บทสัมภาษณ์: 'True Grit' พูดคุยกับพี่น้องและนักแสดงของ Coen
ว่ากันว่าชาวตะวันตกเหมือนที่เคยเป็นมานั้นตายไปแล้ว ครั้งหนึ่ง ชาวตะวันตกทำหน้าที่เป็นสตูดิโอหลัก เช่นเดียวกับภาพยนตร์ซูเปอร์ฮีโร่และเหตุการณ์การบุกรุกของมนุษย์ต่างดาวในทุกวันนี้ สตูดิโอจะผลิตชาวตะวันตกจำนวนหนึ่งต่อปีเพื่อรับประกันผลกำไร จากนั้นจึงปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับประเภทอื่นๆ ที่มีตลาดน้อยกว่า
ในงานแถลงข่าวล่าสุดของภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของ Joel และ Ethan Coen ทรู กริท (อ่านรีวิวของเรา)เราได้มีโอกาสพูดคุยกับทีมผู้สร้าง รวมทั้งดารา เจฟฟ์ บริดเจส, จอช โบรลิน, เฮลี สไตน์เฟลด์ Barry Pepper และผู้กำกับภาพ Roger Deakins เกี่ยวกับแรงกดดันในการสร้างภาพยนตร์ตะวันตกเพื่อความทันสมัย ผู้ชม.
ทรู กริทเปิดตัวเมื่อสุดสัปดาห์ที่ผ่านมาเพื่อแสดงความคิดเห็นอย่างคลั่งไคล้ แต่ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ชาวตะวันตกนั้นหายาก และมักได้รับการตอบรับจากบ็อกซ์ออฟฟิศที่ค่อนข้างอ่อน แม้จะต้องเผชิญกับคำชมวิจารณ์อย่างสูง
ปี 2550 3:10 ถึง Yuma ได้รับงบประมาณ 55 ล้านดอลลาร์และสร้างรายได้เพียง 70 ล้านดอลลาร์จากการขายละครทั่วโลก ทรูกริด, อย่างไรก็ตาม เกือบชดใช้งบประมาณการผลิตทั้งหมด 38 ล้านดอลลาร์ในช่วงห้าวันแรกของการเปิดตัว แน่นอนเพียงครึ่งหนึ่งของ
ถึงกระนั้น นี่เป็นชัยชนะครั้งสำคัญสำหรับเกมประเภทเสี่ยง
เหตุใดพี่น้อง Joel และ Ethan Coen จึงเลือกสร้าง John Wayne คลาสสิกในปี 1969 ตามพวกเขาพวกเขาไม่ได้ ความทะเยอทะยานของผู้กำกับคือการปรับนวนิยายของ Charles Portis ราวกับว่าภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้านี้ไม่เคยสร้างมาก่อน
ถึงขั้นพูดได้เลยว่า “พวกเขาไม่เคยอ้างอิงถึงภาพยนตร์เรื่องก่อนเลยจริงๆ” และกำลังอ้างอิงหนังสืออย่างเคร่งครัด ในความเป็นจริงพวกเขา “คิดถึงนิยายมากขึ้น” เมื่อพวกเขาตัดสินใจที่จะสร้างภาพยนตร์ มากกว่าเกี่ยวกับตะวันตกเป็นประเภท
“น่าจะเป็นชาวตะวันตก” พี่น้องชี้แจง”มีปืนและผู้คนขี่ม้าอยู่รอบๆ แต่มันไม่ใช่เรื่องราวของ Zane Grey – ไม่ใช่เรื่องของตะวันตกในแง่นั้นนวนิยายเรื่องนี้ดึงดูดพวกเขามากขึ้นในฐานะ “เรื่องราวการผจญภัยของหนุ่มสาวที่สวยงาม” ที่นางเอกมี "ความรู้สึกอันศักดิ์สิทธิ์ของภารกิจ"
ทรู กริทอันที่จริงแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็น "เรื่องราวการผจญภัยของวัยรุ่น" อย่างที่พี่น้องโคเอนเท่านั้นที่จะจินตนาการได้
เมื่อพวกเขาติดต่อนักแสดงเจฟฟ์ บริดเจสเกี่ยวกับบทบาทนี้ เขาได้ตั้งคำถามกับการสร้างภาพยนตร์อันเป็นที่รักขึ้นมาใหม่อีกครั้ง พี่น้องได้อ้างถึงนวนิยายเรื่องบริดเจส และเขาก็รู้สึกทึ่ง โดยอ้างถึงความมีเสน่ห์เฉพาะตัวของการแสดงเป็นรูสเตอร์ ค็อกเบิร์น
“คุณรู้ไหมว่าชาวตะวันตกส่วนใหญ่มีประเภทเงียบที่แข็งแกร่ง” นักแสดงพูดและชอบความคิดที่จะเล่นเป็นมือปืนที่พูดจาฉะฉานมากขึ้น ซึ่งเป็นผู้ชายที่อย่างที่บริดเจสพูดอย่างช่วยไม่ได้ "อื่น ๆ..."
