ภาพยนตร์คลาสสิก 10 เรื่องฮอลลีวูดไม่ควรสร้างใหม่

การสร้างภาพยนตร์คลาสสิกขึ้นมาใหม่ก็เหมือนกับการนำบุตรหลานของคุณไปรับเลี้ยงบุตรบุญธรรม คุณควรทำก็ต่อเมื่อคุณต้องการเงินสดมากเท่านั้น และถึงแม้จะเป็นโศกนาฏกรรมก็ตาม เราหวังว่าการเสียดสีในที่นี้จะชัดเจนในตัวเอง เช่นเดียวกับความโลภของสตูดิโอสมัยใหม่ในการเสียสละความทรงจำในภาพยนตร์ของเราเพื่อแลกกับเงินดอลลาร์ที่ทรงอำนาจ

คุณจะถ่มน้ำลายใส่แวนโก๊ะไหม? แก้ไขฟอล์กเนอร์? เชื่องไชคอฟสกี? หากคำตอบของคุณคือ "ไม่" ที่ดังก้อง ให้สวดอ้อนวอนขอการให้อภัย ข้อควรจำ: การเปลี่ยนแปลงโทนสีผิวของ Yoda อย่างละเอียดที่สุดในรีมาสเตอร์ สตาร์ วอร์ส คอลเล็กชันทำให้จอร์จ ลูคัสกลายเป็นคนนอกคอก ดังนั้นขอให้สิ่งนี้เป็นคำเตือนสำหรับฮอลลีวูด: คุณยังคงมีความเกี่ยวข้องและจำเป็นต่อวัฒนธรรมและการเมืองเพราะความคิดสร้างสรรค์ของคุณ ขุดทรัพยากรนั้นต่อไปและต่อต้านการล่อลวงที่จะหล่อหลอมพื้นดินที่ศักดิ์สิทธิ์ เพื่อประโยชน์สูงสุดของคุณที่จะทิ้งอัญมณีที่แท้จริงของประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ไว้ที่ Criterion Collection, The Smithsonian และ U.S. National Film Registry

เราครอบคลุมแล้ว ภาพยนตร์ 10 เรื่องฮอลลีวูดจะสร้างใหม่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้แต่นี่คือรายการของเรา of 10 ภาพยนตร์ฮอลลีวูดควร ไม่เคย รีเมค:

หายไปกับสายลม (1936)

การปรับนวนิยายของ Margaret Mitchell ในปี 1936 จำเป็นต้องมีระดับของการอุทิศตนและความยิ่งใหญ่ที่ฮอลลีวูดไม่เคยสัมผัสมาก่อน Victor Fleming's. ในหลาย ๆ ด้านหายไปกับสายลม กลายเป็นมาตรฐานทองคำสำหรับภาพยนตร์มหากาพย์ ไม่ทิ้งศิลาใด ๆ ไว้กับวิสัยทัศน์อันกว้างไกลของยุคก่อนเบื้องใต้ในครึ่งแรก และการทำลายล้างอย่างถึงที่สุด การต่อสู้แบบประจัญบานของอเมริกาและความพยายามในการฟื้นฟูในครั้งที่สอง ภาพยนตร์ปี 1939 ทิ้งความประทับใจที่ยากจะ เขย่า

Vivien Leigh, Clark Gable และ Hattie McDaniel นำเสนอการแสดงที่น่าจดจำที่สุดของพวกเขา เวลาเติมเต็มหน้าจอด้วยอารมณ์ที่ขัดกันอย่างสิ้นเชิง ความเป็นชายในสมัยก่อนและแดกดัน อารมณ์ขัน. พร้อมกับคะแนนกราวด์ของ Max Steiner หายไปกับสายลม ยิงใส่กระบอกสูบทั้งหมด วันนี้จะทำใหม่ได้ไหม? ในนามเท่านั้น

8 คาซาบลังกา (1942)

สามปีหลังจากความสำเร็จของ หายไปกับสายลม, ระบบสตูดิโอของฮอลลีวูด ควบคู่ไปกับการผลิตภาพยนตร์ที่ค้าขายได้ พวกเขามีสูตรที่ได้ผล เมื่อไหร่ คาซาบลังกา ลงมาที่หอกเพื่อดัดแปลงบทละครที่ไม่ได้ผลิต ทุกคนมาที่ Rick'sมันถูกวางในช่องการผลิตที่รวดเร็วเพื่อจับภาพจิตวิญญาณแห่งสงครามโลกครั้งที่สองระหว่างการรุกรานของฝ่ายพันธมิตรในแอฟริกาเหนือ

การเปิดตัวของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมและในขณะที่ คาซาบลังกา สนุกกับการทำรายได้ในบ็อกซ์ออฟฟิศที่ยอดเยี่ยมและกระแสตอบรับที่ดีจากสื่อมวลชน ทำให้ได้รับความสนใจจากสาธารณชนหลังจากเปิดตัวครั้งแรก ต้องขอบคุณสคริปต์เหนือธรรมชาติที่นำเสนอบทที่น่าจดจำสำหรับทุกฉากในภาพยนตร์ ละครในช่วงสงครามของผู้กำกับ Michael Curtiz ยังคงเป็นหนึ่งในภาพยนตร์โรแมนติกที่โดดเด่นที่สุดที่เคยสร้างมา Humphrey Bogart และ Ingrid Bergman แผดเผาหน้าจอ ภาพ ดนตรี และเสียง แทบจะเหมือนฝัน และทุกครั้งที่ดูจบ คาซาบลังกาคุณต้องการเล่นอีกครั้ง

7 พลเมืองเคน (1941)

Orson Welles อายุเพียง 26 ปีเมื่อเขากำกับ พลเมือง Kaneเป็นการทุ่มเททั้งวุฒิภาวะและแรงดึงดูดให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งผู้กำกับไม่กี่คนได้เข้าคู่กันตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Welles ชายผู้กระตือรือร้นในโรงละครแห่งนี้ใช้เวลาช่วง 20 ต้นๆ ในการอุทิศตนเพื่อการแสดงบนเวที แม้ว่าจะมีความก้าวหน้าทางการเงินของฮอลลีวูดก็ตาม เมื่อความอุตสาหะทำให้เขาต้องการเงิน เขาก็บินไปที่ลอสแองเจลิส และหลังจากการทัวร์สตูดิโอ RKO ได้ลงนามในข้อตกลงสองภาพกับผู้บริหารของบริษัท

แน่นอนว่า Welles มีความสง่างามทางสังคมของแบรนด์ Clooney เมื่อผู้กำกับภาพยนตร์คนแรกเดินจากไปพร้อมกับผู้แข็งแกร่ง งบประมาณ ความเป็นอิสระในการเขียนบทที่ไร้การควบคุม และมาตรฐานทองคำของอำนาจการกำกับ สิทธิในการตัดต่อขั้นสุดท้ายใน ห้องแก้ไข โดยพื้นฐานแล้ว จิตใจที่เฉียบแหลมของ RKO ไว้วางใจในช่วงกลางทศวรรษที่ 20 นี้ ศิลปิน ด้วยกุญแจสู่อาณาจักร

มักเล่นกลในสตูดิโอและทำงานตลอด 24 ชั่วโมง เขาสร้างภาพยนตร์ตรงตามที่เขาจินตนาการไว้ ไม่ใช่แค่ พลเมือง Kane อันเป็นไอคอนที่คงอยู่ยาวนานของฮอลลีวูดโบราณ ควรได้รับการขนานนามว่าเป็นหลักฐานว่าผู้กำกับผู้ยิ่งใหญ่สมควรได้รับการควบคุมอย่างสร้างสรรค์อย่างสมบูรณ์ หากความพยายามที่ยิ่งใหญ่ที่ถูกยกเลิกทุกๆสิบครั้งผู้ชมได้รับหนึ่ง พลเมือง Kaneจากนั้นการพนัน "ผู้อำนวยการเผด็จการ" จะเอาชนะระบบราชการของสตูดิโอในระยะยาว

มันเป็นชีวิตที่วิเศษ (1946)

แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มักถูกจดจำในฐานะภาพยนตร์คริสต์มาส แต่ภาพยนตร์ที่สร้างความประทับใจในปี 1946 ของแฟรงค์ คาปราเป็นละครที่บีบหัวใจในภาพยนตร์ที่สวมชุดซานตาคลอส ความคิดฆ่าตัวตายแบบที่จอร์จ เบลีย์ (เจมส์ สจ๊วร์ต) ประสบนั้นไม่ใช่เรื่องน่าหัวเราะ บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมช่วงเวลาที่ดีที่สุดในภาพยนตร์เรื่องนี้จึงเตือนเราว่าเรามีชีวิตที่วิเศษจริงๆ

