวลทั้งหมดของคุณ แน่นอนว่าจะช่วยได้มาก คุณไม่อยากหนีหรือ?

พวกเขามีมัน Portnoy ร้องเพลงนี้ด้วยการเรียบเรียงดนตรีแบบมินิมอลที่เน้นเปียโนและเสียงร้องร่วมกับกลอง กีตาร์ และเบส คลาริเน็ตถูกเพิ่มในภายหลัง เวอร์ชันเต็มของเพลงยังคงมีเสียงร้องที่เยือกเย็นอยู่บ้าง แต่ ไชโย  แฟน ๆ ไม่ได้ยินมันจนกว่าจะมีการตัดต่อรายการ 200^NS ตอน เนื้อเพลงค่อนข้างแปลก อาจสะท้อนถึงความคิดที่ว่ารายการนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับกลุ่มคนที่ออกไปเที่ยวในบาร์ตลอดเวลา ไปดูวิดีโอเนื้อเพลงที่นี่ เพื่อดูว่าเราหมายถึงอะไร

1 ยกย่องชมเชย

ทุกคนจะตั้งชื่อเพลงที่ไม่ได้อยู่ในรายการนี้ และอาจถึงกับบ่นว่าพวกเขาควรจะรวมไว้ก่อนหน้าเพลงที่สร้างมันขึ้นมา ดังนั้นในที่นี้ ไม่มีการเรียงลําดับใดโดยเฉพาะ การกล่าวถึงเพลงประกอบรายการทีวีที่เราไม่ได้รับ ที่คุณไม่สามารถออกจากหัวได้ไม่ว่าคุณจะพยายามมากแค่ไหนก็ตาม

WKRP ในซินซินนาติ: อันนี้ดูเหมือนจะ ทำให้เกิดปฏิกิริยาทางอารมณ์ ในคนที่จำได้ หนึ่งในเพลงที่อธิบายสถานที่ตั้งของรายการ เป็นการบอกเล่าเรื่องราวของผู้กำกับรายการวิทยุ แอนดี้ ทราวิส ใครคือ เริ่มต้นใหม่ในซินซินนาติหลังจากการเลิกรา และเราคิดว่า อาชีพที่ยังไม่ค่อยวัดถึงสิ่งที่เขาทำ ที่คาดหวัง.

ดยุคแห่ง Hazzard "Good Ol 'Boys": เมื่อคุณให้ Waylon Jennings ร้องเพลงธีมของคุณ ผู้คนจะจำมันได้

Liv และ Maddie "ดีกว่าในสเตอริโอ": ถามผู้ปกครองของทวีตที่ต้องการว่าพวกเขารู้จักสิ่งนี้หรือไม่ ยังดีกว่าเพียงแค่เริ่มฮัมมันจนกว่าพวกเขาจะเริ่มกรีดร้อง

มังกี้ส์: เฮ้ เฮ้ พวกเราคือมังกี้ส์! ยังคงหมุนอยู่ในสถานีวิทยุเนียร์

มนุษย์แมงมุม: ตัวการ์ตูนจากปี 1960 ฟังครั้งเดียวก็ถึงวาระ.

เราลืมเพลงธีมสุดโปรดของคุณไปแล้วหรือยัง? แจ้งให้เราทราบในความคิดเห็น.

ต่อไปGreen Lantern: 7 Essential Comics เกี่ยวกับ John Stewart