เขา “บลา บลา บลา” ด้วยจังหวะการร้องที่ไม่เหมือนใคร ซึ่งไม่มีการหดตัวอย่างแน่นอน เช่นเดียวกับนักแสดงคนอื่นๆ
เมื่อถามถึงความท้าทายในการสร้างเสียงที่ค่อนข้างคล้องจองแต่ยังคงเป็นลีลาการใช้คำพูดในภาพยนตร์ พี่น้องกล่าวว่า “นั่นอาจเป็นปัญหาสำหรับนักแสดงมากกว่า เราแค่ยกมันออกจากข้อความ”
แบร์รี่ เปปเปอร์ ที่มอบการแสดงที่โดดเด่นในภาพยนตร์ที่เต็มไปด้วยการแสดงสุดอลังการ ดังที่ (ที่เรียกโดยบังเอิญ) เน็ด เปปเปอร์ เปรียบเทียบบทสนทนากับ “ทำอเมริกันเชคสเปียร์ มีละครเพลงที่มีความเฉพาะเจาะจงมากซึ่งเกี่ยวกับการพยายามตีโน้ตบางตัว มันเป็นเรื่องจริงในความคิดของฉัน คนส่วนใหญ่อาจจะไม่รู้หนังสือในตอนนั้นและได้รับการศึกษาเกี่ยวกับพระคัมภีร์คิงเจมส์ ดังนั้นจึงเพิ่มบทบาทบางอย่างที่ฉันคิดว่าชาวตะวันตกหลายคนพลาดไป”
Josh Brolin กล่าวว่ามีการพบภาษาจำนวนมากในการฝึกซ้อม เขาพูดติดตลกว่า “คุณเห็นเจฟฟ์ บริดเจสเข้ามาแล้วพูดว่า 'RAR' และคุณก็พูดว่า 'โอ้ ฉันพูดแบบนั้นก็ได้' จากนั้นแบร์รี่ก็เข้ามาพูดว่า 'KATORARA' ก็ 'โอ้! ฉันสามารถดึงการหดตัวโดยทำอย่างนั้นได้ '”
เขาพูดต่อไปอย่างหัวเราะว่า ตอนแรกเขากังวลว่าการตีความเสียงของเขาจะโดดเด่นออกมาเป็น “มากเกินไป”แต่แล้วเขา "เห็นทุกคนในภาพยนตร์", และตระหนักว่าไม่มีใครสังเกตเห็น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเทียบกับสิ่งที่คุณเคยดูภาพยนตร์เรื่องนี้ จะจำได้ว่าเป็น "มนุษย์หมี"
ความสามารถในการใช้ภาษาเป็นปัจจัยสำคัญในการดึงดูดนักแสดงสาวที่มีพรสวรรค์อย่างเฮลลี สไตน์เฟลด์ ซึ่งเป็นบทบาทของแมตตี รอสส์
แง่มุมหนึ่งที่น่าสนใจของภาพยนตร์เรื่องนี้คือ เท่าที่มันให้ความรู้สึกเหมือนจริง แต่ก็ยังสร้างความประหลาดใจ การเลือกตัวละคร และผลัดกันที่ไม่จำเป็นต้องคาดหวังจากประเภท
ฮีโร่ของเราไม่ได้เป็นแค่คนขี้เมา แต่เป็น Cathy ช่างพูดที่มักจะสะดุดล้ม - และ Tom Chaney จอมวายร้ายของเราไม่ได้เป็นแค่ “หลอดไฟสลัว” อย่างที่ Josh Brolin รับบท Chaney กล่าว “แต่หลอดไฟหัก”
นักแสดงประเมินอย่างถูกต้องว่าผู้ชมคาดหวังว่าจะได้เห็นเบลเซบับผสมผสานกับชายปิศาจเมื่อเราพบชานีย์ในจุดกึ่งกลางของภาพยนตร์ในที่สุด แต่กลับทักทายด้วย “กระเปาะหักที่ไม่มีเส้นใยเลย...และตำนานอะไรก็ตามที่คุณสร้างไว้ในใจ อะไรก็ได้ นกพิราบที่คุณทำเกี่ยวกับสิ่งที่นักสังคมวิทยาเป็น ถูกฉีกจากคุณ – แล้วคุณจะเห็นมันมา กลับ."