เป็นภาพยนตร์ประเภทหนึ่งที่ทำให้คุณอยากกอดครอบครัวและทำให้สิ่งต่างๆ ช้าลงสักนาที มิสเตอร์พอตเตอร์ (ไลโอเนล แบร์รี่มอร์) วายร้ายที่น่ารังเกียจ ทำให้ผิวของคุณคลานไปด้วยความเห็นแก่ตัวที่โหดร้าย เกือบจะเป็นการเรียกร้องให้ดำเนินการต่อต้านแนวโน้มทางสังคมที่มีต่อความโลภ

มันเป็นชีวิตที่วิเศษมีช่วงเวลาแห่งความสยองขวัญ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อ George Bailey เห็นว่าชีวิตจะเป็นอย่างไรหากไม่มีเขา Capra กำกับซีเควนซ์เหล่านั้นด้วยคุณภาพที่น่าหวาดเสียวที่หลอกหลอนได้ง่ายพอๆ กับฉากคืนดีกัน ไม่สามารถชมจิมมี่ สจ๊วร์ตได้มากพอสำหรับการแสดงนี้ และด้วยเหตุผลนั้นเพียงอย่างเดียว ภาพยนตร์จึงควรยังคงไม่มีใครแตะต้องได้อย่างสมบูรณ์

6 คูล แฮนด์ ลุค (1967)

“สิ่งที่เราได้รับคือความล้มเหลวในการสื่อสาร!” กัปตัน สโตรเธอร์ มาร์ติน (Strother Martin) พูดในทำนองว่า ลุคมือเย็นแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความแตกต่างระหว่างชายที่อ่อนแอในตระกูลของเขากับวิญญาณที่ไม่ย่อท้อของผู้ชายอย่างลูคัส “ลุค” แจ็คสัน (พอล นิวแมน) Donn Pearce และ Frank R. เพียร์สันเขียนบทภาพยนตร์ที่อัดแน่นซึ่งเสนอการแสดงทัวร์เดอฟอร์ซของเขาบนถาดเงินให้นายนิวแมน

ลุคมือเย็น ไม่สามารถพูดซ้ำได้เพราะภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกกำหนดโดยนักแสดงนำ ความเย่อหยิ่งของความเย่อหยิ่งและความหดหู่ที่ฝังลึกนั้นทำให้นิวแมนที่มีนัยน์ตาสีฟ้ามีบางสิ่งที่ผิดธรรมดา เขาดึงค็อกเทลที่น่าทึ่งออกมาใน The Hustlerเมื่อหกปีก่อนและเขาได้พัฒนาฝีมือของเขาตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ในภาพยนตร์เรื่องนี้ นิวแมนรับบทเป็นสัตวแพทย์สงครามเกาหลีที่ปลุกเร้าผู้คลั่งไคล้ซึ่งถูกจับไปที่แก๊งค์ลูกโซ่เพราะเมาแล้วตัดคอจอดรถ

ลุคดูเคร่งขรึมสำหรับลุค แต่ในขณะที่เขารับโทษ เขาได้ค้นพบความดื้อรั้นของเขาอีกครั้ง และกลายเป็นชายที่น่านับถือที่สุดในเรือนจำผ่านการพิจารณาคดีในเรือนจำ ไม่น่าแปลกใจเลยที่ ลุคมือเย็น กลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องมากที่สุดในประวัติศาสตร์

5 เจ้าพ่อ (1972)

ใครก็ตามที่สร้างรถคลาสสิกของฟรานซิส ฟอร์ด คอปโปลา ขึ้นมาใหม่จะต้องเป็นมารอย่างแน่นอน ความพยายามที่จะจินตนาการถึงมหากาพย์ Corleone อีกครั้งจะเป็นการดูถูกภาพยนตร์สำหรับ Brando, Pacino, de Niro, Duvall, Cazale และศิลปินอีกนับไม่ถ้วนที่นำหนังสือของ Mario Puzo มาแปลงเป็นหนังสือเล่มบริสุทธิ์ บทกวี

เราจะเริ่มอธิบายความงดงามของรถคลาสสิกปี 1972 ได้อย่างไร? กวีตาบอดไม่จำเป็นต้องบรรยายถึงเฮเลนแห่งทรอยมากนัก เธอสมบูรณ์แบบขนาดนั้น เจ้าพ่อ มีวรรณกรรมจำนวนมากมายที่อุทิศให้กับมัน และแม้ว่าโลกภาพยนตร์จะมีการผ่ามหากาพย์นักเลงที่น่าสะอิดสะเอียน บทสนทนาก็ไม่เคยหยุดนิ่ง

ธีมของความเคารพ เกียรติยศ และครอบครัวดำเนินไปอย่างลึกซึ้งในไตรภาคของคอปโปลา และในขณะที่ชาวคอร์ลีโอนหลายคน มีเลือดติดมือ ได้แสดงความรักต่อผู้ฟังด้วยความเร่าร้อนและเร่าร้อน ชีวิต. มูลค่าการผลิตนั้นเหนือธรรมชาติ และความแตกต่างระหว่างตัวละครอย่าง Michael และ Sonny Corleone ทำให้เป็นภาพยนตร์ที่ร้อนแรงอย่างแท้จริง

4 บัณฑิต (1967)

"นาง. โรบินสัน คุณกำลังพยายามจะเกลี้ยกล่อมฉัน ไม่ใช่คุณเหรอ?” Mike Nichols เติมภาพยนตร์เรื่องที่สองของเขาด้วยการอ้างอิงและภาพลึงค์มากพอที่จะรับประกันเรต R แต่การกำกับและไหวพริบของเขาทำให้ PG เป็นมิตรกับผู้ปกครอง บัณฑิต กลายเป็นแกนนำในอาชีพการงานของ Nichols และ Dustin Hoffman ด้วยกระแสความกระสับกระส่ายทางเพศและวิกฤตการณ์ด้านอัตลักษณ์ที่ปกคลุมยุคสมัย

แน่นอนว่าการดูเบนจามิน แบรดด็อก (ฮอฟฟ์แมน) นอนกับนางผู้เย้ายวนอย่างเด่นชัด โรบินสัน (แอนน์ แบนครอฟต์) พิสูจน์ให้เห็นถึงความขัดแย้งในสมัยนั้น แต่เรื่องนี้ทำให้ผู้ชมมีเรื่องราวตลกขบขันและมีส่วนร่วมมากที่สุดเรื่องหนึ่งที่เตรียมถ่ายทำ เกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1960 ซึ่งครอบครัวชาวอเมริกันที่เป็นนิวเคลียร์มีปฏิกิริยาฟิชชันน้อยกว่าระเบิดปรมาณู นิโคลส์ก็แหย่วัฒนธรรม (“พลาสติก”) ก้าวหน้า ไร้ที่ติ และเลียนแบบไม่ได้

3 บนริมน้ำ (1954)

ริมน้ำ อิงจากบทความจำนวนหนึ่งที่ตีพิมพ์ในปี 1949 ที่เผยให้เห็นถึงความโหดร้ายและการสู้รบกันระหว่างชายชราในมลรัฐนิวเจอร์ซีย์ ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีโอกาสครั้งหนึ่งในชีวิต มัลคอล์ม จอห์นสัน นักข่าวจากแหล่งวัตถุดิบชั้นยอดสำหรับภาพยนตร์ ได้มอบวัตถุดิบและความสมจริงให้กับผู้กำกับ Elia Kazan ที่เขาพยายามจะหามาโดยตลอด

คาซานขึ้นชื่อเรื่องการทะเลาะวิวาทและความไม่มั่นคงในฉากของเขา ทำให้จุดไฟสำหรับสิ่งที่เขาหวังว่าจะเป็นการระเบิดของถังแป้งเมื่อกล้องเริ่มหมุน เทอร์รี่ มัลลอย (มาร์ลอน แบรนโดในบทบาทที่ยืนยงที่สุดเรื่องหนึ่งของเขา) เป็นตัวแทนของคนงานปกฟ้าชาวอเมริกัน ผู้ซึ่งถูกยิงด้วยความรุ่งโรจน์และพลาดพลั้ง ถูกหลอกล่อให้ตกต่ำโดยจอห์นนี่ เฟรนด์ หัวหน้าม็อบขี้โกงของเขา (ลี เจ. คอบบ์ สุดยอดภัยคุกคามบนหน้าจอ)

ในที่สุด ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ได้ฉายแสงสปอตไลท์เกี่ยวกับการทุจริตที่ฝังอยู่ในท่าเรือโฮโบเก้น และทำให้ผู้ชมภาพยนตร์มีชีวิตที่ไม่มีวันลอกเลียนแบบได้

2 ลอว์เรนซ์แห่งอาระเบีย (1962)