ในแง่ของวิธีที่บริดเจสพัฒนา Rooster Cogburn เอกพจน์ นักแสดงกล่าวว่ากระบวนการของเขาเป็นแบบออร์แกนิก - การอ่านสคริปต์ (และ ในกรณีนี้) เห็นสิ่งที่ตัวละครของเขาพูดถึงตัวเองและคนอื่น ๆ พูดถึงเขาแล้วทำงานร่วมกับศิลปินคนอื่น ๆ ใน ภาพยนตร์ (ผู้กำกับแน่นอน แต่ยังรวมถึงนักออกแบบเครื่องแต่งกาย อุปกรณ์ประกอบฉาก ผู้กำกับศิลป์ เป็นต้น) จนกระทั่งถึงจุดที่ตัวละครของเขา เป็น “บอกอะไรเขา มัน ต้องการ”
แม้ว่าเขาจะใช้อักขระแบบตะวันตกดั้งเดิมบางตัวเพื่อช่วยเขาจำลองมาร์แชล แต่เขาก็รวม Rooster เข้ากับบทบาทตะวันตกบางอย่างที่พ่อของเขา (ลอยด์ บริดเจสผู้ล่วงลับไปแล้ว) เคยเล่น
องค์ประกอบหนึ่งที่ดึงดูดพี่น้องในเรื่องนี้คืออารมณ์ขันที่มีอยู่ในนวนิยาย อารมณ์ขันที่มักมีทั้งด้านมืดและอันตราย เช่นเดียวกับอารมณ์ขันในภาพยนตร์ของพี่น้องโคเอน
เมื่อถูกถามว่ารู้สึกอย่างไร ทรู กริท แทน บริดเจสกล่าวว่ามันคือ “การดูสิ่งหนึ่งจนจบ” บางที ทรู กริท ยังเป็นความตั้งใจที่จะทำในสิ่งที่คุณรู้สึกว่าถูกต้องโดยไม่ทำให้เป็นง่อยโดยความคิดเห็นของผู้อื่น - หรือตามที่ Josh Brolin กล่าว "สละความลื่นไหลเพื่อประโยชน์ของ (ที่รับรู้) ความถูกต้อง"
แทนที่จะพยายามเลียนแบบรูปแบบภาพยนตร์ในอดีตด้วยการสร้างใหม่ Joel และ Ethan Coen เลือก เน้นใช้เครื่องมือที่เหมาะสมที่สุด - เพื่อบอกเล่าเรื่องราวที่พบ น่าสนใจ โดยการเพิกเฉยต่อคำสั่งสมมติของชาวตะวันตก เพื่อที่จะเน้นไปที่เรื่องราวและตัวละคร พวกเขาอาจจะแค่ฟื้นฟูแนวเพลงขึ้นมาใหม่
ทรู กริท อยู่ในโรงภาพยนตร์ในขณะนี้
ติดตามฉันบนทวิตเตอร์ @jrothc และ Screen Rant @screenrant
คู่หมั้น 90 วัน: Ariela ผู้ต้องสงสัย Biniyam กำลังซ่อนความลับที่ยิ่งใหญ่จากเธอ