Peter O'Toole เป็นภาพยนตร์รุ่นเฮฟวี่เวท และแม้ว่าเขาจะหลบเลี่ยงความโปรดปรานของ Academy และล้มเหลวในการคว้ารางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ลอเรนซ์แห่งอาระเบีย, การพรรณนาถึง T.E. Lawrence กำหนดฮีโร่ฮอลลีวูด O'Toole ผอมเพรียวและได้รับการศึกษาด้วยการออกเสียงของนักวิชาการชาวอังกฤษได้เปลี่ยน Lawrence ให้เป็นคาวบอยที่ยอดเยี่ยมของทรายอาหรับ

มหากาพย์ของ David Lean ในปี 1962 แสดงให้เห็นถึงตัวละครในบาร์นี้ในฐานะวีรบุรุษชาวอังกฤษที่ช่วยสานต่อความสำเร็จของ Union Jack ในคาบสมุทรอาหรับในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้เป็นคนธรรมดาของ John Wayne และนั่นคือที่ที่ O'Toole หาที่ว่างสำหรับการสับการแสดงชั้นหนึ่งของเขา ในภาพยนตร์ (ถ่ายทำอย่างยอดเยี่ยมโดยผู้กำกับภาพเฟรดดี้ ยัง) T.E. ลอว์เรนซ์แสดงเป็นนักรบที่เต็มไปด้วยความสมเพช ขัดแย้งกับความปั่นป่วนที่รุนแรงและสงบสุขของเขา เขาสวม PTSD แห่งความรู้สึกผิดบนแขนเสื้อของชาวเบดูอิน แต่ในสไตล์อังกฤษคลาสสิก ความกังวลของเขาเองไม่ได้ขัดขวางไม่ให้เขาทำหน้าที่ของเขาให้สำเร็จ

Lawrence แห่ง O'Toole ดิ้นรนกับความรับผิดชอบของเขา แต่ไม่เคยถูกกลืนกินโดยพวกเขา ผลิตได้ดีหลังจากการเปิดตัวของ หายไปกับสายลม, ลอเรนซ์แห่งอาระเบีย อาจถือได้ว่าเป็นส่วนขยายของมหากาพย์ของ Victor Fleming ซึ่งแสดงให้ฮอลลีวูดเห็นถึงศักยภาพอันไร้ขอบเขตของการเล่าเรื่องในภาพยนตร์

1 ลานส้ม (1971)

การสร้างภาพยนตร์ Kubrick ใหม่นั้นต้องใช้ chutzpah ที่เหลือเชื่อ เราจะเริ่มเข้าถึงแนวทางเฉพาะของผู้กำกับที่มีชื่อเสียงในการสร้างภาพยนตร์ได้อย่างไร บางทีสิ่งที่แตะต้องไม่ได้มากที่สุดในผลงานของเขาคือ ลานส้มการเดินทางที่แท้จริงในช่องทางที่ไม่มั่นคงทางจิตใจที่มีฉากซาดิสต์ที่สุดฉากหนึ่งที่เคยเกิดขึ้นกับผู้บริสุทธิ์ “Singin’ in the Rain” ยีนเคลลี่ผู้น่าสงสาร

อเล็กซ์ (มัลคอล์ม แมคโดเวลล์) เป็นหัวหอกของกลุ่มวัยรุ่นหัวโจกที่ถูกผูกไว้กับอังกฤษ ที่ข่มขืนและปล้นสะดมผ่านสังคมที่แตกสลายมากขึ้นเรื่อยๆ เป็นภาพยนตร์ที่สะเทือนอารมณ์และตกตะลึงที่ทำร้ายดวงตาในขณะที่เจาะลึกลงไปในความรู้สึกถึงศีลธรรมและเหตุผลของเรา หากมีภาพใดในภาพยนตร์ที่จับภาพความสามารถของ Kubrick ได้ดีที่สุด ฉากนี้ไม่ต้องสงสัยเลย โดยที่อเล็กซ์ได้เปิดตาของเขาโดยกลไกและบังคับให้ป้อนภาพการจู่โจมที่เดินสายของเขาใหม่ สมอง.

ขอบคุณสแตนลีย์

-

ที่นั่นคุณมีมัน! คุณคิดว่าภาพยนตร์คลาสสิกเรื่องใดควรได้รับการยกเว้นจากการรีเมคของฮอลลีวูด แจ้งให้เราทราบในความคิดเห็นด้านล่าง!

ต่อไปX-Men: The Best Halloween Stories, จัดอันดับ

เกี่ยวกับผู้เขียน